Minimalistická hudba a funkce

Skrz historii prošlo umění různými epochami a trendy, pokaždé s kvalitami a zajímavé vlastnosti, které se snaží přizpůsobit potřeby vyjadřování v závislosti na kontextu, ve kterém se nacházejí děje se. Na cestě vývoje je někdy potřeba vrátit se k jednoduchosti, abyste obnovili zapomenuté faktory. V této lekci od UČITELE budete vědět co je minimalistická hudba a její vlastnosti, abyste mohli rozšířit své znalosti týkající se jednoho z nejzajímavějších proudů během dvacátého století.

Pokud chcete vědět, co je minimalistická hudba, měli byste mít na paměti, že jde o žánr a trend se narodil ve Spojených státech v 60. letech jako experimentální styl. Anglické slovo „underground“ se často používá (bez popularity nebo motivace slávy, někdy antisystémově) k definování tohoto hnutí, jak se vyvinulo v rámci alternativní rozsah ve městě San Francisco. Staňte se součástí jednoho z hudební pódia aktuálnější a překvapivější.

Postupem času se rozšířila do New Yorku, až se nakonec stala jedním z nejpopulárnějších hudebních stylů na světě. experimentální hudba 20. století, nakonec dosáhne Evropy.

Mnozí připisují původ minimalistické hudby proudům konceptualismus ve dvanáctitónové hudbě (hudební žánr zaměřený na 12 hudebních tónů). Předpokládá se, že první minimalistické dílo bylo skladatelské smyčcové trio skladatele La Monte Younga v roce 1958.

Obrázek: Prezentace

Abychom lépe věděli, co je minimalistická hudba, níže chceme objevit ty nejvýraznější vlastnosti. Více než jen styl hudby, minimalismus je ideologie a způsob, jak vidět zvuk jako metoda vyjádření. Mnoho linií a formálních struktur je v minimalismu i v jiných experimentálních žánrech ignorováno, aby se ukázalo, že kreativita nemá přesné limity, ale ty vnímavé.

Hlavní myšlenka tohoto hudební žánr, což mu vlastně dává jméno, je použití nejmenší možné množství hudebních zdrojů. To se může odrazit v počtu not, složitosti hudebních frází, počtu použitých nástrojů (například práce "Šest klavírů" Steva Reicha, což, jak naznačuje jeho název, vyžaduje interpretaci 6 pian) nebo jejich malou složitost.

Například existují minimalistická díla, která se snaží vytvářet hudbu domácnosti nebo neobvyklé předměty, jehož výsledkem jsou experimentální práce využívající kola na kole nebo brýle na whisky. Zajímavým doplňkem je, stejně jako v případě děl, také zahrnutí elektronických přístrojů Mescalin Mix and The Gift od Terryho Rileyhopomocí elektronických zapisovačů.

Obrázek: Prezentace

Být minimalismem a experimentální styl Je třeba si uvědomit, že díla nemohou a neměla by být zaškatulkována do velmi specifických vlastností, a to neznamená, že protože nesplňují kvalitu, přestávají být součástí kategorie. Minimalismus usiluje o otevřenost. S ohledem na to v rámci funkce minimalistické hudby jsou následující:

• Statická harmonie, někdy zůstávající v jednom akordu.
• Konstantní puls.
• Použití čistých tónů nebo jen ladění.
• Opakující se rytmické vzory.
• Využití matematických nebo algoritmických procesů.
• Použití systematických vzorů nebo permutací.
• Pomalé transformace nebo přechody.
• Opakování frází nebo hudebních postav v malých jednotkách.
• Zachování základních rytmů nebo harmonie po dlouhou dobu.
• Nekonečné cyklické fráze.
• Neobvyklé zvuky
• Omezené vybavení.
• Neobvyklé vybavení.
• Experimentování vlastností vnímání, jako např metamusic (zesílení vnímání jako vedlejší účinek).
• Minimální odstupňování mezi těsně rozmístěnými notami.
• Hudební vliv nezápadních kultur (například indická hudba nebo africká hudba).
• Náhodné a opakované použití hlasu, bez struktury a obsahu, jako rytmického faktoru.

Obrázek: Prezentace

Ačkoli minimalismus začínal jako hudební hnutí s desítkami skladatelé, pouze některé z nich zůstaly relevantní:

• Terry Riley: Mescalin Mix, The Gift, In C.
• Steve Reich: Six Pianos, It’s Gonna Rain, Come Out, Piano Phase
• Philip Glass: 1 + 1, dvě stránky, hudba v pátém, hudba v rozporu s pohybem
• La Monte Young: Trio pro smyčce.
• John Adams: Phrygian Gates, Shaker Loops
• Když styl dorazil do Evropy, jeho největšími exponenty byly následující:
• Gabin bryars
• John tavener
• Karel goeyvaerts
• Louis Andriessen
• Ludovico Einaudi
• Michael Nyman
• Stefano Ianne
• Steve Martiand
• Wim Mertens
• Yann tiersen

Zvláštní, jak lidé mohou přicházet a odcházet v trendech. I po návratu k základům si zachovávají vynalézavost inovovat z jednoduchosti a obnovovat hudební principy, aby našli novou formu výrazu.