فن البوب: الملامح الرئيسية

صورة: teoriapop3 - WordPress.com

ال فن البوب كانت ظاهرة فنية ظهرت خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين أكثر أو أقل في وقت واحد ، وإن كان بشكل مستقل تمامًا ، في المملكة المتحدة والولايات المتحدة - على الرغم من أنه هاجر لاحقًا إلى بقية أوروبا وكندا وآسيا-. نظرًا لكونها مع بساطتها أحدث اتجاه فني حديث ، كانت ولادتها تجديدًا حقيقيًا في المشهد الفني في الوقت الحالي ، وغالبًا ما يتم وصفها بأنها نخبوية.

كان جوهر هذه الظاهرة الفنية الجديدة هو التخصيص البصري للثقافة الجماهيرية. أي إنشاء صور مستوحاة مباشرة من جماليات الحياة اليومية والسلع الاستهلاكية في ذلك الوقت. هذه ، بدورها ، عند تقديمها بلغة واضحة وسهلة الفهم ، انتهى بها الأمر على نطاق واسع نشرها وامتدادها من قبل جميع طبقات المجتمع التي ، في تحليلها ، غالبًا ما كانت تعتبر أمرًا مفروغًا منه. خاطئ.

في هذا الدرس من المعلم ، فن البوب: الملامح الرئيسيةسوف نعرض لكم كل خصائص هذه الحركة الفنية حتى تعرفوا ما هو تفسيرها الصحيح.

فهرس

1. ما هو فن البوب؟
2. أهميتها وسياقها
3. الخصائص الرسمية والتقنية لفن البوب

كما تقدمنا ​​سابقًا ، في هذا الدرس من المعلم ،

حقيقة مهمة أخرى هي أن Pop Art لا يتكون من حركة جماعية مدعومة ببيان للمبادئ و النوايا ، كما كان يحدث منذ الطلائع الفنية الأولى ، ليست حركة ذات تماسك موحد ، ولكن ، بدلا من ذلك ، أ ظاهرة رجعية لمجموعة من الفنانين الأنجلو ساكسونيين والأمريكيين الذين وجدوا ، من خلال استخدام اللغة التصويرية الشعبية وتقنيات إعادة إنتاجها ، أفضل طريقة تصور حقيقة اللحظة. في هذا الدرس الآخر سوف نكتشف خصائص الفن التجريدي.

بهذه الطريقة ، يمثل فن البوب العودة إلى العالم المجازي، للحواس المنفردة للفنان ، لأنه ، جزئيًا ، ينشأ كـ الرد على المركزية البشرية الذاتية والنخبوية الحركة الفنية السائدة آنذاك ، التعبيرية التجريدية.

فنانو البوب ​​ليس فقط استولوا على اللغة الشعبية يفهم في الصور المفهومة ، ولكن أيضًا في تقنيات التكاثر. فجأة ، أصبحت الصور التي تم إنشاؤها بواسطة وسائل الإعلام ، مثل الرسوم الهزلية والأفلام واللوحات الإعلانية والمنتجات الاستهلاكية وما إلى ذلك طويلة ، محط اهتمام. أي أن الصور غير المهمة التي كانت جزءًا من الحياة اليومية للمجتمع ، جاءت لتحتل لوحات معظم صالات العرض المتميزة في المدن الكبيرة ، وفي نفس الوقت أصبحت منحوتات عملاقة غيرت علم الفراسة.

أصبح كل شيء فنًا ، وأصبح الفن بوبًا ، وكان البوب ​​موجودًا في كل مكان.

الصورة: Slideshare

لكن هذه الحقيقة وحدها لا تفسر أهميتها في التطور التاريخي ، حيث يمكننا أن نعتبر جيدًا أن الأرواح التي لا تزال هي نفسها. لا يمكن إنكار أنه بدون الخبرات الفنية السابقة لأساتذة مثل دوشامب أو مان راي، من بين أمور أخرى، لم يكن فن البوب ​​آرت ليجد مساحة مناسبة لتنميتهكما أنها ليست سوقًا عامة ولا حتى سوقًا. كان هؤلاء الأساتذة أول من قذف الأشياء التافهة إلى الفن. وبالمثل ، شككوا في كل الأهمية الفنية ، وخلق مفهوم ضد الفن أو ضد الفنان.

حسنًا ، اتبعت Pop Art في أعقابها ومن خلال علم سخرية و ال التباس، ودون أن يبدو أنه يريد ذلك ، قام ببناء نقاش حول ماهية الفن أو ما ينبغي أن يكون والذي وصل إلى جميع طبقات المجتمع. يبدو أن الغرض من فن البوب ​​هو مجرد تمثيل الأشياء اليومية ، وهو الشيء الذي كان يعتبر ، حتى الآن ، غير جدير بالاهتمام في الفن. لكنها سرعان ما بدأت تلعب دورًا جديدًا ، وهو جذب الحنين إلى عامة الناس.

على الرغم من أن فن البوب ​​آرت ليس حركة ذات تماسك أحادي ، بشكل عام ، يمكننا التمييز بين بعض الخصائص الشكلية والتقنية التي تسهل التعرف عليها.

بادئ ذي بدء ، يتميز Pop Art بـ استخدام أحدث التقنيات في ذلك الوقت ، مثل الكولاج ، وطباعة الشاشة ، والتصوير الفوتوغرافي ، دون نسيان الأنواع الأكثر تقليدية مثل الزيت أو النحت والمواد مثل طلاء الأكريليك أو البوليستر أو المطاط الرغوي.

في كثير من الأحيان ، يتم الجمع بين استخدام هذه التقنيات مع إجراءات التكرار المستمر التي تمنح الصور بامتداد شخصية مسطحة وغير معبرة. في أعمال البوب لن نرى البصمة الشخصية للفنان أبدًابدلاً من ذلك ، يتم التعامل مع أعمالهم بنفس الطريقة التي تعامل بها الأشياء أو الأشكال التي يعيد إنتاجها ، كمنتجات.

باختصار فن البوب تجسد النقلة النوعية في منتصف القرن العشرين، عندما زادت الإرادة الاجتماعية من أهمية الكائن على حساب الموضوع ، مما أدى إلى ظهور ثقافة شعبية جديدة. ضمن هذا التحول النموذجي ، يصور فنانو البوب ​​تطور اللحظة بمهارة مفاهيمية كبيرة.

الصورة: Slideshare

إذا كنت ترغب في قراءة المزيد من المقالات المشابهة لـ فن البوب: الملامح الرئيسية، نوصيك بإدخال فئة قصة.