Филм за фантастика на Куентин Тарантино: резюме, анализ и значение

Криминале, известен в Латинска Америка като Бурни времена, е филм на режисьора Куентин Тарантино, издаден през 1994г. Оттогава той се превърна в култов филм и направи отпечатък в историята на киното в края на 20 век.

Синопсисът се основава на следния сюжет: Винсент и Джулс работят за Марселъл Уолъс, гангстер, който контролира тъмния бизнес в града, включително хазарта. Двамата главорези имат различни мисии за изпълнение на Марсел. Основната е да възстановите мистериозно куфарче. По време на задачите му съдбата му се преплита с най-разнообразни герои.

Продължи

Предупреждение: съдържа спойлери.

Филмът Криминале залага на единична повествователна структура, състояща се от пролог, три епизода и епилог. Тази структура не следва хронологичния ред на събитията, но използва скокове във времето и наративна елипсида.

Въведение

Криминале се намира в Лос Анджелис. Двойка спорят в кафене за плановете си за бъдещето. Малко по малко диалогът разкрива, че те са двама престъпници, които планират следващия си ход. Под убедителна аргументация мъжът убеждава жената незабавно да започне нападение над кафенето.

В същото време Винсент и Жул, елегантно облечени, говорят в колата си за най-баналните теми и за новата мисия на Винсент: забавление на гангстерската съпруга Марсел Уолъс по време на неговата отсъствие. Двамата мъже отиват да вземат куфарче, което принадлежи на Уолъс и което е притежание на младите Брет, Роджър и Марвин. След като пристига в апартамента, Джул се позовава на библейски пасаж (Езекиил 25, 17) и веднага след това Брет и Роджър са убити.

Епизод "Винсент Вега и съпругата на Марсел Уолъс"

Бъч е боксьор, който е на път да се пенсионира. В нощен клуб, Уолъс го подкупва, за да се остави да бъде победен в последната му битка. Има и Винсент и Жул, които са върнали куфарчето обратно, но са странно облечени в плажни дрехи. Преди да се пенсионира, Бъч има малко разногласия с Винсент.

По-късно и малко след закупуването на хероин от Ланс, Винсент се появява в къщата на Уолъс, за да се грижи за Миа. Страхувайки се от репресии, Винсент избягва да попадне на съблазняването на жената, без да осъзнава истинския проблем: под негова грижа Мия се опива с предозиране. Винсент трябва да отиде в къщата на Ланс, за да я спаси. След изстрел от адреналин, Миа се съживява и Винсент се връща в дома си.

Междувременно, точно преди последната си битка, Бъч има мечта. В това той си спомня момента, в който получава часовник, старо семейно бижу, изпратено от баща му преди смъртта му във войната във Виетнам.

Епизод "Златният часовник"

Бъч печели битката и избягва с хазартни пари, което го поставя на целта на Уолъс. Боксьорът се крие в мотел със съпругата си Фабиан. Забелязвайки, че часовникът на баща му е оставен в апартамента, Бъч се връща и намира Винсент и го убива със собствената си картечница.

Докато бяга с автомобила си, боксьорът среща Уолъс, пресичайки пешеходната пътека. Когато го прегазят, той губи контрол над колата. Уолъс го гони до близкия магазин, но собственикът Мейнард е въоръжен. Той ги връзва, докато чака полицая Зед. Целта и на двамата е да содомизира затворниците, като се започне с Уолъс.

Бъч успява да избяга и да прекъсне изнасилването на гангстера. В замяна той щади живота си при условие, че никога няма да се върне. Боксьорът бяга с жена си.

Епизод "Ситуацията с Бони"

Скип за време ни връща на сцената в апартамента, където зрителят и мошениците на Уолъс научават, че се крие още един млад мъж. Той неволно излиза и им разтоварва оръжието, без да удря куршуми. Жул възприема присъствието на Бог в това съвпадение, което го е спасило.

Престъпниците убиват младежа, но отнемат Марвин, стария приятел на Жул, с куфарче в ръка, докато обсъждат чудеса. Попитал Марвин за мнението му, Винсент погрешно натиска спусъка и разбива мозъка на младия мъж. Изправени пред скандалната кръв, която къпе всичко, те са принудени да помолят за помощта на Джими, приятел от този квартал.

Раздразнен, Джими настоява да премахнат този проблем от къщата. Чрез Уолъс на помощ му идва г-н Лобо, експерт по решаване на проблеми. По негови указания те измиват колата, къпят се и сменят изисканите си дрехи с плажните дрехи на Джими.

Финал

Кашата се разреши и преди да върнат куфарчето, Джулс и Винсент спират в кафене. Докато Винсент отива до тоалетната, Тиква и Йоланда (Скъпа зайче) започват нападението. Джулс, който е решил да промени живота си, поема контрола върху ситуацията, използвайки загадъчното куфарче като стръв, предлага алтернатива на двойката нападатели и, без да им дам куфарчето, аз им изнесох разкриваща реч и им прощавам живот.

Това може да ви заинтересува: Най-добри филми в Netflix.

Анализ и значение

Филмът Криминале той е осъден на безкрайни противоречия, предвид многото му политически неточности. "Естествеността" е очевидната гледна точка, представена от камерата, която записва ежедневието на насилствения свят на подземния свят.

Най-тривиалните разговори и крайната неспособност за съчувствие се преплитат в поредица от събития фатални, изложени, сякаш не са нищо повече от анекдотичния репертоар, който натрупваме в края на деня рутина. Може ли обаче този филм просто да бъде обяснен като извинение за безсмисленото насилие? Може ли да се чете като демонстрация на баналността на злото?

Подсказка се предлага от заглавието и първия кадър на филма, където значението на Криминале. Режисьорът е избрал две значения на думата пулпа:

1. "Пулп" като маса от мека, влажна и безформена материя;
2. „Пулп“ като списание или книга, отпечатана на необработена хартия, която съдържа криминални и / или необичайни истории, тоест серийни истории, считани за „евтини измислици“.

Ключът е драматичният жанр, на който ще присъстваме, фантастика, която се лута между трилър, разказът за необичайни събития („евтина“ фантастика) и черна комедия, тоест „безформена“ маса изглеждаше в действителност от пародия.

По тази причина иронията на контраста между противоположностите ще бъде постоянен ресурс във филма: Корни обвърза баналността на злото, духовността и материализма, "работната етика" на нарушител и др.

Въпреки че действията на филма са посочени в резюмето, което предложихме, със сигурност значението е изградено (или е завършен) в разговори, в кодове за облекло, в комплекти и символи, а не в събития сами по себе си.

„Дните на спомен започват“

Всеки разговор е пълен с мета истории, истории извън историята. Има най-различни тонове: мета-истории за успешни нападения; за Европа (Амстердам, хамбургери и десетичната система); за Америка (чужденци и расови малцинства); за еротизма и сексуалността; върху епичната семейна история и гордостта; за содомия, изневяра и отмъщение и, по подразбиране, за „грях“ и „наказание“.

Този вид истории стават митични, доколкото те насочват и управляват героите, давайки им смелостта да предприемат най-жестоките или глупави действия. Подложени на пародичен поглед, тези истории изглеждат непоследователни или нелепи, но въпреки това те са енергията, която задейства героите, те са „човешкото нещо“.

Страхотната „история“, която структурира общия дискурс, се върти около Марсел Уолъс, нещо като „патриарх“, чието лице остава скрито до втората половина на филма. От наратологична гледна точка Уолъс е изпращачът на героите, който подобно на бог възлага мисии и определя наградата или наказанието. Знаем как действа чрез диалозите между Винсент и Жул, неговите ангели на смъртта.

В тези диалози Жул винаги е един вид овчар. Действа като пророк и свещеник, като винаги се позовава на коректността на поведението по отношение на кодекса той се съгласява да представлява, както е изразено от предупрежденията му към Винсент за мисията с Моята.

От своя страна Винсент е като нечистия, излишен и необмислен човек, обърнат към себе си, който вярва, че грехът би било да се предаде на своите чувствени импулси, когато грехът е в пренебрежение преди живота на Миа, чиято загуба ще бъде негова собствена смърт.

Егото в различните му форми (гордост, арогантност, нужда от контрол) е причината за падението на всеки герой. Животът протича деликатно и неконтролируемо, показвайки произволно падането и възстановяването на малки ежедневни фетиши.

Тайнственото куфарче

Какво е съдържанието на мистериозното куфарче? Какво означава? Никога не можем да разберем какво има в куфарчето. Това беше умишлен пропуск от режисьора. Има ли значение? Мистериозното съдържание на куфарчето се превръща в символ на най-дълбоките съблазни на човешкото същество и затова е примамката, която масата за преговори позволява.

Може да има злато, сметки, нелегални стоки, каквото и да било. Каквото и да е имало, всички го искат. Всеки тича след куфарчето и всеки е съблазнен от желанието да го притежава.

Доброто, лошото и трансцендентността

В рамките, които се формират с напредването на историята, ние възстановяваме социалния ред, към който всички принадлежим. Чрез пародичната игра, която показва насилие, преплетено с най-трансцендентните митични дискурси, Тарантино разкрива сложна перспектива, обвинена от характера на Жул.

Предполагаемият библейски цитат, който Джул рецитира преди всяко убийство, кара зрителя да възприеме лицемерието на този ред паралелно, но в същото време съживява спомена за противопоставянето между добро и зло, две категории, които Тарантино обръща постоянно. Неговите герои всъщност не се сумират от злото. Всички разбират, че има „свещени“ аспекти, които трябва да се защитят, само че общото благо изглежда не е един от тях.

Жул, както всеки в неговата ситуация, знае, че смъртта е почти заплаха. Когато се освободи от него, той го интерпретира като Божията намеса. Ако това е съвпадение, както казва Винсент, Жул не се интересува, защото въпросът дори не е в догмата или чудото, но във възприемането на благодатта и накрая в трансцендентността лично.

В Джул, може би, се случва процес на трансформация. Той не е вървял към манихейски пуританизъм. Какво е постигнал, виждайки реалност пред очите му: библейският цитат (който всъщност е невярен) би имал смисъл, ако светът е съставен от справедлив и несправедлив. Жул разбира с вечна яснота, че такова нещо не съществува. Той е открил нова сила: тази да не убива, като може да го направи. Той заклеймява преобладаващия социален ред, декантирайки окончателното значение на филма, който разрушава бинарната опозиция между добро и зло:

Има един пасаж, който знам наизуст, който изглежда подходящ за тази ситуация. То е от Езекиил, 25:17, и се казва: „Пътят на изправения човек е от всички страни, заобиколен от несправедливостите на егоистите и тиранията на лошите хора. Благословен да е този пастир, който в името на благотворителността и добронамереността води слабите от Долината на мрака (...) »

Говоря това лайно от години и когато някой го чуеше, щяха да умрат. Не бях мислил много за това какво означава (...) Сега ми хрумва, че може би означава, че вие ​​сте човекът лошо, а аз съм правият мъж и този г-н 9мм е овчарят, който защитава правия ми задник в долината на тъмнина. Или може би ще бъдете вие ​​праведният човек, а аз съм пасторът и че този свят е несправедлив и егоистичен. Бих искал това, но това не е истината. Истината е, че вие ​​сте слабите, а аз съм тиранията на лошите хора. Но аз се опитвам усилено, Ринго, много се опитвам да бъда пастор.

Последният монолог на Жул през Криминале.

Междуреферентност

Филмът Криминале де Тарантино е конструиран като междуреферентна история, тоест непрекъснато се намеква за историята на киното, една от причините, които го превръщат в култов филм за кинефилите. По същия начин рефлектира върху наративните ресурси на различни литературни и кинематографични жанрове.

Самият Тарантино декларира от първото изображение твърдението за пародия на жанра на джобни списания или периодични бюлетини, съдържащи криминални истории, дори имитиращи повествователната структура и естетически.

Също така заслужават внимание многобройните препратки и почит към киното, като се цитира естетика (за например нощния клуб, който Винсент и Миа посещават, намеквайки за 50-те години), или чрез срещи и символи:

• Предполагаемият библейски цитат на Исая (Ис. 25:17) не съществува или поне не по-голямата част от него. Взето е от филм за бойни изкуства, наречен Карате киба (1976).
• Танцът, който Миа и Винсент правят, е вдъхновен от хореографията на сцена от филма 8 ½ от Фелини и също така намира реминисценции в танцовата последователност на филма Разделете се от Жан-Люк Годар.
• Когато Бъч прегазва Уолъс и бяга, той цитира сцена от Психоза.
• Сцената на изнасилване на Уолъс е вдъхновена от Освобождение от Джон Бурман.
• По време на филма виждаме плакати и препратки към важни актьори от историята на класическото кино, както и филми за бойни изкуства.
• В последователността, в която Бъч търси елемент, за да запази Уолъс в магазина, има препратки към Убийствата на кутията с инструменти (чукът); Недосегаемите (бейзболната бухалка); Тексаското клане с верижни триони (електрическият трион) и филмите за бойните изкуства (катаната).

Това може да ви заинтересува: Портокал с часовников механизъм от Стенли Кубрик.

Основните герои

• Жул Уинфийлд, тарикат в услуга на Марсел Уолъс.
• Винсент Вега, бандит в услуга на Марсел Уолъс.
• Марселъл Уолъс, гангстер, мафиотски бос в своя сектор.
• Миа Уолъс, съпруга на Марсел Уолъс.
• "Тиква", нападател, партньор на Йоланда.
• "Медено зайче" (Йоланда), нападател, партньор на "Тиква".
• Буч Кулидж, боксьор на ръба на пенсионирането.
• Фабиен, партньор на Бъч.
• Ланс, търговец на наркотици в службата на Винсент.
• Джоди, съпругата на Ланс.
• Капитан Кунс, ветеран от войната, който дава часовника на Бъч.
• Уинстън Лобо, решаващият проблем.
• Джими Димик, приятел на Джулс.

Информационен лист

• Оригинално заглавие: Pulp Fiction.
• Режисьор: Куентин Тарантино.
• Година: 1994.
• Продължителност: 153 минути.
• Сценарий: Куентин Тарантино и Роджър Авари.
• Снимка: Анджей Секула.
• В ролите: Джон Траволта, Самуел Л. Джаксън, Ума Търман, Брус Уилис, Винг Рамс, Харви Кайтел, Тим Рот, Аманда Плъмър, Мария де Медейрос, Ерик Столц, Розана Аркет, Кристофър Уокън, Пол Калдерон, Bronagh Gallagher, Peter Greene, Stephen Hibbert, Angela Jones, Phil LaMarr, Robert Ruth, Julia Sweeney, Quentin Tarantino, Frank Whaley, Duane Whitaker, Steve Buscemi, Burr Волани.
• Най-важните награди: Оскар и Златен глобус за най-добър оригинален сценарий. Златна палма за най-добър филм.

Ремарке

Активирайте испанските субтитри и се насладете на оригиналния трейлър!

Ако тази статия ви е харесала, може да се интересувате и от:

• 10-те филма на Куентин Тарантино са класирани от най-добрите до най-лошите
• 30-те най-добри култови филма