15 charakteristik španělské barokní MALBY

Pod jménem španělská barokní malba Říká se tomu obrazová práce prováděná v průběhu 17. století a první poloviny 18. století ve Španělsku. Umělecký styl, který se snažil ustoupit od idealizace krásy a ukázat realitu, aby ilustroval myšlenky protireformace. Naturalismus, ponuré osvětlení a vitalismus jsou některé z charakteristik tohoto stylu, o kterých vás zveme, abyste se o nich dozvěděli více. V této lekci od unPROFESOR.com vám nabízíme to hlavní charakteristika španělské barokní malby.

Než se ponoříte do charakteristik barokní malby, doporučujeme vám prozkoumat zvláštnosti barokního umění. Je tedy nutné je vyzdvihnout charakteristika barokního umění:

• Stal se z toho styl plně integrovaná architektura, malířství a sochařstvína. Architektura se stala ideálním divadelním rámcem pro obrazy a sochy, které bohatě zdobily interiéry i exteriéry.
• Styl, který sloužil jako prostředek propagandy absolutní monarchie a protireformační církev.
• Za to se baroko stalo a přehnaný a bombastický styl.

Barokní malířství se vyznačuje řadou základních charakteristik, které nám umožňují rozlišit a obdivovat jejich díla v celé jejich nádheře.

Zde vám zanecháme přehled těch hlavních vlastnosti španělské barokní malířství:

1. On Španělské baroko Je to kritické období ekonomicky, politicky a sociálně, ale skvělé, pokud jde o literaturu a umění. Období známé jako Zlatý věk.
2. Přestože krize snížila výdaje na umění aristokracii a buržoazii, i když největším klientem se stala církev, protože to byl nejlepší způsob, jak zachytit ideologii Protireformace.
3. Španělská barokní malba byla silně ovlivněný italským malířstvím, zejména kvůli tenebrismu caravaggio. Vliv italského malíře je zásadní u malířů tak prominentních, jako je Diego de Velazquez nebo Francisco de Ribera, i když postupem času tento vliv opouštěli.
4. Stejně jako ostatní barokní malířství, a jak jsme již uvedli, i španělské barokní malířství se vyznačuje svým naturalismus a realismus, obracející se k co nejlepší reprodukci reality.
5. Kompozice jsou jednoduché a vyvážené, aniž by dávaly pocit intenzivního pohybu a impulsu, který charakterizuje italská díla.
6. Témata jsou organizována pomocí diagonální čáry a zkrácení.
7. On barva Používá se přirozeným způsobem a prosazuje se kresbou.
8. Hloubka je jednou z velkých starostí malířů, které dominují letecký pohled.
9. The světlo Používá se k organizaci prostředí a vytváření atmosféry.
10. Témata jsou eminentní náboženský, zejména epizody ze života svatých, mučednictví, Neposkvrněné.
11. Profánní témata jako např mytologie, zátiší, portréty, krajiny, žánrové scény a akty, ačkoliv je oceňována absence smyslnosti, je méně tolerantní než Itálie nebo Flandry.
12. Technika se používá olejomalba na stojanu, nejpoužívanějším nosičem je plátno.
13. Je namalován barevnými skvrnami bez předchozí kresby.
14. jsou oceňovány Dvě fáze: Koncem 17. století byl při určitém vyčerpání španělské malby doceněn vliv zahraničních umělců. V osmnáctém století se mění a získává nové vlastnosti:
15. Osvětlení je měkčí a rozptýlenější a velmi blízko Rokoko Francouzština.

Nyní znáte charakteristiky španělské barokní malby, velmi důležitého uměleckého období v našich dějinách umění.