45 berømte triste digte (og deres betydning)

Pablo Neruda, Federico García Lorca, Mario Benedetti, Alfonsina Storni og mange flere er digtere, som har til fælles interesse for mørke og triste temaer, såsom hjertesorg, farvel og død.

Hans poetiske værker er enormt omfattende, og når de læses, inviterer de os til at gøre en dyb refleksion over vores liv, forstå, at tristhed er noget, vi ikke kan flygte fra, og at det endda hjælper os med at komme videre.

Dernæst vil vi opdage 40 berømte triste digte, at forstå, hvad de betyder og få os til at huske bitre minder, men nødvendigt.

Relateret artikel: "Top 30 korte digte (af berømte og anonyme forfattere)"

Berømte triste digte, som du bør kende, og deres fortolkning

Der er skrevet tusindvis af digte, der formidler følelser af tristhed og bitterhed, men hvis vi skal vælge mellem nogle få få, de fyrre, der kommer dernæst, er uden tvivl dem, der bør kendes inden for poesien og Kunst.

1. Alba (Federico Garcia Lorca)

mit undertrykte hjerte

Føl ved siden af daggry

smerten af deres kærlighed

Og drømmen om afstanden.

instagram story viewer

Daggryets lys bærer

arnested for nostalgi

Og tristhed uden øjne

Fra sjælens marv.

Nattens store grav

Hendes sorte slør løfter sig

At gemme sig med dagen

Det enorme stjernetopmøde.

Hvad vil jeg gøre på disse felter

samle børn og grene op

omgivet af daggry

Og fuld af nat elskerinden!

Hvad skal jeg gøre, hvis du har dine øjne

Død for det klare lys

Og du må ikke mærke mit kød

Varmen fra dit udseende!

hvorfor mistede jeg dig for altid

På den klare eftermiddag?

I dag er mit bryst tørt

Som en falmet stjerne.

Federico García Lorca repræsenterede tristhed meget intenst i denne smukke poesi. Et hjerte trist på afstand af de kærligheder, det længes efter, som husker dem fuld af nostalgi, bittert som en nat uden stjerner, som en kiste uden flamme.

2. Læseplan (Mario Benedetti)

Historien er meget enkel

du er født

overvejer urolige

himlens blå røde

fuglen der trækker

den klodsede bille

at hans sko vil knuse

modig

du lider

krav på mad

og af vane

ved forpligtelse

græde ren af skyld

udmattet

indtil søvn diskvalificerer ham

du elsker

han forvandler og elsker

i sådan en foreløbig evighed

at selv stolthed bliver øm

og det profetiske hjerte

bliver til murbrokker

du lærer

og brug det du har lært

langsomt at blive klog

at vide, at verden endelig er sådan

når det er bedst en nostalgi

i værste fald en hjælpeløs

og altid altid

et rod

så

du dør.

Dette digt af Mario Benedetti er et trist, men troværdigt resumé af vores liv. Vores liv kan opsummeres, som titlen på digtet antyder, i et CV, en arbejdslivsbane. Vi bliver født, vi vokser, vi træner, hvis vi kan, vi arbejder, vi arbejder og vi arbejder mere for at kunne overleve, for at kunne spise og have et hus. Når vi finder ud af, at vores liv er væk, eller når vi endelig har mulighed for at kunne leve, nyde det eneste liv, der er givet os, dør vi.

3. Til det triste (Jorge Luis Borges)

Der er hvad det var: det tredje sværd

Af den saksiske og hans jernmetrik,

havene og eksiløerne

af Laertes søn, den gyldne

Persisk måne og de endeløse haver

af filosofi og historie,

Erindringens gravguld

og i skyggen duften af jasmin.

Og intet af det betyder noget. den fratrådte

versøvelse redder dig ikke

hverken søvnens vand eller stjernen

der i den ødelagte nat glemmer daggryet.

En enlig kvinde er din omsorg,

Det samme som de andre, men hvad er hun?

Jorge Luís Borges bringer os et smukt og komplekst poetisk værk, hvor han kommer til at sige, at der er øjeblikke, hvor intet betyder noget, og i de værste tilfælde vil der ske ting, som aldrig vil betyde noget for os igen. Dette digt er en dolk til hjertet for dem, der føler sig alene.

4. At besvime, at vove, at være rasende (Lope de Vega)

besvime, turde, være rasende

grov, øm, liberal, undvigende,

opmuntret, dødbringende, død, i live,

loyal, forræderisk, fej og modig;

ikke finde uden for det gode centrum og hvile,

fremstå glad, trist, ydmyg, arrogant,

vred, modig, flygtning,

tilfreds, fornærmet, mistænksom;

flygter fra ansigtet til den klare skuffelse,

drik gift til blød spiritus,

glem fordelen, elsk skaden;

tro, at en himmel i et helvede passer,

giv liv og sjæl til en skuffelse;

Dette er kærlighed, den, der smagte det, ved det.

Lope de Vega minder os om, at livet er en rutschebane af følelser, selvom en sådan tivoliattraktion naturligvis ikke eksisterede i hans tid. Alligevel er det underforstået, at det beskriver, hvordan livet er fyldt med alle slags følelser, mange af dem triste, uundgåelige. Vi er glade, men også kede af det, vi er loyale, men forrædere, barske og ømme... Kort sagt, vi er selvmodsigelser.

5. Jeg har masser af hjerte (Miguel Hernández)

I dag er jeg uden at vide jeg ved ikke hvordan

i dag er jeg kun til sorger,

I dag har jeg ingen venner

i dag har jeg bare lyst

at rive mit hjerte ud

og læg den under en sko.

I dag spirer den tørre torn,

i dag er mit riges gråddag,

I dag downloader jeg modløshed på mit bryst

modløs bly.

Jeg kan ikke med min stjerne.

Og jeg søger døden med hænderne

ser kærligt på knivene,

og jeg husker den ledsagende økse,

og jeg tænker på de højeste klokketårne

til en saltomortale roligt.

Hvis det ikke var fordi... Jeg ved ikke hvorfor,

mit hjerte ville skrive et sidste brev,

et brev, som jeg har stukket der,

Jeg ville lave et blækhus af mit hjerte,

en kilde af stavelser, af farvel og gaver,

og der bliver du, ville jeg fortælle verden.

Jeg blev født i en dårlig måne.

Jeg har en enkelt straf

det er mere værd end al glæden.

En kærlighed har efterladt mig med armene nede

og jeg kan ikke vende dem mod mere.

Kan du ikke se min mund hvor skuffet,

hvad gjorde mine øjne utilfredse?

Jo mere jeg overvejer mig selv, jo mere sørger jeg:

klippe denne smerte med hvilken saks?

i går, i morgen, i dag

lider for alt

mit hjerte, melankolske fiskeskål,

fængsel af døende nattergale.

Jeg har masser af hjerte.

I dag, afskrække mig,

jeg den hjerteligste af mænd,

og for de fleste, også de mest bitre.

Jeg ved ikke hvorfor, jeg ved ikke hvorfor eller hvordan

Jeg skåner mit liv hver dag.

Hvis hjerte har ikke gjort ondt, når de har elsket nogen ulykkelig? Miguel Hernández eksemplificerer for os med denne poesi lidelsen ved at se en, vi elsker i armene på en anden person, eller at de simpelthen ikke elsker os, eller de ved ikke, at vi elsker dem, men vi har heller ikke elsket dem ordsprog. Hvorom alting er, lidelse er der og forbitrer vores eksistens.

6. Den gamle nat med erektionsfluer (Rafael Alberti)

Den gamle nat med erektion flyver,

Død, som hænder, ved daggry.

En langvarig nellike forringes,

Indtil de bliver blege, citronerne.

Mod mørket svinger de sporer,

Og stempler af en blå skimmer

De bevæger sig mellem blandingsblodet

En spildrulle med spande.

Når himlen river din rustning af

Og i en omvandrende rede af skrald

Et øje skriger af den nyåbnede sol.

Fremtid i indvoldene hveden drømmer,

At kalde manden til at være vidne...

Men allerede manden ved siden af sover død.

Tristheden i dette digt af Rafael Alberti er ikke forklaret klart, men det er den spanske bards ynde. Denne sammensætning repræsenterer på en lidt surrealistisk måde bitterheden, en bitterhed, der som beskrevet, hvis vi forvandlede det til et maleri, ville det klart blive til et maleri af Salvador Dalí.

7. Langsom morgen (Dámaso Alonso)

langsom morgen,

blå himmel,

Grønt felt,

vingårdsland.

Og du, i morgen, at du tager mig.

vogn

for langsomt,

vognen for fuld

af mit nye græs,

skælvende og frisk,

der skal komme – uden at vide det –

tør.

Dámaso Alonso formidler med denne korte og smukke poesi længslen efter den simple fortid. Den livskraftige ungdom forvandles lidt efter lidt til alderdom, ligesom det sker med forårsgræs, grønt og blankt, når sommeren kommer, tør og kedelig.

8. Velsignet (elskede Nervo)

Velsigne dig, fordi du skabte mig

elsker døden, som før frygtede.

Siden du forlod min side,

Jeg elsker døden, når jeg er ked af det;

hvis jeg er glad, endnu mere.

I en anden tid, hans iskolde segl

gav mig rædsler; I dag er hun en ven.

Og jeg føler mig så moderlig...

Du udførte sådan et mirakel.

Gud velsigne dig! Gud velsigne dig!

Amado Nervo fortæller os om ønsket om at dø, når der sker noget alvorligt med den person, vi elsker. Når en, vi elsker meget, forlader vores side, får den uro, der invaderer os, os til at ønske, at noget, vi var så bange for, døden, skulle blive vores ven.

9. Astral Solitude (Dobbelt Nul)

roen bliver kold

af det absolutte kosmos

og i den mørke vingård

fremtidige stop.

blandt natten skinner de

blinkende stjerner

og den dansende måne

livet er sølvfarvet

Røgen fra cigaretten

det forlader min mund

at åbne i bladene

plettet med deres grå.

mellem denne afstand

stjernerne går langsomt

mine hurtige tanker

og du er her ikke.

Jeg søger i universet

minder med dit ansigt

der trænger ind i mig som

en karmosinrød tyr

Alt foregår i stilhed

som i stilhed de fødes

solnedgange om eftermiddagen

og aprilskyerne.

I stilhed synker jeg

men mit hjerte skriger

komme på knæ

af min sjæl, dens indespærring.

mit liv gik i stykker

historien er slut

og der er ingen colorados

for denne farve

Poesi, der stræber efter at være trist, kan ikke gå glip af selve den menneskelige følelse af ensomhed. Double Zero præsenterer os i dette digt, da bevidstheden er et tveægget sværd, som kan få os til at have det særligt dårligt i det ubehagelige, men åbenlyse eksistentielle tomrum. Dette tomrum kan kun bekæmpes, når vi er tæt på mennesker, vi elsker, og som i teorien elsker os, men når vi forlader det, bliver det klart, hvor alene vi er.

10. Smerte (Alfonsina Storni)

Jeg kunne godt tænke mig denne guddommelige oktober eftermiddag

slentre langs den fjerne kyst af havet;

at det gyldne sand og det grønne vand,

og den rene himmel ville se mig passere.

At være høj, stolt, perfekt, vil jeg gerne

som en romer, at matche

Med de store bølger og de døde sten

og de brede strande, der omgiver havet.

Med det langsomme skridt, og de kolde øjne

og den tavse mund, lad mig gå;

se de blå bølger bryde

mod bumser og ikke blinke;

se hvordan rovfugle spiser

små fisk og ikke vågne op;

at tro, at de skrøbelige både kunne

synke ned i vandet og ikke sukke;

at se, at den rykker frem, halsen i luften,

Den smukkeste mand vil ikke elske...

Tab dit blik, distraheret,

tab det og find det aldrig igen:

og oprejst skikkelse mellem himmel og strand,

mærke havets evige glemsel.

Hvad man kan forstå ud fra denne smukke komposition af Alfonsin Stormi, er ikke ligefrem sådan et smukt budskab. Betydningen af dette digt kan tolkes som ønsket om døden, at lade sig rive med af strømmene for at føre det til havets dyb og derfra aldrig vende tilbage. Hold op med at eksistere, find den længe ventede ro og ubehag.

11. Farvel (Jorge Luis Borges)

Mellem min kærlighed og jeg skal de rejse sig

tre hundrede nætter som tre hundrede vægge

og havet vil være en magi mellem os.

Der vil kun være minder.

Åh velfortjent eftermiddag,

håbefulde nætter med at se på dig,

min vejs felter, himmelhvælving

Hvad er det jeg ser og mister...

Ultimativ som en marmor

Dit fravær vil sørge for andre eftermiddage.

Farvel er et meget tilbagevendende tema i poesi med en trist luft, og Jorge Luis Borges skulle ikke være undtagelsen af bard, der skrev om det. Farvel er trist, især hvis man ved, at der er nogle, der er slutpunkterne i et forhold, enten ved brud eller ved død.

12. Ode til sorg (Pablo Neruda)

tristhed, bille,

med syv brækkede ben,

spindelvæv æg,

knust rotte,

tæve skelet:

Du kommer ikke herind.

Det sker ikke.

gå væk

Kommer tilbage

mod syd med din paraply,

kommer tilbage

mod nord med dine slangetænder.

Her bor en digter.

tristhed kan ikke

gå ind gennem disse døre.

gennem vinduerne

mellem verdens luft

de nye røde roser,

det broderede flag

af folket og deres sejre.

Du kan ikke.

Du kommer ikke herind.

ryste

dine flagermus vinger,

Jeg vil træde fjerene

der falder fra din hånd

Jeg vil feje brikkerne op

fra dit lig til

vindens fire hjørner,

Jeg vil vride din nakke

Jeg syr dine øjne

jeg vil skære dit ligklæde

og jeg vil begrave, sorg, dine gnaveknogler

under foråret af et æbletræ.

Den store digter Pablo Neruda bragte os denne komposition, der rammer dybt i hjertet og beskriver, hvad sorg er. En følelse, der, selv om den kan optræde hos hver person af de mest forskellige årsager, er dens psykosomatiske manifestation meget ens. Det er som et insekt, et dyr, der spiser os indefra, det gør os ondt.

13. Dig, som aldrig bliver det (Alfonsina Storni)

Lørdag var, og indfald kysset blev givet,

en mands indfald, dristig og fin,

men det maskuline indfald var sødt

til dette mit hjerte, bevinget jærv.

Det er ikke, at jeg tror, jeg tror ikke, hvis jeg er tilbøjelig

på mine hænder følte jeg dig guddommelig,

og jeg blev fuld. Jeg forstår, at denne vin

Det er ikke for mig, men spil og kast med terningerne.

Jeg er den kvinde, der lever vågen,

du den fantastiske mand, der vågner op

i en strøm, der udvider sig til en flod

og flere krøller, mens du løber og beskærer.

Ah, jeg gør modstand, men det har mig alt,

dig, som aldrig bliver helt min.

Et ubalanceret forhold er det, der beskrives i dette digt. I parret skal mand og kvinde give det samme, bidrage på samme måde. Dog klager digterinden her over, at manden ikke er så investeret, at han ikke elsker hende så højt, som hun elsker ham.

14. Oblivion digt (José Ángel Buesa)

At se skyerne gå forbi, livet gik,

og du gik som en sky igennem min kedsomhed.

Og så blev dit hjerte og mit forenet,

som kanterne af et sår er forbundet.

De sidste drømme og de første grå hår

alle smukke ting bedrøvet med skygge;

og i dag er dit liv og mit liv som stjerner,

fordi de kan ses sammen, er så langt væk...

Jeg ved godt, at glemsel, som forbandet vand,

den giver os en dybere tørst end den tørst, den slukker os,

Men jeg er så sikker på, at jeg kan glemme...

Og jeg vil se på skyerne uden at tænke på, at jeg elsker dig

i en gammel sømands kedelige vane

som stadig på tørt land mærker havets bølgeform.

José Ángel Buesa bringer os dette, et af hans sørgeligste digte, hvori beskriver, hvordan to mennesker kom sammen i hjerte og sjæl. Men forholdet gik i stykker, og på trods af at tilstedeværelsen af den ene ikke har efterladt den anden ligeglad, og at de vil altid beholde noget af deres forhold, glemslen kommer til at dominere dem, for at slette den anden fra det ene eller det andet form.

15. Will (Concha Garcia)

min kærlighed to punkter, det faldt

viljen til at blive, går jeg ud

stadig trådt med dit spyt og jeg

stop med at jagte dig,

dig, der var en flamme i den mørke cirkel og en fingers varme

vis stikkende galskab, essay

adelsmand, der var præget af insisteren

af emnet med en allegorisk baggrund,

meget sikker på, at jeg bliver, hvor jeg er, hvad

er det længere? hvad er det næste

opholder? Jeg dissekerer mine hænder

for ikke at skulle granske

med de meningsløse kærtegn. Har

at skrive endnu et digt

mit udsagn og en metode

at glemme dit sprog

Concha García hælder i dette digt smerten over fraværet af det, hun har haft, det forhold, der en dag var, og en anden ikke længere er. Digtet er et budskab om det flygtiges radikale natur, om hvordan vores virkelighed en dag bliver et sløret minde.

16. Denne smerte er blevet grædende nu (Jaime Sabines)

Gråd har vendt denne smerte nu

og det er godt at det er sådan.

Lad os danse, lad os elske, Melibea.

Blomst af denne søde vind, der har mig,

gren af min sorg:

løs mig, min kærlighed, blad for blad,

rock her i mine drømme

Jeg dækker dig som mit blod, dette er din vugge:

lad mig kysse dig en efter en

kvinder du, kvinde, skumkoral.

Rosario, ja, Dolores når Andrea,

lad mig græde og se dig.

Jeg er blevet grædende lige nu

og jeg luller dig, kvinde, hun græder, at hun græder.

Jaime Sabines udtrykker en overvældende smerte i dette digt. En følsom sjæl forklarer, hvordan hans verden har været med kvinder, smerten ved hans komme, blive og forlade.

17. Ballade (Gabriela Mistral)

Han gik sammen med en anden; Jeg så ham gå forbi.

Vinden er altid sød

og vejen i fred.

Og disse elendige øjne

de så ham gå forbi!

Han elsker en anden

gennem landet i blomst.

Han har åbnet tornen;

videregive en sang

Og han elsker en anden

for landet i blomst!

han kyssede den anden

havet;

gled på bølgerne

orange blomst månen

Og smurte ikke mit blod

havets vidde!

han vil gå med en anden

For altid.

Der vil være søde himmelstrøg.

(Gud er villig til at tie.)

Og han vil gå med en anden

For altid!

Dette musikalske digt af Gabriela Mistral, præget af den sødme, hvormed et kærtegn frembringes, som rører vores sjæl og poder os følelser af tilfredshed og fornøjelse afslører til gengæld den smerte, vi alle har følt, når vi ser en person, vi elsker i armene på Andet.

18. Og se hinandens øjne (Luis García Montero)

Vindene har passeret

Og det er ikke nemt at se hinanden i øjnene.

bor denne by

er at træde på en have af raderinger,

den inficerede tilstedeværelse af det, der ikke længere eksisterer,

af hvad der var vinterindhegning

eller ly for solen,

teater af regner og bekendtskaber.

Gå gennem rummenes hukommelse

Det fremprovokerer forhørstågen.

Og de skal ikke tale, men de aflyser hinanden

i en mørk stilhed

der forråder fredelige skyggers fortid,

de sårende krystaller, som orden træder igennem,

flaskerne opbevares i tomme beskeder.

fordi jeg slukker timerne

med glemsomhedskontakten

og fodtrinene buldrer i kælderen.

Forestil dig dig, rummet,

nøglerne i døren,

hælene, der krydser gangen,

tør lynlås,

og kroppen, der ikke tilbyder frihed,

men træthed, for meget varme,

forudsigelige undskyldninger.

Sådan kommer drømmene

Off-kilter martyrer af et galt hjerte.

Lovene om ære og liv er bestået,

de bedste ord,

Og det er ikke nemt at se hinanden i øjnene.

Luis García Montero fortynder sin egen smerte med lidelse generelt. Hans poesi søger at udvande digterens erfaring og følelsen af "jeg" i fællesskabet, i de dødeliges almindelige smerte.

19. Fremtiden (Julio Cortázar)

Og det ved jeg godt, at du ikke bliver.

Du vil ikke være på gaden

i mumlen, der spirer om natten

af lysmasterne,

heller ikke i gestus for at vælge menuen,

heller ikke i smilet, der beroliger

de komplette undergrundsbaner,

heller ikke i lånte bøger

heller ikke indtil i morgen.

Du vil ikke være i mine drømme

på den oprindelige destination

af mine ord,

du vil ikke være i et telefonnummer

eller i farven som et par handsker

eller en bluse.

Jeg vil blive vred min kærlighed

uden at det er til dig,

og jeg vil købe chokolade

men ikke for dig

jeg vil stå i hjørnet

hvortil du ikke kommer,

Og jeg vil sige de ord, der bliver sagt

og jeg vil æde det, der spises

og jeg vil drømme, hvad der er drømt

og jeg ved godt, at du ikke vil være det,

ikke herinde, fængsel

hvor jeg stadig holder dig,

heller ikke derude, denne flod af gader

og broer.

Det bliver du slet ikke

du vil ikke engang være et minde

og når jeg tænker på dig

jeg vil tænke en tanke

så mørkt

prøv at huske dig

Julio Cortázar bringer os en daglig poesi om hjertesorg, smerte, fravær og tomhed efterladt af en, som vi delte og levede alt med. Tab er en sur, bitter følelse, som er svær at fortryde. Vores minde om ham eller hende fængsler os, fjerner vores frihed.

20. Jeg ved, at rotter... (Margarita Laso)

Jeg ved, at rotterne vil bide mit hjerte. men dette er et farvel

Jeg lo og gik

hunulv

hun-ulven i svalegangen

hun-ulven i din pustens svalegang

sus og skum dryssede svedens morgengry

gisper din fra svaleslag han i loba

Selvom

mellem skæl og revner

mellem klumpet kurren

hunulv

mellem duer i din pusten

Jeg siger farvel

hundesorg jeg dækker glas

tunger og falanger jeg slukkede ilden

ringe og porer til bagt pulver

denne hvalp brænder under boblerne

såkaldte hyl inviterer rotterne

de lytter til hans knitrende chamiskind

hendes negle, der skraber den krystallinske iver

varmekuglen af dets afklippede læder inviterer dem

lugtende

Jeg ved, de vil bide mit hjerte

klagende

men jeg vil ikke lade dig bide i den

dette er et farvel

Margarita Laso deler en trist poesi om adskillelse og fravær. De følelser af smerte og lidelse, som digterinden håndterer, behandles med usædvanlig elegance og kraft.

21. Ars Magna (Leopoldo Maria Panero)

Hvad er magi, spørger du

i et mørkt rum.

Hvad er intethed, spørger du,

forlader rummet.

Og hvad kommer en mand ud af ingenting,

og vende tilbage alene til værelset.

Leopoldo María Panero overfører til os i denne poesi følelsen af at være ude af et forhold, som nu er ingenting, og vende tilbage alene til dagligdagen, til den nye normalitet efter at have delt så meget med en, der ikke længere er der.
Du kan være interesseret i: "Hvordan overvinder man et parbrud?"

22. Stilhed (Octavio Paz)

Samt baggrunden for musikken

spirer en seddel

At mens den vibrerer vokser og tynder ud

Indtil en anden musik stilner,

udspringer fra bunden af stilhed,

endnu en stilhed, skarpt tårn, sværd,

og stiger og vokser og suspenderer os

og mens den stiger, falder de

minder, håb,

de små løgne og de store

og vi vil skrige og i halsen

råbet forsvinder:

vi fører til stilhed

hvor tavshederne tavs.

I disse vers formidler Octavio Paz os stor trøst, smerten ved ikke at finde en måde at udtrykke alt på hans indre verden, for ord kommer til kort, når man forsøger at udtrykke en hel strøm af følelsesmæssighed.

23. Oh yeah! (Charles Bukowski)

Der er værre ting

end at være alene

men det tager ofte årtier

indse det

og oftere

når dette sker

Det er for sent

og der er ikke noget værre

a for sent.

Charles Bukowski får os til at spekulere på, om der er noget værre end at indse, sent, ensomhed og flygtig passage gennem livet. Et liv, en tid, der ikke vil blive genoprettet. At finde ud af, hvordan tiden går, genererer os store eksistentielle kvaler.

24. Rhyme XXX (Gustavo Adolfo Bécquer)

En tåre væltede op i hans øjne

og til mine læber en sætning om tilgivelse...

Stolthed talte og tørrede sine tårer,

og sætningen på mine læber udløb.

Jeg går den ene vej, hun en anden;

men tænker på vores gensidige kærlighed,

Jeg siger stadig: "Hvorfor var jeg tavs den dag?"

og hun vil sige: "Hvorfor græd jeg ikke?"

Gustavo Adolfo Bécquer var en af de største repræsentanter for den spanske poesiens guldalder. I dette digt fortætter han angsten ved kærlighed og hjertesorg, brud og tilgivelse, den traumatiske afslutning på et forhold.

25. Gårsdagens øjne (Juan Ramón Jiménez)

øjne, der vil

ser glad ud

Og de ser triste ud!

åh nej det er ikke muligt

hvilken gammel mur

give ny glans;

end en tør kuffert

(åbn andre ark)

åbne andre øjne

at disse, at de vil have

ser glad ud

og de ser triste ud!

Ak, det er ikke muligt!

Tidens gang er et meget tilbagevendende tema blandt de mest forbitrede digte, men uden tvivl også mere realistisk. Juan Ramón Jiménez overfører til os i dette digt smerten og melankolien, der ser mod sin fortid idylliske, tider som vores lykkelige barndom eller hvor vi var glade for vores partner ikke længere de vil vende tilbage

26 Farvel! (Alfonsina Storni)

Ting, der dør, kommer aldrig til live igen

ting, der dør, kommer aldrig tilbage.

Glassene er knust og glasset, der er tilbage

det er støv for evigt og vil altid være!

Når knopperne falder fra grenen

to gange i træk blomstrer de ikke...

Blomsterne afskåret af den ugudelige vind

de sælger ud for evigt, for evigt og altid!

De dage der var, de tabte dage,

de inaktive dage vender ikke længere tilbage!

Hvor trist de timer, der faldt fra hinanden

under ensomhedens vinge!

Hvor triste skyggerne, de katastrofale skygger,

skyggerne skabt af vores ondskab!

Åh, ting er væk, ting visnede,

de himmelske ting, der er sådan!

Hjerte... stilhed... Dæk dig selv med sår...

-af inficerede sår- dæk dig selv med ondskab...

Må alle, der ankommer, dø, når de rører ved dig,

forbandet hjerte, der forstyrrer min iver!

Farvel for evigt mine søde alle!

Farvel min glæde fuld af godhed!

Åh, de døde ting, de visne ting,

de himmelske ting, der aldrig kommer tilbage! …

Alfonsina Storni vil gerne gøre det klart for os, at det, der er dødt, ikke længere kan dø. Når et forhold går i opløsning, vil det næppe gå tilbage til, hvad det var. Når en person dør, vil de ikke genopstå. Det, der engang var en lykkelig oplevelse i vores liv, vil ikke længere ske igen. Tidens gang er noget uundgåeligt, noget som vi altid vil lide.

27. Grædende mund, de kalder mig (Jaime Sabines)

Grædende mund, kalder de mig

dine sorte pupiller,

de hævder mig Dine læber

uden dig kysser de mig

Hvordan kunne du have det

samme sorte look

med de øjne

Hvad har du på nu?

Du smilede. Hvilken stilhed,

hvilken mangel på fest!

Hvordan begyndte jeg at lede efter dig?

i dit smil, hoved

af Jorden,

triste læber!

Du græder ikke, du ville ikke græde

selvom du ville;

du har et kedeligt ansigt

af persiennerne

du kan grine Jeg lader dig

Grin selvom du ikke kan.

Et forhold slutter, tårer kommer, tristhed, forsøg på at forhindre den uundgåelige ende i at komme. Men du kan ikke undgå det uundgåelige. Uanset hvor triste de begge er, uanset hvor hårdt de prøver at kæmpe for at blive ved med at være én, kan de nogle gange ikke fortsætte. Den bitterhed, som Jaime Sabines ønsker at formidle til os i dette digt, er tydeligt i hvert vers.

28. Jeg er ked af det, og mine øjne græder ikke (Juan Ramón Jiménez)

Jeg er ked af det, og mine øjne græder ikke

og jeg vil ikke have nogens kys;

mit fredfyldte blik er tabt

i den rolige ende af parken.

Hvorfor skal jeg drømme om kærlighed

hvis eftermiddagen er mørk og regnfuld

og der kommer ingen suk eller aromaer

i luftens stille runder?

Søvnfulde timer har lydt;

der er kun det uhyre landskab;

de langsomme flokke er allerede gået;

røg flyder i de fattige hjem.

Ved at lukke mit vindue i skyggen,

en premiere skinnede i krystallerne;

Jeg er ked af det, mine øjne græder ikke

Jeg vil ikke have nogens kys længere!

Jeg vil drømme om min barndom: det er på tide

af sovende børn; min mor

rystede mig i hans varme skød,

til hendes strålende øjnes kærlighed;

og når den kærlige klokke vibrerer

af eremitagen tabt i dalen,

mine overgivne øjne var halvt åbne

til mysteriet uden aftenlys...

Det er klipningen; det har lydt klipning

det har lydt i luftens fred;

dens kadencer bringer tårer i disse øjne

De vil ikke have nogens kys.

Må mine tårer flyde! Der er allerede blomster

der er allerede dufte og sange; hvis nogen

Han har drømt om mine kys, at han kommer

fra sin rolige drøm at kysse mig.

Og mine tårer løber... De kommer ikke...

Hvem vil gå efter det triste landskab?

Det ringer kun i den lange stilhed

klokken, som englene ringer.

Juan Ramón Jiménez ønsker at få os til at græde ved at minde os om, at tidligere tider altid var lykkelige. Ikke fordi de virkelig var bedre end de nuværende, men fordi vores barnlige, joviale uskyld filter, der blødgjorde virkeligheden, fik os til at tro, at vi levede i en sød og varm drøm permanent. En løgn, der falmer, når vi bliver voksne og finder ud af den barske virkelighed.

29. Afskeden (José Ángel Buesa)

Jeg siger farvel, og måske elsker jeg dig stadig.

Måske glemmer jeg dig ikke, men jeg siger farvel.

Jeg ved ikke om du elskede mig... Jeg ved ikke om jeg elskede dig...

Eller måske elskede vi hinanden for højt.

Denne triste, lidenskabelige og skøre kærlighed,

Jeg plantede det i min sjæl for at elske dig.

Jeg ved ikke om jeg elskede dig højt... Jeg ved ikke, om jeg elskede dig lidt;

Men jeg ved, at jeg aldrig vil elske sådan igen.

Jeg har dit sovende smil i min hukommelse,

og mit hjerte siger mig, at jeg ikke vil glemme dig;

men efterladt alene, vel vidende at jeg mister dig,

måske begynder jeg at elske dig, som jeg aldrig har elsket dig.

Jeg siger farvel til dig, og måske med dette farvel,

min smukkeste drøm dør inde i mig...

Men jeg siger farvel for et helt liv,

Selvom jeg tænker på dig hele mit liv.

José Ángel Buesa formidler til os de spørgsmål, som vi alle stiller os selv, når vi slår op med nogen. Elskede vi hinanden? elskede du mig Eller er det, at vi elskede hinanden for højt? Hvorom alting er, så er forholdet gået i stykker, det er enden på det. Det gør ondt, men der er ikke mere at gøre, udover at fortryde det.

30. Trilce (Cesar Vallejo)

Der er et sted, jeg kender

i denne verden, intet mindre,

hvor vi aldrig kommer

Hvor, selvom vores fod

kom til at give et øjeblik

Det vil i sandhed være som ikke at være.

Det er det sted, du ser

hver gang i dette liv,

gå, gå en i træk.

Mere her af mig selv og

mit par knopper, jeg har skimtet det

altid langt fra destinationerne.

Du kan gå til fods

eller til ren følelse i håret,

at ikke engang sælerne når frem til det.

Den te-farvede horisont

er ved at dø efter at kolonisere

for din store Enhver del.

Men det sted, jeg kender,

i denne verden, intet mindre,

hombreado går med det omvendte.

Luk den dør

står på klem i tarmene

af det spejl. Det her? Ingen; hans søster.

Den kan ikke lukkes. Jeg ved ikke

kan aldrig komme til det sted

hvor låsene går i gren.

Det er stedet, jeg kender.

César Vallejo forsøger at beskrive for os, hvordan efterlivet er, et sted, der ikke kan besøges, mens man er i live, som kun kan besøges ved at holde op med at være. Brevene kommer ikke frem, og de bliver heller ikke sendt til os. De kære, der tager dertil, kommer ikke tilbage.

31. Jeg er bange (Pablo Neruda)

Jeg er bange. Eftermiddagen er grå og trist

fra himlen åbner sig som en død mands mund.

Mit hjerte græder af en prinsesse

glemt i dybet af et øde palads.

Jeg er bange -Og jeg føler mig så træt og lille

at jeg reflekterer eftermiddagen uden at meditere over det.

(I mit syge hoved vil der ikke være en drøm

ligesom der ikke har været en stjerne på himlen.)

Men i mine øjne eksisterer der et spørgsmål

og der er et skrig i min mund, at min mund ikke skriger.

Der er intet øre på jorden, der hører min triste klage

forladt midt på den uendelige jord!

Universet dør af en rolig smerte

uden Solens højtid eller det grønne tusmørke.

Saturn piner som en skam af mig,

Jorden er en sort frugt, som himlen bider.

Og gennem det store tomrum bliver de blinde

eftermiddagsskyerne, som forsvundne både

at skjule knuste stjerner i deres kældre.

Og verdens død falder på mit liv.

Pablo Neruda taler, ligesom mange digte, der hælder sorg og melankoli i deres vers, til os om døden. Frygten for den anden side, ukendt og på samme tid mystisk, har altid været et tilbagevendende tema i folkelig fantasi og de store digtere, som tilfældet er med chileneren, har kunnet afspejle den i digte som f.eks. det her.
Du kan være interesseret i: "25 digte af Pablo Neruda, der vil fascinere dig"

32. Oblivion (Carlos Medellín)

Jeg har glemt dit navn,

Jeg husker det ikke

hvis du blev kaldt lys eller slyngplante,

men jeg ved du var vand

fordi mine hænder ryster, når det regner.

Jeg glemte dit ansigt, dine øjenvipper

og din hud gennem min travle mund

da vi faldt under cypresserne

slået af vinden,

men jeg ved du var Luna

for når natten nærmer sig

mine øjne knækker

fra at ville se dig ved vinduet så meget.

Jeg glemte din stemme og dit ord,

men jeg ved du var musik

fordi når timerne opløses

mellem blodkilderne

mit hjerte synger til dig

Carlos Medellín fortæller os om, hvordan et en-nats forhold, eller kort tid, opleves. en unik, klar og levende oplevelse, men som til gengæld bliver sløret, dens hukommelse overdrives af tidens gang og også dens melankoli.

33. Såret (Luis Gonzaga Urbina)

Hvad hvis det gør ondt? En smule; jeg tilstår

at du forræderisk sårede mig; mere heldigt,

efter vredesudbruddet kom en

sød resignation... Overskuddet er passeret.

Lide? Skrig? Dø? Hvem tænker på det?

Kærlighed er en vigtig gæst;

se på mig, hvordan jeg er; allerede uden nogen

trist at fortælle dig Kys mig.

Så; meget godt; tilgiv mig, jeg var skør;

du helbredte mig -tak-, og nu kan jeg det

ved, hvad jeg forestiller mig, og hvad jeg rører ved:

I det sår, du lavede, læg din finger;

hvad hvis det gør ondt? Ja; det gør lidt ondt,

men det dræber ikke smerten... Vær ikke bange...

Endnu et digt, der taler om brud. I dette tilfælde, Luis Gonzaga Urbina taler til os om tilgivelse, af bøn om at forsøge at få alt til at vende tilbage til det normale før utroskaben, ikke den kødelige følelse af udtrykket, men snarere af tillid og gensidig støtte.

34. Jeg ved, at jeg savner dig... (Jaime Sabines)

Jeg ved, at du savner mig

og at jeg ser efter dig blandt folket i larm,

men det hele er ubrugeligt.

når jeg er alene

Jeg bliver mere end alene

kun overalt og for dig og mig.

Jeg gør ikke andet end at vente.

Vent hele dagen, indtil du ankommer.

Indtil jeg sover

og du er ikke, og du er ikke ankommet

og jeg falder i søvn

og frygtelig træt

spørger.

Kærlighed, hver dag.

Her ved min side, ved siden af mig, har jeg brug for dig.

det kan du begynde at læse

og når du kommer her, start igen.

Luk disse ord som en cirkel

Som en bøjle, rul den, lys den op

Disse ting kredser om mig som fluer, i min hals som fluer i en krukke.

Jeg er ruineret.

Jeg er brækket i knoglerne

alt er dystert.

Jaime Sabines fortæller os om fraværet af en anden person. Når nogen forlader vores liv, uanset årsagen, kan du ikke undgå at føle en smerte indeni, angst og en følelse af at være ødelagt. Den følelse, den følelse af, at man er blevet ødelagt, er ikke i pengemæssig forstand, men derimod følelsesladet, at mærke hvordan vores indre verden og vores liv i det hele taget kollapser som et slot af spillekort

35. Jeg håber (Mario Benedetti)

Jeg venter på dig, når natten bliver til dag,

suk af håb allerede tabt.

Jeg tror ikke, du kommer, jeg ved det

Jeg ved, du ikke kommer

Jeg ved, at afstanden gør ondt på dig,

Jeg ved, at nætterne er koldere

Jeg ved, at du ikke længere er her.

Jeg tror, jeg ved alt om dig.

Jeg ved, at dagen pludselig bliver nat for dig:

Jeg ved, du drømmer om min kærlighed, men du siger det ikke

Jeg ved, jeg er en idiot, der venter på dig

Nå, jeg ved, du ikke kommer.

Jeg venter på dig, når vi ser på nattehimlen:

du der, mig her, længes efter de dage

hvor et kys markerede farvel,

Måske resten af vores liv.

Det er trist at tale sådan.

Når dagen bliver til nat,

Og Månen skjuler den sol så strålende.

Jeg føler mig alene, jeg ved det

Jeg har aldrig vidst noget så meget i mit liv,

Jeg ved kun, at jeg er meget alene,

og at jeg ikke er der.

Jeg undskylder for at have det sådan,

Min hensigt har aldrig været at fornærme dig.

Jeg har aldrig drømt om at elske dig

Ikke engang med sådan en følelse.

Min luft forsvinder som vand i ørkenen.

Mit liv er forkortet, fordi jeg ikke bærer dig indenfor.

Mit håb om at leve er dig

og jeg er der ikke.

Hvorfor er jeg der ikke?, spørger du dig selv,

Hvorfor har jeg ikke taget den bus, der ville tage mig til dig?

Fordi den verden, jeg leder her, tillader mig ikke at være der.

Hver nat torturerer jeg mig selv, mens jeg tænker på dig.

Hvorfor glemmer jeg ikke bare dig?

Hvorfor ikke bare leve sådan?

Hvorfor ikke bare….

Mario Benedetti taler om at vente, vente i sin følelse af at vente og også om håb. Håb venter på, at en elsket vender tilbage, venter med håb om, at han vender tilbage, så alt er løst. Vi glemmer ikke den person, derfor fortsætter vi med at vente på ham.

36. Indolence (Alfonsina Storni)

På trods af mig selv elsker jeg dig; du er så forfængelig

så smuk, og stolthed fortæller mig, årvågen:

«Til dette valgte du? Lav smag er din;

Sælg ikke dig selv til noget, ikke engang til en romersk profil»

Og begær dikterer mig, mørk og hedensk,

at åbne en bred flænge for dig, hvor din mumlen

vital udenfor anstrengt... Kun døde min vuggevise

sødere indpakket dig, på udkig efter mund og hånd.

Salome genopliver? Er mine fagter dårligere?

Det er dårlige tider for tragiske ting.

Jeg er den, der altid lever sit liv ufuldstændigt.

Nå, han mister ikke sin linje til et græsk parti

og til den ubeslutsomme, bølgende chance, folder den sig

med fjerne øjne og distraheret sjæl.

Endnu et sørgeligt digt af Alfonsina Storni, en digter, der har et bredt repertoire af dem. En kvinde elsker en mand, men på samme måde som denne mand har sine styrker, har han også sine svagheder, nogle gange så alvorlige og så mange, at det får kvinden til at stille spørgsmålstegn ved sin egen smag. Men du ved, kærlighed er ofte blind og tåbelig.

37. Slut det hele (Octavio Paz)

Giv mig, usynlig flamme, koldt sværd,

din vedvarende vrede,

at afslutte det hele

åh tørre verden,

åh blødte verden,

at afslutte det hele.

Brænd, dyster, brænd uden flammer,

kedelig og brændende,

aske og levende sten,

kystløs ørken.

Brænder i den store himmel, plade og sky,

under det blinde lys, der falder sammen

mellem golde klipper.

Det brænder i den ensomhed, der gør os uklar,

brændende stenland,

af frosne og tørstige rødder.

Brænd, skjult vrede,

irriterende aske,

brænde usynlig, brænde

som det impotente hav avler skyer,

bølger som harm og stenet skum.

Mellem mine vilde knogler brænder det;

brænder i den hule luft,

usynlig og ren ovn;

brænder som tiden brænder,

hvordan tiden går mellem døden,

med sine egne fodtrin og sit åndedrag;

brænder som ensomheden, der får dig til at blive forelsket,

brænde i dig selv, brænde uden flamme,

ensomhed uden billede, tørst uden læber.

at afslutte det hele

åh tørre verden,

at afslutte det hele.

Octavio Paz viser os med dette digt en refleksion over selve livet, over en følelse, der har invaderet os ved mere end én lejlighed. På et tidspunkt har vi alle tænkt på at forlade alt. Hjertesorg, sorg, ensomhed, frustration... alle disse følelser og mange flere kan få os til at spørge os selv om årsagen til vores liv, og hvor vi ønsker at omdirigere dem.

38. Ankomst til søs (José Hierro)

Da jeg selv forlod dig

Jeg lovede mig selv, at jeg ville vende tilbage.

Og jeg er tilbage. Jeg brækker med mine ben

dit fredfyldte glas.

Det er som at dykke ned i principperne,

hvordan man bliver fuld af livet

hvordan man føler vokse meget dybt

et træ med gule blade

og gå amok med smagen

af dens mest antændte frugter.

Sådan føler du med dine hænder

i blomst, føler glæde.

Sådan hører du basakkorden

fra brændingen og brisen.

Da jeg selv forlod dig

Jeg lovede mig selv, at jeg ville vende tilbage.

Det var om efteråret og om efteråret

Jeg kommer igen til dine kyster.

(Fra mellem dine bølger efteråret

bliver født smukkere hver dag.)

Og nu hvor jeg tænkte på dig

konstant, hvem troede...

(Bjergene, der omgiver dig

De har bål i gang.)

Og nu hvor jeg ville tale med dig,

mætte mig med din glæde...

(Du er en tågefugl

der piller mine kinder.)

Og nu, hvor jeg ville give dig

alt mit blod, som jeg ønskede...

(Hvor smukt, hav, at dø i dig

når jeg ikke kan med mit liv.)

José Hierro river os fra hinanden med et digt, der beskriver smerten ved adskillelse og ønsket om at vende tilbage. Dette digt overfører til os selve den tyske følelse af Sehnsucht, den galiciske hjemve og den portugisiske saudade, følelser af tristhed over at længes efter nogen og ønske, at de snart ville være ved vores side.

39. Farvel (Gabriel Celaya)

Måske når jeg dør

De vil sige: Han var en digter.

Og verden, altid smuk, vil skinne uden samvittighed.

Måske husker du det ikke

hvem jeg var, men i dig lyder de

de anonyme vers, som jeg en dag satte i gang.

måske er der intet tilbage

ikke et ord fra mig

ikke et af disse ord, som jeg i dag drømmer om i morgen.

Men set eller ikke set,

men sagt eller ej sagt,

Jeg vil være i din skygge, åh smukt levende!

Jeg vil fortsætte med at følge

Jeg vil fortsætte med at dø

Jeg vil være, jeg ved ikke hvordan, en del af den store koncert.

Gabriel Celaya forlener dette digt med stor kraft, men med smertens tåre på grund af dødens vished, dog med et vist budskab om optimisme. Det er ikke muligt ikke at lade sig rive med af melankoli i dette digt, som efterlader en skygge af håb til sidst.

40. Jeg er træt (Luis Cernuda)

At være træt har fjer

den har sjove fjer som en papegøje,

fjer, der bestemt aldrig flyver,

men de pludrer som en papegøje.

Jeg er træt af huse

prompte ødelagt uden en gestus;

Jeg er træt af ting

med et slag af silke vender sig så tilbage.

Jeg er træt af at være i live

selvom det ville være mere trættende at være død;

jeg er træt af at være træt

mellem lette fjer skarpsindigt,

papegøjens fjer, der er så velkendte eller triste,

papegøjen, der altid er træt.

Luis Cernuda camouflerer os, på en lidt komisk og sjov måde, lidelse, smerte og ønsket om at holde op med at lide. Men selvom han taler om døden og ser noget i livet, der forårsager træthed, ser han ikke det at være død som en særlig god idé, som han ser ud som også er udmattende. Budskabet bag alt dette er, at den simple kendsgerning at eksistere, hvad enten det er på dette plan eller i den anden verden, er trættende, hvis du ikke rigtig ønsker at eksistere.

41. Og stadigvæk

Du ved godt, at du er den første,

Jeg lyver ikke, hvis jeg sværger, jeg ville give

for dig hele livet,

for dig hele livet;

og alligevel, et stykke tid, hver dag,

ser du, jeg ville være dig utro med hvem som helst,

Jeg ville bytte dig for hvem som helst.

Hverken så ked af det eller glad

at have kendt mig, indrømmer jeg det.

Du der har kysset så meget,

du, der har lært mig,

det ved du bedre end mig ind til benet

kun de kys, der ikke er blevet givet, trænger igennem,

syndens læber

Fordi et hus uden dig er et baghold,

korridoren af et tog ved daggry,

en labyrint

uden lys eller rødvin,

et slør af tjære i udseendet.

og de forgifter mig

de kys, jeg giver

og dog hvornår

Jeg sover uden dig, med dig drømmer jeg

og med det hele, hvis du sover ved min side,

og hvis du går, går jeg gennem tagene

som en kat uden ejer

fortabt i bitterhedens tørklæde

der pletter uden at plette din skønhed.

Jeg burde ikke fortælle det og alligevel

når jeg beder om en hotelnøgle

og ved midnat orden

en god fransk champagne

og middag med levende lys for to,

Det er altid med en anden, kærlighed

aldrig med dig

Jamen du ved hvad jeg siger.

Fordi et hus uden dig er et kontor

en brændende telefon i kabinen,

et palmetræ

i voksmuseet,

en udvandring af mørke svaler.

og når du kommer tilbage

der er fest i køkkenet

og danser uden orkester

og buketter af roser med torne,

men to er ikke lig med én plus én

og mandag til morgenkaffe

den kolde krig vender tilbage

og skærsilden til din munds himmel

og til soveværelset det daglige brød.

Digteren og singer-songwriteren Joaquín Sabina fortæller i dette digt om den angst, som fortælleren følte over for dobbeltheden i at blive ved med at elske sin elskede, men samtidig være sammen med andre kvinder. I løbet af digtet fortæller forfatteren om den ensomhed, han føler uden sin elskede, og smerten forårsaget af hendes fravær både hjemme og i privatlivet i sin seng.

42. Åbent hus (Theodore Roethke)

Mine hemmeligheder skriger højt.

Jeg har ikke brug for sprog.

Mit hjerte tilbyder gæstfrihed,

Mine døre åbner frit.

et epos af øjnene

Min kærlighed, uden nogen forklædning.

Mine sandheder er alle planlagte,

Denne selvafslørede kvaler.

Jeg er nøgen ind til benet

Med nøgenhed skærmer jeg mig selv.

Det jeg bruger er det samme:

Jeg holder min ånd ædru.

Vreden vil forblive

Handlinger vil fortælle sandheden

I præcist og rent sprog

Jeg stopper den bedrageriske mund:

Fury reducerer mit klareste skrig

Til tåbelig smerte.

Den amerikanske digter Theorode Roethke var et sandt geni af rytme og spøgende billedsprog. Og det er netop, hvad vi finder i dette digt: en kontinuerlig udvikling af elementer, der fremkalder angst, som forfatteren får os til at flygte igennem.

43. Måske i et andet liv (Mario Benedetti)

måske i et andet liv

sammen kan vi

opdage en første

kys og gør noget

Jeg går den medskyldige

tavs om vores

elsker.

måske i et andet liv

det er ensomheden i dag

Jeg lider, vær bare en

dårlig hukommelse og finde

kærlighed fra din hånd

Måske i et andet liv

vente i et hjørne

måske med en rose

og jeg elsker dig imellem

læberne, måske

kram din talje, måde

til vores hjem … måske

I et andet liv

I dette digt finder vi en hjerteskærende historie om en kærlighed, der næsten var og ikke kunne være. Forfatteren beklager sig over, om det måske i et andet liv vil gå bedre for parret, og kærligheden vil sejre.

44. Månens sorger (Charles Baudelaire)

I nat drømmer månen om mere dovenskab,

Som om det var en skønhed sunket mellem hynder

Der kærtegner med en diskret og let hånd,

Før du falder i søvn, omridset af brystet.

På den silkede ryg af glidende skyer,

Døende hengiver hun sig til langvarig ekstase,

Og han vandrer sit blik over hvide syner,

Der stiger til blå ligesom blomster.

Når du er på denne klode, med ledig sløvhed,

Hun lader en skjult tåre trille ned,

En from digter, søvnens fjende,

Fra hendes hånd i hulen, tag den kolde dråbe

som et fragment af opal med iriserende refleksioner.

Og han holder den på brystet, væk fra den glubske sol.

Et smukt digt af Charles Baudelaire gennemsyret af sorg, hvori et natlandskab beskrives, koldt, dystert og næsten livløst. Månen har altid været en af hovedinspirationerne for digtere i århundreder, og ingen vidste, hvordan man skildre et natlandskab med fuldmåne og så spøgelsesagtigt som dette som Baudelaire.

45. Moments (Jorge Luis Borges)

Hvis jeg kunne leve mit liv igen,

Næste gang ville jeg prøve at lave flere fejl.

Forsøg ikke at være så perfekt, jeg ville slappe mere af.

Jeg ville være dummere, end jeg har været

faktisk ville jeg tage meget få ting alvorligt.

Det ville være mindre hygiejnisk.

Jeg ville tage flere risici

Jeg ville tage flere ture

Jeg ville overveje flere solnedgange,

Jeg ville bestige flere bjerge, jeg ville svømme flere floder.

Jeg ville tage til flere steder, jeg aldrig har været

Jeg ville spise mere is og færre bønner,

du ville have flere reelle problemer og mindre imaginære.

Jeg var en af de mennesker, der levede fornuftigt

og frugtbart hvert minut af hans liv;

selvfølgelig havde jeg øjeblikke af glæde.

Men hvis jeg kunne gå tilbage, ville jeg prøve

kun at have gode øjeblikke.

Hvis du ikke ved det, er det hvad livet er lavet af,

kun øjeblikke; Gå ikke glip af nuet.

Jeg var en af dem, der aldrig

de gik ingen steder uden et termometer,

en varmedunk,

en paraply og en faldskærm;

Hvis jeg kunne leve igen, ville jeg rejse lettere.

hvis jeg kunne leve igen

Jeg ville begynde at gå barfodet i begyndelsen

af foråret

og ville forblive barfodet indtil slutningen af efteråret.

Jeg ville gå mere rundt i en karrusel,

Jeg ville overveje flere solopgange,

og jeg ville lege med flere børn,

hvis jeg havde et andet liv foran mig.

Men ser du, jeg er 85 år gammel...

Og jeg ved, at jeg er ved at dø.

Et digt tildelt det argentinske geni Jorge Luis Borges, der inviterer dig til at leve livet fuldt ud, men med en virkelig trist slutning. Dette værk fortæller os om tidens gang i en bittersød tone og gennemgår alt, hvad forfatteren ville ændre, hvis han levede sit liv igen.