6 nejdůležitějších POSTI IMPRESIONISMU

Postimpresionismus je francouzský umělecký styl který vrcholil od poloviny 80. let do začátku 20. století. Několik desetiletí, ve kterých se umělci líbí Van Gogh nebo Cezanne přijali a byli vůdčími postavami postimpresionismu. Styl, ve kterém umělci zesílili barvu, aby byla živější a výraznější, stejně jako zkreslení tvarů.

Jeden používá barvu a světlo k zachycení emoce a pocity umělce, což dává prostor subjektivitě a osobnějším problémům. Obraz se tak stává duchovním cvičením, v němž autor odráží své nejintimnější obavy, zkušenosti a pocity.

V této lekci z unPROFESOR.com vám nabízíme výběr z nejdůležitější díla postimpresionismu.

Index

1. Hvězdná noc (1889), Vincent Van Gogh, jedno z postimpresionistických děl
2. The Dream (1910), Henri Rousseau
3. V Moulin Rouge (1895), Henri de Toulouse-Lautrec
4. Žlutý Kristus (1889), Paul Gauguin
5. Koupající se v Asniere (1884), Georges Seurat
6. Hráči karet (1890), Paul Cezanne

Ačkoli je obtížné zůstat sám s malou skupinou děl, existuje řada děl postimpresionisté, kteří nám pomáhají objevit ty nejvýraznější charakteristiky tohoto hnutí umělecký. Mezi nimi vyniká „Hvězdná noc“ autor Van Gogh.

Toto plátno je jedním z nejznámějších z Van Goghovy umělecké produkce a jedním z postimpresionistických děl nejznámější. Van Gogh namaloval tento obraz z paměti představující pohled, který měl z okna svého pokoje na psychiatrické sanatorium Saint-Remy-de-Provence ve Francii.

Ve svém zájmu o astronomii Van Gogh představoval Měsíc, Venuše a různé hvězdy z tohoto obrazu. V této práci malíř vzdát se the impresionistická metoda přímé pozorování přírody něco zachytit nápaditější a osobnější, nabízí originální styl.

Složení je rozděleno do dvou pruhů, horní, ve kterém je znázorněna obloha, a dolní, ve které se objeví krajina. Obloha je hvězdná a téměř se zdá, že vibruje a pohybuje se. Krajina má kopce a hory, cypřiš a věž kostela lámající horizontálnost, zdroj, který vede pohled diváka směrem k hvězdné noci.

Pozornost, které se dostane také díky použitým barvám: bílé, žluté, zelené a modré oblohy; kromě silného soustředného, ​​energického a pastovitého tahu štětcem, který vytváří pocit nepřetržitého pohybu.

Sen Je to další z nejdůležitějších postimpresionistických děl. Další z postav připisovaných postimpresionismu je Henri Rousseau, malíř samouk vždy v kruhu impresionistů, ale který byl díky svému osobnímu stylu těsněji spjat s pozdějšími hnutími a byl uznáván jako inspirace pro surrealisty pro své původní skladby, svůj snový a naivní vzduch.

Sen je třímetrové dílo, ve kterém Rousseu ukazuje jedno ze svých nejznámějších témat: Džungle. Scéna, ve které nechybí exotická zvířata a bujná flóra. Jeho svěžest, poctivost a spontánnost z něj udělaly jedinečnou postavu.

Henri de Toulouse-Lautrec, narozený v aristokratické rodině a tělesně postižený kvůli genetické poruše, je další z postimpresionistické malíře nejznámější.

Toulouse, přitahovaný světem pařížského nočního života z konce devatenáctého století, zachytil ve svém maluje typické scény a postavy jako tanečníci, zpěváci a klienti, mezi nimiž byl. Moulin Rouge byl jedním z nejoblíbenějších míst a pro které Toulouse namaloval několik plakátů, což revoluci plakátů okamžiku

Toulouse v této práci zobrazuje skupinu klientů a přátel, stejně jako tanečníků, včetně Mary Milton. Práce využívá barvu a čáru poskytující a pro postavy téměř karikaturní, představení tanečnice v popředí tváří v bílých a nazelenalých tónech, což jí dává téměř přízračný vzhled.

Paul Gauguin je další z velká jména postimpresionismu. Stejně jako ostatní malíři vyškolení v impresionismu, Gauguin vyvinul svůj vlastní styl, prolomení stylistických základů tohoto hnutí a orientace na naše estetické výzvy. Gauguin tedy používá barvu, aby ji naplnil symbolikou a stal se odkazem pro budoucí umělce. avantgardní pohyby Jako Symbolismus.

Na tomto plátně, Gauguine představuje ukřižování Krista zaplní tabulku různými symboly, a tak autor lokalizuje ukřižování v severní Francii, kde se modlí řada žen, zatímco muž uprchlí, představující touhu člověka z konce devatenáctého století uniknout z městského života a znovu získat život na venkově, v primitivní.

Seurat také vytvořil další z velkých děl postimpresionismu. Tento umělec pochází z impresionismu, ale technika provedení je úplně jiný.

Tedy ve své práci Koupající se v Asnieres najdeme typické téma impresionismu, scénu z venkovní koupající se, ale vyrobeno v novém uměleckém stylu: Pointilismus. Scéna je tvořena nekonečnými body světla a barev vytvořenými jediným tahem štětce.

Všechny postavy jsou pečlivě konstruovány a za použití moderní teorie barev vytvářejí a pocit nadčasovosti a vyrovnanosti letního dne. Seuratův obraz bere dělnickou třídu jako svého protagonistu jako hodného úcty.

Paul cezanne Svou obrazovou kariéru zahájil také jako impresionista, aby se vydal jinou cestou a nakonec se stal předchůdcem avantgard, jako je kubismus. Malíř, který se věnoval rekonstrukci a obnově objemu a forem, utíkal před dematerializací forem, předmětů a postav vytvořených impresionisty.

Pro to, Cezannegeometrizovat přírodu a postavy je redukují na jednoduché geometrické tvary, jako jsou kužely, válce a koule, a také k vytvoření tohoto efektu využívají široké barevné skvrny. Subjekty jsou také redukovány a vytvářeny série obrazů, ve kterých je celek podrobně zpracován.

Pokud si chcete přečíst více podobných článků Postimpresionismus: nejdůležitější díla, doporučujeme vám zadat naši kategorii Příběh.

• Denvir, B, (2001) Postimpresionismus, osud
• Rewald, John (2008) Postimpresionismus. Od Van Gogha po Gauguina, Redakční aliance
• VVAA, (2008) Postimpresionismus, Skira