10 основни филма на Педро Алмодовар

Педро Алмодовар е най-международният испански филмов режисьор след Луис Бунюел. Неговата филмография се ражда в недрата на наранена Испания, която все още трябваше да свикне със съвременността.

Неговата кинематографична работа, започнала като един вид „игра“, която приканва свободата на изразяване, е взета днес като ценно наследство, тъй като киното на Алмодовар е хумор и сюрреализъм, но преди всичко това е идентичност и стил себе си.

Това са десетте основни филма за разбиране на киното на Педро Алмодовар според неговата хронология.

1. Законът на желанието (1987)

Законът на желанието това е шедьовър на киното странност. Във филма режисьорът говори открито по въпроси като хомосексуалността и транссексуалността. Това е част от първия му сцена като режисьор и в него той кова основите на мелодраматично кино.

Историята се развива около връзката на Пабло, хомосексуален филмов режисьор, и Антонио, актьор. Двамата се срещат на филмова премиера, след като партньорът на Пабло сложи точка на връзката им. След това режисьорът е обсебен от Антонио, притежател. Млада Кармен Маура играе Тина, транссексуалната сестра на Пабло.

С този филм киното на Алмодовар е технически усъвършенствано. В сравнение с предишните филми, той се откроява с по-чиста композиция.

Темата и сюжетът очертават линията на авторското кино, която толкова много характеризира неговите филми, поради трудността да ги насочи към определен жанр.

2. Жени на ръба на нервна атака (1988)

Това е един от най-известните филми на режисьора, тъй като това е първата му номинация за Оскар за най-добър чуждоезичен филм и заедно с това международен скок в кариерата му.

Това е комедия, която граничи с мелодрама и предлага по усукан начин дълбочината на човешките взаимоотношения чрез герои, които изразяват най-съкровените си притеснения. Хумористичните ситуации също се смесват с най-трагичните елементи.

Един от акцентите на филма е особеният характер на неговите герои, всички те показват отчаяние пред най-лудите ситуации.

В този филм женската роля е от съществено значение, което е песен за самотата и търсенето на щастие на нейните герои, която почти граничи с нелепа комедия.

3. Всичко за майка ми (1999)

Всичко за майка ми отбеляза и международния успех на режисьора, като получи множество награди, включително Оскар за най-добър чуждоезичен филм. Това е комедия, вдъхновена от класическа, в случая пиесата на Тенеси Уилямс, въпреки че е написана и режисирана от самия Алмодовар.

Филмът разглежда женска борба, по-специално битката при Мануела, самотна майка, която вижда 17-годишния си син да умира. След трагедията той решава да се върне в Барселона, градът, в който е живял в миналото, да търси бащата на сина си.

Филмът е семейна трагедия, която говори за самота, семейно и полово разнообразие, теми, присъстващи много във филмографията на Алмодовар.

Това е филм с много атрактивен сюжет, който поради своята емоционална същност грабва зрителя от първа сцена до последна благодарение на по-бавен, меланхоличен и отразяващ тон, който го отличава от останалите филми.

4. Говори с нея (2002)

Това е един от най-забележителните филми на Алмодовар. Може да се счита за един от многото шедьоври на режисьора.

За разлика от други филми на режисьора, в които участват женски персонажи и тяхната конкретна връзка със света около тях, мъжките роли играят важна роля в този филм.

Говори с нея е мелодрама, която фокусира дискурса си върху емоциите на главните герои, двама мъже, които се грижат за любовниците си, докато са в кома.

По време на филма се показват теми като смърт, изнасилване или лични отношения, които при класическа структура карат зрителя да съпреживява героите. Благодарение на това режисьорът успява да манипулира и насочва зрителя през целия разказ.

5. Лошо образование (2004)

Този филм се върти около историята на Игнасио и Енрике, двама мъже, които се срещат след много години, след като са прекарали детството си в свещенически колеж и са били жертви на сексуално насилие от един от те.

Филм с участието на мъже, който за пореден път разпитва за сексуалната идентичност на героите, повтаряща се тема в киното на режисьора.

Може би Лошо образование Това е един от най-добрите филми на Алмодовар за хомосексуалността, но една от причините, които го правят толкова голям, е излагането на личната му история в неговия сюжет.

6. Връщане (2006)

Този филм за пореден път разкрива женския протагонизъм и нейния сложен вътрешен свят.

Отначало филмът изглежда като поредната мелодрама, но в средата на драмата историята се обръща с главата надолу и в резултат предлага почти комичен сюжет.

Сюжетът е портрет на живота на Раймунда, жена, която се бори в беда и която споделя живота си с безработен работник и дъщеря му тийнейджър.

От Връщане изненадва своя аргумент, основан на истории за духове. Майката на Раймунда, изиграна от Кармен Маура, се завръща отвъд, за да говори с дъщерите си.

След премиерата си той получи множество номинации и, което беше очаквано, тъй като режисьорът перфектно съчетава мелодрама с участието на жени и майсторски диалози заедно с великолепно изпълнение на актрисите протагонисти.

7. Счупени прегръдки (2009)

Това е един от най-дългите филми в неговата филмография и ако трябва да го опишем само с една дума, това би било метакино. История за режисьор в самата кинематографична среда.

Това предлага директорът на Manchego Счупени прегръдки, независима драма, която разказва историята на Матео Бланко, сляп сценарист и бивш режисьор, който разказва какъв беше животът му преди да загуби зрението си след инцидент и каква беше любовната му връзка с актриса. В ежедневието си за него се грижат Джудит, която в миналото е била негов асистент по продукцията, и синът му Диего.

Историята се основава на настоящето на Матей, въпреки че използването на ретроспекции, показва как се е запознал с Лена, любовта на живота му, когато тя е работила като актриса.

Филмът започва като мелодрама, която постепенно се отпуска. Не сценарият, а постановката е един от елементите, които най-много характеризират този филм, заснет в поразителни тонове и майсторски използващ геометрични фигури.

8. Кожата, в която живея (2011)

Този филм е базиран на романа Тарантулаот писателя Тери Йонке. За разлика от мелодрамата, която режисьорът е свикнал да заснема в своите кинематографични произведения, Кожата, в която живея стърчи под формата на трилър психологически.

Това е една от най-креативните истории на автора, ако вземем за ориентир сценарий, пълен с изненади и неочаквани обрати.

Разкрита е и сложността на разказа, включена в спор, поне оригинален. Опитен Антонио Бандерас играе д-р Ледгард, пластичен хирург, който се опитва да създаде нова кожа, след като той съпругата му почина жертва на пътнотранспортно произшествие, което е устойчиво на всякакви щети и би му позволило да я спаси. Манията да постигне целта си го кара да прекрачи границата на законността и да стане престъпник.

По отношение на тематиката това е една от най-изящните и ангажирани творби на филмографията на режисьора, която може да генерира у зрителя както любопитство, така и отхвърляне в еднаква степен.

9. Жулиета (2016)

Този филм е поредната литературна адаптация, която режисьорът завежда в киното. Този път той беше вдъхновен от три истории, които се появяват в книгата Бягство от канадската писателка Алис Мънро.

Жулиета е двадесетият филм на Алмодовар и разказва драмата на жена, която се опитва да приеме изчезването на дъщеря си. Един ден Жулиета среща приятелка на дъщеря си, което я кара да събуди спомени за какво се случи и решава да напише писмо до младата жена, в което обяснява нейната история от деня, в който се запознава с баща си.

Това е филм, който разследва чувствата на вина, тайни и лъжи в живота на Жулиета. Испанските актриси Адриана Угарте и Ема Суарес играят Жулиета съответно в миналото и настоящето.

Този филм предполага загубата на мелодрамата, към която Алмодовар е свикнал своята публика и е осветен като драма в най-чистия си вид. Без съмнение това е един от най-успешните филми в неговата филмография, тъй като намира идеален баланс между тях визуална техника и емоционална сила, което ни кара да разсъждаваме върху сложността на живота чрез поглед към минало.

10. Болка и слава (2019)

Болка и слава Това е последният успех на режисьора и премиерата му е кулминацията в кариерата му.

В него играе изключителен Антонио Бандерас, който играе Салвадор, успешен филмов режисьор, който в здрач на кариерата си, той си спомня детството си в Патерна през 60-те години и по-късната си младост в Мадрид през годините 80.

Салвадор е дал всичко за киното, животът му не би бил разбран без кинематографичната среда. За зрителя е почти невъзможно да не съпреживее емоционалния упадък на главния герой, който се опитва да го направи се бори с миналото си и че не разбира живота си без кино, двигателят, който го е накарал да продължи напред пред.

Въпреки че няма сигурност, че сюжетът се върти около живота на самия Алмодовар, няма съмнение, че неговият сценарий отваря канала за зрителя. По искрен и деликатен начин той излага по несравним начин най-скритите подробности от живота на един успешен режисьор, в които самият Алмодовар може да се разпознае.

Биография на Педро Алмодовар

Роден през 1949 г. в Калзада де Калатрава, малък град в Ла Манча. По време на младостта си той се премества в Мадрид, страната му на осиновяване, където започва да работи като актьор. Като театрален писател и писател на фотоновели, той записва и първите си късометражни филми с провокативна тематика.

През 80-те той е част от най-важното контркултурно движение за десетилетието, известно като „movida madrileña“. Тогава той записва първия си игрален филм: Пепи, Луси, Бом и други момичета от партидата (1980). Провокативната тема и изграждането на екстравагантни персонажи вече привличат в този филм кинематографичния стил, който ще характеризира режисьора и който ще го придружава през цялото му пътуване.

Кариерата му на международен режисьор се затвърди с премиерата на Жени на ръба на нервна атака (1988) и оттогава неговата операторска работа не спира да жъне успехи и е получила безброй признания в най-важните филмови награди, една от най-важните е Златният лъв на честта на 76-то издание на Mostra de Венеция.

Можете също да четете Луис Бунюел: основни филми и сцени.

Пълна филмография на Педро Алмодовар

• Пепи, Лучи, Бом и други момичета от купчината, 1980
• Лабиринт на страстите, 1982
• В тъмнината, 1983
• Какво направих, за да заслужа това?, 1984
• Тореадор, 1986
• Законът на желанието, 1986
• Жени на ръба на нервна атака, 1988
• Завържи ме!, 1989
• Далечни токчета, 1991
• Кика, 1994
• Цветето на моята тайна, 1995
• Трепереща плът, 1997
• Всичко за майка ми, 1999
• Говори с нея, 2002
• Лошо образование, 2004
• Връщане, 2005
• Счупени прегръдки, 2009
• Кожата, в която живея, 2011
• Минаващите любовници, 2013
• Жулиета 2016
• Болка и слава, 2019