Španělská LITERATURA 18. století: resumé, autoři a charakteristika

Co přijde po dosažení vrcholu v literárním zlatém věku? Možná, že století XVIII ve Španělsku není nejoblíbenější - nebo dokonce známý - kvůli tomu, co dělá s jeho literaturou, ale proto si nezaslouží menší pozornost.

V této lekci od UČITELE se zaměříme Španělská literatura 18. století udělat obecné shrnutí všech literární žánry, autorů nejvýznamnější a samozřejmě funkce které dělají španělskou literaturu osvícení tak zvláštní.

Index

1. Shrnutí španělské literatury osmnáctého století
2. Próza 18. století: autoři a charakteristika
3. Poezie 18. století: autoři a charakteristika
4. Divadlo 18. století: autoři a charakteristika

The 17. století ve ŠpanělskuBylo to století poznamenané ztrátou moci v království, bídou obyvatelstva, válkami, novými morovými epidemiemi a sociální nespokojeností. Jak všichni víme, když se realita pokazí, mnozí nemají jinou možnost než únik. Literatura jako druh terapie Netflix své doby dramaticky vzkvétala v době, které se říká věk

Ale s příchodem španělské literatury 18. století také dorazili nové evropské proudy které navrhovaly změny nad rámec literatury: vědecké inovace, kritické myšlení, převaha rozumu, empirismu nebo zpochybňování předpojatých myšlenek (například náboženství), mezi ostatními. Toto nové hnutí, kulturní i intelektuální a politické, je známé jako Ilustrace, nebo Století světel.

A co to znamenalo pro literaturu? Po tak prosperujícím literárním zlatém věku bohužel neexistuje žádné krystalické ani diamantové století. Věk osvícení v literatuře zamýšlel umění odrážet principy osvícení. Tohle znamená tamto literatura musela být především didaktická a užitková, Musel jsem "potěšující instrukce”- nejen plynutí času, ale přenos užitečné nebo kritické zprávy divákovi. Ilustrovaná literatura byla ve službách komunity, podřízená politice, takže musela hrát svoji roli. didaktická, formativní a užitečná funkce.

Ve Španělsku došlo k přechodu z populární a zábavné literatury z baroka na tento nový typ ilustrované literatury mnohem těžší než v jiných evropských zemích kvůli síle Zlatého věku (a že to bylo stále velmi Současnost, dárek). Pro tohle, ne všechna literatura vyrobená v 18. století v této zemi byla ilustrovaná literaturaa navzdory pokusům Bourbonů implantovat neoklasicistní literaturu více „na francouzský vkus“ a zavést Evropské myšlenky ve španělském literárním světě by v prvních desetiletích století stále převládaly barokní.

S ohledem na to se nyní ponoříme do každého z literárních žánrů, abychom lépe porozuměli jejich charakteristikám a autoři a díla to označovalo Španělská literatura 18. století.

Pro osvícené, próza měla velmi malou hodnotu. Podle nich byl verš literárním výrazem par excellence, zatímco próza byla prostředkem pravdu a historii, takže velké španělské romány budou muset počkat na to, až se jejich devatenácté století uskuteční vrátit se.

To však neznamená, že to nebylo napsáno v próze, pro esejový žánr triumfoval mezi intelektuály za šířit myšlenky osvícení, jehož hodnota nebyla považována za literární, ale za didaktickou a komunikaci rozumu a diskusi o sociálních reformách.

Za zmínku stojí také formát dopisunebo psaní prostřednictvím dopisů. Jak pro beletrii (epistolární romány), tak pro esejistické texty našel zdroj dopisu maximální vyjádření v 18. století. Aby se vaše ilustrované nápady dostaly k širšímu publiku, použitý jazyk byl přímý a jasný, bez ohledu na rétorické postavy, které v předchozím století triumfovaly.

Dále vám odhalíme autoři a díla španělské literatury osmnáctého století v próze.

Fray Benito Jerónimo Feijoo

Psaní již na začátku 18. století, Feijoo byl jedním z první intelektuálové vyvinout psaní o osvíceném myšlení, než se ve Španělsku úplně zakořenilo. Jeho spisy se zaměřují na vyhlášení racionálních principů a brání skepsi, která umožňuje zpochybňování intelektuálních problémů, empirismu a kritické svobody. Jeho příjemný a jasný styl měl zajistit, aby se jeho myšlenky dostaly k co nejširšímu publiku, a jeho úspěch přispěl k zavedení osvícených myšlenek mezi obyvatelstvo.

• Univerzální kritické divadlo: sbírka esejů v 9 svazcích pokrývajících širokou škálu témat, od vědy po literaturu a sociální témata, vždy s a kritický duch proti starým zvykům („ke zklamání z běžných chyb“) a ve prospěch šíření nových myšlenek jazykem jednoduchý.
• Učená a zvědavá písmena: Pět svazků esejů ve formě dopisů také na velmi různorodá témata a ve stylu, který se osvobozuje od umělosti baroka.

Jose Cadalso

Spisovatel, básník a ilustrovaný voják. Vyniká svým psaním Marocká písmena, vydané posmrtně, v roce 1789.

Marocká písmena: Inspirováno modelem Perská písmena od Francouze Montesquieua, Cadalso používá k provedení fiktivní rámec (fiktivní kontext a postavy) kritika cel, zpochybňující situaci společnosti, vlády, života a zvyků Španělština. 90 dopisů je fiktivní korespondence mezi Gazelem (mladým Maročanem, který poprvé navštívil Španělsko), Benem-Beleym (také marockým přítelem a učitelem) a španělským křesťanem Nuno Núñezem. Epistolární zdroj tak otevírá možnost odhalit různé úhly pohledu a úvahy o předmětech, jimiž se dopisy zabývají. Epistolární formát umožňoval pohodlnější a příjemnější čtení.

Gaspar Melchor de Jovellanos

Jeden z většina reprezentativních intelektuálů osvícenství ve Španělsku, Jovellanos zastával odpovědné pozice jako ministr spravedlnosti ve vládě Carlose IV a Manuela Godoye. Jeho osvícené myšlenky a vůle k reformám se střetávaly s politikou stále méně otevřenou změnám v důsledku reakce evropských mocností na francouzskou revoluci. Ve svých spisech Jovellanos identifikuje problémy Španělska své doby a navrhuje řešení a reformy k jejich zlepšení. Vyniká především jeho práce v oblasti ekonomiky a vzdělávání. Některé z jeho nejdůležitějších spisů jsou následující:

• Zpráva o agrárním zákoně: Jovellanos kritizuje tradiční privilegia na zemi, píše ve prospěch spravedlivého rozdělení země, zastavit mimo jiné privilegia Mesta a konfiskaci obecního a církevního majetku reformy.
• Pedagogické vzpomínky, Plán vzdělávání šlechty, a další spisy pojednávající o reformách ve výuce.

Dalšími španělskými intelektuály, kteří mají vliv na osvícené myšlenky 18. století, jsou Fray Martín Sarmiento, Ignacio de Luzán, Pedro Rodríguez de Campomanos, Antoni de Capmany a Juan Pablo Forner.

Obrázek: Slideshare

Jak jsme v této lekci několikrát opakovali, španělská literatura osmnáctého století byla zamýšlena jako didaktické a užitečné především službu pro komunitu a šíření myšlenek odvozených z rozumu a kritického myšlení. Poezii běžně chápeme jako literární žánr maximálního osobního a subjektivního výrazu se zaměřením na pocity autora, a možná si říkáte, jak je možné takový literární žánr sladit s racionální a didaktickou vůlí Ilustrace. Těžká mise, že?

Nejprve musíme vzít v úvahu vliv barokního stylu, nabitý rétorickými postavami a slovními hříčkami, na stále mnoho básníků počátku století, a také musíme zmínit vývoj směrem k preromantismu na konci století (rostoucí význam sentimentalita).

Ale pokud jde o přísně neoklasickou a osvícenou poezii, můžeme se obrátit na intelektuála Ignáce z Luzána, který si toho všiml základy ilustrované literatury v jeho Poetika. Tato práce byla velmi vlivná v tehdejší literatuře a hlásá následující charakteristiky:

• Literární jazyk založený na přirozenost (napodobující přírodu) a užitečnost.
• The srozumitelnost a stručnost jsou upřednostňovány před nadměrnými rétorickými postavami baroka. Odmítnutí barokismu, což brání přenosu a většinovému příjmu zprávy.
• Účelem poezie je „učinit ctnost milou a nehoráznou“.
• “Poučujte s potěšením nebo potěšte se ziskem”, To znamená, spojit ctnostné s zábavným, užitečné s potěšením.
• Poezie podléhá pravidlům "dobrý vkus": překypující představivost nestojí za to a jednoduchost a přirozenost výrazu nepřipouští excesy.

Stručně řečeno, ideály a hodnoty osvícení, zaměřené na pokrok a morální výuka, ale aby bylo čtení příjemné a zábavné, aby se dostalo k širšímu publiku možný.

Tato touha dělat ilustrovanou poezii koexistovala s a neoklasická poezie který se shodoval s osvícenými ideály v jeho napodobování přírody a odmítání bujnosti baroka. Mezi tímto neoklasicismem a osvícenstvím není jasné oddělení, ale témata můžeme označit za neoklasická přísněji milostná, mytologická a bukolická poezie osmnáctého století, zatímco filozofická a politicko-sociální poezie měla zjevně své poslání ilustrovaný.

Když jsme to všechno řekli, v 18. století se pěstovaly stejné tvary a metry jako ve zlatém věku. Existují eposy (protože epos byl velmi dobře zvažován), ale také sonety a tradiční formy, jako je romantika nebo redondilla. Ilustrovaní a neoklasičtí básníci baroko odmítli, ale udělali to Byli inspirováni renesančními postavami, jako jsou Garcilaso de la Vega a Fray Luis de León, kromě klasických autorů, jako je Horacio.

Další autoři a díla ilustrované poezie ve Španělsku

Z důvodů místní blízkosti, přátelství a účasti na společných shromážděních a shromážděních jsou španělští básníci z osmnáctého století často rozděleni do skupin, jako jsou "Salamanská škola" a "Sevillana School", někdy včetně „Madridské skupiny“. Protože tato klasifikace významně neovlivňuje jeho díla, uvádíme níže jednotlivě některé z nejvýznamnějších básníků století:

• Někteří autoři knihy přechod: José Antonio Porcel, Alonso Verdugo de Castilla (rokoková poezie)
• Juan Meléndez Valdés: Meléndez Valdés, člen školy Salamanca, byl v těsném spojení s osobnostmi jako Cadalso a Jovellanos (kromě své prózy také básníci). Poezie Meléndeze Valdése je rozsáhlá a různorodá, a proto ukazuje vývoj od jeho raných děl k dospělosti. Jeho mladá poezie je do značné míry ovlivněna rokokovým vkusem, ale již s preferencí témat přírody. Jeho poezie se vyvíjí směrem k neoklasičtější pozici, zaměřené na vyrovnanost, harmonii a klasické formy, s pastoračním tématem, jaké se nachází v jeho proslulém eklogu. Batilo. Konečně, jeho kontakt s Jovellanosem a jeho zapojení do osvícenských myšlenek ho přiměje přijmout ilustrovaná témata, jako jsou ta, která se nacházejí v jeho epištolách a ódách. Jeho poezie také při určitých příležitostech vyvine intimnější charakter, který předjímá literaturu, která by po něm následovala.
• Tomáše z Iriarte, a Felix Maria Samaniego: Vzhledem k didaktickému účelu, který ilustrovaní autoři tak hledali, není překvapením, že žánr bajka - psáno ve verších - takové oblibě se těšilo v 18. století a Iriarte a Samaniego jsou toho důkazem. Tito dva autoři, inspirovaní modelem francouzského La Fontaine a klasickými Ezopovými bajkami, byli nejslavnějšími španělskými fabulisty té doby. The bajky o Samaniegu směřovali hlavně do a čtenářství dětí, s jednoduchým jazykem a verši srozumitelnými pro děti, zatímco styl Odejít bylo víc formální a literární. Ačkoli mezi nimi byl silný pocit rivality, jejich bajky představují konečnou podstatu ilustrované literatury, jejímž cílem je poučit a potěšit.
• Nicolás Fernández de Moratín: Člen shromáždění Fonda de Sebastián, kde se také setkaly osobnosti jako Cadalso a Iriarte. Nicolás Fernández de Moratín, velký obdivovatel Garcilasa a klasické tradice, byl jedním z nejvýznamnějších španělských neoklasicistních básníků století. I přesto Moratín pěstoval i populárnější témata, jako například jeho maurské a historické romance, kromě toho, že byl známý svou poezií s tématem býčích zápasů a slavnostní atmosférou.

The Poetika od Luzána také měl a silný dopad na divadlo. Během prvních desetiletí 18. století se nadále vyráběla divadelní díla barokní inspirace, jako jsou komedie spletí nebo díla ovlivněná stylem Calderón de La Barca. Ilustrované myšlenky však vykládal Luzán a další projevy a diskuse té doby, jako např Projevy o španělských tragédiích vyjádřil potřebu a nový typ divadla, neoklasicistní inspirace, který již ve Francii triumfoval v rukou autorů jako např Racine.

Toto divadlo mělo být regulované (respektující tři jednotky a další aristotelská pravidla), podle "dobrý vkus"a vysílač a morální filozofie. Stejně jako ostatní ilustrovaná literatura musela nabídnout „výnosné rozptýlení“ a morální poučení, důležité v literární žánr, jako je divadlo, které bylo často považováno za zdroj neslušnosti a morální korupce a za příklad špatného Akce.

Nicméně realizace neoklasického divadla nebylo to tak jednoduché. Divadlo se více než kterýkoli jiný literární žánr těšilo velké oblibě mezi nižšími vrstvami, které často nevěděly četlo a obyvatelstvo upřednostňovalo divadlo více podobné tomu z minulého století, s jasnějším zábavným a únikář. Proto souběžně s neoklasicistním divadlem navrhovaným intelektuály a vyššími vrstvami představovalo 18. století také populární divadlo - parodie, satiry atd. Jeho popularita byla taková, že v roce 1765 byly zakázány autos sacramentales (barokního původu a velmi dobře přijímané veřejností).

Neoklasicistní divadlo i přesto přispělo novinkami ohledně svých řecko-latinských inspirací resp Francouzsky, protože jeho osvícený charakter hledal didaktiku a užitečnost pro společnost také eZaměřte se na rostoucí třídy jako buržoazie (kteří získali vedoucí úlohu, jakou měla aristokracie a božstva) a v jejich současné sociální problémy. Tímto způsobem propagoval buržoazní chování synonymem morálky a toho, co bylo správné.

Autoři a díla ilustrovaného divadla

• Leandro Fernández de Moratín. Syn také dramatika a básníka Nicoláse Fernándeze de Moratína. Leandro Fernández de Moratín byl největším představitelem neoklasicistního divadla 18. století. Byl také básníkem, ale získal si skvělou pověst díky dramatické tvorbě, která se zajímala o odhalování současných sociálních problémů a sloužila tak didaktické funkci. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří Ano dívek: Komedie napsaná v próze, která se zabývá problémem nuceného manželství mezi mladou ženou a bohatým gentlemanem starším než ona. Fernández de Moratín kritizuje pomocí argumentu milostného příběhu mezi dívkou a mladým vojákem rodinný útlak, který přinutil dívky do nerovných manželství s velkým rozdílem stáří. Sám Moratín se tomuto problému věnoval také ve své satiře Stařík a dívka
• Ramón de la Cruz: Maximální exponent populární divadlo 18. století. Velmi plodný dramatik, psal sainetes a zarzuelas velmi oblíbené u veřejnosti. Jeho díla mají oblíbené postavy jako protagonisté a obvykle zobrazují Madrid své doby a zvyky lidí. Jedním z jeho nejoblíbenějších parodií je Manolo.

Pokud si chcete přečíst více podobných článků Španělská literatura 18. století: resumé, autoři a charakteristika, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny literatury.

• Mujica, B. a Florensa, E. (2008). Antologie španělské literatury: 18. a 19. století. Publikace zdrojů.
• Palacios Fernández, E. (2003). Evoluce poezie v 18. století. Alicante: Virtuální knihovna Miguel de Cervantes.
• Egido, A., Laplana, J.E. (eds.) (2010). Světlo rozumu. Literatura a kultura 18. století. Na památku Ernesta Llucha. Zaragoza: IFC.