Wassily KANDINKSY: De vigtigste værker

Wassily Kandinsky (Moskva, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944), kendt som abstraktionens far, er en af ​​de store figurer i det 20. århundredes maleri. Således var Kandinsky leder og grundlægger af den ekspressionistiske gruppe Der Blaue Reiter (The Blue Rider) Med Franz Marc mellem 1911 og 1913, hvilket giver en mere mystisk vision om kunst. Og det er, at Kandinsky siden 1910 allerede havde frasagt sig den realistiske og objektive repræsentation af verdenen og vendte sig til at vække følelser i seerens sjæl. I sin stil kom Kandinsky til at kombinere det abstrakte med påvirkninger Fauvister, Ekspressionister, Surrealister, ud over at også gennemgå bevægelser som neoplastisme, konstruktivisme og ekspressionisme abstrakt.

I denne lektion fra en LÆRER viser vi dig livet og de vigtigste værker af Wassily Kandinsky, en vigtig forfatter til at kende de kunstneriske avantgards i det tyvende århundrede.

Indeks

1. Wassily Kandinsky: liv og arbejde
2. Johannisstrasse, Murnau, et af Kandinskys værker (1908)
instagram story viewer
3. Første abstrakte akvarel (1910)
4. Maleri med tre pletter, nr. 196 (1914)
5. Sammensætning 8 (1923)

Af russisk oprindelseKandinsky, med en smag fra en ung mand til tegning og musik, studerede jura og økonomi ved universitetet i Moskva, hvor han begyndte at undervise, så snart han var uddannet. I 1895 blev han helt blændet af Claude Monets arbejde under et besøg på en udstilling af fransk impressionisme. Denne erfaring fik ham til at dedikere sig helt til maleri, studerede i München på maleren Anton Azˇbés akademi og ved Akademie der Bildenden Künste. Efter at have oprettet sin egen kunstskole i 1901 og organiseret udstillinger, endte han med at bosætte sig i Paris mellem 1906 og 1907.

I disse år har Kandinsky vedtaget abstraktion som en form for befrielse af mennesket fra materialismens frodighed. I 1911 grundlagde han almanakken med Franz Marc Der Blaue Reiter (The Blue Rider), en gruppe omkring hvilken forskellige kunstnere var organiseret, som fortalte en kunst, der afspejlede kunstnerens kreative kraft. I disse år vendte han sig også mod at tilbyde sine kunstneriske ideer i forskellige skrifter.

Efter at have tilbragt et par år i Moskva vendte Kandinsky tilbage til Tyskland for at blive medlem af Weimar Bauhaus, skole hvor han var lærer. Bauhaus Art blev inspireret af arkitektur, der kombinerede afbalancerede og abstrakte former og ringe eller ingen dekoration. Efter at Hitler kom til magten i 1933 flyttede Kandinsky til Paris, specifikt Neuilly-sur-Seine, hvor han døde i 1944.

Dette arbejde, en olie på pap, repræsenterer gaden Johannisstrasse i Murnau, en tysk by, hvor Kandinsky og Gabriele Münter boede siden 1908, købte hun et hus der i 1909.

I denne repræsentation kan du se for enden af ​​gaden kroen, hvor de begge boede, også værdsætter indflydelsen fra Fauve-maleriet i brugen af ​​intense og lyse farver, lokaliserer allerede mellem det figurative Y det abstrakte ved at ordne hele bylandskabet i geometriske former og pletter af farver.

Maleriet er i Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Dette er et andet af Kandinskys vigtigste værker i hans karriere. Faktisk daterede Kandinsky selv dette maleri til året 1910 for at bryde med kontroversen om hvilket værk eller hvilken kunstner, der præsenterede første abstrakte maleri. Og selvom han selv mente, at denne titel måtte falde på et værk af Monets høstakke, præsenterede han dette Første abstrakte akvarel med denne titel og underskrive den med datoen 1910, selvom specialister daterer den i 1913.

I dette arbejde repræsenterer Kandinsky sin idé om udtryk din indre verden, der viser, hvordan total abstraktion er den bedste måde at vise det på og transmittere sensoriske og åndelige oplevelser. Således mener kritikere, at farverne og figurerne på denne akvarel kan relateres til musikalske noter, hvilket gør akvarellen til noget så uvæsentligt og følelsesladet som musik. Denne akvarel er udstillet på Centre Pompidou, Paris.

Dette er et andet af Kandinskys vigtigste værker, da det allerede antager det totale brud med det figurative og hans indtræden i fuld abstraktion. A) Ja, Mal med tre pletter, en olie på lærred, er det arbejde, der gjorde Kandinsky til en af ​​forløberne for ikke-figurativ kunst.

Dateret i 1914, i denne skabelse reagerer det også på hans ønske om at kombinere musik og maleri og kun generere følelser i seeren med udtrykket af kunstnerens åndelige styrke. Maleriet præsenterer former og farver fulde af lysstyrke og intensitet og introducerer også nummer tre med alle den guddommelige symbolik, der omslutter og følger dens linje med at give et mystisk og åndeligt præg på skabelsen kunstnerisk.

Kandinsky fortsatte med at revolutionere kunstverdenen og vække følelser hos seerne og anvendte på male kriterier for anden kunst og videnskab, der hverken mangler musik eller matematik som kilder til inspiration. Er Sammensætning 8 er en af mest symbolske værker af Kandinsky og et klart eksempel på hans søgen efter at påvirke seeren med et sæt linjer, former og farver arrangeret på en udsøgt måde. Dens mål er at invitere seeren til at opdage betydninger, følelser, følelser og ideer, der er legemliggjort af forfatteren, og alt, hvad der fremkalder ham, og således tillade forskellige aflæsninger. Således bidrager seers følsomhed til noget nyt og anderledes og interagerer således med forfatteren og værket.

Kandinsky skabte disse kompositioner, der efterlignede sarte landskaber, hvor han bruger musikalske ækvivalenter, ud over at angive vigtigheden af ​​fantasi og frihed i kunstnerisk skabelse i brugen af Farve. En farve der minder om Fauvist og postimpressionistiske påvirkninger. Dette maleri er udstillet i Solomon R. Guggenheim Museum, i New York.

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Wassily Kandinsky: Vigtigste værker, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Historie.

• VVAA (2002). Kandinsky. Susaeta.
• Kandinsky, W (2002). Skrifter om kunst og kunstnere. Syntese.
• Kandinsky, W (2028). Af det spirituelle i art. Iberiske Paidos.