12 kendetegn ved romantikkens SKULPTUR [med BILLEDER!]

Det Romantikken var en kunstnerisk, kulturel og litterær bevægelse, der opstod Frankrig i slutningen af ​​1700-tallet, England og Tyskland, for at sprede sig til resten af ​​Europa og Amerika. En bevægelse, der flygter fra fornuften på jagt efter følelser, det oneiriske og fantasien og henter inspiration fra naturen og idealiserede tidligere tider såsom middelalderen. En bevægelse, der følte beundring for naturfænomenerne, det esoteriske, magien og legenderne.

I denne lektion fra unPROFESOR.com tilbyder vi dig en gennemgang af, hvad der er karakteristika ved romantikkens skulptur.

Før vi taler om karakteristikaene ved romantikkens skulptur, skal vi vide, hvordan disse kunstværker var. Og det er, at den skulpturelle skabelse også fulgte retningslinier for romantikken, men uden at nå udvikling lige så stor som romantisk maleri. Således varede det i en kort periode, hvor de fleste af de skulpturelle kreationer blev bestilt til at forskønne officielle bygninger eller skulpturere erindringsmonumenter.

Denne sparsomme skulpturelle produktion sammenlignet med den skulpturelle gør, at den betragtes som en overgangsperiode inde i skulpturen. En periode, hvor de blev klassicistiske elementer, kommer snart funktioner realistisk. Specialister påpeger således, at det ikke er let at anvende begreberne romantik eller realisme på produktionen skulptur fra 1800-tallet, og kan betragtes som romantiske værker mere på grund af temaet end på grund af teknikkerne.

Paris var den kunstneriske hovedstad af romantisk bevægelse, selv om den i skulpturen ikke nåede den samme udvikling i antal værker eller i enestående skikkelser.

Vi skal nu se på de mest fremragende karakteristika ved romantikkens skulptur, så du bedre kan forstå, hvordan denne disciplin udviklede sig. Elementerne er følgende:

1. Romantikken havde dog sin største storhedstid mellem 1825 og 1875 Romantisk skulptur tog fart efter 1830.
2. En bevægelse præget af nyfortolkning af klassisk og gotisk, frem for at være en ny og anderledes stil.
3. Det emner af romantikkens skulptur er fortællinger og komplekse og dynamiske kompositioner skabes, der følger samme tendens som maleri i at udtrykke intense og ophidsede følelser og handlinger, og dermed modarbejde neoklassisk sindsro. Således var menneskelige følelser og individualisme en af ​​konstanterne i romantisk skulptur, der udtrykte sig selv usædvanlige følelser i kunstværker: frygt, overraskelse osv.
4. Et andet kendetegn ved romantikkens skulptur er, at den plejer se efter kontraster i linjerne, i skabelsen af ​​områder med lys og skygge og udtryksfuldheden af ​​ansigter og gestus.
5. Det mest brugte materiale var bronze for at være meget mere formbar end marmor. Andre materialer, der almindeligvis anvendes i romantisk skulptur, var støbejern og forgyldt zink.
6. De blev inspireret af Middelalderen at søge efter emner.
7. Naturen kombineres med naturlige elementer for at repræsentere konkrete ideer. Selvom der var romantiske billedhuggere, der kun repræsenterede dyr, var de stærkt påvirket af deres naturlige miljø. For romantikerne var naturen menneskets primitive tilstand.
8. De plejede ikke at bruge modeller, da de blev anset for at have en negativ indflydelse på billedhuggerens kreativitet. Billedhuggerne greb således kun til deres oprindelige ideer, i en ophøjelse af friheden mod akademiskismen.
9. den romantiske skulptur blev udviklet senere til maleri, og tilskrev forsinkelser til, at det tog længere tid at skulpturere i marmor de udtryk og gestus, der blev søgt.
10. Romantisk skulptur blev formet især i bas-relieffer, medaljoner, gipsarbejder og terracotta, foruden at foretrække ufærdige og ufuldkomne værker.
11. Det emner De mest almindelige var melankoli, heltemod, uoverensstemmelse, skuffelse, kærlighed, død og frihed, blandt andre.
12. Imellem billedhuggere De mest anerkendte franske romantikere skiller sig ud: François Rude, Antoine Louis Barye, Jean Baptiste Carpeaux, Antoine Augustin Preault, blandt andre. Hovedfiguren i fransk skulptur fra det nittende århundrede var Auguste Rodin, skiller sig ud for sin evne til at vise følelser og følelser gennem fagter og bevægelser. Han var inspireret af gotisk kunst og figurer som Michelangelo og Donatello, samt rokoko.

Og hermed afslutter vi vores gennemgang af de mest fremragende karakteristika ved romantikkens skulptur. Vi håber, at det har været til hjælp for dig, og at du nu bedre kender denne kunstneriske disciplin.