12-те най-скъпи произведения на изкуството в света (със снимки)

Художниците изразяват своите емоции, усещания и начина, по който възприемат околната среда различни ресурси, независимо дали са езикови, звукови или пластични, за да предадат идея или съобщение. Произведения на изкуството отразяват по различен начин реалността, който достига до зрителя чрез субективността на художника, който го живее повлиян обществото, средата, където се намира и го отразява в своите творби чрез безкрайни техники.

Терминът произведение на изкуството се отнася до онези произведения, които поради това, че са рисувани от признати художници или са разработени със специална техника те се считат за произведения, достойни за възхищение, за които стойността им става много значими. Тази терминология идва от Европа на Средновековието, когато претендент е искал да се присъедини към гилдиите на художниците от онова време и да получи титлата учител.

Много инвеститори, бизнесмени и колекционери правят всичко възможно, за да придобият произведения на изкуството, или като източник на доходи в бъдеще, или просто за да оцените красотата му и да го имате в домовете. В света има голям брой картини на известни автори, чиито

стойностите достигат милиони долари и които се придобиват при търгове и частни продажби.

Знаете ли за някое произведение на изкуството, което е толкова прекрасно, че има наистина висока стойност? Независимо дали вашият отговор е положителен или отрицателен, ние ви каним да останете в тази статия, където ще говорим за най-скъпите произведения на изкуството по света.

• Препоръчваме ви да прочетете: "80-те най-добри фрази за изкуството"

Най-скъпите произведения на изкуството по света

Тук ще знаете не само кои са най-скъпите произведения, но и историята зад производството му и разбира се, кои бяха художниците, които дадоха живот на творбите. Можете ли да разпознаете някои? Ако можете да ги купите, кой бихте искали да имате?

1. "Salvator Mundi", от Da Vinci

Това е една от 20-те известни картини на Леонардо да Винчи и показва Христос като спасител на света в ренесансово облекло. В лявата си ръка държи кристална сфера, докато дясната е повдигната с кръстосани пръсти. Да Винчи отразява Исус като господар на космоса и суверен на небесата, който е представен от сферата, която държи.

Направен е през 1500 г. и е боядисан с техника на масло върху орех и през 2017 г. става най-скъпата картина, продавана някога. Тя беше продадена на търг за 450 милиона долара и е придобит от престолонаследника на Саудитска Арабия Мохамед бин Салам. Все още е у него и той възнамерява да го изложи в своята страна.

2. "Les femmes d'Alger", от Пикасо

Нарисуван от Пабло Пикасо, който е вдъхновен от картината на Йожен Делакроа, озаглавена „Жените от Алжир в техния апартамент“. Тази картина е част от поредица от 15 картини, които художникът създава като почит към различни художници, на които се възхищава. Той е направен от испанския художник през 1955 г. в маслени бои върху платно и има размери 114 на 156,4 сантиметра. Той е признат за едно от най-важните художествени постижения на модерната епоха.

Това се превърна в най-скъпата работа, като беше продадена на търг за стойност 179,3 милиона долара през 2015 г. и негов купувач е катарски шейх.

3. "Играчите на карти", от Сезан

Пост-импресионистично произведение, създадено от френския художник Пол Сезан в началото на 90-те години, по време на последния период на художника. Той е част от пет картини на тема карти за игра, които Сезан прави през периода на импресионизма. Основните фигури са двама селяни, които играят карти с бутилка вино в средата, която отразява светлината.

В тази работа играчите са добре дефинирани с геометрични характеристики, които привлякоха вниманието на Пикасо и други художници на кубизма. През 2012 г. тя стана картината с най-висока стойност, когато беше закупена за скромната сума от 250 милиона долара, превръщайки се в най-скъпата работа, придобита до 2015г.

4. „Легнал гол“, от Модиляни

Амедео Модилиани е художникът на тази творба, нарисувана в маслени бои върху платно и е един от най-известните голи на художника и за мнозина това е неговото писмо за въвеждане. Известна също като „Легнала гол с отворени ръце“ или „Червена гола“, това е картина с размери 60 на 92 см, датираща от 1917 до 1918 г.

Купен е от китайски бизнесмен на име Лиу Ицян, който го е платил 170,4 милиона долара през 2015г.

5. „Три изследвания на Лусиан Фройд“, от Франсис Бейкън

През 1969 г. и използвайки техниката масло върху платно, прави британският художник от ирландски произход Франсис Бейкън произведение, което се състои от триптих, в който е изобразен художникът Лусиан Фройд, с лице, което изглежда обезпокоително. Творбата е придобита от Шейха от Катар Шейха Ал-Маяса за 142,4 милиона долара, през 2013 г. на търг.

6. "Номер 17А" от Полак

Това е една от най-представителните картини на абстрактния експресионизъм в движение, тя е творение на поразителния художник Джейсън Полак през 1948 г. под техниката на масло върху платно. Произведението е закупено през 2015 г. от инвеститора Кенет Грифин за сумата 200 милиона долара.

В момента парчето остава в Института по изкуствата в Чикаго, защото новият собственик му го е дарил.

7. "Мечтата", от Пикасо

Пабло Пикасо отново влиза в този списък. Неговата творба „Мечтата“ е придобита чрез частна продажба през 2013 г. от инвеститора Стивън А. Коен, който плати 115 милиона долара. Това е произведение от масло върху платно, което е направено през 1932 г., представящо кубистки щрихи, символизиращи любовна история между млада петнадесетгодишна Мари-Тереза ​​Уолтър и 46-годишния Пикасо години.

8. "Писъкът" от Мунк

Може би най-подходящата и призната творба на художника Едвард Мунк, която е създадена през 1895 г. и се счита като отлично представяне на експресионистичното движение и дори се превърна в популярна културна икона. Също така е бил чудесен източник на вдъхновение за творенията на други художници.

Едвард придава значение на топлите цветове, поставени на заден план, докато в небето, водата и водовъртежа те представят оранжеви тонове. Пейзажът и пътят имат малко тъмно осветление, а централната фигура има топло оцветяване и формата му е усукана. Купена е през 2012 г. от 119,9 милиона долара.

9. "Портрет на Адел Блох-Бауер", от Климт

Известен също като "La Dama Dorada" или "La Dama de Oro", той е сложен портрет в масло и злато върху платно, съчетан с много сложна и детайлна декорация. Превръщайки се в една от най-сложните картини на модернистичното движение, тя е създадена през 1907 г. от художника Густав Климт.

Главният герой е красива жена с зачервено лице, дискретен поглед, сдържана поза и предпазлив чувственост, която приканва тиха похот, която има сложен модел на детайли, вдъхновени от природата. През 2006 г. е продаден от 135 милиона долара на Роналд Лаудър, собственик на Neue Galerie в Ню Йорк, превръщайки се по това време във втората най-ценна творба в света.

10. "Портрет на доктор Гаше", от Ван Гог

Този портрет е направен от холандския художник Винсент Ван Гог, велик представител на постимпресионизма, и е направен с техниката на масло върху платно и датира от 1890 година. Главният герой на този портрет е д-р Пол Гаше, който е бил хомеопатът, лекувал Ван Гог и с когото е завързал приятелска връзка.

Винсент Ван Гог изобразява своя приятел и лекар, седнал на червена маса с две жълти книги, ученият има израз на вътрешна тъга, който изразява не само чувствата на това, но и на Автор. Картината има силен хроматичен контраст като интензивното синьо в горната част и червеният тон на масата. През 1990 г. е продаден на търг за 82,5 милиона долара, превръщайки се по това време в най-скъпата работа в историята.

11. "Nafea faa ipoipo", от Гоген

Парижкият художник Пол Гоген направи тази картина през 1892 г. по време на първия си престой в Таити, което той направи, за да се отдели от цивилизацията и да бъде вдъхновен да създаде изкуство много повече лесно. Две жени от Таити са главните герои на картината и седят на земята в равнина от прости и цветни цветове.

Това масло върху платно е придобито чрез частна продажба на стойност 210 милиона долара през 2015г.

12. „Клане на невинните“, от Рубенс

Нарисуван от художника Питър Пол Рубенс през 1610 г., той се счита за едно от най-насилствените произведения на изкуството в историята на изкуството. Това обаче не е изненадващо, тъй като художникът е имал склонност към по-кървав стил. Той принадлежи към стила на бароковото движение и е направен по техниката масло върху дърво.

На тази картина можем да видим телата на хора от различни възрасти, замесени в разврат на емоции и свирепи движения, които несъмнено крещят бруталност. Тя беше продадена на търг през 2002 г. и придобита от 76,7 милиона долара от частен колекционер.