Символика: какво е това, характеристики и представители на движението

The символика Това е художествено и литературно движение, възникнало във Франция от втората половина на 19 век. Отначало се появява в литературата, но скоро се разпространява и в други изкуства като живопис или театър.

В тази тенденция художниците от различни дисциплини намират в изкуството форма на изразяване чрез финото използване на символизирания език.

Символизмът съживява някои романтични ценности и в същото време не е съгласен в използването на изкуството като представяне на ежедневния свят, сякаш е направен от течения като натурализъм или импресионизъм.

Кажете ни, след това, Характеристика и главни мениджъри на това художествено движение.

Контекст

Символиката се появява в края на 19 век, съвпадайки с времето на упадък и недоволство, в което много интелектуалци започват да поставят под въпрос позитивизма.

Изправени пред това, художниците, особено тези от литературната среда, се противопоставят на традицията и обичаите по отношение на буржоазията. По този начин се появява художникът, най-близък до бохемския начин на живот, да замисля изкуството свободно, оставяйки установените норми зад себе си.

Поетът Жан Мореас е този, който през 1885 г. повдига този нов стил в статия, в която заявява, че поезията трябва да се търси „не толкова в нейния упадъчен тон, колкото в нейния символичен характер“. От този момент нататък започват да се появяват списания, които подкрепят този нов начин за правене на поезия.

Символизъм в литературата

Символизмът е литературно движение, което намира в поезията перфектен път за откриване чрез символи на скрита реалност.

Характеристики

Сред особеностите на символиката в литературата са:

• Разкъсване с формите на реализъм и натурализъм
• Обновяване на поетичната форма и свобода на творението пред строгите установени норми
• Музикален език: цялата поезия предизвиква музика, музикалността надделява над буквалността на езика.
• Субективизъм и индивидуализъм
• Извикване на впечатления, внушения и намеци в лицето на прецизни интерпретации на реалността
• Мистерия и мистика
• Използване на поетичния език като познавателен елемент
• Използване на реторични фигури, като метафора или синестезия, за пробуждане на усещанията

Представители

Шарл Бодлер (1821-1867)

Бодлер беше предшественик на френския символизъм. Той беше голям ентусиаст и последовател на творчеството на Едгар Алън По, той посвети 17 години от живота си, за да го преведе. Въпреки че произходът му беше в лоното на богато семейство, като цяло той имаше доста несигурен живот.

В работата си той задълбочава злините на обществото и човека, както и постоянния конфликт на последния между доброто и злото. През годините си в Париж авторът написва стихосбирката Цветята на злото, с което е глобен за „възмущение срещу обществения морал“. Това е пример от производството му:

Тази вечер луната сънува по-лениво,
Сякаш това беше красота, потопена между възглавниците
Това гали с дискретна и много лека ръка,
Преди да заспите, контурът на гърдата (...).

Стефан Маларме (1842-1898)

Стефан Маларме е роден в Париж в семейство на държавни служители. Неговата работа е оскъдна, но е повлияла на Франция в края на 19 век. Поезията му е тъмна и сложна, често търси съвършенство и красота. Влиянието, което авторите като Бодлер и Банвил оказаха върху него, е особено забележително.

Едно от най-значимите му творения беше Сиестата на фавна (1876), който се движи между реалността и света на мечтите. Какво пример от неговата поезия, нека видим този фрагмент от неговата поема Външен вид:

Луната беше натъжена. Серафим плаче
сънуват, лъкът в пръстите, в спокойствието на цветята
изпаряващи, те черпеха от вяли виоли
бели ридания, плъзгащи се по синьото на венците (...)

Артър Рембо (1854-1891)

Роден е в Шарлвил в семейство на дребната буржоазия. Известен още като предшественик на сюрреализма, този автор от съвсем малък води радикален бохемски живот, поради което литературното му посвещение е само част от първите години от живота му.

Чарлвил призна, че поетът е като „гледач“, вид просветен човек, чиято мисия е да накара единия да разбере „другата визия за реалността“. С работата си той се обърна към Бодлер и Маларме.

Неговите творби включват Сезон в ада (1873) д Илюминации (1874). Сензация е пример за неговите стихове:

През летните следобеди ще тръгна по пътеките,
ранен от житото, да стъпче ливадите.
Мечтател, ще усетя свежестта на краката си
и вятърът ще окъпе голата ми глава.

Няма да кажа нито дума, нито да мисля за нищо.
Но огромна любов ще се изкачи до душата ми
и ще отида далеч, далеч, същото като бохемата
щастлив, за онези светове, както с любимия човек.

Пол Верлен (1844-1896)

Той беше друг френски поет, свързан с символистическото движение. Верлен принадлежал към дребната буржоазия. На 20-годишна възраст той се отдава изцяло на бохемския живот. Работата му е повлияна от Бодлер и особено Рембо.

Използването на разговорен език, който търси музикалност, е често срещано в неговата поезия, той също използва метафори и символи. Често той е смятан от някои критици за бащата на модернизма, поне влиянието му е значително за някои автори, свързани с това движение.

Сред творенията му се открояват Сатурнови стихотворения (1866) и Галантни партии (1869). Тук се нарича фрагмент от стихотворение Моята мечта:

Сънувам често простата и проницателна мечта
на неизвестна смърт, която обожавам и която ме обожава,
което е едно и също, винаги е различно на всеки час
и че следите следват от моето скитащо съществуване (...).

Символизъм в живописта

Въпреки че символизмът е започнал в литературата, той се простира и върху пластичните изкуства, какъвто е случаят с живописта. Което също намира своята причина за отхвърлянето на позитивизма и материализма, както и в упадъка на буржоазията.

По същия начин символистите се противопоставят на налагането на импресионистите, които принуждават да наблюдават природата и нейните промени. Това кара символистите често да прибягват до литература в своите творения.

Характеристики

• Тенденция към изразяване чрез форма и цвят
• Представяне на алтернативна реалност, спрямо съня и духовния свят, чрез символи
• Бягство от настоящето
• Препратки към митологията, религията и свръхестественото
• Внушение срещу имитация на реалност
• Еротика
• Субективизъм и антирасизъм

Художници символисти

Пувис де Шаван (1824-1828)

Френски художник, свързан с живописна символика. Един от най-подходящите аспекти на картината на Шаван е разпръскването на фигурите и оскъдността на цвета. По същия начин темата му е вдъхновена от митологията, литературата или света на мечтите.

За него произведение на изкуството възниква „от някакъв вид объркана емоция, в която се съдържа“. Сред най-емблематичните му творения се откроява Горкият рибар, живопис с голямо влияние за автори като Пикасо.

Горкият рибар

Бездомността или оставката са представени в тази работа чрез овдовял баща с двете му деца в студена и безпомощна среда.

Гюстав Моро (1826-1898)

Той е предшественик на символизма. Неговите творби се открояват с това, че съдържат смущаваща атмосфера и упадъчна естетика. По същия начин е уместно използването на дебели текстури и религиозни теми или митологично вдъхновение. Също така той имаше голямо влияние за авангардни сюрреалистични и фовистки автори. Неговите творения включват произведения като например:

Външен вид

Символистично рисуване на религиозни препратки, много актуална тема в картините на автора. В него е представен мотив на Саломе пред Ирод Атипас и главата на Хуан Баутиста.

Одилон Редон (1840-1916)

Смятан за предшественик на сюрреализма, в неговите произведения се появява митологичната, библейската или литературна тема, обгърната във фантазия и мистерия. През ранните си години той отхвърля цвета и работи в черно и бяло. Особено прави рисунки с въглен и литографии. По-късно той започва да използва цвят, използвайки акварел и масло. Сред неговите творби можем да откроим:

Очи затворени

Това е портрет на Камил Фалте, съпругата на художника. Чрез лице със затворени очи могат да се усетят някои теми, присъстващи в творението на автора като „вътрешния свят, сън или отсъствие“.