Postimpressionisme og Van Gogh

Det postimpressionisme er en kunstnerisk bevægelse, som flere kritikere brugte til at illustrere forskellige kunstneres arbejde som f.eks Van gogh (1853-1890), en af ​​de mest indflydelsesrige post-impressionistiske malere i det 20. århundrede, især inden for expressionisme. Og det er, at postimpressionismen var en bevægelse for en gruppe af individuelle kunstnere, der faldt sammen i sigter mod at søge et mere ambitiøst udtryk for lys og farve end impressionisterne havde. En stil der gik forud for abstraktion og var grundlaget for det 20. århundredes avantgarde-stilarter.

I denne lektion fra en LÆRER tilbyder vi dig en Resumé om postimpressionisme og Van Gogh som en fremtrædende figur bevægelsen for at vise dig den enorme indflydelse fra denne ikoniske kunstner i denne bevægelse og senere.

Vincent van Gogh betragtes som en af bedste kunstnere fra det 20. århundrede, en af ​​de mest indflydelsesrige, men frem for alt den mest personlige og følelsesmæssige. Van Goghs biografer taler om en tortureret og besat person, en kunstner dedikeret til at overføre sin følelsesmæssige og åndelige tilstand på hans lærreder. En holdning, der forklarer hans produktive kunstneriske produktion.

Således malede Van Gogh mere end 900 lærred og lavet 1.100 tegninger og skitser,ud over et lignende antal breve og kort, hvor han også plejede at inkludere skitser af sine værker. Og selvom han kun solgte et maleri i hele sit liv, opnåede hans arbejde en enorm indflydelse og blev et ægte ikon og en af ​​de mest populære kunstnere.

«Jeg kan ikke ændre det faktum, at mine malerier ikke sælges. Men tiden vil få folk til at erkende, at mine malerier er mere værd end værdien af ​​de malerier, der er brugt i dem. "

Hans værker inspirerede og definerede ikke kun postimpressionisme, hans fodaftryk er meget tydeligt i mange andre bevægelser som f.eks fauvisme eller den tysk ekspressionisme, Abstrakt Ekspressionisme eller i neoekspressionismen fra 1980'erne, såsom Eric Fischl og Julian Schnabel. Udover musik og biograf har flere film inspireret hans liv og hans vision om kunst, såsom Den gale med rødt hår (Lyst for life), fra 1956 og instrueret af Vicente Minnelli.

Van Goghs postimpressionistiske stil

Blandt de mest enestående karakteristika ved Van Goghs kunstneriske stil og påvirket Postimpressionisme og i resten af ​​kunstnerne og bevægelserne kan vi påpege:

• Deres grove, tykke, skrå, strukturerede penselstrøg og med en teknik, at Impasto, hvor Van Gogh var innovativ. Dette er en teknik, der sigter mod at tilføje dimension til malerierne ved hjælp af tykke og fortyndede penselstrøg.
• EN lys og overdådig farvepalet, fuld af symbolske værdier, og hvis mål er at understrege malerenes personlige udtryk, endda nå en tilfældig brug af farve.
• Således viser hvert lærred, hvordan kunstneren ser hver scene og fortolker den mentalt og følelsesmæssigt. EN meget personlig og stemningsfuld stil, der formår at forbinde med seeren, transmitterer et væld af følelser og følelser. Med kunstnerens ord: "Malerier har et eget liv, der stammer fra malers sjæl"
• Brug af fbuede, upræcise og forvrængede former for nogle objekter at overføre energi og følelser.
• En anden af ​​dens egenskaber er overføre den åndelighed og de indre følelser til naturen, som han fanger på lærredet, og derved skabe pulserende scener, hvor alle objekter formidler så intense følelser.
• Det mest almindelige emner er naturen og hans eget liv, fanget i de mange selvportrætter, han lavede. Nogle selvportrætter, som han lavede, da han ikke havde midlerne til at betale modeller, men hvor han viste sin psykologiske tilstand.
• Malernes psykologiske ustabilitet var hans inspirationskilde og et eksempel på hans dybeste refleksioner og følelser. Det samme temperament og hans triste afslutning, kunstneren begik selvmord i 1890, gjorde Van Gogh til et ikon og billede af den bohemske kunstner, tortureret og selvdestruktiv.

Blandt hans mest fremragende post-impressionistiske værker og med stor indflydelse i kunsthistorien finder vi La noche Stjerneklar (1889), Solsikkerne (1888), Selvportræt med en stråhat (1887) og Arles soveværelse (1888), mellem mange andre.