Параноично-критичният метод на Дали: какво и какви са неговите характеристики

Със сигурност повече от един си спомня известната рисунка на старата-млада жена, в която, в зависимост от това как и кой я гледаше, пред нас се появяваше образът на момиче или стара жена. Въпросната рисунка не прави нищо повече от събиране на предписанията на известния параноично-критичен метод на Салвадор Дали или, което е същото, да влезе в съзнанието на зрителя и да го манипулира.

Така казано, звучи доста силно и дори смущаващо. Въпреки това сме уморени да обмисляме произведения, които следват тази идея, особено тези, които съставляват корпуса на Дали; репрезентации на напълно субективна реалност, чийто най-велик архитект е зрителят.

В тази статия ще говорим за параноично-критичния метод на Дали, какви са неговите характеристики и какво означава за сюрреализма и историята на изкуството като цяло.

Какво представлява параноично-критичният метод?

Параноично-критичният метод се основава на способността на човешкия мозък да възприема връзки между неща, които в действителност нямат връзка. Този феномен е обстойно изследван от науката и има много художници, които са били вдъхновени от това любопитство на ума, за да създадат не по-малко любопитни творби.

Защото всъщност и въпреки че той беше най-големият му пропагандатор, Салвадор Дали не беше стриктно създателят на това система, въпреки че той го е кръстил с това оригинално име (по неговата линия, разбира се) и го е използвал до точката на лимит.

Вземете например известната му картина трите епохи, екзекутиран през 1940 г.

Априори това, което мозъкът ни улавя, са три лица, свързани с трите възрасти на заглавието: детето, младите и старите.

Въпреки това, ако погледнем отново картината, може да осъзнаем елементите, които остават скрити от ретината на зрител: младият мъж в действителност е жена и дете, седнали пред дупка в скалата, а очите, някакви далечни планини, които изглеждат маска Що се отнася до стареца от лявата страна на платното, той от своя страна е съставен от стара жена, прегърбена пред някои дървета. Така магически пред очите ни се появява различна картина., нова работа, друга реалност.

• Свързана статия: „Какви са 7-те изящни изкуства? Обобщение на неговите характеристики"

параноични заблуди

През 1932 г. Дали вече е потопен в групата на сюрреалистите, които го посрещат в Париж през 1929 г. Въпреки това през 30-те години на миналия век каталунският художник започва да се разграничава от насоките на "официалното" движение и започва да следва собствените си правила. Това, разбира се, не се хареса на останалите сюрреалисти, които в крайна сметка изгониха Дали от групата през 1934 г.

През същата 1932 г. екземпляр от произведението попада в ръцете му. De la psychose paranoiaque dans ses rapports avec la personnalité, написана от неговия приятел Жак Лакан (1901-1981), който, според разказа на Дали в неговите мемоари (виж библиографията), отишъл да го посети след публикуването на статията му гнилото магаре, което силно впечатлило психиатъра. По-късно той си сътрудничи с Лакан по първия брой на списание Minotaure, едно от най-емблематичните издания на сюрреалистичното движение.

Книгата на Лакан подчертава, че противно на това, което класическата психиатрия постановява, параноичната заблуда е резултат от връзката между интерпретацията на ума и заблудата.

С други думи, за разлика от това, което се постулира в класната стая, където се твърди, че за да се създаде параноична заблуда, човек трябва да Първо трябва да има погрешно тълкуване на реалността, Лакан твърди, че и двата феномена са дадени на едно и също време. От тази идея Дали черпи основата за това, което ще стане най-известният му метод.

• Може да се интересувате от: „Каква е ползата от изкуството? 10 функции на художественото творчество"

играейки си с мозъка

Но вдъхновението на Далин не спря дотук. Неуморен и любопитен, той изучаваше в дълбочина как параноята работи в мозъка и той обърна особено внимание на това как рибарите от Cap de Creus са нарекли скалите на скалите. Тези имена имаха много общо с фигурите, които техните умове „виждаха“ и които варираха в зависимост от човека, перспективата и момента от деня: орел, петел, камила... Нещо подобно се случва, когато гледаме пълно с облаци небе и се опитваме да "открием" каква форма имат.

Следователно е ясно, че човешкият мозък създава реалности и установява връзки, които всъщност не съществуват. Параноята има много общо с това, тъй като клинично става въпрос за мисли, обикновено обсебващи, които имат малко или никакво общо с реалността. И в двата случая умът интерпретира конкретен елемент по свой начин.

С всичко това каталонският художник измисли система за пресъздаване на този параноичен ефект върху зрителя, чрез произведения, изрично предназначени за тази цел. Таблицата, която споменахме преди, трите епохи, е добър пример за това, но намираме този метод и в други творения на Дали, като Появата на лице и купа с плодове на playa (1938) или Galatea de las Esferas (1952), в които поредица от атоми в крайна сметка рисуват лицето на жена (в този случай Гала, съпругата му).

• Свързана статия: „Какво е творчеството?“

Дали и „новият сюрреализъм“

Въпреки факта, че параноично-критичният метод не е причината за изгонването на Дали от Бретонската група и компания (имаше много повече общо с факта, че не се придържаше към комунизма), можем да кажем това основната идея на тази нова система на Далин е напълно противоположна на предложението на сюрреалистите.

От една страна, Бретон и колегите му залагат на автоматичното създаване (т.нар. автоматизъм), чиято основа е съзнателното неучастие в изпълнението на работата. В случая с Дали, от друга страна, всичко е стриктно проучено. Параноично-критичният метод не оставя нищо на случайността, именно защото си играе с композициите, за да стимулира съзнанието на зрителя. В творението на Дали няма нищо автоматично, а по-скоро добре обмислена система, организирана в детайли.

Андре Бретон, лидерът на движението, стигна толкова далеч, че похвали Салвадор Дали, когото смяташе за надарен с огромен талант, и в своята книга Qu'est-ce que le surréalisme (публикуван същата година като изключването на Дали от групата), потвърждава, че параноично-критичният метод е "инструмент от първи ред". Любопитно е тогава, че въпреки такова очарование, различията в крайна сметка натежаха повече, с резултата, който всички знаем.

Другите параноично-критични методи

Да, Дали беше най-големият представител на този метод и той се възползва напълно от него, но вече казахме, че това не е оригинален метод. Векове наред историята на изкуството използва погрешното тълкуване на реалността за създаване на мощни и привлекателни изображения. Без да продължаваме по-нататък, известният ренесансов trompe l'oeils (чието име вече е достатъчно ясно, trompe l'oeil, „примам окото“) не спират да използват по определен начин параноично-критичния метод на Далин.

От друга страна, има артисти, които са спечелили славата си чрез „игра с мозъка си“. Джузепе Арчимболдо (1526-93), например, създава своите известни плодови портрети с това намерение. Неговата работа Кошница с плодове, изпълнена около 1590 г., е натюрморт, ако го погледнем отдясно; но ако завъртим платното, изведнъж се появява човешко лице. Малко по-наскоро художници като Чарлз Алън Гилбърт (1873-1929) ни оставиха своя собствен принос към метода с работата си Всичко е суета, доста възпроизведена, където момиче се появява, гледайки се в огледало, което, внимателно наблюдавано, се превръща в череп. Но самият Дали е бил наясно с всичко това, когато е проектирал произведение за сюрреалистите преди сюрреалистите, което, за съжаление, никога не е видяло бял свят.