Středověká literatura: charakteristika a hlavní díla

Středověká literatura je velkou neznámou. Není obvyklé, aby někdo měl mezi denní četbou středověké autory. Snad je to tím, že literatura středověku je pro nás působením času nesrozumitelná; Jeho literární předlohy mají skutečně daleko k tomu, na co jsme zvyklí, a také samozřejmě mentalita, kterou jeho literatura odráží.

V tomto článku budeme krátká prohlídka různých literárních žánrů, které naplňovaly středověká staletí: od historických kronik po básně trubadúrů, procházející životy světců a rytířské romány. To vše s přihlédnutím k tomu, že to, čemu říkáme středověk, je příliš dlouhé období na to, aby se celá jeho literatura stlačila na pár stránek. Ale zkusme to.

• Související článek: „5 věků dějin (a jejich charakteristiky)“

Charakteristika středověké literatury

Jako vždy, když mluvíme o středověku, je obtížné stanovit některé charakteristiky, které by shrnuly literaturu tohoto období. Trváme na tom: Středověk není kratší než 10 století a samozřejmě v tak dlouhém časovém období. Nacházíme různé politické, ekonomické a sociální souvislosti, které přispěly k utváření výrazu konkrétní kultura.

Zhruba, středověkou literaturu bychom mohli rozdělit na dva velké proudy: náboženskou literaturu a profánní literaturu. Jak sám název napovídá, první čerpá inspiraci z křesťanství: životy svatých, básně velebící Pannu nebo Boha, svátostné úkony atd. Pokud jde o druhý, je příkladem pěvci, trubadúři, dvorské milostné básně a rytířské romány. Nesmíme však zapomínat, že nic není černé nebo bílé a že najdeme mnoho děl, která mísí oba proudy, jako např. Cypriánova večeře, kde autor předává křesťanskou morálku prostřednictvím profánních prostředků, jako je humor, satira a groteskní prvky typické pro goliardskou literaturu.

Je důležité poznamenat, že mnoho středověkých literárních děl je anonymních, zejména těch, které jsou zahrnuty do profánního proudu. Ve středověku pojem „umělec“ nebo „autor“ neexistoval; Stejně jako se pod svá díla (alespoň v prvních stoletích středověku) nepodepisovali malíři, nepodepisovali se ani autoři epických písní nebo nemilovali poezii.

Možná se nám teď zdá divné, že si autor nečiní nárok na autorství svého díla, ale musíme se zasadit do dobové mentality. Umělec a autor byli služebníky veřejnosti; důležitý nebyl tvůrčí čin, ale užitek, který toto stvoření poskytlo tomu, kdo ho viděl, četl nebo poslouchal.

Podívejme se podrobněji na původ každého z těchto literárních žánrů a které jsou, pokud jsou známy, reprezentativními autory každého z nich.

• Mohlo by vás zajímat: „Středověk: 16 hlavních charakteristik této historické etapy“

Literatura raného středověku

Víra (na druhou stranu tak smutně rozšířená), že literatura v prvních stoletích středověku zažívala úpadek, je naprosto mylná. Nemohl být dále od pravdy. První středověká století jsou mimořádně bohatá na literární produkci; Autoři jako Svatý Augustin (354-430), Isidor ze Sevilly (556-636) nebo Bede Ctihodný (673-735) obohatili éru velmi důležitými literárními díly.

Na díla těchto autorů bychom však neměli uplatňovat naše současné pojetí „literatury“, protože že to nejsou literární fikce, ale spíše pojednání o historii, politice, náboženství a filozofie.

O svatém Augustinu z Hrocha musíme bezesporu poukázat na jeho slavný město boží, jehož psaní mu trvalo ne méně než patnáct let a v němž uvádí paralely mezi nebeským městem a pozemským. Jde o komplexní dílo, které se zabývá tématy jako smrt, božská přirozenost, čas nebo prozřetelnost.

Na druhé straně se Isidor ze Sevilly i Ctihodný Beda vyznačovali tím dát impuls literatuře historie, "fantastické literatuře"jak bychom to dnes nazvali. Opravdu, historie gotiků prvního a Církevní dějiny anglického lidu druhý jsou jasnými příklady vůle, která existovala mezi intelektuály vrcholného středověku, zaznamenávat události, které prožívali.

historická kronika

V těchto letech jsou kronika a historické zprávy na denním pořádku. Již jsme citovali Isidora ze Sevilly a ctihodného Bedu, ale máme i další kronikáře, jako je Řehoř z Tours (538-594), autor knihy franské dějiny, a Paulo Orosio (385-418), jehož mistrovské dílo Příběhy proti pohanům kombinuje, jak je v té době obvyklé, skutečně historické pasáže s prvky převzatými z Bible.

Další ze středověkých historických kronik, které si zaslouží revizi, je albeldense kronika, kterou napsali Vigila, Sarracino a García, mniši z kláštera San Martín de Albelda (La Rioja). Tato práce je popisem historických skutečností, které sahají od biblického vzniku světa do vlády Alfonse III. a končí v roce 883. Může se nám zdát zvláštní, že kronikář vytahuje data z Bible, ale musíme mít na paměti, že pro tehdejší mentalitu byly biblické prameny součástí dějin lidstva a dějiny světa nebyly počaty, aniž by se začalo od Stvoření.

Jak je zřejmé, žánr se stává nástrojem propagandy v rukou králů a císařů. Tak Eginald z Fuldy, životopisec Karla Velikého, oplodňuje jeho Vita Karoli Magni („Život Karla Velikého“) chvály jeho císaři. Eginaldo byl mnich z kláštera Fulda, který se přestěhoval do Cách, hlavního města karolínské říše, aby zde vykonával učitelskou praxi.

Tam měl to štěstí, že ho poučil Alcuin z Yorku, velký intelektuál té doby. Mnich se stal blízkým přítelem Alcuina a dalších mudrců, kteří tvořili „nové Athény“, jak Karel Veliký nazval svůj dvůr v Cáchách. Karel Veliký byl panovník, který, přestože byl (podle legendy) negramotný, měl velký zájem na vzkříšení velikosti Říma a Athén ve svém hlavním městě. V tomto kulturním kontextu (který Jean-Jacques Ampère nazval již v roce 1832 karolínská renesance) umění a literatura vzkvétají mimořádným způsobem.

Máme tedy, že v prvních středověkých staletích se to hemží historickými kronikami, životopisy slavných lidí a samozřejmě i filozofickými a náboženskými díly. Protože nezapomínejme ani na to, že ve středověku filozofie nikdy nezůstala stranou. Středověcí intelektuálové velmi oceňovali klasický odkaz (platonismus ve skutečnosti získal nebývalou sílu se Školou Chartres) a ve všech lze ocenit velkou touhu přistupovat k chápání Boha prostřednictvím lidského rozumu (což je ostatně božské stvoření).

• Související článek: „5 témat o středověku, která musíme dostat z hlavy“

Hagiografie nebo životy svatých

Dalším z prvotřídních žánrů těchto prvních středověkých století jsou hagiografie, tj. příběhy, které shromažďují životy svatých. Jeho hlavním cílem bylo samozřejmě moralizování; jejich cílem bylo poučit čtenáře o výhodách následování spravedlivého a zbožného života založeného na životech křesťanských světců a světců. Jedna z nejznámějších hagiografií (vlastně jejich kompilace) je Zlatá legenda (s. XIII), ze Santiaga de la Voragine, která měla obrovský dopad na západní kulturu a usadila se mnoho pokynů pro reprezentaci posvátných scén až do příchodu Protireformace.

Původní text Zlatá legenda shromažďuje životy asi 180 světců a světců křesťanského mučednictví. Autorovy zdroje jsou různé, od svatého Augustina z Hrocha po Řehoře z Tours, procházející evangelií, kanonickými i apokryfními.

• Mohlo by vás zajímat: „15 typů textu a jejich vlastnosti“

Renesance světské literatury

Během prvních století středověku byla kultura monopolizována církví. Všichni autoři, které jsme uvedli v předchozí části, bez výjimky patří k náboženskému establishmentu. Svatý Augustin byl knězem a později byl jmenován biskupem; Isidoro de Sevilla byl arcibiskupem tohoto města; Ctihodný Bede byl mnichem v benediktinském klášteře svatého Petra ve Wearmouthu a tak dále. Kulturními centry par excellence byly katedrály a kláštery. V posledně jmenovaném se mniši věnovali úkolu kopírovat a minimalizovat kodexy na různá témata (nejen náboženská).

Často se považuje za samozřejmé, že v raném středověku světská literatura téměř neexistovala. A pravdou je, že pokud bychom se měli držet stávajících svědectví, museli bychom dojít k závěru, že taková je realita. Bylo by však zcela absurdní myslet si, že město zůstalo němé nejméně čtyři století. Považovat profánní literaturu za neexistující ve vrcholném středověku neznamená znát realitu období, protože jak by mohla být písemná svědectví od společenské vrstvy, která neznala napsat?

Ústnost byla tedy jednou ze základních charakteristik lidového vyjadřování.. Další jeho charakteristikou je používání románských jazyků, tedy těch odvozených z latiny. Zatímco tedy intelektuálové nadále používali latinu jako prostředek pro literární přenos, lidé své příběhy skládali ve svých lidových jazycích. Tak se rodí románky.

Romance a epické písně

Říkáme narativní písně, složené v románských jazycích (odtud jejich název), které vyprávějí příběhy známé veřejnosti a které se právě z tohoto důvodu opakují z generace na generaci. generace. Toto ústní opakování samozřejmě s sebou nese určité modifikace v původních skladbách.

V hispánském případě začal tento typ populárních písní středověkého původu vyvolávat zájem v patnáctém století, od r Renesanční humanismus je považoval za jedinečný výraz lidové spontaneity před „korupcí civilizace". Tehdy začalo jeho sestavování a následné vydávání. Tak, Skladby, které se do našich dnů dostaly ústně, konečně našly písemnou fixaci..

Jak jsme již uvedli, romance poeticky vypráví historický fakt a legendu, obecně související s činem slavné osobnosti, bitvou nebo narozením popř svatba krále Tento příběh může být veřejnosti znám nebo může představovat novinku; v tomto případě romance slouží jako týdeník. Po Wolfovi a Hofmannovi lze romance rozdělit do dvou velkých skupin: historické romance a vymyšlené romance. Během několika sekund najdeme rytířské romance a románové romance s vysokým stupněm fikce. Jedním z nejznámějších příkladů, alespoň na hispánské úrovni, je Sing of My Cid, kterou složil neznámý autor nebo autoři kolem roku 1200 a která zcela volně líčí život a činy Rodriga Díaze de Vivara, známého jako El Cid Campeador.

Je třeba mít na paměti, že lidé nechtěli pravdivé zprávy; to, co chtěli, byla fantasy a epická. Takže navzdory zjevné zpravodajské funkci románků, téměř ve všech najdeme důležité dávky invence, produkt minstrela, který je recitoval ve vesnicích a městech.

Přestože jsou románky produktem lidí, použitý jazyk je na půli cesty mezi vulgárním jazykem a kultem. Tímto způsobem nacházíme v romancích stylové prostředky velké krásy, které povznášejí jejich možnost tisku, aniž by došlo ke ztrátě špetky jeho jednoduchého jazyka a snadno srozumitelný. Na druhou stranu je jedním ze zdrojů přítomných v romanci opakování, které umožňuje rychlé zapamatování pěvců a usnadňuje jeho přenos.

rytířské romány

V polovině středověku se staly velmi populárními. takzvané rytířské romány, prózy, které vyprávěly o rytířských skutcích. Na rozdíl od populárních romancí tento typ literárního díla, i když profánní, píší vysoce postavené postavy, které jsou vždy vzdělané.

Tak například jeden z největších představitelů žánru, Chrétien de Troyes, byl člověkem dobře zběhlým v klasické kultuře. Málo je známo o jeho životě; Před vyznáním v mnišském řádu prováděl literární díla pro velké pány, jako byli María de Francia nebo Felipe de Alsace. Právě posledně jmenovanému je věnován jeden z jeho nejznámějších románů, Percival buď příběh o grálu, v hlavní roli se stejnojmenným artušovským rytířem.

Chrétien de Troyes byl často nazýván „otcem západního románu“ (s Cervantesovým svolením), a i když to může být přehnané, není to bez důvodu. Jak zdůrazňuje Martín de Riquer v prologu Australského vydání Percival, romány tohoto autora jsou nejen výstižným vyprávěním o dobrodružstvích gentlemana, ale najdeme zde i vynikající charakterizace postav a také některé krásné popisy, které na druhou stranu svědčí o poetickém bohatství, které charakterizuje století XII.

Obecně platí, že rytířské romány kromě toho, že představují dobrodružství rytíře, znamenal pro čtenáře morální poučení. Prostřednictvím dobrodružství dotyčného rytíře se posilují hodnoty jako střídmost, síla nebo dobročinnost. Na druhou stranu si rytířské romány nenárokovaly žádnou historickou věrnost; někdy ani geograficky. Středověcí hrdinové se pohybují fantastickými a imaginárními královstvími a jsou spřízněni s postavami, které mají s realitou jen málo nebo vůbec nic společného. V neposlední řadě je třeba zdůraznit, že tento typ příběhu je zasazen do staletí ovládaných dvorskou láskou, v níž gentleman slouží dámě, obvykle vdané, kterou extrémně a často nějakým způsobem zbožňuje masochistický. Tento ideál utrpení pro lásku, tak charakteristický pro dobu, uvidíme podrobněji v další a poslední části.

Dvorská láska, ministři a trubadúři

Dvanácté století je stoletím lásky a galantnosti. To je v tuto dobu kde takzvaná dvorská láska získává sílu, opravdový projev lásky a vůle žít. Jak skvěle ilustruje Paul Zumthor ve svém úvodu k jednomu z vydání dopisů Abelarda a Eloísy: "Zdvořilostní schéma se zcela vymyká scholastické tradici."

Termín „dvorská láska“ je poměrně nedávný, protože se začal používat v 19. století v odkazu na veškerou tuto literaturu s dámami, trubadúry a ministranty. Ve středověku se v jazyce oc používal termín „Fin'amor“; tedy „rafinovaná láska“, „čistá láska“, která byla tímto způsobem odlišena od „špatné lásky“.

Proč byla dvorská láska považována za „čistou lásku“? Protože to byl přísně platonický vztah, který vznikl mezi dámou a milencem, který pro ni skládal. Obecně, a abych k příběhu dodal tragickou poznámku, byla paní obvykle vdaná, což ji činilo ještě nepřístupnější. Proto je ve středověké trubadúrské poezii hojný pláč básníků, kteří naříkají nad nemožností dostat se k ženě, o které zpívají. Mezi těmito smutnými básněmi vynikají „úsvity“, kde básník vyjadřuje svou hlubokou bolest, když se za úsvitu musí rozloučit se svou milovanou, protože ona se musí vrátit ke svému manželovi. Obecně byly tyto noční tělesné vztahy vynálezem trubadúra (ačkoli nevylučujeme, že k nim příležitostně došlo).

Suman dvorské lásky pochází z rukou autorů jako Dante a Petrarcaprotože již ve čtrnáctém století zhotovovali své kompozice zarámované do t. zv Sladké stále nové (sladký nový styl). V Božská komedie a v nový život Danteho, stejně jako v Petrarchově zpěvníku, najdeme neustálé narážky na dámu jako na prostředek transcendence a duchovního spojení.