Postromantismus: co je a jak je toto kulturní hnutí

Ve skutečnosti, pokud říkáme, že postromantismus byl jedním z nejvlivnějších proudů, je to proto, že složený z různých důležitých hnutí pro rozvoj evropského umění, zejména v literatura. S nomenklaturou však musíme být velmi opatrní, protože podobně jako u mnoha „ismů“ postromantismus je to ve skutečnosti „směsná krabice“, do které byly vhozeny pohyby s vysoce diferencovanými charakteristikami.

V dnešním článku se stručně podíváme na to, z čeho se toto umělecké hnutí skládá a kdo jsou jeho nejvýznamnější autoři.

Co byl postromantismus?

Jak jsme uvedli v úvodu, označení „postromantismus“ zahrnuje série estetických proudů, které se objevily od poloviny devatenáctého století; přesně, když romantický proud vydechl naposledy. Proto lze věrohodně hovořit o „postromantismu“, pokud odkazujeme na hnutí, která vznikla chronologicky po romantismu.

Při analýze charakteristik těchto pohybů však narážíme na vážné rozpory, které rozebíráme v další části.

• Související článek: "Co je umělecké hnutí?"

Rozpory charakteristik postromantismu

Proč mluvíme o rozporech, když mluvíme o „postromantickém proudu“? Právě kvůli tomu, o čem jsme hovořili dříve, aspektu, na kterém musíme trvat: jde o poněkud „umělou“ denominaci (stejně jako je to například „předrománský“), který slouží jako záchytný bod k nalezení bezpočtu proudů, ve kterých chtěli vidět společné charakteristiky.

Mezi vlastnosti, které údajně sdílejí tyto „postromantické“ proudy, patří např. pokus o sladění předchozího romantismu s rodícím se realismem. Připomeňme si, že v 50. letech 19. století (kdy ve Francii začal triumfovat parnasismus, jedno z postromantických hnutí) Typ jazyka, který triumfoval v literatuře, byl realistický, v rukou autorů, jako byl Gustave Flaubert (1821-1880), jehož mistrovské dílo, Madame Bovaryová (1856), položil základy realistických předpisů, kromě toho, že byl skutečným skandálem pro předmět (ženské cizoložství). Navzdory tomu je Flaubert v mnoha zdrojích považován za postromantického autora.

Pravděpodobnější je zařadit Charlese Baudelaira (1821-1867) do postromantického hnutí, od r. „prokletý básník“ par excellence využívá romantické intimity subjektivního já, aby následně odsuzoval pařížskou společnost času. Baudelairovi odpovídá i další z charakteristik postromantismu, „osamělý a trýzněný“ spisovatel, který utápí v drogách a alkoholu, což však bylo typické i pro „kanonické“ romantiky počátku století XIX.

Na druhou stranu kultivace nadpřirozených prostředí a nabitých tajemstvími (další charakteristika, která je připisována postromantismu) již byla Velký mistr gotického příběhu Edgar Allan Poe (1809-1849) vznikl před 40. léty 19. století, i když je pravda, že tento typ literatury získal působivý boom na konci 19. století, s autory jako Robert Louis Stevenson (1850-1894), H.P Lovecraft (1890-1937) nebo Guy de Maupassant (1850-1893). Vidíme to níže.

• Mohlo by vás zajímat: „17 charakteristik romantismu“

Přežití strašného a tajemného

Opravdu, Vzestup tohoto typu příběhu nastal v 80. letech 19. století., a to přesto, že, jak jsme již podotkli, jeho původ najdeme v gotických příbězích raného romantismu. Horla, Maupassant, vydaný v roce 1887, je mrazivý příběh, který mluví o šílenství a temnotě duše, základní prvky jakéhokoli hnutí připisovaného romantismu nebo kterémukoli z jeho varianty.

Stevenson se svým románem proslavil po celém světě Podivný případ doktora Jeckylla a pana Hyda (1886), bajka, která se noří do zákoutí lidské psychiky a kde je zpochybňována povaha dobra a zla. Na druhou stranu, H.P Lovecraft (1890-1937) je jedním z hlavních odkazů postromantického gotického příběhu ve Spojených státech, s názvy tak odpornými a tajemnými jako V horách šílenství (1931), jehož název je dostatečně výslovný, popř volání cthulhu (1926), který měl skutečný ohlas v tehdy úspěšných pulp časopisech.

Můžeme tedy za charakteristiku postromantických autorů považovat příběh s nadpřirozenými prvky? Ano, skutečně, ale tento typ literatury existoval již na konci 18. století. Připomeňme, že jeden z prvních „gotických“ příběhů, Hrad Otranto, od Horace Walpole, byl publikován ne méně než v roce 1764, takže, ačkoli je hnus typický pro postromantické spisovatele konce 19. století, byl typický i pro autory počátku romantismu.

• Související článek: "Dějiny umění: co to je a co tato disciplína studuje?"

Rozšíření romantického hnutí?

Možná bychom mohli uvažovat, jak tvrdí někteří učenci, že postromantismus není nic jiného než jakési „otočení šroubu“ k předchozímu romantickému hnutí. V tomto případě by autoři napojení na postromantické proudy navázali na romantickou estetiku, ale posunuli ji dále a dali jí nový rozměr.

Jednou z charakteristik, které byly postromantismu připisovány, je větší sociální odsouzení než jeho předchůdci. A i když nemůžeme popřít, že to o některých autorech platí (zejména považujeme-li Flauberta za postromantického), u jiných toto tvrzení opět vyvolává rozpor. Proč zahrnout parnasismus do domněle „kritického“ postromantismu, když jediné, co tento proud chtěl, bylo vyzdvihovat krásu, tedy „umění pro umění“?

Stejně tak rázně v klasifikaci „skřípají“ další hnutí tradičně zařazovaná do postromantismu. Je modernismus postromantickým hnutím? Uvážíme-li, že zahrnuje mnoho myšlenek romantismu, samozřejmě ano. Pokud se ale budeme držet charakteristiky „společenské stížnosti“, budeme čelit nesmyslům.

Alphonse Mucha (1860-1939), jeden z vůdců secese, nám ve své poslední fázi zanechal značně znepokojivá díla a velmi málo typické pro estetiku, na kterou jsme zvyklí. Byla to série společenských výpovědí o hladu a špatné výchově dětí novorozeného Československa. Právě tyto nejnovější práce jsou však modernismem inspirovány nejméně a jsou značně vzdáleny jeho estetice.

Postromantičtí autoři?

Do pytle postromantismu se dostali autoři zjevné romantické faktury, jako je Španěl Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870). Protože i když je pravda, že spisovatel své dílo zkomponoval za pár let, kdy už romantismus přestal být v plném proudu, jeho poezie a texty mají neoddiskutovatelně romantický charakter. A myslíme „kanonický“ romantický.

Jejich Říkadla a legendy nelze je nijak oddělit od romantismu předchozích desetiletí. Jediným smyslem pro registraci Bécquera v postromantickém proudu je podle nás jeho chronologie pozdě: jeho dílo spatřilo světlo, když ve Francii začaly být v módě romány realistické povahy, jako např. citováno Madame Bovaryová.

Ze všech těchto důvodů musíme trvat na nebezpečí, že se necháme unést nálepkami. Umělecká hnutí jsou příliš složitá na to, aby se vešla do obecných názvů. Pokud se tedy ptáme sami sebe, zda skutečně existovalo postromantické hnutí, musíme odpovědět, že jich bylo ve skutečnosti docela dost.