10 основни филма на Дейвид Линч, обяснени и анализирани

Дейвид Линч е американски филмов режисьор и една от най-изявените фигури на филмовата сцена.

По време на кариерата си той е специалист по безпокойство на зрителя и прихващането му в неговото единствено число "Lynchean" вселена, доминирана от мечти и подобни на сънища реалности, вдъхновени от сюрреализъм.

Неговите филми, които са далеч от прототипа на комерсиалното кино, карат публиката да се потопи в тях опитайте се да разберете свят, пълен с объркване, където изследването на вътрешната вселена на битието се откроява човек.

Линч е майстор на седмото изкуство и всяка негова история се откроява с трудността на своите неправдоподобни сюжети, сложен разказ и изключителна постановка.

Неговата шокираща и ужасяваща филмография разкрива огромен талант, който може да бъде разбран само при гледане на неговите творби. Това са десетте филма на един от режисьорите с най-голяма личност на филмовата сцена.

1. Глава гума (1977)

Глава гума (Eraserhead) е първият игрален филм на Дейвид Линч. Снимките му продължиха пет години.

Необичайният сюжет се върти около млад мъж Хенри Спенсър, който отива на вечеря в дома на приятелката си Мери. Там той научава, че тя е родила нейно бебе, аморфно и гротескно същество, което издава странни звуци, което Мери изоставя и оставя на свой ред.

Това е филм, класифициран в култовото кино, в който някои сцени са много впечатляващи за зрителя. Изображението е точно един от най-забележителните елементи на филма, тъй като пресъздава свят на мечтите и подсъзнанието. Сравним с филми като Метрополис (1926) или Андалузско куче (1929), ако разгледаме сюрреалистичната естетика.

Стимулираща работа, с която, може би, Линч искаше да събуди ужаса и загрижеността на зрителя.

2. Човекът слон (1980)

Човекът слон (Човекът слон) е вторият игрален филм на режисьора. Една от основните атракции на филма е, че неговият сюжет се основава на истинска история, тази на Джоузеф Мерик, човек, който стана популярен заради вродените си деформации.

Историята се върти около Фредерик Тревс, млад хирург, който се запознава със слона по време на цирково шоу в Лондон. От този момент нататък той го използва като пример в беседите си по медицина.

Аудиовизуалната творба крие тема за човечността и ценно учение: значението на вътрешната красота пред физическите дефекти. Той постига това чрез герой, който вдъхновява отхвърлянето и който се опитва да преодолее предразсъдъците. Без съмнение, универсално послание, което почита филмовата кариера на режисьора.

3. Дюна (1984)

Този филм е адаптация на едноименния роман на Франк Хърбърт, който е установен между епоса и жанра на научната фантастика. Въпреки че този филм не е най-добрият във филмографията на режисьора, от съществено значение е да се разбере кариерата му. Това е демонстрация на това как страхотният бюджет не е синоним на страхотен филм.

Футуристичният сюжет се върти около семейство Атреидес, което поради императорска заповед трябва да поеме ръководството на експлоатацията на планетата Арракис (Дюна), където единственото лекарство, което позволява пътуване пространство. За целта той ще трябва да се бие срещу семейство Харконен, врагове, управлявали планетата преди и оставили вдлъбнатина сред населението.

Така Лето Атреидес пътува до пустинята с намерението да свали противниците си. След като сте там, трябва да се справите с различни заплахи и да застрашите сигурността си.

Въпреки че филмът е един от най-критикуваните от режисьора за адаптация, която не е много „вярна“ на роман и като имаме бавно разказване, можем да подчертаем прекрасната му постановка и Фотография.

4. Синьо кадифе (1986)

Според мнозина зрители това е един от най-добрите филми на режисьора. От своя страна режисьорът го описва като „история за любовта и мистерията. Става дума за човек, който се озовава в два свята, единият хубав, а другият тъмен и страшен. "

Историята се развива в град Лъмбъртън. Там Джефри Бомонт намира отрязано човешко ухо в контейнер близо до дома си. Тогава той решава да изложи случая на детектив Уилямс, който го моли да не казва на никого. От този момент нататък той участва в поредица от странни и опасни събития.

Този филм е портрет на жестокост и сексуално насилие, в който разкрива ужас, психични разстройства и по-тъмната страна на обществото.

5. Диво сърце (1990)

Този филм е адаптация на едноименния роман на писателя Бари Гифорд и е носител на Златната палма през 1990 г. на кинофестивала в Кан.

Това е история под формата на пътен филм, чиито основни съставки са: луда любовна история и пътешествие.

Николас Кейдж и Лора Дърн играят ролята на Сейлор Рипли и Лула Форчън, двойка, която избягва в търсене на щастие. За целта те бягат от майката на момичето, която е наела наемен убиец, за да убие Сейлор.

В този филм можете да намерите препратки към Магьосникът от Оз (1939) от Виктор Флеминг и пародия на филмите за Елвис Пресли.

6. Туин Пийкс: Огънят ходи с мен (1992)

Тази фантастика е предистория на телевизионния сериал Върхове близнаци (1990), също силно препоръчително в аудиовизуалната работа на режисьора.

Филмът е малко оценен от критиците и от верните фенове на поредицата, но въпреки това е от съществено значение.

Нейният сюжет се върти около разследването на убийството на младата Тереза ​​Банкс и последните дни от живота на Лора Палмър, ученичка в гимназията, в измисления град Туин Пийкс.

Въпреки че премиерата му беше неуспешна след отмяната на поредицата, Туин Пийкс: Огънят ходи с мен Това е хипнотичен филм, ожесточен и, може би, по-тъмен и възпитателен вариант от сериала, който съдържа запомнящи се сцени.

7. Изгубена магистрала (1997)

След феномена на Върхове близнаци Lost Highway е освободен. Филм, който е близък до жанра на трилър психологически с нотки на филм ноар. Този път филмът убеди критиците, но не се открои в търговската мрежа.

Разказва историята на музикант от джаз, Фред Мадисън и съпругата му Рени. Връзката им не преминава през най-добрия момент и той вярва, че съпругата му го изневерява. По-късно той е обвинен, че я е убил.

От друга страна е представена паралелна история, чийто главен герой е механик (Фред Мадисън), който има връзка с жена, която не е вярна на партньора си.

Киното на Линч се характеризира със своята сложност. Този филм показва, защо неговите филми са класифицирани като култово кино. Ако ранните му творби се открояват със своето сюрреалистично влияние, в този филм той се задълбочава в свят, в който царуват подсъзнанието и паралелните светове.

8. Истинска история (1999)

В края на 90-те години Дейвид Линч преобръща филмографията си с история, базирана на реални събития.

Сюжетът му се върти около старец Алвин Стрейт, чиято цел е да измине повече от 400 мили с косачка, за да се помири.

Това е филм, който съдържа много атрактивен визуален език, в който пейзажът става главният герой. Също така се откроява с това, че има проста структура, която разкрива история толкова емоционална, колкото и обнадеждаваща.

9.Mulholland Drive (2001)

Въпреки че беше замислен като пилот за телевизионен сериал в края на 90-те години, в крайна сметка се оказа подходяща история за големия екран.

Това е деветият филм на режисьора и според критиците е най-добрият му филм. До такава степен, че той бе отличен като най-добър филм на 21 век в анкета, проведена от Би Би Си.

Бети Елмс е млада жена, която иска да бъде актриса и идва в Лос Анджелис с намерение да изпълни мечтата си. Там той живее с леля си и скоро среща Рита, жена, страдаща от амнезия.

Очевидно изглежда като обща история, но режисьорът я използва като основа, за да включи зрителя в игра, която е емоционално влакче в увеселителен парк.

От друга страна, той отново смесва света на мечтите и реалността, дори ни кара да се замислим дали това, което току-що сме видели, е част от реалността или света на мечтите. Отговорът се появява само в края на филма.

10. Вътрешна империя (2006)

Това е трилър психологически със сложна структура. Това е преследващ филм и, както в повечето филми на Линч, не е лесно да се разбере по време на гледане.

Той разказва историята на актриса, чието възприемане на реалността се изкривява. Така по време на филма се появяват сцени, които изглеждат по-типични за света на подсъзнанието, разделен на различни нива на история, без видима връзка помежду им.

Касета от почти три часа и една от най-неразгадаемите в сложната си кинематографична вселена.

Дейвид Линч Биография

Дейвид Линч е роден на 20 януари 1946 г. в Монтана (Мисула, САЩ). Художествената му дейност се развива не само в кинематографичната сфера като режисьор, сценарист, актьор и продуцент, но се простира и в други дисциплини като музика, живопис или Фотография. Той без съмнение е художник с главни букви.

Син на американски учен и учител, Линч прекарва спокойно детство в семейство от средната класа. По време на младостта си проявява интерес към живописта, което го кара да пътува до Европа, за да учи; скоро обаче той се завърна в САЩ, без да ги завърши.

Едва през 1970 г. Линч решава да фокусира кариерата си върху седмото изкуство с филма Бабата, дебютният му филм. От този момент нататък Дейвид се премества в Лос Анджелис, за да учи в Консерватория на филмов институт Америкам.

Работата му е тясно свързана с течения като сюрреализма, на които самият режисьор се обявява за безусловен почитател. Неговото кино също е привлечено от художници като Стенли Кубрик, Федерико Фелини, писателя Франц Кафка или художника Франсис Бейкън.