The Girassóis af Van Gogh: analyse og betydninger
du girassóis Det er en serie malerier af Vincent van Gogh malet mellem 1888 og 1889, de sidste år af hans liv.
Værket er et af de to mest berømte af den hollandske post-impressionistiske maler. Além disse serie, der er en anden med titlen Girassois i Paris, malet af Van Gogh et år før, i 1887.
Analyse og kommentarer til serien du girassóis
Van Gogh producerede denne serie, mens han var i Arles, ikke i det sydlige Frankrig. Stofferne blev lavet med den hensigt at dekorere hans hjem og ateliê til hjælp fra ven og kunstner Paul Gauguin.

Ao todo são syv stoffer, med tre, fem, tolv og femten blomster. Så de bliver kun mere berømte, når jeg tæller tolv og femten ture.
Vincent betragtede serien som en af de vigtigste i hans produktion. Stolt, indsat i motivet i midten af quad, i en fremtrædende position. I nogle stoffer, f.eks Glas med femten girassóis, hans navn er malet i blåt, kontrasterende som den gule baggrund.
En af to grunde til, at dette sæt af værker er så relevant, skyldes det faktum, at trazer innovation i den kromatiske komposition, med overvægt af en farve knap: eller elsker det.
Faktisk demonstrerer maleren i nogle to malerier sin udtryks- og syntetiseringsevne ved at bruge knap tre tons gul, eller at det var fantastisk på det tidspunkt.
De livlige nuancer, der blev brugt på hollandsk hår, blev mulige takket være industrielle fremskridt inden for pigmentering i slutningen af det 19. århundrede. Imidlertid havde disse pigmenter generelt en enorm koncentration af giftige stoffer, hvilket skadede to kunstneres helbred.
Et andet vigtigt analysepunkt for de to værker er, hvor meget de enkle og farverige former, som fremkalder Van Goghs smag for japansk kunst.
Blomstermalerier med stilleben var meget almindelige i den kunstneriske tradition, især i Holland. De inkluderede dog sjældent girassóis, fordi de betragtes som uhøflige blomster. Ingen entanto, Van Gogh satte pris på hans enkelhed, glæde og vilde udseende.
Betydninger til stede i serien du girassóis
em du girassóis, eller elsker det udtrykke glæde og fejre livet berørt af guddommeligt lys. Lad os sige, at solsikkeblomsten får dette navn, fordi den er orienteret i solens retning.
For dette faktum, kombineret med dens form og farve, er du vendt sol symboler for Van Gogh, der relaterede kærligheden til solen og livet, og også associerede solen med Kristus, som han betragtede som verdens lys.
Lad os også nævne, at da Van Gogh udtænkte Arles-serien, var han begejstret for besøget af Paul Gauguin, som ville slutte sig til Casa Amarela-projektet. På denne måde vibrerede hollændernes entusiastiske hjerte af taknemmelighed over for os Girassóis.
Et andet aspekt, der er værd at observere, er de forskellige blomstringsstadier af blomsterne i malerierne: girassóis em botão, girassóis matures og girassóis murchos.
Således kan vi tolke værket som et udtryk for tidens og alderens gang, symbol giver liv og giver forgængelighed.
du girassóis opdateret
I øjeblikket er girassóis-lærrederne på forskellige museer og gallerier.
Malerierne med tolv rundvisninger er på museer i München i Tyskland og i Philadelphia i USA.
Malerierne med femten ture er et i Tokyo, ikke Japan, et andet i Amsterdam i Holland. Den tredje version kan ses Nationalgalleriet, i London, i England.
Dette maleri beliggende i London gennemgik en protestaktion i 2022. I oktober i år, to unge aktivister af bevægelsen stop olie De vil gå ind i galleriet og spilde tomatsuppe på klædet, der er vurderet til 500 millioner reais i øjeblikket. De unge protesterede mod eller fremførte to olie- og gasudforskningsprojekter fra den britiske regering.
Stoffet var ikke beskadiget, det var beskyttet af glas, kun listen var beskadiget.
Måske er du også interesseret:
- Van Goghs hovedværker (med forklaring)
- Van Goghs Stjernenat: analyse og betydning af maleriet
- Mest berømte malerier i verden (analyseret og forklaret)
- Betydningen af maleriet O Skrig af Edvard Munch