SONATA мюзикъл: дефиниция + характеристики

Серенада, вечер, концерт ... Това са някои от термините, които често чуваме, когато говорим за класическа музика. Въпреки това, ние не винаги знаем наистина какво означават те. Може да сте чували думата „соната“, но замисляли ли сте се откъде идва този термин и какво означава в контекста на музиката? В този урок от УЧИТЕЛ ще говорим за какво е музикална соната и какви са характеристиките в тази класическа форма, която формално е съществувала от класицизма.

Сонатата е a класическа музикална формаче се разклонява във вариации според времето, тъй като е продължило дълго време, като има своя произход класицизъм и продължава все още в съвременната музика.

Според класическия модел соната е цялостно музикално произведение, обикновено съставено за музикални групи на по-малко от 3 инструмента който е съставен от движения (обикновено 4) и има композиционно развитие там, където са изложени две теми, които обикновено контрастират всеки.

Също така можем да намерим сонати не само като самите произведения, но дори и в други музикални композиции като

симфонии, квартети или концерти. Също така си струва да се спомене, че има сонатина, което е, когато структурата на соната се прилага за по-малки парчета.

Като класическа идея, соната е един от най-популярните видове композиция, като има стотици забележителни композитори в създаването на музикални произведения с тази форма. Сред тях откриваме Йохан Себастиан Бах, Доменико Скарлати, Франц Шуберт, Петър Илич Чайковски, Волфганг Амадеус Моцарт, Лудвиг Ван Бетовен, Муцио Клементи, Сергей Рахманинов, Франц Лист, Фредерик Шопен, Йоханес Брамс, Роберт Шуман, Самюел Барбър, Морис Равел, Сергей Прокофиев и Димитри Шостакович сред тях други.

Началото на соната е в Музикален барок. Отначало името на соната да назовем редуцирани инструментални произведения, за разлика от кантата, които бяха произведения за гласа. Но с течение на времето формата на соната се развива, придобивайки поджанрове и характеристики варира, в зависимост от използваната апаратура или нейната структура и начина на разработване на тематични.

Това не зависи от композиторите Йохан Себастиан Бах и Фридрих Хендел по време на класицизма, че формата придобива определена структура. От тази структура има малки вариации, главно в зависимост от количеството или вида движения и използваните инструменти.

За 9 и 20 век може да се каже, че може да достигне максимално развитие благодарение на включването на нови инструменти и заедно с изтичане, стана един от основни методи за организиране, анализ и тълкуване концертна музика.

След като вече знаете какво е музикална соната, нека видим структурата на това парче. Нека си спомним, че в зависимост от времето, формата на соната може да се промени, но като цяло соната се състои от 4 движения, първото е най-сложното.

Първо движение, Алегро де соната

Състои се от 3 части:

1. Изложение: Където са представени основните теми на работата. В този случай темите са 2. Основната тема е в основния ключ, докато другата е в някой съседен ключ. И двете теми са свързани чрез мелодията, за да се извърши преходът.
2. Разработване: Обикновено има свободна структура, но има предвид темите на изложбата, трансформирайки ги за вариации и играейки с тях. Развитието е точката на най-голямо вълнение или напрежение в соната, често поради създадената тонална нестабилност.
3. Обобщение или преизчисляване: Темите на изложбата се появяват отново, този път и двете в основния ключ.

Второ движение

Това е бавно, като се използват формите на andante, adagio или long.

Трето движение

Използвайте танцови форми като менует или скерцо.

Четвърто движение

Други алегро, но по-малко сложен и структуриран от алегрото от първото движение. Също така се комбинира с формата на рондо.

Завършваме този урок за това какво е музикална соната, като говорим за основните композитори на този тип музикални произведения, за да можете по-добре да разберете техните произведения.

• Бароков период: Йохан Себастиан Бах, Джордж Фридрих Хендел, Доменико Скарлати.
• Класически период: Йозеф Хайдн, Волфганг Амадеус Моцарт, Лудвиг ван Бетовен, Муцио Клементи.
• Романтичен период: Франц Шуберт, Роберт Шуман, Фредерик Шопен, Франц Лист, Сергей Рахманинов, Петър Чайковски, Едуард Елгар, Йоханес Брамс, Феликс Менделшон.
• Двадесети век: Морис Равел, Клод Дебюси, Игор Стравински, Димитри Шостакович, Сергей Прокофиев, Бела Барток, Аарон Копланд, Бенджамин Бритен.

Сега вече знаете какво е музикална соната Благодарение на тази статия от УЧИТЕЛ, можете да се посветите на това да слушате някои примерни произведения, за да можете по-добре да разберете наученото.