Романско изкуство: неговият произход и характеристики

Ако говорим за романско изкуство, със сигурност всички ще сме наясно за кой период говорим. Наистина е така един от най-известните художествени стилове на Средновековието, като цяло представени в опозиция на готиката. Със сигурност в много ръководства ще видите романския да се идентифицира с известна интелектуална тъмнина и с бедна и селска Европа; Напротив, готиката е свързана без изключение с пробуждането на градовете, буржоазията и средновековния хуманизъм.

Това обобщение не е без причина, разбира се; обаче, както винаги, не трябва да се увличате напълно от темите. Защото въпреки факта, че наистина романският е син на феодализма, не по-малко вярно е, че пълният романски стил съвпада с възхода на градове и средновековна схоластика и че всъщност първите и най-важни катедрали в Европа са построени в този стил. Някои примери са катедралите в Пиза и Верона в Италия, тези в Сантяго де Компостела и Лисабон на Иберийския полуостров, тази в Бамберг в Германия и тази в Арл във Франция.

Какво знаем тогава за романското изкуство?

И преди всичко какво наричаме романско изкуство? Какви са характеристиките на този художествен стил? Дали романският стил е уникален или, напротив, има значителни различия в зависимост от региона и историческия момент? Предлагаме пътуване до раждането и зараждането на романския; пътешествие, в което освен преглед ще се опитаме да хвърлим светлина върху някои от най-честите и широко разпространени теми на този стил от Средновековието.

• Свързана статия: "3-те фази на Средновековието (характеристики и най-важни събития)"

Романското изкуство не винаги е било наричано романско

Всъщност художниците от Средновековието, които са строили романските църкви и манастири, не са наричали себе си романски художници. Всъщност по-голямата част от художествените деноминации се появяват много по-късно от стила или периода, за който се отнасят, и не винаги по благодарен начин.

Средновековното изкуство, толкова хулено от векове, започва да възвръща интереса на учените през 19 век. През този век е измислена думата романски, за да обозначи изкуството от първите векове на Средновековието. Терминът подчертава късните римски и "декадентски" решения, за които се смяташе, че използва този средновековен стил.; с други думи думата романски е използвана в унизителен смисъл.

Уилям Гън, историк на изкуството, е първият, който използва термина през 1819 г. Той нарича сградите от тази епоха романска архитектура; малко по-късно, през 1830 г., Арсис дьо Комон нарича този стил римски, като прави ясно паралелизъм между романския, който според него произлиза от римското изкуство, и романските езици, които произлизат от латински.

Този Арсис беше прав; Всъщност, въпреки че романският е обичаен художествен израз в цяла Европа, всеки регион има някои специфични особености, точно както всеки народен език е интерпретация на майчиния език, латинския.

Нека да видим първо каква е периодизацията и контекста на този стил. След това ще коментираме общите характеристики на романското изкуство и накрая ще спрем да анализираме географските характеристики на този стил.

• Може да се интересувате от: „Как да различим романския от готическия: неговите 4 основни разлики“

Етапите на романския стил

Традиционно историците на изкуството разграничават три етапа в еволюцията на романския стил: първата романска (10-11 век), пълната романска (11-12 век) и късната романска или късна романска (12-13 век). Въпреки това, както винаги, когато говорим за исторически периоди, това разделение е общо и конвенционално, с единствената Целта е да се улесни изучаването на романския стил, тъй като тази периодизация не се изпълнява по един и същи начин във всички части на Европа. начин. Например в Свещената Римо-Германска империя периодизацията на първия романски съвпада с наречено отонско изкуство, много характерно за времето и региона и което представлява важно различия.

Така нареченият пълен романски стил може да се счита за общ стил в Европа (въпреки регионалните особености, които коментирахме в първия раздел). Този стил се разпространява в цяла Европа през 11-ти и 12-ти век, подтикнат от редица много специфични исторически и социални обстоятелства, които ще посочим по-долу.

Григорианската реформа и единството на обреда

Реформата на Църквата, извършена от папа Григорий VII през 11 век, оказва голямо влияние върху разширяването на този повече или по-малко хомогенен европейски стил. Освен всичко друго, защото Григорианската реформа предполага уеднаквяване на католическата литургия във всички територии; тоест от този момент нататък всички европейски църкви трябва да следват римския обред в своите литургии. Следователно храмовете трябва да се адаптират към тази хомогенизация, факт, който улеснява появата на сгради с много сходни и специфични характеристики.

Усещането за християнско единство: поклоннически пътувания и кръстоносни походи

През вековете на пълната романика в Европа възниква безпрецедентно чувство за духовно единство. Пътищата са пълни с поклонници, които разпространяват новините от град на град. Предаността към мощите на светците расте без спиране; всъщност, за да бъде осветен един олтар, е необходимо в него да се съхранява свята реликва. В резултат на тази религиозна треска се издигат нови храмове във всички краища на континента, повечето построени в този нов стил, който се разпространява в цяла Европа.

Първият кръстоносен поход реактивира пътищата към Изтока и насърчава религиозно чувство, което обединява всички европейци; Именно това усещане в крайна сметка ще подсили уникалния артистичен израз. Освен това кръстоносците се завръщат от Светите земи със свещени реликви и византийски произведения на изкуството, които имат особено значение в конфигурацията на романското изкуство.

Така, както ще видим по-късно, византийските икони, които показват йератични и плоски фигури върху дърво, ще имат голямо влияние върху романската живопис. От своя страна, мозайките от византийския Изток биха повлияли значително на изкуството на Северна Италия; Катедралата Свети Марко във Венеция е типичен пример за тази италианска „ориентализираща” романика.

• Свързана статия: "5 теми за Средновековието, които трябва да избием от главите си"

Университети и обмен на знания

Съвременни на този свят на изострена религиозност, ние откриваме първите университети, възникнали в приюта на все по-процъфтяващите градове. Тези центрове на знанието привличат студенти от цяла Европа и този непрестанен поток от интелектуалци, които обменът на знания също ще има много общо с предаването на художествените новости на момент.

Абатство Клюни и разширяването му в цяла Европа

Абатството Клюни, в района на Бургундия, е основано през 910 г. и скоро той се превръща в епицентър на огромна мрежа от манастири, която се простира в цяла Европа. Дотогава европейското монашество се характеризира с голяма разпръснатост. В този смисъл Cluny ще бъде голямо обединение на манастирски сгради (повече от 1000 в цяла Европа), което в крайна сметка ще доведе до стилистично обединение, което ще се разпространи из целия континент.

Но какви са тези характеристики, които се разпространяват в цяла Европа и които съставляват така наречения пълен романски? Нека ги видим по-долу.

Обща характеристика на романското изкуство

Като стил, присъстващ в цяла средновековна Европа през 11-ти и 12-ти век, пълният романски стил представя някои специфични характеристики. Преди да се спрем на особеностите на всеки регион, ще прегледаме накратко какви са тези общи характеристики на европейската романика.

романска архитектура

Сградата par excellence в романското изкуство е, разбира се, църквата. Сградата обикновено има план на базилика или латински кръст и представлява от източната си страна полукръгла или права апсида, а от западната част - входен портик към църквата. Долепена до сградата намираме камбанарията; Най-често срещаните са две (рамкиращи главната западна фасада), но намираме и примери с една кула (например църквите в долината Бохи, Каталуния). Друг често срещан тип камбанария в романския стил е камбанарията, стена, която се откроява вертикално от останалата част на сградата и в която има отвори, където са подслонени камбаните.

Най-разпространеното покритие в романските конструкции е цевният свод с напречни арки и външни контрафорси, но можем да намерим и полукръгли или островърхи сводове. Всъщност е грешка да се свързва този тип островърха арка само с готиката, тъй като намираме доста романски сгради, които използват това решение; сред тях парадигматичната църква на абатството на Клюни. Друг от сводовете, използвани от романиката, е слабинният свод, който се формира от сливането на два цевни свода.

В манастирите най-важният елемент е обителта, открито пространство, откъдето са съчленени монашеските стаи. Във всяка от пандите или страните на обителта намираме капители, където изобилства скулптура, с голямо иконографско разнообразие: от религиозни и библейски сцени до елементи на растителна или животинска украса, включително фигури от средновековния бестиарий и украса геометричен.

По време на пълната романтика, ерата на поклонническите пътувания par excellence, появяват се поклоннически църкви. Този тип сграда добавя амбулатория, тоест амбулатория или коридор, който обгражда задната част на презвитериума. Този нов романски елемент улеснява не само придвижването на поклонниците около главния олтар, докато се отслужва литургията, но и което също позволява няколко литургии да се празнуват едновременно, тъй като апсидите се отварят към амбулаторните, малки апсиди, подредени в батерия.

• Може да се интересувате от: „Какви са 7-те изящни изкуства? Обобщение на неговите характеристики"

романска скулптура

В романските църкви се разгръща автентична иконографска програма, която е концентрирана в порталите и в обителта. По фасадите на църквите скулптурата се среща предимно в тимпана и в архиволтите. Романската скулптура е подчинена на архитектурата, така че формите се адаптират към пространството и формата на сградата. Иконографската програма обикновено се върти около Божеството, заобиколено от мандорла или бадем; тоест, фигурата на Христос като съдия, т. нар. Пантократор.

Около него много често се срещат тетраморфите, тоест представянето на четирите евангелисти: орел за Свети Йоан, ангел за Свети Матей, вол за Свети Лука и лъв за Свети Рамки. Доста повтаряща се иконография е Богородица Богородица или Богородица като Божия майка, фигура, която идва директно от византийския свят.

Както в романската скулптура, така и в живописта откриваме обсаден конвенционализъм в резолюцията на фигурите. Изображенията са стереотипни и предлагат малка свобода на иновация (въпреки че в действителност всеки художник е различен). Нека помним това през Средновековието не е било важно как се представя, а какво се представя. Средновековната пластика е изключително концептуално изкуство; той улавя трансцендентни реалности, а не осезаеми реалности. Поради тази причина, както в скулптурата, така и в живописта, концепциите за пространство-време са потиснати; представеният свят е отвъд реалността, която ни заобикаля.

романска живопис

В романския стил намираме три основни форми на изобразително проявление: стенопис, пано и мозайка.

Вече коментирахме, че последният пие директно от моделите от Късната Античност, както и от света византийски и присъства преди всичко в романския стил на италианския полуостров, особено в района на Венето и в Сицилия. От своя страна паното изобилства от олтарни фронтове и олтарни образи (от лат. retro-tabulum, буквално зад олтарната маса).

Що се отнася до стенописите, може би най-известната типология на романското изкуство, можем ясно да различим две техники: темперна и фрескова живопис. Докато първата техника предлага лошо запазване, тъй като пигментът прилепва само към повърхността, втората гарантира a по-голяма издръжливост, тъй като фресковата техника позволява на стената да абсорбира пигментите и по този начин боята се интегрира в Стена. Но именно поради тази причина стенописът е много по-сложна техника, тъй като, за да гарантира това попиване, художникът трябваше да работи върху все още влажната стена. Това очевидно забави процеса, тъй като през всеки работен ден можеше да се боядисва само една определена част от стената.

Основната романска живописна иконография е открита в апсидата, което, разбира се, беше най-важната част от църквата. Но това не означава, че трябва да мислим, че останалите стени са били голи. Точно обратното; Цялата сграда е полихромна (изложен камък е друга от темите на Средновековието). Иконографската програма се занимава отново с Христос Съдията, представен като светлината на света (Ego sum lux mundi), и с Девата в Величество като Божията майка (два от най-добрите примери са Пантократорът от Сан Клементе де Таул и Девата във Величеството на Санта Мария де Таул). По същия начин няма място за реалистично представяне; въплъщават се понятия, които са артикулирани от хоризонтални ивици. Фигурите показват представителни конвенции и стереотипни модели, а цветовете са плоски и интензивни, с ясно влияние от мозарабските кодекси.

„Романика“ на Европа

Вече го обсъдихме във въведението; Въпреки факта, че пълната романика е доста хомогенен стил, всеки регион представя своите особености. Нека да видим бързо какви са тези характеристики.

Италия

Най-разпознаваемата черта на романския стил в Италия е включването на кампанилата или свободностоящата кула, тоест неприкрепени към църквата. По същия начин баптистерият стои отделно, като сграда със собствена индивидуалност. Пизанският комплекс е великолепен пример за тази италианска типология.

По-специално в тосканския романски стил сградите имат маркиран бихром в материалите. И накрая, можем да подчертаем огромното византийско влияние, което романският стил на Венето представя (като този, който вече гореспоменатата катедрала Сан Маркос във Венеция), както и в Сицилия, която също показва арабски и норман.

Франция

Във Франция, разбира се, Надделява примерът на бургундския манастир Клюни която, както вече споменахме, изнася своя манастирски модел в останалата част на Европа. Освен това във френските и бургундските портали откриваме голяма монументалност на фигурите, както свидетелства порталът на Сан Педро де Моасак.

Свещена Римска германска империя

В германската част на империята, Романските сгради представят много подчертана вертикалност. Освен това мощните му и дебели стени придават на сакралните сгради вид на крепости, който се подчертава от оскъдната орнаментика.

Районът на Арагонските и Каталонските Пиренеи

В района на Пиренеите откриваме очевидно лангобардско влияние, както и елементи от Клюни. Също характерно за тези църкви е уникалната камбанария, долепена до храма.

Камино де Сантяго, Кастилия и Навара

Значимата роля, която Клуни имаше на Камино де Сантяго, се отразява в стилистичното влияние, което този манастир упражнява върху сградите в района. Те бяха Алфонсо VI от Леон и Констанс от Бургундия (съпругата му, която идваше точно от херцогството, където се намираше Клюни) онези, които разпространиха предписанията на Клуниак в цялото кралство, чрез основаването на манастири за презаселване.