8 رقصات شعبية رئيسية من البرازيل والعالم

نظرًا لوجود رقصات شعبية في العالم ، فإن كل شيء يعد مظهرًا مهمًا من مظاهر ثقافة البوفو. لذلك ، لها خصائص مختلفة ، اعتمادًا على أصلها وموقعها والغرض منها.

في كثير من الأحيان ، تحمل هذه الرقصات النموذجية والشعبية معاني ودوافع دينية ، وفي أحيان أخرى تكون ذات ترتيب بذيء وتبدو وكأنها حدس أو ترفيه.

الحقيقة أننا رقصات تقليدية تنقل القيم والدروس الجماعية من خلال حركة الموسيقى ، وتساهم في الحفاظ على التراث الثقافي للمجتمع.

1. ماراكاتو (بيرنامبوكو)

أو maracatu هو تعبير شعبي برازيلي حقيقي. فز جزء من الرقصات الفولكلورية في الشمال الشرقي ، بما في ذلك أيضا الموسيقى والتماثيل.

إنها على وجه التحديد ليست ولاية بيرنامبوكو وتعود إلى الحقبة الاستعمارية ، متتبعة العناصر الأفريقية والبرتغالية والأصلية القوية.

تتجلى رقصة بطريقة متقنة وتشكل مكونًا رائعًا nessa festa يحاكي coroação de reis do Congo.

الروحانية هي نقطة مهمة أخرى غير maracatu ، التي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بأديان الرحم أفريقي أو كاندومبلي ، أو أنه من الممكن ملاحظة ذلك من خلال حركتين يتم إجراؤهما على جميع البايانا والسيدات هل باكو.

سمة تقفز إلى سنوات في الماضي ، إنه احتفال رائع بالأزياء الغنية بتفاصيل المقاسات واللمعان والألوان الشديدة.

2. سامبا دي رودا (باهيا)

Samba de roda هو مظهر فولكلوري برازيلي يجمع بين الموسيقى والرقص. أصله في ولاية باهيا ويرتبط بالباتوك روداس المصنوع بين الأفارقة الذين تم تجريفهم في فترة الاستعمار في البرازيل ، وليس القرن السابع عشر.

يطلق عليه سامبا دي رودا ، يتم وضع المشاركين في تشكيل دائري.

يعزف الموسيقيون على آلات مثل pandeiro و cavaquinho و violão و agogô inquant حتى يرقص الآخرون في منتصف الدائرة ويرافقهم الآخرون بالماس.

هذا تعبير شائع مرتبط بـ chamados chamados de trabalho ، الموسيقى التي غناها العمال والعمال خلال lida في مرات عديدة تاريفاس متكررة.

في هذه الأثناء ، أو samba de roda هي أيضًا فرصة للاحتفال والترفيه والتفاعل الاجتماعي.

3. فريفو (بيرنامبوكو)

Mais uma نموذجية للرقص الشمالي الشرقي أو frevo. نشأت هذه الرقصة الفولكلورية في بيرنامبوكو ، وهي جزء من تقليد الكرنفال في الشارع ، وخاصة في مدينتي أوليندا وريسيفي.

منذ القرن التاسع عشر ، ظهرت المظاهرة كشكل من أشكال المقاومة وتأكيد السود شخصية العبيد المحررين ، شامادو "كابويراس" ، في سياق النزاعات و قمع.

كلمة "frevo" ليست في الأصل "frever" ، فقد استخدمت شعر povo بمعنى ferver ، وهي تتناسب تمامًا مع إيقاع رقص سريع ومحموم.

الأدوات التي تحزم إيقاع السوبرو والحركات ماهرة وسريعة ، بما في ذلك بعضها نشأ في الكابويرا.

يا تمثال ملون وملون في وجود مظلة صغيرة لا غنى عنها.

اقرأ لي أيضا: الفضول incríveis حول أو frevo

4. كاتيرا (غوياس وميناس جيرايس وداخل ساو باولو)

يوجد في المنطقة الجنوبية الشرقية رقصة شعبية نموذجية لبعض المدن الداخلية ، الكاتيرا. نشأ هذا المظهر الفولكلوري كجزء من ثقافة السرتانيجا وانتشر إلى مواقع أخرى في البرازيل ، مثل المنطقة الغربية الوسطى.

يشمل أصلها عناصر من الثقافة الأصلية والأوروبية والأفريقية ، تعود إلى الفترة الاستعمارية.

إنه مرتبط بأنشطة اثنين من tropeiros ، من البشر الذين يعملون على قيادة مجموعات من الحيوانات من مكان إلى آخر. أيضًا ، أثناء لقائك ولحظات من فولجا واسترخاء العمال ، نشأت لكاتيرا.

تسمى رقصة trilha الصوتية بأسلوب الفيولا والمشاركين فيها تحت تصرفهم في ملفين ، أحدهما أمام الآخر. الحركات هي في الأساس التصفيق والنبض والضرب على قدمين ، مثل نوع من caipira sapateado.

5. بومبا ميو بوي (الشمال والشمال الشرقي)

ليس شمال وشمال شرق البرازيل ، لدينا festa do Bumba meu boi (ou Boi Bumbá). يجمع التعبير الشعبي بين الرقص والموسيقى والترفيه ، وقد ظهر من القرن السابع عشر بين عامة الشعب escravizada.

إنه مرتبط بـ lenda da Mãe Catirina ويتتبع تاريخًا يرمز إلى العلاقات بين العمال وأرباب العمل.

مع العديد من العناصر والشخصيات التي تم إحضارها بشكل غني مع التماثيل والتخيلات الباهظة ، أو Bumba meu boi é ، além de uma brincadeira ، احتفال بالقديسين المشهورين.

يتأثر أيضًا شخصان من السكان الأصليين والأفارقة بالمظاهرة ، حيث كان نجم المهرجان شخصية بوي ، الذي مات في قصة رويت وينعش أكثر من صفحة واحدة.

6. Tango (الأرجنتين)

أو رقصة التانغو هي رقصة أرجنتينية نموذجية تنبع من منطقة ريو دا براتا والأرجنتين وأوروغواي ، ولا أعرف التاسع عشر.

يدمج عاصم ، مثله مثل المظاهر الفولكلورية الأخرى ، الرقص والموسيقى. ظهرت الفضلات الشعبية والضواحي ، التي كانت تُنقل في الحانات وبيوت الدعارة.

في الوقت الحالي ، كان يرقص من قبل كاسال ، لكن نيم كان دائمًا عاصمًا ، في أصله ، كان المشاركون من أبوين ، يرقصان لتبادل الألوان.

من عام 1910 فصاعدًا ، احتل الرقص والموسيقى مساحات أخرى ، أكثر نخبوية. تعتمد خصائص الأسلوب على الشهوانية والدرامية.

7. أوديسي (الهند)

في الهند ، بعض الرقصات الأكثر تقليدية هي رقصات أوديسي. تعبير فولكلوري نشأ حول القرن الثاني. C ، é رقصة كلاسيكية نشأت من ولاية أوريسا. في وقت لاحق ، تم تنفيذه أيضًا في ديلي ، عاصمة البلاد.

هذه رقصة حساسة ورمزية تنشأ لغرض روحي. نيلا ، جميع الحركات محسوبة ، كل إيماءة لها معنى ، من فضلك أعط أكثر ، اثنين pés و até نفس التعبير.

الفستان هو الساري ، وهو الفستان النموذجي ، والمقاوم يبرز أصابع يدي وقدمي فقط عليها حبر الفيرميلا.

8. Dança do ventre (الشرق الأوسط)

دانكا دو فينتري ، كما هو معروف في العالم الغربي ، هي رقصة الألفية من أصل عربي نشأت بين النساء في بلدان الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. يتعلق الأمر بقضايا أنثوية مثل الحمل والولادة والخصوبة.

حركات رقصة نيسا متعرجة ودائرية ، تظهر أو تتتبع إيماءات السوائل في أذرعنا.

أو التمثال هو جزء مهم من المعرض وتعديلات مختلفة سوفريو على مدى فترة طويلة من الزمن حسب المناطق. بعض العناصر التي يمكن استخدامها كسيوف ومشاعل و véus.

يمكنك أيضًا أن تكون مهتمًا بـ:

• أكثر أنواع الرقص شهرة في البرازيل وفي العالم
• A Historyia da dança ao longo do tempo
• أشهر الرقصات الأفريقية والأفرو برازيلية