6 -те вида градско изкуство (и техните характеристики)

Изкуството е имало различни дефиниции, стилове и представи през цялата история. Една от най -демократичните форми, в които се проявява художественият свят, е в градското изкуство, т.е. такъв, който не е представен в галерии, музеи или конкретни места в света на изкуството, а в самия град, в Улица.

От изкуството на шаблони, през графитите и достигането до стенопис има няколко артистични изрази, които можем да идентифицираме докато Ние се разхождаме из нашата община и независимо дали са законни или не, тези творби придават личност на улиците, скъсвайки с градската монотонност. Нека да разберем какви са те основните видове градско изкуство.

• Свързана статия: „Кои са 7 -те изящни изкуства? Обобщение на неговите характеристики "

Най -важните видове улично изкуство (обяснено)

Градското изкуство може да се разбира по много начини, но едно от най -разпространените му определения е това, което обхваща всички изрази изкуство, направено на улицата, което по един или друг начин има връзка със света на занаятите като изобразителното и скулптурен.

По този начин, графити по стените на метрото, стикерите на пътен знак с определен модел, стенопис, нарисуван на стената на общност от съседи с тяхно съгласие и феминистки плакати, залепени върху централата на партия, която не е свързана с движението, всички те са примери за градско изкуство.

В много случаи градското изкуство се прави с цел, зад което стои политически идеал. Това се подразбира в собствената дейност на художника, тъй като много от начините, по които се изразява градското изкуство, особено във формата графити, са незаконни, ако са направени на стена на частна собственост или че общината е посочила изричната забрана да се поставя нещо там. Художник, който рискувате да получите глоба Той не го прави, защото иска да вандализира града, а защото иска посланието му да се пренесе и е готов да рискува правни последици за това.

Градското изкуство се развива навсякъде в града. Извършва се на улици, по обществени пътища, на билбордове, в изоставени превозни средства, етажи и, разбира се, по стените, и двете жилищни сгради, изоставени къщи или блокове за изградят. Това изкуство изисква много пространство за работа, конкретно платно с метрични размери и в където минават много хора, като по този начин се гарантира на художника, че работата му няма да мине незабелязано.

1. Стенопис

Мурализмът, в най -основния си смисъл, може да се разбира като всеки изобразителен израз, направен на стена. Стенописите са едно от най -старите средства за художествено изразяване, извършвано в праисторически времена от нашите предци по стените на пещерите. както виждаме в пещерни картини като Ласко, Франция или Алтамира, Испания.

С течение на вековете се обърнаха онези, които успяха да си позволят да наемат известни художници художници, за да превърнат стените на луксозните си имения в стенописи с всякакви видове представителства. Тази практика е особено разпространена през Ренесанса, като се провежда както от благородници, така и от духовенство и доказателство за това имаме го в Сикстинската капела във Ватикана, красив пример за интериорни стенописи (стенописи), направени от великия художник Мигел Ангел.

Но съвременната идея за стенопис като градско изкуство е съвсем нова и идва от Мексико. Определението на стенописа, както го познаваме, е повлияно от мексиканеца Диего Ривера, който успява да създаде училище сред своите съвременници през десетилетието на 1920 г., улеснен от мексиканския секретар по народното образование Хосе Васконселос като част от модернизацията на щата Мексико след революцията на 1910.

Първоначално мексиканските стенописи са имали за цел да подсилят мексиканската идентичност и колективната памет, създават силно чувство за нация и по този начин притежават силно националистическо и политически. С течение на времето този вид изкуство става универсален, пораждайки нови течения стенописи, всеки с политически или аполитични идеали, които вече са далеч от първоначалната цел на годините 20’.

Има такива, които смятат стенописите за вид графити, въпреки че не винаги трябва да е така. Те се различават от изразите на графити по това, че стенописите предполагат много добре изработен дизайн и с който са предназначени да предадат послание. Те също обикновено са по -законни, понякога дори се заплащат от самата правителствена администрация, като наемат професионални художници и излагайки творбите си на добре видими места в града, от бяла стена на съседна сграда до стените му кметството.

Стенописите са създатели на картини, само с колосални размери и често се случва този вид творба да бъде високо уважаван от света, дори от тези, които не се смятат за привърженици на градското изкуство, които не ги виждат под стигмата, че всяка рисунка, направена на стена, е вандализъм. Няма голям европейски или американски град, който да няма повече от един стенопис по улиците си.

• Може да се интересувате от: „Петте епохи на историята (и техните характеристики)“

2. Графити

Графитите са може би най -известният вид градско изкуство в света. защото това е този, който се практикува най -дълго и един от най -избраните от градските художници, когато става въпрос за излагане на чувствата и художествения стил по обществените пътища. Графитите, които познаваме днес, възникнаха през 60-те години, имаха своя растеж през 70-те и окончателното си развитие през 80-90-те, като бяха обичани и мразени еднакво.

Но този стил на градско изразяване всъщност не е толкова нов, колкото изглежда. Той вече се е практикувал в Древен Рим и въпреки че не е бил направен със спрейове или аерозоли, по същество е служил на същата цел: да разпространи послание и да покаже, че художникът е там. Всъщност името му идва от латинския глагол „да записвам“, получен на свой ред от гръцкото „grapho“, разбирано като писане.

Графити Това е надпис или рисунка, която е направена на публично място и която обикновено се прави без разрешение. Можем да видим графити по стени, скулптури, статуи, превозни средства и контейнери за боклук и като цяло те запазват намерение критик или сатирик, въпреки че се прави и за да се посочи, че който и да е направил надписа, е бил там, или с инициалите си, или с псевдоним.

Въпреки че има много незаконно направени графити, рисуващи ги върху частни имоти, църкви и правителствени сгради, в други случаи има индивиди и обществени органи, които дават стени на художници, за да могат те да създават тези градски произведения в тях. Въпреки че много графити художници го правят с всички необходими разрешителни и без да развалят града, фактът, че повечето на графити са направени незаконно са направили този вид градско изкуство заклеймен и считан за чист вандализъм.

• Свързана статия: „Психологията на творчеството и творческото мислене“

3. Шаблон изкуство

Шаблонното изкуство, наричано още изкуство за шаблони, е техника, която включва възпроизвеждане на дизайни чрез преминаване на мастило или боя върху дупки, изрязани в лист картон или метал. Произходът на тази практика е несигурен и е известно, че тя е била прилагана на много места едновременно.

Рим, Китай, Япония, инуитите на остров Бафин... всички те са използвали тази техника от незапомнени времена, но Най -старото доказателство за шаблона се намира в Испания, панел от ръце на около 66 000 години. древността.

Но въпреки голямата си древност, тази техника постигна голяма популярност в САЩ през 1960 г.. През това десетилетие много художници използваха чисти цветове и силуети със силни контури като изразно средство, нещо, което в крайна сметка се превърна в символ както в универсалната поп култура като прототипно представяне на градското изкуство отвъд графити. Един от най -известните художници в тази техника е Banksy, заедно с Blek le Rat и Shephard Fairey.

• Може да се интересувате от: "5 -те разлики между реклама и пропаганда"

4. Стикер изкуство

Стикерът започва да става популярен през 80 -те години на миналия век благодарение на скейт компаниите и пънк рок групите.. Състои се от залепване на стикери на всяка градска повърхност, което позволява на всеки, който ги залепи, да опознае името и работата си лесно и бързо.

Тъй като това не е много сложен вид градско изкуство, стикерното изкуство винаги е имало нисък профил сред уличните художници, Въпреки че културата на стикерите е доста разпространена по целия свят и има препратки като Шепърд Фейри, Марк Еко, 14 Болт и Си Джей Рамон.

Това, което стикерът носи със себе си, може да бъде изображение или фраза, която може да бъде залепена навсякъде в града и, в случай на масово производство, позволява да се достигне до много ъгли, въпреки че много от тези лепила се приготвят у дома. Има няколко причини, поради които той спечели слава:

• Те предлагат възможност за прилагане на графичен дизайн върху всяка стена.

• Нужни са мигове, за да ги залепите, не е нужно да сте нащрек за полицията.

• Можете да изразявате съобщения, изображения или да рекламирате нещо.

• Те могат да бъдат масово отпечатани и залепени в целия град.

• Те издържат дълго време залепени.

• Те са начин за евтино възпроизвеждане на идеи.

• Свързана статия: "Психология на цвета: значение и любопитство на цветовете"

5. Скулптури

Скулптурите също са градско изкуство. Тук Не говорим само за мраморни или бетонни фигури, които украсяват площади и улици, но и за скулптурни, временни или постоянни изпълнения, които нахлуват в обществената магистрала, използвайки всякакви материали, форма, цвят и грапавост. Много от тях се ръководят от теорията за интервенцията в градските пространства, с намерението да привлекат вниманието на минувача, но без да пречат на тяхното пътуване, като се превърнат в пречка.

Има такива, които наричат ​​този вид скулптура „структури“, защото в действителност той има за цел да създаде изкуство, което да играе с града, с неговите несъвършенства и форми. Тя може да се състои в добавяне на хумористичен щрих към пожарен хидрант, огънат парапет, шарнир паднали или счупени огради, превръщайки един скучен и просто функционален градски елемент в произведение на изкуството модерен.

• Може да се интересувате от: „15 -те бариери пред творчеството, обяснени“

6. Уличен плакат

Уличният постеризъм също се счита за вид градско изкуство. Не става въпрос само за поставяне на парчета хартия по стените, но и за това да го направите по начин, който не остава незабелязан, както поради дизайна, който е в тях, така и по инвазивния начин, по който тези плакати могат да бъдат поставени.

Този своеобразен вид изкуство се казва полифоничен и сложен феномен, в който въпроси като използването на публичното пространство, свободата на изразяване и същността на изкуството се припокриват.

Обикновено носят със себе си политически посланияЧесто се срещат феминистки, антиклерикалисти, комунисти, антикапиталисти, анималисти и философи, въпреки че това не е метод изключително на леви движения и прогресизъм.

Каквото и да е вашето послание зад него, идеята е, че изображението струва хиляда думи и изразяването му под формата на плакат или плакат понякога е по -ефективно от политическа среща.