Fauvismus: co to je, charakteristika, umělci a díla

Fauvismus nebo fovismus bylo obrazové hnutí, které vzniklo v roce 1905 v Paříži ve Francii. Plastickou maximou fauvismu bylo vyvýšení barvy, založené na myšlence, že stvoření vzniklo spíše z instinktu než z intelektu nebo pocitů.

Jaké jsou vlastnosti fauvismu? Jak a kdy vzniklo fauvistické umění? Co znamená slovo fauvismus a odkud pochází?

Charakteristika malby fauvistem nebo fovistou

V tomto segmentu uvidíme, jaké jsou hlavní charakteristiky fauvistického hnutí.

Povýšení barvy

Přestože je fauvismus stále spojen s reprezentací přírody, tj. Rozpoznatelných předmětů, neusiluje o naturalistické vyjádření, ale vyzdvihnout hodnotu samotné barvy, kterou raději používají v jejím čistém stavu a v a Přímo.

Fauvistické dílo se proto může pochlubit odvážnou barvou. Brutálně as relativní libovolností používá barvy a záměrně hledá smysl disonance, která narušuje asociaci barvy s reprezentací reality, jaká je počat.

Instinkt a impulzivita

Fauvismus se více než dotazováním na pocity nebo myšlenky umělce vyznačuje přílivem tvůrčího instinktu. V důsledku toho jsou linie a barvy výsledkem impulzivních gest, čímž se snaží dosáhnout pravosti. přičítáno dětem nebo „divokému“, tedy tomu, čehož se civilizační řád „nedotkl“ dominantní.

Nezájem o perspektivu a modelování

Dalším rysem fauvistického umění byl nezájem o prostorovou hloubku, perspektivu a modelování a s ním i o šerosvitu. Postavy ve fauvistické rovině jsou obvykle ploché a někdy jsou naznačeny silnými konturami. Předstírání konstrukce obrazů napodobujících viditelný svět tedy mizí.

Spontánní a uvolněné tahy

V souladu s pocitem instinktu dominují ve fauvistickém malířství spontánní tahy. Z hlediska kompozice se tyto řádky jeví jako volné a jsou obvykle definitivní, tj. Nepodléhají zdokonalování a dokončování, protože by to bylo v rozporu s „intuicí“. Mnohokrát tedy tyto řádky vedly k místům, která vytvářela zvláštní efekty.

Absence při práci venku

Zatímco hnutí jako impresionismus si dovolilo pracovat pod širým nebem, fauvismus se stejně jako jiné proudy vrací do Pracuji ve studiu, protože mu nejde o pozorování přírody, ale o plastický jazyk s důrazem na barvu a její schopnosti expresivní.

Fauvismová témata

Témata fauvismu by mohla pokrývat spektrum portrétů, krajiny, předmětů každodenní potřeby, idylický vztah člověka k přírodě a vnitřní scény.

Mohlo by se vám také líbit:

• Avantgarda: charakteristika a představitelé avantgardy.
• Expresionismus: co to je, vlastnosti a představitelé.

Historické souvislosti a původ fauvismu

Ke konci 19. století začalo umění důležitou transformací, výsledkem mnoha konvergujících procesů. Například vliv romantismu povzbudil následující generace k hledání osobního a originálního jazyka. Na druhou stranu vzhled obrazových technologií, jako je fotografický fotoaparát, ovlivnil způsob, jakým byla koncipována funkce západního umění.

V poslední třetině 19. století tak byly již vidět riskantní návrhy, jako je impresionismus, postimpresionismus, symbolismus, naivní umění a další proudy. Fauvismus byl ve skutečnosti současný s německým expresionismem a podobně bránil svobodu projevu.

Fauvismu se podařilo najít cestu do Salon d'Automne v Paříži v roce 1905, který zasvětil místnost číslo osm umělcům Henrym Matisse, Maurice Vlaminckovi a André Derainovi. Ale charakteristika jeho děl skandalizovala publikum a zejména některé konzervativnější kritiky. Obrazy ukazovaly ostré barvy a nesouhlasily s „realitou“.

Byla to šokující a náročná podívaná, takže kritik Louis Vauxcelles se vyjádřil takto: „Donatello chez les fauves“, což ve francouzštině znamená: „Páni! Donatello mezi zvířaty “. To, co začalo diskvalifikací, tedy umělci přijali jako název nového stylu: „fauvismus“, hnutí „divoká zvířata“.

Nelze říci, že fauvismus byl hnutím s programovým manifestem, jakým byl například futurismus. Její umělci však sdíleli zájem na oslavení barvy a záměru roztržení. V důsledku toho se fauvismus do roku 1908 vytratil. Jeho vliv byl však pro první generaci avantgardy zásadní.

Mohlo by vás zajímat:

• Postimpresionismus: jeho nejdůležitější charakteristiky, autoři a malby
• Umělecká hnutí 20. století

Hlavní umělci a díla fauvismu

Henri Matisse (1869-1954)

Francouzský malíř, sochař, litograf a kreslíř. Skladba ho zajímala více než samotné postavy. Opustil perspektivu, prostorovou hloubku, kresbu a šerosvit, aby s barvou zacházel jako s hodnotou sám o sobě. To bylo ovlivněno Vincentem van Goghem a exotickým uměním. Byl osobností velkého významu v díle Pabla Picassa a dalších umělců své generace.

Mohlo by se vám také líbit: Kubismus: charakteristika, představitelé a díla.

André Derain (1880-1954)

Malíř francouzského původu. Pracoval s použitím jasných barev, energických tahů a tahů štětce bez kontinuity. Cézanne byl široce ovlivňován, což vyvolalo jeho zájem o kubismus, jakmile vybledla fauvistická vlna. O několik let později se vrátil k malbě, o které se říká, že má „neoklasický“ tón, styl, který od té doby dále rozvíjel.

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Francouzský malíř z rodiny hudebníků. Vydal se do různých proudů, jako je realismus a expresionismus, a byl velmi ovlivněn jedinečným dílem Vincenta van Gogha. Byl blízkými přáteli s Derainem, s nímž založil studio, ze kterého společně pracovali.

Raoul Dufy (1877-1953)

Francouzský malíř, rytec a malíř. Ve svých počátcích se pustila do impresionistického stylu z konce devatenáctého století. Díky Matisseovu vlivu na něj přistoupil k fauvistické estetice. Jeho dílo bylo charakterizováno použitím geometrizace a kontrastních tónů.