Futurismus: charakteristika, představitelé a díla

Futurismus bylo italské avantgardní hnutí, které se stalo známým 20. února 1909, kdy noviny Le Figaro zveřejněno v Paříži dne Futuristický manifest, napsal básník Filippo Tommaso Marinetti. Snažila se vyjádřit hodnoty a zkušenosti strojového věku - rychlost, energii a sílu -, revoluci v technikách a jazyku literatury a umění. Z tohoto důvodu si vzal za svůj název termín futurismus, což znamená „hnutí orientované na budoucnost“.

Zrodilo se jako literární hnutí, ale rok po zveřejnění manifestu se vkrádá futurismus mezi italskými umělci, kteří napodobují svého zakladatele, se vyjadřují vydáním různých manifestů. A to: Manifest futuristických malířů (1910); Futuristický sochařský manifest (1912); Manifest Umění mezi zvuky, věnovaný hudbě (1912) a Manifest futuristické architektury (1914).

Přestože byl futurismus italským hnutím, měl díky své schopnosti sebepropagace a radikalismu významný mezinárodní dopad. Ovlivnil umělce jako Marcel Duchamp a Joseph Stella, druhý se sídlem v New Yorku. Podobně to ovlivnilo trendy, jako je cubofuturismus a ruský rayonismus.

Vlastnosti

Rozchod s estetickou tradicí

Odmítnutí estetické tradice 19. století bylo společným prvkem všech avantgardních hnutí, včetně futurismu. Ta generace byla unavená standardizací umění a uvědomila si, že svět se změnil. Umění se také muselo změnit.

Oslava strojového věku

Futurismus byl koncipován na konci generace poznamenáné druhou průmyslovou revolucí (1870-1914), ve kterém dvojice vědeckých znalostí a technologií byla zodpovědná za hlubokou proměna. Byli ti, kteří na to pohlíželi s nedůvěrou; ale futuristé viděli znamení slavného času ovládaného strojem.

Futuristická utopie dokonce dosáhla myšlenky na lidskou bytost, která se chtěla stát nadčlověkem. Automobily, telegrafy a letadla pohlížely na futuristy jako na skutečný kvalitativní skok v civilizaci, jako na nevyčerpatelný univerzální příslib evoluce.

Neklid o čtvrté dimenzi (čas)

Ve futuristickém umění hraje čas hlavní roli. Nemůže to být jinak, pokud hnutí najde své jméno v dialektice času. Za předpokladu, že termín „futurismus“ jako název znamená reflexi o minulosti a současnosti.

Není však jasné, zda byl pohled na futurismus v budoucnosti nebo v pozici týkající se minulosti. Alespoň z hlediska malby historik Eric Hosbbamw zdůrazňuje, že tato a další avantgardy trpěly velký paradox: interpretovat éru mašinismu pomocí obrazových prostředků devatenáctého století, jako je malba stojan.

Oslavování vlastenectví, násilí a machismu

Futurismus byl identifikován s extrémním nacionalismem. Proto to po letech považovali za předchůdce fašismu. Jeho autoři a umělci se stali otevřenými propagátory militarismu a války, a to až do té míry, že se mnozí přihlásili do první světové války. Většina z nich zemřela v první linii, ostatní byli vážně zraněni. To urychlilo konec hnutí, i když ne estetický. Richard Humphreys tvrdí:

Futurismus pro ně byl životní filozofií s velkým politickým zájmem a zakořeněný v odmítnutí souboru sil, které považovali za nepřátelské k růstu a modernizaci Itálie. Naléhání na zničení italského dědictví je součástí tohoto odmítnutí. Násilné činy, ať už v životě nebo v umění, byly považovány za protijed na politickou, kulturní a psychologickou letargii.

Pohon mezi sexualitou a strojem byl pociťován také ve futurismu, otevřeně proti jakékoli feministické iniciativě nebo perspektivě.

Povýšení rychlosti jako krása

Jak vyjádřit strojový věk v umění? Stroj znamenal pro futuristické hnutí revoluci ve svém technickém i sociálním smyslu zároveň. Z tohoto důvodu se pokoušeli interpretovat pohyb a rychlost v umělecké práci, ať už na plátně, v hmotě nebo slovy. Stejně to bylo s energií a výrazem síly. Cílem bylo zachytit tvar rychlosti popsaný v prostoru, rytmu a vitalitě.

Podle výzkumníka Richarda Humphreyse ve své knize Futurismus: hnutí v moderním uměníFuturismus chce vyjádřit rychlost a pohyb, ale stroje jsou v jeho pracích zastoupeny jen zřídka.

Dialog s jinou estetikou a avantgardami

Futurismus nebyl ovlivněn vlivy současného umění a estetiky. V Slovník umění 20. stoletíIan Chilvers tvrdí, že pokud jde o výtvarné umění, futurismus byl ovlivněn divizionismem, na základě rozkladu obrazu na barevné body a na kubismu, který začlenil více rovin do jedné pouze.

Mohlo by vás zajímat: Kinetické umění: jeho charakteristika a nejdůležitější umělci

Futuristická literatura

Z formálního hlediska byly charakteristiky futuristické literatury následující:

• Svoboda projevu jako hlavní zásada.
• Hodnocení psaní jako grafického fenoménu, to znamená vizuálního.
• Typografická revoluce: použití různých typů písma, barev a kritérií rozvržení.
• Zničení syntaxe jako základního principu.
• Rozchod s metrikou.
• Použití barbarismů a infinitivů.
• Opakování výkřiků a citoslovcí pro zvýšení vitality.
• Libovolné používání interpunkčních znamének.

Mohlo by se vám také líbit:

• Literární předvoji
• 15 avantgardních básní

Futuristická malba

Pokud jde o výtvarné umění, futurismus byl mnohem aktivnější a plodnější v malířství než v sochařství. Oba však sdílejí podobné principy. Mezi charakteristiky futuristické malby na formální úrovni patří:

• Princip „silových linií“, které upřednostňovaly vzájemné vztahy a fúzi mezi objekty a jejich prostředím.
• Princip kontinuity plastového prostoru.
• Rytmus a dynamika.
• Zářivá a energická barva v laku.
• Častá hranatost.
• Geometrický rozklad.
• Křížení různých letadel v jedné rovině.
• Použití techniky vícenásobné fotografické expozice (sekvence po sobě jdoucích obrazů za jednu sekundu, které po překrytí vytvářejí vnímání posunutí), kterou vytvořil Giacomo Balla.

Představitelé a díla futurismu

Autoři

• Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944). Spisovatel, básník, dramatik, ideolog a redaktor. Zakladatel futurismu. Futuristický manifest; Futurista Mafarka; Nezlomný.
• Mario Carli (1888-1935). Prozaik, esejista, básník, novinář a diplomat. Moje božství; Arditismus.
• Julius Evola (1898-1974). Filozof, ideolog, esoterik a malíř. Vzpoura proti modernímu světu; Jezděte na tygrovi.

Umělci z plastiky

• Giacomo Balla (1871-1957). Malíř a sochař. Rychlost auta; Oblouková lampa; Dynamika psa na vodítku.
• Umberto Boccioni (1882-1916). Malíř a sochař. Spisovatel Futuristický sochařský manifest. Sochařství: Unikátní formy kontinuity ve vesmíru. Malování: Dynamika cyklisty.
• Carlo Carrà (1881-1966). Malíř. Pohřeb pro anarchistu Galliho.
• Gino Severini (1883 - 1966). Malíř. Strašidelná tanečnice, modrá tanečnice, sever-jih.
• Luigi Russolo (1885-1947). Malíř a skladatel. Spisovatel manifestu Umění hluku. Mezi jeho obrazy: Dynamika automobilu. Zadejte svou hudbu: Il risveglio di una città.
• Antonio Sant'Elia (1888-1916). Architekt. Spisovatel Manifest futuristické architektury. Projekt Città Nuova.

Viz také Umělecká hnutí 20. století