6 důležitých prací malíře TIZIAN

Tiziano Vecellio di Gregorio (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1490 - Benátky, 1576) je považován za největšího z mistrů Benátská malba 16. století. Velké množství děl, které během své rozsáhlé kariéry maloval, z něj udělalo měřítko v rámci tzv "Benátská škola", Škola, jejíž součástí byly také Veronese, Tintoretto, Cima da Conegliano, Elisabetta Marchioni a Giorgione.

V této lekci od PROFESORA vás zveme na prohlídku nejdůležitější díla malíře Tiziana a zhodnotit, jaké jsou hlavní stylistické charakteristiky tohoto představitele renesance a manýrismu.

Index

1. Charakteristika Tizianovy malby
2. Posvátná láska a světská láska (cca 1514)
3. Portrét Federica Gonzagy, 1. vévody z Mantovy (1529)
4. Venuše z Urbina (1538)
5. Karel V. v bitvě u Mühlbergu (1548)
6. Danae dostává zlatou sprchu (1553)
7. Alegorie obezřetnosti, 1570

Tizian je jedním z Renesanční malíři nejznámější. Vynikal tím, že je vynikající kreslíř, kromě své dokonalosti jako kolorista, dokázal zavést velkou zářivost díky chromatickým kontrastům a jemným barevným přechodům. Jeho styl byl také charakterizován jeho

A renesanční malíř univerzální dosáhl velké slávy, který získal několik patronů a stal se jedním z předních malířů Habsburků. V průběhu let Tiziano chápal malbu jako skutečný byznys a udržoval velmi aktivní workshop, ve kterém uskutečňoval své velké zakázky.

Další z jeho zvláštností je, že Tizian, neúnavný, velmi všestranný a pragmatický, kromě toho, že se v mládí učil s velkými osobnostmi, jako jsou Bellini a Giorgione, se seznámil s všechny velké proudy a trendy italského umění té doby k vytvoření stylu vlastní já.

Posvátná láska a profánní láska Je to jedno z důležitých děl malíře Tiziana. Od devíti let pracoval v dílně Sebastiana Zucatta, později přešel k dílům Gentile Bellini a Giovanno Bellini. V těchto raných létech už Tizian prošel různými fázemi, které benátská malba zažila, od quattrocentistická malba ve stylu Giorgione.

Jedná se o olejomalbu, která se nachází v galerii Borghese v Římě a je považována za dílo v manýristickém stylu. Posvátná láska a světská láska je alegorická a mytologická scéna ve kterém je vnímán renesanční novoplatonický vliv, který prokázal, že pozemská krása je odrazem nebeské krásy. Pokud jde o styl, můžeme ocenit kombinaci typických vlivů Tiziana z těchto raných let.

Můžeme tedy vidět určitý statický řád typický pro quatrocentismus, také si všímáme vlivu Giorgioneho na to, jak zachází krajina, zatímco vliv Belliniho je evidentní v léčbě záhybů oděvů Venuše pozemský.

Toto je další z důležitých děl malíře Tiziana, díla Frederick II Gonzaga (1500-1540), 1. vévoda z Mantovy. Jedná se o olej na desce datovaný rokem 1529, který koncepčně a typologicky nese řadu podobností s olejem, který již Titian namaloval v letech 1523 až 1525 pro Alfonsa I. d'Este.

V těchto první dvorské portréty Titian se rozhodl přijmout tříčtvrteční formát a reprodukovat textury bohatých textilií oděv se vší tou vzácností a luxusem, který měli, což odráží sociální status společnosti vylíčil. Rovněž zavádí některé prvky narážející na hodnost a život postavy.

Toto je jeden z vašich Tizianovy nejslavnější obrazy, zachovávající mnoho skrytých významů. Pole představuje alegorie manželství ukazuje tři ze svých základních aspektů: erotismus, věrnost a mateřství a představuje první Venuše namalovaná Tizianem. Práce byla zadána vévodou Urbino Guidobaldo II della Rovere jako dárek Giulii Varano, jeho mladé manželce.

Přestože je Tizianova Venuše inspirována Giorgionovou Venuší, je modernější a odchází z renesančních prostor, aby představila Venuše jako skutečná žena. Scéna, ve které se realismus odráží v detail s nímž Tizian namaloval benátskou krajinu, kterou lze vidět oknem na straně ženy. A pečlivost a vzácnost což se odráží i v rekreaci výzdoby paláce.

Pokud jde o kompozici, sklopná Venuše označuje vodorovnou malbu a zvýrazňuje svislost drapérie a sloupu okna. Podlahové dlaždice směřují pohled diváka do zadní místnosti, sloupek okna působí jako úběžník. Teplá a světlá barva těla mladé ženy kontrastuje s chladnější a tmavší paletou použitou u spodní části a polštářů. Zdroj, který dále zdůrazňuje smyslnost scény. Tato Venuše z Urbina byla inspirace a model pro jedno z nejslavnějších děl impresionistů, Olympia od Édouarda Maneta (1863).

Toto dílo Tiziana má od té doby výjimečný charakter v italském malířství neexistovaly precedenty pro jezdecké portréty, brát jako reference klasické sochařství, renesanční, německé umění s díly jako El Rytíř a smrt (1514) Dürera řezba Maximiliána na koni (1508) Hans Burgkmair Starý. A dvorská umělecká díla ve kterém je Tizian umístěn pod velením císaře Karla V., aby shromáždil všechny tyto precedenty a monumentalizoval postavu panovníka.

Tento portrét Karla V. připomíná jeho vítězství nad ligou Smalkala v Mühlbergu v roce 1547. Jedná se o olej na plátně, ve kterém se císař objevuje oblečený ve stylu lehké jízdy a na sobě brnění pro něj vyrobil Desiderius Helmschmid (1513-1579), který vyřezal obraz Panny Marie s Chlapec. V obraze se tedy císař objevil jako dědic římské tradice, ale také jako příklad křesťanského rytíře.

Ať je tomu jakkoliv, Tato práce od Tiziana má více politických než náboženských konotací protože samotná imperiální propaganda se pokusila soustředit vítězství nad Ligou Smalkalda jako konflikt více politický než náboženský, což ukazuje Karla V. spíš jako císař s dostatečnou kapacitou vládnout nad takovým heterogenním územím a schopný spojit postoje katolíků a Protestanti.

Mezi důležitými díly malíře Tiziana to nemohlo chybět mytologické téma box. V této práci je představen mýtus o Danae. Mýtus, který souvisí s tím, jak byla dívka, dcera Acrisia, krále Argosu, zavřená ve věži, když se dozvěděl o proroctví, které se týkalo toho, jak najde smrt v rukou svého vnuka. Tizian na malbě zachycuje okamžik, kdy Zeus cestou deště navštíví Danae ve věži, aby ji otěhotněla. Z tohoto těhotenství se narodí Perseus, který nechtěně zabije svého dědečka Acrisia v Larisových atletických hrách.

Tizian přistupuje k dílu poeticky a nabízí nám kompozici, ve které mocná úhlopříčka rozděluje dílo na dvě trojúhelníkové oblasti. Horní je věnován Dia, bohu, který vládne a je akcí a pohybem v podobě deště, a dolním trojúhelníkem, ve kterém se Danae jeví jako klidná a přijímající boha. Tizian také přináší další kontrasty tím, že představuje nahou, krásnou a upřímnou dívku před otrokem, ošklivou a starou a spolupachatelem boha.

Tento seznam dokončujeme důležitými pracemi malíře Tiziana, o kterém mluví Alegorie obezřetnosti. Toto je jeden z nejnovější práce Tiziana, který je pro něj také tajemným dílem koncepční a symbolický charakter.

Ačkoli mezi odborníky neexistuje shoda v tom, co chce obraz symbolizovat, je to zjevné že Tizian chtěl představovat tři věky člověka, což ukazuje, jak jen zralost má ctnost opatrnost.

Pokud si chcete přečíst více podobných článků Důležitá díla malíře Tiziana, doporučujeme vám zadat naši kategorii Příběh.

• Čech, Fernando (1994). Tizian a hispánská monarchie. Použití a funkce benátské malby ve Španělsku. 16. a 17. století. Nerea.
• Panofsky, E (2003). Tizian: problémy ikonografie. Akal