Education, study and knowledge

Slavné španělské barokní sochy

Španělské barokní sochy

The Španělské barokní sochařství silně souvisí s Protireformace, být uměleckým stylem náboženský charakter která se snaží přejít k oddanosti věřících jak ve veřejné sféře, tak v soukromí. Oltářní obraz, procesní kroky a obrazy budou některými typy soch, které zaplavují katedrály, kostely, kláštery, kláštery, poustevny a soukromé oltáře. K této oddané povaze se přidává záměr poučovat lidi a probouzet pocity lítosti, soucitu a viny.

V této lekci z unPROFESOR.com vám nabízíme výběr z nejlepší španělské barokní sochy.

Než se plně seznámíme s nejvýznamnějšími španělskými barokními sochami, je důležité znát umělecké charakteristiky tohoto kulturního hnutí. Dále vám necháme kontrolu charakteristika barokního sochařství nejdůležitější španělština:

  • Španělské barokní sochařství pochází z první polovina sedmnáctého století, stojí v tomto prvním okamžiku Kastilská škola, zatímco to bude Andaluská škola ten, který vynikal během druhé poloviny století.
  • Již v plném baroku, v posledních okamžicích tohoto století, se pozornost přesunula na Andalusie a oblast Levante.
  • instagram story viewer
  • Existence prvního okamžiku expresivnější jednoduchost, projít k větší dynamičnosti a divadelnosti z druhé poloviny sedmnáctého století.
  • V rámci typu soch je hlavní postavou Panna v mládí nebo jako trpící matka. Mariologická socha, ve které jsou také reprezentace obrazů Krista jako člověka, který trpí jako jedno z nejvíce zastoupených témat umučení, k nim jsou přidány sochy andělů a Svatí.
  • Socha je z Kulatý náraz, na polychromované dřevo. Některé realistické postavy, ve kterých se používají příčesky, látky pro výrobu oděvů a skleněné oči.
  • V oltářních obrazech se objevují jak volně stojící postavy, tak basreliéfy, které rovněž provádějí procesní kroky Svatého týdne a basreliéfy ve sborových stáncích.
  • Nejpoužívanějším materiálem je dřevo, opuštění techniky dušeného a polychromovaného. Dřevo bylo také pokryto zlatým listem, aby dodalo světlosti nanášené barvě.
  • Dalšími materiály, které byly použity, byly mramor a kámen, zejména pro hrobky, a bronz zůstane jako materiál pro dvorní sochařství.
Španělské barokní sochy - Jaké byly vlastnosti španělského barokního sochařství?

Obrázek: Tom Art History

The barokní umění ve Španělsku To mělo školu ve Valladolidu charakterizovanou intenzivním realismem její náboženské plastiky, soch, na kterých je zobrazena bolest a patos. Nejvyšším představitelem byl sochař Gregorio Fernández (1576-1636).

Tento sochař se vyznačuje anatomickou dokonalostí těl, hladkostí kůže a napětím svalů. Vynikal svými polychromiemi. Mezi jeho díla:

  • Kristus Světla. Dokonalá velikost z anatomického hlediska, navíc odráží Kristovo utrpení. Bezesporu jedna z nejlepších španělských barokních soch.
  • Pieta (1610-1612), Kostel Carmen (Burgos). První známá „zbožnost“ Gregoria Fernándeze, dílo jasného manýristického vlivu. Jedná se o velmi vysoký reliéf velké velikosti vyrobený z polychromovaného dřeva.
  • Ležící Kristus z kostela San Miguel a San Julián de Valladolid, Práce datované kolem roku 1634, kulatého tvaru, velmi podrobné a patosové, vyřezávané v celém rozsahu, umožňující vidět závoj patra. Je na divanu v jedné z kaplí kostela, u jehož nohou spočívá trnová koruna opletená v hlohu a tři hřebíky na jednotlivých polštářích.
Španělské barokní sochy - Španělské barokní sochy kastilské školy

V Andaluská škola, sochy jsou klidnější, s a klasičtější realismus as převahou techniky dušeného masa. Mezi tvůrci vynikají Martínez Montañés a Juan de Mesa v Seville a Alonso Cano a Pedro de Mena v Granadě.

Díla Martínez Montañés (1568-1649)

  • Kristus milosrdenství. Toto je jedno z témat, které nejvíce pokrývá Martínez Montañés, přičemž vyzdvihuje téma Clemencia uchované v katedrále v Seville a které představuje jeden z vrcholů umění tohoto tvůrce obrázků. Tento snímek je lépe známý jako Cristo de los Cálices, protože byl v sakristii tohoto jména katedrály.
  • Neposkvrněný. V roce 1631 dokončil oltářní obraz kaplí Neposkvrněného v sevillské katedrále a zdůraznil ústřední postavu Neposkvrněné početí, populárně známé jako „Malá slepota“, kromě obrazů svatého Jana Křtitele ve stylu Donatella Svatý Řehoř. Socha Neposkvrněného početí má spoustu oblečení, s hlavou a rukama; nakloněný.

Díla Juan de Mesa (1583-1627)

Ježíš velké moci. Tato socha je příkladem realistického baroka, socha, která měří 1,81 metru na výšku a je vyrobena z cedrového dřeva. Je to dílo z první fáze baroka a je patrné v dramatičnosti a drsnosti některých prvků, jako je trnová koruna nebo intenzita obličeje.

Díla Alonso Cano (1601-1667)

  • Neposkvrněné početí katedrály v Granadě. Dílo vyrobené v roce 1655 z polychromovaného dřeva o výšce asi 50 cm, dílo skvělé jemnosti a virtuozity.
  • Panna olivová
  • Oltářní obraz Lebrije

Díla Pedro de Mena (1628 - 1688)

  • Zastoupení Marie Magdaleny. La Magdalena de Mena je mladá žena, která ukazuje skvělý pocit se smutným pohledem a velkými vlasy, které jí padají na ramena. Drama je vidět na otevřené pravé ruce na hrudi a krucifixu, který drží v levé ruce. Je to kus velkého realismu, který vyjadřuje mystické a duchovní cítění.
  • San Francisco de Asis
  • Ecce hommo
Španělské barokní sochy - Španělské barokní sochy v andaluské škole
Co je umění NAIF: vynikající díla a umělci

Co je umění NAIF: vynikající díla a umělci

S termínem naivní obvykle na něco odkazuje naivní, nevinný nebo dětinský, i když v případě umění ...

Přečtěte si více

POLLOCK Modré příspěvky

POLLOCK Modré příspěvky

Jackson Pollock (1912-1956) byl umělec, kterého kritici označili za revolučního, odvážného, ​​ana...

Přečtěte si více

6 charakteristik FUTURISTICKÉHO MALOVÁNÍ

6 charakteristik FUTURISTICKÉHO MALOVÁNÍ

V roce 1909 jeho zveřejněním vstoupil v platnost futurismus Manifest na titulní straně francouzsk...

Přečtěte si více

instagram viewer