The Motorcycle Diaries, af Walter Salles: resumé og analyse af filmen

Motorcykel dagbøger er en Walter Salles-film udgivet i 2004. Den er inspireret af bogen Rejsebeskrivelser, forfatterskab af Che Guevara, skrevet under hans rundvisning i flere sydamerikanske lande.

Gennem en motorcykeltur opdager filmen Ernesto Guevara, før han blev Che og behandler transformationen af ​​en ung håbelig læge der åbner øjnene for sociale uretfærdigheder for senere at blive en revolutionær mand, der i væsentlig grad ville påvirke århundredets historie XX.

Resume af filmen

Filmen, som er kontekstualiseret i 1952 og baseret Rejsedagbøger del Che åbner for verden en refleksion over en dobbelt søgning efter identitet på den ene side hovedpersonens og på den anden side det latinamerikanske kontinent.

Opmærksomhed, fra nu af kan der være spoilere!

Ernesto Guevara, en ung medicinstudent, tager på en rejse, inden han afslutter sine studier hos sin ven Alberto Granado, en biokemiker, der er ved at fylde 30 år.

De vil begge gennemføre en plan om at rejse 8000 km på fire måneder med det formål at udforske med egne øjne og på en improviseret måde det latinamerikanske kontinent uden at være opmærksom på de gamle historier, som bøgerne fortæller om han.

De unge begav sig ud på deres eventyr fra byen Buenos Aires med en gammel Norton 500 motorcykel fra 39, døbt med navnet "la Poderosa".

Med illusionen om at udforske et kontinent, der næsten ikke var kendt for dem, begav eventyrerne sig fra den argentinske hovedstad til Patagonien. Planen for turen er at gå derfra til Chile og klatre gennem Andesbjergene for at nå Machu Picchu. Når de var der, ville de gå til San Pablo spedalske koloni, så krydse Colombia og kulminere deres rejse i Venezuela på Albertos 30-års jubilæum.

Deres første stop er i Miramar, og kort tid efter fortsætter de turen med forskellige skænderier på grund af den dårlige tilstand på motorcyklen, blandt dem forskellige fald og en punktering af et af hjulene.

Den idylliske udflugt, som de unge havde planlagt, bliver snart til en prøvelse på grund af den mægtiges uhyggelige hændelser. I mellemtiden dykker vandrere ind i de amerikanske byer og opdager deres folk og deres skikke.

En dag holder motorcyklen op med at arbejde, hvilket får dem til at spekulere på, om de skal fortsætte med deres rute eller ej. De beslutter dog at gå videre til fods på en mere befriet måde.

I Chile lærer eventyrere om tvangsarbejdernes usikkerhed, når de taler med et par, der er blevet plyndret fra deres lande, og som migrerer for at søge et bedre liv for deres børn.

Mishandlingen, som arbejderne modtager i Chuquicamata-minen i Chile, får også hovedpersonen til at reflektere, der bliver vred på minearbejdernes leder for den behandling, han giver sine arbejdere.

Ved sin ankomst til Peru fylder Alberto 30 år, men træthed forhindrer dem i at fejre det.

Det er i Machu Picchu, foran Inca-ruinerne, hvor der opstår en slags forargelse i Ernesto om udviklingen af historie på det amerikanske kontinent og får dig til at spekulere på, hvad der ville være sket med det sted, hvis tingene havde været forskellige.

Efter deres korte ophold i Lima besøger Alberto og Ernesto spedalskhedspatienter i en spedalskekoloni i San Pablo. Der arbejder de som medicinske frivillige i tre uger uden at forstå den territoriale opdeling mellem arbejdere og patienter. Førstnævnte er placeret på den nordlige side af Amazonas-floden og sidstnævnte mod syd.

Under sit ophold på hospitalet bliver Ernesto 24 og fuldstændig forvandlet af det, han oplevede i løbet af disse måneder indviede han en tale, hvor han bad de tilstedeværende om at skåle et Amerika samlet ". Han ønsker også at fejre sit jubilæum med de syge og svømmer over Amazonfloden, en kendsgerning, der næsten kostede ham livet på grund af hans astmaanfald.

I slutningen af ​​turen siger Alberto og Ernesto farvel i en lufthavn, hvor de begge reflekterer over ulighed, og det er vist, at Guevara ikke længere er den unge mand, der forlod sit hjem i håb om at opdage verdenen; nu vil han transformere det.

Du kan også læse Machu Picchu: dens arkitektur og betydning

Filmanalyse

Bevægelse af mennesker mellem lande og regioner har altid været til stede i menneskehedens historie. At vandre rundt i verden smider konstant den kulturelle og personlige berigelse af den menneskelige art.

I vores liv gennemgår vi faser, hvor vi øjeblikkeligt ændrer den måde, vi ser verden omkring os på.

Dette er, hvad der skete med Ernesto Guevara i en alder af 24 år, før han blev en legende, gennemgik han en transformationsproces personlig, en indledende rejse, hvor han tog udgangspunkt i viden om sine rødder over hele kontinentet Latinamerikansk.

Sociopolitisk kontekst: ulighed og uretfærdighed

Filmen finder sted i 1952, ved begyndelsen af ​​den kolde krig og i begyndelsen af ​​udvidelsen af ​​kommunismen over det latinamerikanske kontinent.

Eksisterende demokratiske systemer er ustabile. Et af datidens største problemer ligger i ulydighed fra politiske ledere, der ignorerer behov hos en befolkning, der hver dag står over for problemer som fattigdom, ulighed og uretfærdighed Social.

Heltenes rejse i form af roadmovie

I den reneste stil med eventyrbøger forlader Ernesto og Alberto deres by og bliver en slags Don Quijote og Sancho fra det 20. århundrede, men denne gang med en Norton fra 39, som langt fra den troskab, som Rucio og Rocinante viser deres mestre, forlader dem, så snart de starter deres gå.

For en historie om ruter er der intet bedre end en roadmovie. Derfor forsøger Walter Salles at oversætte bogen af Rejsebeskrivelser af Ernesto Guevara ved hjælp af en genre, der perfekt beskriver heltenes rejse, og som fungerer som en metafor for den personlige udvikling, som den unge mand oplevede under rejsen.

Instruktøren formår at bevæge seeren gennem denne rejse ved at bruge generelle skud, der bruges til at lokalisere og præsentere hvert stop, og også ved at panorere og rejsende, som giver filmens dynamiske karakter. Takket være dette lykkes det at generere en fornemmelse af konstant bevægelse under visning.

Odysseen gennem lineær diskurs

Filmen er en følelsesladet rejse for seeren. En rute, der har en begyndelse og en ende, der præsenterer en lineær rækkefølge af historien, hvor begivenhederne udfolder sig kronologisk, og hvor der ikke er nogen analepsis, dvs. den mangler flashbacks.

Måske er det tilstedeværelsen af ​​en intradiegetisk fortæller eller hovedperson, Ernesto, som gør det muligt for Salles at nå seeren mere direkte. Figuren af ​​en karakterfortæller, der er til stede og deltager i historien, som han fortæller med stemmen af. Det er interessant at bruge breve rettet til sin mor, der fungerer som fortæller eller modtager af talen, så hovedpersonen udtrykker sine bekymringer under hele turen.

Latinamerika som hovedperson

Selvom vi i filmen møder to hovedpersoner, Ernesto og Alberto, kan vi sige, at kontinentet selv også deltager i en bestemt rolle. I det øjeblik, hvor Guevara afslører sine bekymringer over et område, der er tvunget opdelt, kan vi sige, at søgningen efter kontinentets identitet begynder.

Inkaerne havde et højt kendskab til blandt andet astronomi, medicin, matematik, men de spanske angribere havde krudt. Hvordan ville Amerika være i dag, hvis tingene havde været anderledes?

Denne refleksion, som karakteren laver foran Inca-ruinerne af Machu Picchu, kommer i form af kritik. Vi kan tænke på grusomheden hos den menneskelige art, der er i stand til at ødelægge kulturer og påtvinge andre.

Flere grænser, et løb

Instruktøren gør filmen til en rejse for seeren takket være brugen af ​​transcendentale landskaber. Mere end 30 steder udgør en rejse i den reneste dokumentariske stil gennem skove, sletter, ørkener, floder og bjerge.

Med landskabet i Latinamerika som baggrund, var Ernesto og Alberto vidne til usikkerhed hos de indianere, hvor de førstehånds kendte uligheden mellem rige og fattige.

Det var en af ​​de koldeste nætter i mit liv, men at møde dem fik mig til at føle mig tættere på den menneskelige art.

Med disse ord fra Guevara, midt i Atacama-ørkenen, lukker han en af ​​filmens mest bevægende scener. I den taler unge mennesker med et par landmænd, der blev plyndret af en jordejer og nu går fra sted til sted og søger arbejde.

Det er så, at vi kender turens to ansigter: den, som hovedpersonerne gør som fritid, bevæget forbi nysgerrighed og den anden form for rejse, som involverer vandrende bevægelse for dem, der søger et liv bedst.

Motorcykel dagbøger det får os også til at reflektere over betydningen af ​​udtrykket ”grænse”.

Hvad går tabt, når man krydser en grænse? Hvert øjeblik virker opdelt i to. Melankoli for hvad der blev efterladt og på den anden side al entusiasme for at komme ind i nye lande.

Men i dette tilfælde ser vi, hvordan ideen om "forskel" mellem regioner præget af Ernesto i begyndelsen er sløret, når han kender disse "nye lande".

Således kan vi overveje, at meddelelsen i denne film er anderledes. Grænsen er stadig en imaginær grænse, belastet med politisk interesse, som forsøger at opdele "forskellige" territorier. Denne territoriale adskillelse bidrager delvis til forestillingen om at tilhøre et sted.

Inspireret af 1952 og optaget i begyndelsen af ​​det nye århundrede får filmen os til at reflektere over dilemmaet ved de politiske grænser i en verden præget af konstante vandrende kriser, og det får os til at tænke: burde grænser være højere end rettigheder? mennesker?

Hovedpersonerne ser landskabetes rigdom og mangfoldighed i Latinamerika, men opdager også, at de kulturelle rødder på de steder, de besøger, er de samme.

På denne måde holder Guevara i slutningen af ​​filmen en tale, der kan forstås som en forløber for hans revolutionære ideer.

Opdelingen af ​​Latinamerika mellem usikre og illusoriske nationer er fuldstændig fiktiv, vi udgør et enkelt mestizo-løb fra Mexico til Magellansundet.

Filmens klimaks er et af de mest betydningsfulde øjeblikke. I den forstærker Ernesto den beskyldning, der er rapporteret ovenfor, da han beslutter at krydse Amazonfloden til fejre sit 24-års jubilæum med spedalskhedspatienter, en kendsgerning, der næsten kostede ham livet på grund af hans angreb astma.

Fra det øjeblik kan vi forestille os Ernestos transformation, stadig tættere på den legendariske karakter, der hersker i den kollektive fantasi.

Ernesto før Che

Guevara var Ernesto før Che, eller i det mindste er det den version, Salles tilbyder seeren i filmen.

Det er sjovt, hvordan instruktøren bygger karakteren af ​​Ernesto Guevara: han gør det gennem handlinger og dialoger, men også gennem det miljø, der omgiver ham.

Salles præsenterer en generøs, ærlig og oprigtig Ernesto i modsætning til Alberto Granado, der er egoistisk og ubekymret. Således er det modsætningen af ​​Granados personlighed, der styrker Ernestos omsorgsfulde karakter.

På den anden side foregiver filmen ikke at give en revolutionerende vision, men snarere en transformerende vision for hovedpersonen. Dette opnås takket være brugen af ​​et upartisk kig på, hvad der var figuren af ​​Ernesto Guevara, for dette instruktør gør os til deltagere i de samme uligheder og uretfærdigheder, som tegnene oplever i den første person. Som tilskuere er det umuligt for os ikke at give empati med situationen på kontinentet.

Således, hvis historien har givet os forskellige versioner af Che-figuren, foretrækker Walter Salles at vise den person, der eksisterede før myten og dens transformation. Det er først i slutningen af ​​filmen, at han viser sin revolutionerende oprindelse efter at have afsluttet sin indledende rejse.

Soundtrack med latinamerikanske rødder

Soundtracket af Motorcykel dagbøger det er et væsentligt element langs ruten. Ledsag karaktererne og publikum hele tiden, og inviter den samlede opdagelse af den latinamerikanske identitet.

Lyden af ​​blæseinstrumenter, strengeinstrumenter og percussioninstrumenter, der er fremherskende på kontinentet, overfører straks seeren til stedets tarm. Gennem lyd har vi fornemmelsen af ​​at kende dybtgående landskabet og dets mennesker.

Gustavo Santaolalla, argentinsk komponist og musiker, sætter rytmen på denne spændende rejse og fører os takket være enkle melodier ind i hver af byerne, der tilbyder et stykke af deres identitet.

Inkorporeringen af ​​Santaolallas kompositioner i filmen er ikke noget tilfældigt, producenten tilbyder den autoktone karakter, der minder om ruten indvielse, som han gjorde i midten af ​​firserne med den argentinske sanger-sangskriver León Gieco, på jagt efter musikens oprindelse gennem det naturlige miljø i sin udkast Fra Ushuaia til La Quiaca.

Ligesom hovedpersonerne i Motorcykel dagbøgerDe søgte også personlig katarsis gennem et møde med regional latinamerikansk musik med lyde optaget direkte i naturen.

I filmen skiller temaet sig ud Fra Ushuaia til La Quianca, et instrumentalt stykke af en melankolsk karakter. Sangen minder os om, at musik er det universelle sprog, en simpel melodi, som det næsten er umuligt med ikke at bevæge sig til filmens landskaber og steder uden at blive følelsesladet.

Soundtracket har en symbolsk dimension, der kombinerer oprindelige instrumenter som cajon med elektriske guitarer. Rejsen mellem hovedpersonernes lande bliver også en musikalsk rejse gennem de traditionelle lyde på hvert sted, de besøger.

For eksempel under hans stop i Chile Chipi Chipi, udført af María Esther Zamora, og senere lyder det også Hvor lækker mambo.

Emnet På tværs af floden, komponeret af Jorge Drexler, styrker ideen om at ”kæmpe mod modgang”, der vækkes i Ernesto efter hans indledningsrejse og frem for alt at “ikke give op”. Fordi der altid er et lys ved enden af ​​tunnelen, der vil guide os i bestræbelserne på at løse uretfærdigheder.

Drexlers komposition, der vandt Oscar for 2005 for den bedste originale sang, er en refleksion over sig selv.

Endelig vurdering

Biografhistorien har givet os forskellige film, der taler om Ches liv, men i modsætning til Motorcykel dagbøger, de fleste af dem tilbyder os det karakteristiske revolutionære ansigt.

Den brasilianske filmskaber Walter Salles bringer et andet synspunkt og gør det muligt for seeren at konkludere, at der før Che var en Ernesto der åbnede øjnene for uligheder og uretfærdigheder på et kontinent præget af et "identitetssår", der ikke sluttede ar.

Det viser os også, at der over hovedpersonen er indianernes folk.

Filmen er en rejse med mange stop undervejs og reflekterer over en realitet ekstrapoleret til nutiden, der formår at transformere os alle, selvom kun gennem skærm.

Anhænger

Hvis du ikke har set filmen endnu, kan du se traileren her: