Aténská škola od Raphaela Sanzia: analýza a význam
Aténská škola Jedná se o fresku Raphaela Sanzia vyrobenou v letech 1510-1511. Nachází se v Estancia del Seal o Stanza della Segnatura —Pokoj určený k tomu, aby se stal papežskou knihovnou v Apoštolském paláci ve Vatikánu.
Je součástí „pokojů Vatikánu“, souboru čtyř místností paláce, jehož výzdoba byla pověřena papežem Juliem II. různým umělcům, i když byli nakonec nahrazeni od Rafaela. Proto jsou dnes tyto pokoje známé také jako „Rafael's Rooms“.
Aténská škola představuje hodnotu vědeckého myšlení a přirozené pravdy, jejichž vývoj je přičítán klasickému starověku. Práce ztělesňuje celý kulturní program renesance, protože vidíme přítomnost velkých myslitelů a vědců klasického světa, a dokonce i samotnou renesanci.
Analýza Aténská škola autor: Rafael Sanzio
Aténská škola Jedná se o freskovou malbu, která má základnu širokou 7,7 metrů a na konci oblouku dosahuje maximální výšky 5 metrů. Scéna je konstruována z lineární nebo mizející perspektivy, je zarámována do náročného architektonického prostoru.
Rafael využil techniky malované architektury k vytvoření větší hloubky, přesně jak se dozvěděl od Perugina.
Nehledal konstruktivní odkazy v řeckém světě, ale v římském, zejména v díle Bramante. Tento architekt měl na starosti projekt renovace baziliky San Pedro paleo-křesťanské estetiky.
Popis scény
Jako prostředí představuje Rafael tři po sobě jdoucí valené klenby, tvořené půlkruhovými oblouky, jejichž otevřené dno a navrhované separace vytvářejí větší smysl pro hloubku. Po stranách těchto trezorů vidíme galerii sloupů a soch, alegorický odkaz na řecko-latinskou kulturu.
Scénu obklopují dvě sochařské postavy a dominují jí v horní polovině. Jsou to Apollo, symbol řádu, harmonie a rozumu, a Athéna, symbol moudrosti, umění a válečné strategie.
Na této scéně vidíme zastoupení různých historických osobností z oblasti filozofie, matematiky, vědy, umění a politiky. Koexistují s bezprostřední přítomností některých postav z období renesance, včetně samotného Raphaela.
Nejdůležitějšími postavami jsou dvě postavy ve středu kompozice, které můžeme snadno najít podle jasné a diafanové oblohy, která se otevírá za jejich hlavami. Jsou to filozofové Platón a Aristoteles, nesporní protagonisté scény.
Postavy Aténská škola
Aténská škola má mnoho znaků. Doposud nebyly všechny identifikovány, i když většina z nich byla. Jako by to nestačilo, některé dosavadní atribuce jsou pochybné, takže existují různé hypotézy.
V několika případech použil Rafael současné osobnosti jako fyzické referenty. Dále uvidíme, které znaky jsou zastoupeny a jejich atributy nebo symboly. Ti, kteří jsou zpochybňováni, budou včas identifikováni.
1. Platón. Knihu drží Platón, který byl zastoupen rysy mistra Leonarda da Vinciho Timaeus. Jeho prst ukazuje na oblohu. Toto gesto odkazuje na teorii myšlenek, která je základem jeho myšlenkové linie.
2. Aristoteles. Napravo od Platóna vidíme Aristotela, jak drží knihu Etika. Jeho pravá ruka ve výšce pasu udržuje dlaň rovnoběžně se zemí. Tím se Rafael zmiňuje o Aristotelově teorii forem, která si myslela, že věci jsou samy o sobě a že neexistují jako dvojí realita (oddělení těla a duše).
3. Heraclitus (jako Michelangelo). Filozof, zastoupený jako Michelangelo jak rysy, tak oblečením, a zase na mramorovém podstavci.
4. Diogeny. Myslitel cynické školy, proslulý nedostatkem zájmu o společenské využití a zvyky, ke kterému postavil princip autonomie.
5. Zeno Elea: Byl to řecký filozof, žák Parmenida, zástupce eleatské školy.
6. Epikuros. Byl tvůrcem epikureismu, který mimo jiné popíral nesmrtelnost duše a hájil hedonismus.
7. Federico Gonzaga. Federico Gonzaga byl poté vévodou z Mantovy jmenováním Lva X. Byl důležitým mecenášem.
8. Anaximander (?). Touto postavou může být Anaximander, žák Thales z Milétu, známý jako filozof a geograf. Byla také navržena jména Severino Boezio, Aristosseno, Senocrate a Empedocle.
9. Averroes. Averroes byl andaluský filozof, matematik a lékař středověku (12. století), který také učil islámské zákony.
10. Pythagoras. Řecký filozof a matematik. Kromě knihy před ním vidíme tabuli, která ukazuje číselný trojúhelník „Tetraktys“, symbol jednoty vesmíru, a také symbol teorie hudební harmonie.
11. Telange: Žák Pythagoras, odpovědný za držení tabule pro něj.
12. Hypatia Alexandrijská. Neoplatónský filozof a profesor známý svými příspěvky v matematice, astronomii, algebře a geometrii.
13. Parmenides. Filozof, předchůdce platonického idealismu a zakladatel eleatské školy.
14. Alexandr Veliký. Král Makedonie, který porazil Peršany a rozšířil svou říši do Řecka, Egypta do Indie. Alexander Magnno se stal žákem Aristotela.
15. Xenofón nebo Antisthenes. Xenofón byl historik, filozof a voják. Jednou z jeho nejdůležitějších prací je Řecké, o peloponéské válce. Může to být také Antisthenes, zakladatel cynické školy v řeckém starověku.
16. Alcibiades. Někteří vědci navrhují, aby z tohoto čísla mohla být postava Platónova banket Alcibiades, protože vede dialog se Sokratem.
17. Socrates. Je považován za otce řeckého filozofického myšlení a propagátora dialektiky. Byl Platónovým učitelem.
18. Plotinus: Novoplatonický filozof, jehož teorie trojice a jediného byla zdrojem inspirace pro křesťanskou filozofii. Za referenční model se považuje papež Julius II.
19. Homere. Homer je autor, jemuž je kompozice Ilias a ze dne Odysea, základní literární díla řecké kultury.
20. Euclid nebo Archimedes (jako Bramante). Není jisté, koho tato postava představuje, ale soudě podle použití kompasu to může být Euklid nebo Archiméd. Tvář je tváří Leonarda Bramanteho, architekta renesance.
21. Ptolemaios. Astronom, geograf, matematik a chemik přechodu mezi 1. stol. A 2. stol. C, řecko-egyptského původu. Postava drží glóbus.
22. Apelles (jako Rafael Sanzio). Je zřejmé, že tato postava je autoportrétem Raphaela Sanzia, ale ztělesňuje postavu Apellese, malíře starověku. Za normálních okolností, když k tomu dojde v malbě, autor pohlédne přímo na publikum a prolomí fikci.
23. Protógenes (jako Sodom). Protógenes byl dalším malířem stáří, soupeřem Apelles. Raphael ho vykresluje jako El Sodoma (přezdívka pro Giovanniho Antonia Bazziho), současného malíře, kterého Raphael nahradil za provizi Estancia del Seal.
24. Zoroaster nebo Strabo. Postava nese nebeský glóbus. Nejrozšířenější teze tvrdí, že jde o Zoroastera, zakládajícího proroka jednoho z prvních monoteistických náboženství, známého jako mazdeismus. Jiní vědci naznačují, že je to řecký geograf a historik Strabo.
Athénská akademie, institut založený Platónem
Všechny tyto postavy idylicky evokují to, co bylo Athénskou akademií, ve které Rafael našel koncepční inspiraci. Akademie v Aténách byla škola, kterou založil sám Platón kolem 4. století před naším letopočtem. C. pro výuku filozofie, matematiky, astronomie, medicíny a rétoriky.
Tato akademie, kde prošly vzdělání osobnosti jako Aristoteles, měla pro starověký svět takový význam, že její existence trvala až do 5. století našeho letopočtu. C., téměř devět století. Jeho provoz nebyl nepřetržitý z různých důvodů, ale rozhodně si udržel svoji platnost v myšlenkách.
Mohlo by vás zajímat:
- Rafael Sanzio: biografie, příspěvky a díla geniálního renesance.
- Renesance: co to je, hodnoty, vlastnosti a nejdůležitější díla.
Význam fresky Aténská škola
Význam Raphaelovy fresky lze syntetizovat při oslavě filozofie, matky všech věd, stejně jako v oslava vědeckého myšlení a uznání příspěvků myslitelů (filozofů, matematiků, geometriů atd.) starověk.
V souladu s tímto duchem obnovy chtěl Rafael vytvořit idylickou akademii, která je zase vzpomínkou na velikost Athénské akademie, kterou založil Platón.
Výzkumník Giulio Carlo Argan poznamenává, že tato práce představuje starodávnou moudrost. Z tohoto důvodu malíř odmítá reprezentaci přírody a zaměřuje se na osobnosti a architekturu.
Architektura se tak podle Argana stává symbolem konstrukce lidského myšlení. A lidé, s nimiž se zachází monumentálně, jsou ztělesněním tohoto principu. Argan tedy dodává, že tento «... předstírá, že je„ znovuzrozenou “budovou, stejně jako moudrost myslitelé starověku byli „znovuzrozeni“ myšlenkami a naukou Christian “.
Umění jako znalosti
Spolu s hodnocením filozofického a vědeckého myšlení zavádí Raphael jeden z nejoriginálnějších prvků renesance ve srovnání s předchůdcem středověku.
Nezahrnujeme zahrnutí umělců do díla, ať už jako přímý odkaz, nebo jako modely. Rafael se stejně jako jeho současní kolegové, například Leonardo, věnoval obraně důstojnosti plastického umění jako formy poznání.
Zahrnutím zastoupení Leonarda, Michelangela, Bramante, El Sodomy a dokonce i jeho samotného Rafael podvrací starodávnou myšlenku, která odsuzovala plast jako pouhé umění mechanické.
Tímto způsobem ji pozvedá na stejnou úroveň, jakou má liberální umění, které bylo do té doby seskupeno do Kvadrivium a Trivium. The Kvadrivium zahrnoval aritmetrii, geometrii, astronomii a hudbu. The Trivium zahrnoval gramatiku, dialektiku a rétoriku.
Světlo jako metafora poznání
Proč tedy, když chtěl Raphael oživit Platónovu akademii, byl inspirován architektonickou formou projektu Bramante pro baziliku svatého Petra? Stalo se tak proto, že podle výzkumníků Charlese, Mancy a McShana chtěl Rafael dát materialitu ideálu „Chrámu filozofie“, práce obhajované myslitelem Marsiliem Ficinem.
Autoři Charles, Manca a McShane rovněž uvádějí, že v díle dominuje upřímné a diafanózní světlo. Jak to interpretují? Interpretují to jako metaforu cesty, která vede k poznání.
Na závěr můžeme potvrdit, že v této práci Rafaela jsou lidé centrem tvůrčí vášně. Jsou protagonisty scény. Se svými znalostmi a zvědavostí jsou „objeviteli“ tajemství přírody.
Není to nic jiného než výraz kultury, která v racionálním myšlení nachází základ občanských hodnot. Aténská škola autor Rafael Sanzio je kompendiem antropocentrického humanismu. Pokud existuje dílo, které shrnuje hodnoty a charakteristiky italské renesance, to je Aténská škola.
Mohlo by vás zajímat: 25 nejreprezentativnějších obrazů renesance
Reference
- Argan, Giulio Carlo: Renesanční a barokní (II. Od Michelangela po Tiepola), Madrid: Akal Editions, 1999.
- Brisson, Luc: „Platonismus“ ve VV. AA.: Akal Dictionary of Greek Lore, Madrid: Akal, 2000.
- Charles, Victoria, Joseph Manca a Megan McShane: 1000 obrazů velmistrů, Mexiko: Númen, 2006.