Открийте различните музикални ФОРМИ НА КЛАСИЦИЗМА

Когато искаме да разберем по-добре нещо, за нас е много полезно да се научим да откриваме неговите характеристики и компоненти, тъй като именно тези подробности ни дават уликите и причините да бъдем това, което сме изучаване. Анализът на елементите като отделни фактори е начин за забелязване на ключовите елементи, които придават форма на нещо и по този начин можем да го разпознаем и да го определим, за да го разберем.

В този урок от УЧИТЕЛ ще говорим музикални форми на класицизма и ще разберем повече за различните изрази в произведенията този път в историята на музиката.

Музикалната форма са набор от функции Това ни позволява дефинирайте произведение в рамките на категория, благодарение на музикални елементи, получени от определени тенденции, които можем да разпознаем чрез историята, повлияни от контекста. Тези елементи са свързани с пола и технически фактори за скорост, метър, хармония, инструментариум, мотиви, части от композицията и организацията им и т.н.

Ние идентифицираме музикална форма благодарение на нейния специфичен набор от характеристики, които ни позволяват да я разграничим от другите форми.

Счита се, че класицизмът се е случил приблизително между 1750 и 182 години0 като Виена е най-мощният дифузионен център, след това Париж, Берлин и Манхайм.

Музиката на класицизма се характеризира с това, че е прозрачна, ясна в каданси, симетрична и твърда в тоналност. За разлика от по-ранния период на бароковия стил, класицизъм Търсеше естественост и отхвърляше ексцесиите. По това време се установяват класическите модели с отлични форми като симфония и соната. Тук откриваме основното композитори на музикален класицизъм.

По отношение на социалния контекст можем да кажем, че в по-ранните времена музиката е била изкуство, считано за култово наследство, управлявано главно от аристокрацията, но по това време то се разпространява най-вече от обществеността на буржоазията, увеличаване на обхвата на музиката за широката публика и в международен план.

Ще ви открием и кои са основните музикални форми на класицизма, за да знаете всички форми, практикувани в рамките на тази музикална тенденция.

Концерт

Концертът е една от най-забележителните класически музикални форми. Е композиция за различни инструменти, но с идеята да се открои конкретен солист или солисти. Концертите имат части, в които инструментите свирят динамично, но също и моменти където основният инструмент има възможност да покаже своята виртуозност или цвят Характеристика. Понякога дори оставаше пространство, отворено за импровизация. Пример: Концерт за цигулка No3 на Моцарт.

Соната

Друга от музикалните форми на класицизма е соната, която е може би най-разпространената форма по това време. Беше предназначено да се играе от солист или дует (мелодичен инструмент и пиано) със структура, определена от четири движения, базирани на основна тема. Тази структура се състои от представяне, изложение, разработване и рекапитулация (понякога coda) на споменатата тема. Пример: Соната за пиано в до минор. XVI / 20, L33 от Франц Йозеф Хайдн.

Серенада, забавно

Това е музикална форма с първоначалната цел на забавление и забавление вечер и социални събития, обикновено съставени за изпълнение на нощта. Съставен е за малки инструментални групи, малки оркестри от струнни, духови, смесени или камерни състави. Броят на движенията може да варира, например Моцарт, съставени серенади от до 13 движения. Пример: Серенада № 13 за струнни струни - Eine Kleine Nachtmusic от Моцарт.

Симфония

Съставено за изпълнете с пълен оркестър (симфоничен оркестър), е може би една от най-великите форми на класическата музика. Състои се от четири движения, които търсят динамична крива в разнообразието и развитието. Техните движения могат да варират леко между симфониите, пример за тази структура може да бъде: соната, бавно или лирично движение (като излъгана), скерцо или менует и накрая, рондо. Симфонията търси съвършенство в излагането на мелодия, текстури и динамика в комбинацията от своите инструменти. Пример: Sturm und Drang Symphonies от Франц Йозеф Хайдн.

Трио, квартет и квинтет

Те са произведения, замислени да бъдат изпълнявани съответно от трима, четири или пет музиканти с различни инструменти и части. Някои формации са създадени par excellence, като струнен квартет (цигулка, виола, виолончело и контрабас) или духов квинтет (флейта, обой, кларинет, рог и фагот). Пример: Квартети Op.8 от Луиджи Бокерини.

Опера

Операта е друга от музикалните форми на класицизма. Това е вокална форма жанр, театрална с хармонизирано сценично действие, пеене и инструментален съпровод. Тя се основава на аргумент и основна история, която следва сценарий с широк драматичен смисъл. Пример: Дон Джовани от Моцарт.

Религиозна музика

Тъй като по това време останалите музикални жанрове станаха по-популярни, lРелигиозната музика се оказа в упадък. Имаше обаче композиции, посветени на религията или поне от религиозен характер. Пример за тази форма е Реквиемът, който е вид погребална маса. Може би най-известният е Реквиемът на Моцарт, който е съчинил това произведение за краткото си време, преди да умре, дори без да успее да го завърши. Пример: Реквием на Моцарт.

Освен че се наслаждаваме на музикалното разнообразие, което изкуството може да ни предложи, то ни дава и възможност да разберат целите и мотивацията на своите композитори и връзката, която са имали с тях оригинален контекст. В крайна сметка това е по-дълбок начин за разбиране на музиката.