الواقعية: ما هي ، الخصائص والممثلين
الواقعية هي الاتجاه الفني والأدبي الذي ظهر في فرنسا في منتصف القرن التاسع عشر. على الرغم من أنه قبل ذلك التاريخ كانت هناك بالفعل تمثيلات للواقع والحياة ، إلا أنه لم يتم تبنيها حتى تلك اللحظة مصطلح يشير إلى حركة فنية تقوم على التمثيل الصادق للواقع والحياة كل يوم.
ومع ذلك ، فإن مفهوم الواقعية يشمل معنى أوسع. الواقعية هي أيضًا الاستعداد لفضح الأشياء دون جعلها مثالية.
وبالمثل ، كان مصطلح الواقعية جزءًا من تخصصات مختلفة عبر التاريخ ، مثل الفلسفة أو السياسة ، ومظاهر فنية أخرى لاحقة مثل السينما.
دعنا نعرف ما هم الخصائص الرئيسية للواقعية من القرن التاسع عشر (الرسم والأدب) ، وكذلك له المديرين الرئيسيين ومن ناحية أخرى الواقعية في التخصصات الأخرى.
الواقعية في الفن
لوحة واقعية
ينشأ كرد فعل للرسم الرومانسي. في سياق التصنيع ، يدرك الفنان عواقب ذلك ويتحمل ويستنكر المشاكل الاجتماعية الناجمة عن أعماله. الفن "وسيلة" للتنديد بالواقع.
صفات
في الرسم الواقعي ، تبرز الخصائص التالية:
- شجب عواقب التصنيع.
- فقدان الرغبة في الهروب من الرومانسية لتركيز الانتباه على الواقع الموضوعي والحاضر.
- الرجل الذي أذهل من عمله الشاق هو موضوع متكرر في المسرحيات.
مندوب
الممثلون الرئيسيون للواقعية الفرنسية في الرسم هم دومير وكوربيه وميليت.
هونوريه دومير (1808-1879)
كان رسامًا ونحاتًا ورسامًا كاريكاتيرًا فرنسيًا تميز بإبداع أعمال نقدية وساخرة عن المجتمع الفرنسي في القرن التاسع عشر. في مطبوعاته الحجرية ، انحاز دومير إلى الطبقات العاملة الأكثر حرمانًا ، ودخل في صراع مع الطبقة السياسية.

غوستاف كوربيه (1819-1877)
ولد في فرنسا وكان الممثل الأعلى للواقعية. ارتبطت الموضوعات الأكثر تكرارًا في عمله بالحياة اليومية: العامل والعمل ، المدينة وشوارعها ، النساء والموت.

جان فرانسوا ميليت (1814-1875)
لقد جاء من عائلة فلاحية متواضعة. الطبيعة والمناظر الطبيعية من العناصر التي كانت موجودة في عمله. أظهر فيه حياة الفلاحين والمتواضعين في يوم عمل شاق.

الواقعية الأدبية
تجلت الواقعية أيضًا في الأدبيات التي ظهرت في فرنسا خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر. يمكن القول أن الواقعية الأدبية تظهر كشكل من أشكال الانفصال عن الرومانسية: تمثيل الواقع في مواجهة العاطفية والتجنب. الخصائص الرئيسية للواقعية الأدبية هي:
- الإخلاص الموضوعي للأعمال مع الواقع.
- معارضة الأدب الرائع.
- شكوى وانتقاد المشاكل الاجتماعية للحظة.
- تعتبر مراقبة الواقع ركيزة أساسية لوصف النزاعات ونقلها إلى القارئ بطريقة شاملة.
- أصبحت الرواية النوع بامتياز خلال هذه الفترة.
ستيندال (1783-1842), هونوريه بلزاك (1799-1850) و جوستاف فلوبير (1821-1880) من أعظم دعاة الواقعية الأدبية الفرنسية.
المؤلفون البارزون الآخرون للواقعية الأدبية هم: تشارلز ديكنز (1812-1870) في إنجلترا ، بينيتو بيريز جالدوس (1843-1920) في إسبانيا أو فيودور دوستويفسكي (1821-1881) في روسيا.
يمكنك أيضًا قراءة: الواقعية الأدبية
الواقعية في الفلسفة
إنه التيار الفلسفي الذي يطرح أسئلة حول ماهية الوجود وكيف يدركه الإنسان.
في الفلسفة الحديثة ، يُظهر هذا الفكر أن الأشياء المدركة من خلال الحواس ، مثل الطاولات والكراسي ، لها وجود مستقل عن الكائن المدرك نفسه.
هذا التيار يتعارض مع مثالية كانط أو بيركلي. بعض ممثليها هم: أرسطو ، سان أنسيلمو دي كانتربري أو سانتو توماس دي أكينو.
الواقعية في السينما
على الرغم من أن الفن السابع ولد في نهاية القرن التاسع عشر ، إلا أن السينما طوال القرن العشرين قد شربت أيضًا من الاتجاه الفني للواقعية. حاولت بعض الحركات السينمائية "رسم" الواقع بطريقة موضوعية ، مستفيدة من التقنية وسرد الوسيلة.
وهكذا سلطوا الضوء ، من ناحية ، على الواقعية الشعرية الفرنسية خلال الثلاثينيات ، ومن ناحية أخرى ، الواقعية الجديدة الإيطالية في منتصف الأربعينيات.
الواقعية الشعرية الفرنسية
ال الواقعية الشعرية إنه الاتجاه السينمائي الذي ظهر في فرنسا خلال الثلاثينيات ، في فترة ما بين الحربين ، مع تأثير قوي للأدب عالم الطبيعة الفرنسي في القرن التاسع عشر (إميل زولا ، بلزاك ...) والطليعة السينمائية في العقد الماضي ، وخاصة في العصر الحالي تعبيري.
مصطلح "الواقعية الشعرية" ابتكره مؤرخ الفيلم جورج سادول. كانت خصائصه الرئيسية:
- الأبطال غارقون في مواقف هامشية يواجهون مصيرًا مأساويًا
- أجواء الضواحي ، القاتمة والمتشائمة (الشوارع المرصوفة بالحصى ، الضباب ، الظلام ...)
- قصص سياقية في فرنسا ، وخاصة في باريس.
- يتم تصوير معظم الأفلام في الاستوديوهات ، لكنها تحاول تمثيل الواقع و "إضفاء الطابع الشعري" عليه.
- يُنظر إلى السينما على أنها وسيلة للتعبير عن مخاوف ومخاوف اللحظة. كل هذا ينعكس بشكل خاص من خلال جماليات التصوير المستخدمة.
- الممثلون الرئيسيون لهذا التيار الجمالي السينمائي هم: مارسيل كارنيه, جوليان دوفيفير, جان جريميلون أو جين رينوار، من بين أمور أخرى.
الواقعية الإيطالية
ال الواقعية الجديدة هو اتجاه جمالي آخر ظهر في إيطاليا خلال الأربعينيات من القرن العشرين والذي يهدف إلى إظهار مجتمع ما بعد الحرب والحياة اليومية للناس.
وبالمثل ، تحاول هذه الحركة إزالة "صناعات" الوسط السينمائي ، ولهذا ، يرفض محاكاة البيئات في التدريج ويستخدم ممثلين غير محترفين و مجهول. كان لهذه الحركة تأثير قوي على السينما اللاحقة. هم الميزات الجمالية أبرزها:
- إنتاجات منخفضة الميزانية.
- تلتزم السينما بالحياة اليومية والمجتمع الإيطالي بعد الحرب. ويقصد به أن يكون وسيلة للتنديد والاحتجاج على أوضاع الفئات الأكثر حرماناً ، وخاصة النساء والأطفال.
- اطلاق النار في الهواء الطلق. غياب المشهد ، مواقع التصوير أماكن حقيقية: شوارع ، ساحات ...
- أهمية الحوار مقابل جماليات التصوير.
- الممثلون هم أناس عاديون يأتون من مجموعات هامشية. إنهم ليسوا "نجوم" أفلام اللحظة.
- الموضوعات الأكثر استخدامًا هي: انعدام الأمن الوظيفي ، والبطالة ، والمواقف اليومية ، ووضع النساء والأطفال في المجتمع ...
كان أعظم ممثلي الواقعية الجديدة: روبرتو روسيليني (روما ، مدينة مفتوحة, 1945) فيتوريو دي سيكا (لص دراجة، 1948) و Luchino visconti (ترتعد الأرض, 1948).

السياق التاريخي للواقعية
تميز القرن التاسع عشر بتوترات اجتماعية وسياسية خطيرة وتحولات في جوانب مختلفة. يحدث المجتمع الطبقي أيضًا حيث تحقق البرجوازية هيمنتها.
وفي الوقت نفسه ، هناك تنمية صناعية ونمو سكاني ، لا سيما في المدن الكبيرة ، حيث يسود الفقر وعدم المساواة الاجتماعية وانعدام الأمن الوظيفي اليوم. في هذا السياق الاجتماعي وفي خضم تدهور الرومانسية ، يسعى فنانو الواقعية إلى تصوير واقع اللحظة في أعمالهم وإجراء نقد.
إذا أعجبك هذا المقال ، ربما يعجبك أيضا:طبيعية

تخرجت في الاتصال السمعي البصري (2016) من جامعة غرناطة ، وحصلت على درجة الماجستير في السيناريو والسرد والإبداع السمعي البصري (2017) من جامعة إشبيلية.