4 bedste spanske AVANT-GARDE malere og deres mest fremragende VÆRK
Udtrykket avantgarde refererer til alle kunstneriske bevægelser, der fandt sted gennem det 20. århundrede. Et ord, der har en følelse af kamp, at rykke en lille gruppe kunstnere frem over resten, komme foran med hensyn til kunstneriske følsomheder, teknikker, farver, temaer osv.
En anden af avantgardens ejendommeligheder er det kritisk og stridbar karakter mod den etablerede orden og akademiskisme. Til tider var disse avantgardebevægelser aggressive, kontroversielle, provokerende og ikonoklastiske. Nogle kunstnere, der brød med det etablerede og søgte at transformere samfundet efter en progressiv holdning. Noget der også blev overført til andre sektorer som videnskab eller industri.
I Spanien oplevede man også passagen af disse kunstneriske fortrop, hvilket gav verden en fremragende gruppe kunstnere. I denne lektion fra unPROFESOR.com viser vi dig nogle eksempler på de bedste Spanske avantgarde malere og deres værker mest fremtrædende. Oplev dem med os!
Indeks
- De spanske avantgarder - resumé
- Pablo Picasso (1881-1973), en af de førende spanske avantgarde-malere
- Juan Gris (1887–1927), en af kubismens ledere
- Maria Blanchard (1881-1932), en af kubismens store skikkelser
- Maruja Mallo (1902–1995), en avantgardekunstner uden etiketter
De spanske avantgarder - resumé.
Det kunstnerisk avantgarde Spansk havde Paris som inspiration og hvor man kunne kontakte de nye kunstneriske tendenser. Og selvom avantgarde-kunstnere som impressionisterne erklærede at have Velázquez eller Goya som referencer. Fra 1900 og frem, og med picasso Som forpost i Paris bidrog Spanien til den globale avantgarde med navne som Pablo Gargallo, Juan Gris, Joan Miró, María Blanchard, Julio González eller Salvador Dalí, blandt andre.
Men i Spanien før Første Verdenskrig valgte man mere moderate versioner af disse avantgardetrends. Post-impressionister og symbolister som Zuloaga, Sorolla eller Ruisiñol formåede også at få succes i udlandet, ligesom Julio Romero de Torres, Maeztu, Regoyos eller Iturrino.
Under konflikten, nogle avantgarde kunstnere of Paris introducerer avantgarde-tendenser som kubisme, ultraisme, konstruktivisme og surrealisme, en strømning, der tjente som inspiration for generationen af 27.
Faser af den spanske avantgarde i kunst
Det periodisering af de spanske avantgarder før borgerkrigen etablerer fire stadier:
- Fra 1908 til 1918, scene påvirket af den parisiske avantgarde og med bevægelser som kreationisme og kubisme.
- Fra 1918 til 1925 udgør tidspunktet for kontakt med surrealismen. I Spanien vil ingen organiseret avantgardebevægelse opstå før slutningen af Første Verdenskrig.
- Fra 1925 til 1930
- Fra 1930 til 1936, vil begyndelsen af krigen sætte en stopper for udviklingen af avantgarden, vige pladsen for en officiel kunst og relateret til regimet og kunstnere i eksil, tilhængere af den internationale avantgarde.
Pablo Picasso (1881-1973), en af de førende spanske avantgarde-malere.
En overvældende talentfuld kunstner, Picasso blev en referent til det 20. århundredes kunst, at være fortaler for nogle af de store avantgardestrømninger som kubisme, surrealisme eller abstraktion.
Skuespil
Deres byggeplads er enorm og fremhæver værker som f.eks Avignon-damerne (1907), De tre musikere (1921), Kvinde foran spejlet (1932), Guernica(1937) og Siddende kvinde med hat (1942).
Juan Gris (1887–1927), en af kubismens ledere.
John Gray Han var en anden af de spanske avantgarde-malere. Han er en af de ledende skikkelser i kubistisk bevægelse, der skiller sig ud for brugen af teknikken til papirsamling eller brugen af pap- og papirudskæringer limet på lærredet for at skabe personlige værker og et mest genkendeligt identitetsstempel. Derudover betragtes denne teknik som den Gris' vigtigste bidrag til kubismen.
Fremragende værker
Mellem hans spiller skille sig ud:
Violin og guitar (1913), Flasken med anis (1914), Druerne (1916), Violinen (1916), Kande og glas (1916), Møllen kaffe (1920), Det åbne vindue (1921), Nodebogen (1922), Guitaren før havet (1925) og Musikerens bord (1926).
Maria Blanchard (1881-1932), en af kubismens store skikkelser.
Maria Blanchard betragtes som den stor mester i kubismen. En kunstner, der omfavnede den europæiske avantgarde for at skabe meget personlige kubistiske værker, hvor hun forsøgte at introducere tidsdimensionen. I 1920'erne erstattede han kubismen med en egen stil hvori geometriske figurer, kantede former og mørke farver bugner. En meget anerkendt og værdsat kunstner
Skuespil
Af hans kubistiske periode skiller følgende sig ud: Kvinde med vifte (1916), Nature morte cubiste (1917), kubistisk komposition (1918); af hans anden periode: Kommunikanten (1923), Stilleben (1926) eller Familiemåltid (1929).
Maruja Mallo (1902–1995), en avantgardekunstner uden etiketter.
Stor kunstner af generationen af 27 og fri ånd var Maruja Mallo en af de unge intellektuelle i gruppen af "hatløs”. I kunstnerisk henseende fulgte han surrealismens strømning og gik fra en farverig og optimistisk fase i 1920'erne til en trist og dyster fase i 1930'erne.
Skuespil
Mellem hans spiller Følgende skiller sig ud: La verbena (1927), et eksempel på farverigt maleri, og Antro defossiles (1930) eller Tierra y excrementos (1932), som eksempler på dens mørkeste fase.
Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Spanske avantgarde malere og deres værker, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Historie.
Bibliografi
- BRIHUEGA, Jaime. De kunstneriske avantgarde i Spanien, 1909-1936. AKAL-udgaver, 1981.
- GARCIA GARCIA, Isabel. Oprindelsen af de kunstneriske avantgarder i Madrid (1909-1922). 1998.
- VAL CUBERO, Alejandra. Professionaliseringen af spanske kvindelige kunstnere. Sagen om Maruja Mallo (1902-1995) og Amalia Avia (1926-2011). 2013.
- WENTZLAFF-EGGEBERT, Harald. Litteratur, kunst og liv i de spanske avantgarder. fra Gruyter, 1998.
