MODERNISKE musikinstrumenter

En af de største dyder ved mennesket er hans ubegrænsede nysgerrighed, der giver ham mulighed for at tage noget, der allerede eksisterer, og fortsætte sin evige udvikling ved at finde nye elementer at skabe. I kunst og musik er ændringerne konstante såvel som de instrumenter, der bruges til at skabe det, så alle lydens muligheder udforskes og de former, der allerede er etableret af tradition. I denne lektion fra en LÆRER vil vi tale om instrumenter til modernistisk musik, en tid med innovation og avantgarde.

Det kaldes modernistisk musik til en musik scene opstod mellem år 1910 og 1975 rundt regnet. Musikalske strømme før modernismen var Romantik og postromantik. Til sidst ville modernistisk musik udvikle sig til moderne klassisk musik. Vær forsigtig, det er vigtigt ikke at forveksle modernistisk musik med den moderne tids musik.

Modernistisk musik mødes forbundet med avantgarde (avantgarde, eksperimentel kunst) og fortsatte med værdierne fra modernismens generelle strøm, der søger at bryde med traditioner og fokuserer primært på innovation.

Takket være disse principper var dette en tid med stort udvalg til musikmed forskellige bevægelser og stadier af evolution, der inkluderer futurisme, primitivisme, mikrotonalisme, tolv tone og serialisme, neoklassicisme, elektronisk musik, tilfældig musik, mikropolyfoni og lydmasser, minimalisme, jazzpåvirkninger og tilfældig musik og filmografisk.

Det søg efter nye elementer til musik forårsagede faktorer som udvidelse eller endog total opgivelse af tonaliteten, brugen af ​​teknikker udvidede instrumentinstrumenter og inddragelse af nye lyde i kompositionen, hvoraf nogle måske betragtes som støj. Usædvanlige timbres og metrics, modal skalaer og polytonal og atonal harmoni blev også indarbejdet.

I betragtning af at innovation og traditionsbrud i løbet af denne tid var nøgleelementer inden for musikinstrumenter vi finder både dem af klassisk tradition og andre eksperimentelle, som måske ikke engang betragtes som musikinstrumenter direkte.

Strengeinstrumenter

Violin, viola, cello og bas. De er strengeinstrumenter De arbejder på det samme princip. De har 4 strenge, der gnides med en bue. De kan spilles med forskellige teknikker.

Træblæsere

Piccolo, fløjte, obo, klarinet, fransk horn, fagot. De er søde og smidige instrumenter, der arbejder med vind. De blæses og har huller i deres kroppe, der kan dækkes af betjeningsmekanismer med fingrene for at skifte toner. Nogle har variationer af tessitura og tuning inden for den samme type instrument, som f.eks basklarinet eller kontrabasson.

Messinginstrumenter

Trompet, trombone, fransk horn (horn), tuba. De arbejder også ved hjælp af vind og skifter noter med fingrene gennem ventiler. I modsætning til træblæsere er messinginstrumenter højere og lysere og er hovedsagelig lavet af en type metal kaldet messing.

Slaginstrumenter

Tympani, bækkener, ophængt fad, øreplader, basstromme, snare, xylofon, marimba, glockenspiel og andre. De er forskellige instrumenter, der slås (slås for at producere lyd). Nogle har en defineret tuning som xylofon og glockenspiel, og andre, såsom bækkener og sparktromme, har ingen standardtuning.

Saxofoner: Sopran, Alto, Tenor, Bariton

På trods af at de er lavet af metal, kategoriseres de som træblæsere da de arbejder ved hjælp af et rør i mundstykket. Takket være dette har de evnen til at have en kraftig lyd, men kan også være meget varme. Saxofoner begyndte at blive inkluderet i symfoniorkestret med større hyppighed i løbet af dette århundrede.

Guitar og harpe

De er plukkede strengeinstrumenter. Harpen inkluderes normalt oftere som en del af symfoniorkestret.

Tastaturinstrumenter

Klaver, celesta. Det klassiske flygel har tendens til at være hovedinstrumentet i værker, der er skrevet specielt til show, men det bruges også som en prop til orkesteret. Celesta har på sin side en særlig krystallinsk lyd takket være det faktum, at den fungerer med metalplader.

Her er de nye instrumenter, der blev inkluderet til innovative eller eksperimentelle formål.

Optagelser og prøveudtagning

Det er en teknik, der består i at optage lyde, der skal bruges senere i realtid. Nogle optagelser er af ægte instrumenter, mens andre kan være en hvilken som helst anden type lyd, såsom naturelementer. Optagelse og manipulationsteknikker, såsom brugen af ​​magnetbånd, blev også eksperimenteret med.

Elektroniske instrumenter

Det elektroniske instrumenter de er også en del af modernistisk musik. Da det går hånd i hånd med innovation, var teknologi en interessant del af denne æra ved at inkludere elektroniske instrumenter eller computere. Mens nogle er elektriske versioner af klassiske instrumenter som f.eks elektrisk guitar og tastatur (elektronisk klaver), den synthesizere, De omdanner elektricitet til lyde ved at manipulere dørklokken til at producere forskellige typer lyd.

Eksperimentelle instrumenter

Fortolkningen af ​​musikalske begivenheder som "happenings", der normalt er konceptuelle værker snarere end blot musikinstrumenter, vovede han sig på at søge efter usædvanlige elementer, selv under hensyntagen til modstridende faktorer som f.eks tavshed i sig selv. Nogle eksperimentelle instrumenter inkluderer radioer, metronomer og manipulerede instrumenter som f.eks klaver klar.

Som du kan se, viser instrumenterne fra modernistisk musik os, at et musikinstrument ikke er andet end en artefakt. som vi bruger for at skabe lyd, så den eneste grænse er faktisk vores egen evne opfindsomhed.