RENAISSANCE MUSIC: التاريخ والخصائص
الصورة: Slideshare
الفن هو تعبير عن الكائن البشري وبالتالي فليس من المستغرب أنه مع الاكتشافات وطريقة الحياة و تغيير الأفكار على مر السنين ، يعبر المبدعون عن كل هذه الحركات والأفكار على أنها انعكاس مشاعر. أثناء كتابة التاريخ ، تُركت آلاف الأعمال والأشكال الفنية لتخبرنا بها كيف عاش وشعر الناس في كل عصر ، ها هي القيمة العظيمة للفن كتراث إنساني.
عامل مهم آخر هو وعي الإنسان تجاه قيمته الخاصة ، لأنه سمة حاسمة للدافع على صنع الفن. بالتحديد في هذه المقالة سوف نتحدث عن وقت ينظر فيه الناس إلى مكانهم في العالم من خلال الموسيقى. سنتحدث في هذا الدرس من المعلم موسيقى عصر النهضة: التاريخ والخصائص.
في حدود مراحل الموسيقى يجب أن نتحدث عن عصر النهضة إيطاليا كمركز للولادة، في عام 1400 تقريبًا. بمرور الوقت ، انتشر التيار في جميع أنحاء أوروبا ، واستمر بين القرنين الخامس عشر والسادس عشر. تنتهي الفترة مع القرن ، تقريبًا في عام 1600.
كان عصر النهضة مرحلة حاسمة للموسيقى والفن بشكل عام ، لأنه ينشأ من الإنسانية، عقلية إعطاء الأهمية للإنسان نفسه وقدرته الفكرية. في هذا الوقت كانت الدراسة ، واكتشاف العالم والخلق هي الفضائل الأكثر تقديرًا.
ليس من المستغرب ، نتيجة الطفرة الفكرية ، ستتطلب الموسيقى تعقيدًا أكثر خلال هذا الوقت. على الرغم من صعود الشخص إلى الوجود ، لا يزال الدين عاملاً ذا أهمية كبيرة وكان بالنسبة للكثيرين الدافع والإلهام الرئيسيين لإنشاء الأعمال الموسيقية.
أخيرًا ، كان هناك عاملان مهمان آخران هما صعود البرجوازية كطبقة اجتماعية واختراع المطبعة التي شجعت انتشار الموسيقى.
في عصر النهضة ، بدأت الموسيقى في اكتساب المزيد من التعقيد مثل تقنيات مثل تعدد الأصوات ودراسة أوسع للنقطة المقابلة. بمعنى آخر ، في هذا الوقت بدأت المزيد من الخطوط اللحنية في المشاركة في الموسيقى لإنشاء المزيد من التركيبات والألعاب مع الموسيقى. الصوت من استقلالية الأصوات والتوترات والقرارات فيما يتعلق بفتراتها (المسافة بين النوتة الموسيقية و آخر).
العامل المميز الآخر هو أن الموسيقى تم الاحتفاظ بها داخل نظام مشروط، وهذا يعني أن الأعمال عادة ما تتخذ المقياس الموسيقي كقاعدة متناسقة للتكوين. أخيرًا ، تستخدم موسيقى عصر النهضة عمومًا شخصية الجولة كوحدة للنبض الموسيقي.
من الملحنين البارزين للنهضة الموسيقية يمكننا أن نذكر Josquin des Prés, غيوم دوفاي, جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا, أورلاندو دي لاسوص توماس لويس دي فيكتوريا.
الصورة: Slideshare
كما ذكرنا أعلاه ، لا تزال موسيقى عصر النهضة تحافظ على الدين كأحد الدوافع الرئيسية لكتابة الأعمال. بشكل عام ، يمكننا أن نقول أن الرئيسي أشكال عصر النهضة الموسيقية قد كانوا الكتلة والدافع، كلاهما خلق لأغراض طقسية.
- الكتلة يمكن أن يتألف لكلا الصوتين بدون مصاحبة من الالات الموسيقية (بدون آلات) مثل الغناء المصحوب بأجهزة. كانت النصوص باللغة اللاتينية. شكرا ل تعدد الأصوات، غنت الأصوات خطوط لحنية مختلفة حسب تيسيتورا. ال كانيون، حيث يتكرر الشكل اللحني ويتحرك بالقياس. اعتمادًا على الأطروحة على الأصوات ، كانت هناك اختلافات في الكتلة شعار جماعي ، كتلة صلبة جماعية ، إعادة صياغة جماعية ومحاكاة ساخرة جماعية.
- التمر مستوحى من الكتب المقدسة (باللاتينية أيضًا). على عكس الأشكال الأخرى ، كانت المؤلفات في الحافز أصلية في الغالب. على الرغم من أن أصله يعود إلى العصور الوسطى ، إلا أنه في عصر النهضة وصل إلى درجة تعقيد أكبر ، حيث يجمع حتى 12 صوتًا.
أشكال أخرى من موسيقى عصر النهضة
- كارول دينيه
- مادريجال روحي
- لاودا
- الجوقة اللوثرية
- الموسيقى البذيئة (تعمل خارج السياق الديني ، بما في ذلك chanson و romance la villanella و frottola و madrigal).
- الموسيقى الآلية (مثل ricercare والفانتازيا والكنزونا).
- أشكال للرقص (الماندا ، لا باجادانزا ، لا غالاردا ولا بافانا).
- أشكال الارتجال (توكاتا ، مقدمة ، ريكركادا ، رومانيسكا وبساميزو).
بفضل هذه المعلومات لديك بالفعل فكرة عن النهضة وأهميتها كوقت لتطور الموسيقى. كل جزء من القصة قادر على تزويدنا بأدلة وإجابات عن أسباب وجودنا اليوم.
