Quentin Tarantino Pulp Fiction-film: resumé, analyse og betydning

Pulp fiction, kendt i Latinamerika som Voldelige tider, er en film instrueret af Quentin Tarantino, udgivet i 1994. Siden da er den blevet en kultfilm og har markeret sig i filmhistorien i slutningen af ​​det 20. århundrede.

Synopsis er baseret på følgende plot: Vincent og Jules arbejder for Marsellus Wallace, en gangster, der kontrollerer byens mørke virksomheder, herunder spil. De to bøller har forskellige missioner at udføre for Marsellus. Den vigtigste er at gendanne en mystisk dokumentmappe. Gennem hans opgaver er hans skæbne flettet sammen med de mest forskellige karakterer.

Genoptag

Advarsel: indeholder spoilere.

Filmen Pulp fiction satser på en enestående fortællestruktur bestående af en prolog, tre episoder og en epilog. Denne struktur følger ikke den kronologiske rækkefølge af begivenheder, men bruger tidsspring og narrativ ellipsis.

Introduktion

Pulp fiction ligger i Los Angeles. Et par skændes i en kaffebar om deres planer for fremtiden. Lidt efter lidt afslører dialogen, at de er to kriminelle, der planlægger deres næste træk. Under overbevisende argumentation overbeviser manden kvinden om straks at starte et angreb på cafeteriet.

Samtidig taler Vincent og Jules, elegant klædt, i deres bil om de mest banale emner og om Vincents nye mission: underholdning af gangsterkone Marsellus Wallace under hans fravær. De to mænd henter en mappe, der tilhører Wallace, og som er i den unge Brett, Roger og Marvin's besiddelse. Ved ankomsten til lejligheden påberåber Jules sig en bibelsk passage (Ezekiel 25, 17), og straks derefter bliver Brett og Roger myrdet.

Afsnit "Vincent Vega og Marsellus Wallaces kone"

Butch er en bokser, der er ved at gå på pension. I en natklub, Bestikker Wallace ham for at lade sig besejre i sin sidste kamp. Der er også Vincent og Jules, der har bragt dokumentmappen tilbage, men underligt klædt i strandtøj. Inden han går på pension, er Butch lidt uenig med Vincent.

Senere og kort efter at have købt heroin fra Lance dukker Vincent op på Wallaces hus for at have tendens til Mia. Af frygt for repressalier undgår Vincent at falde for kvindens forførelse uden at indse det virkelige problem: Mía bliver beruset af en overdosis under hans omsorg. Vincent skal gå til Lance for at redde hende. Efter et skud af adrenalin genopliver Mia, og Vincent returnerer sit hjem.

I mellemtiden, lige før hans sidste kamp, ​​har Butch en drøm. I dette husker han det øjeblik, hvor han modtog et ur, en gammel familiejuvel, sendt af sin far, før han døde i Vietnamkrigen.

Afsnit "Det gyldne ur"

Butch vinder kampen og løber væk med pengepengene, hvilket sætter ham på Wallaces mål. Boxeren gemmer sig på et motel sammen med sin kone, Fabianne. Han bemærker, at hans fars ur er efterladt i lejligheden, men Butch vender tilbage og finder Vincent og dræber ham med sin egen maskingevær.

Mens han flygter i sit køretøj, møder bokseren Wallace, der krydser fodgængerovergangen. Når han køres over, mister han kontrol over bilen. Wallace jagter ham til en nærliggende butik, men ejeren, Maynard, er bevæbnet. Han binder dem sammen, mens han venter på politimand Zed. Formålet med begge er at sodomisere fangerne, begyndende med Wallace.

Butch formår at flygte og afbryde gangsterens voldtægt. Til gengæld sparer han sit liv på den betingelse, at han aldrig kommer tilbage. Boxeren flygter med sin kone.

Afsnit "Situationen med Bonnie"

Et timeskip fører os tilbage til scenen i lejligheden, hvor tilskuerne og Wallaces goner lærer, at der var endnu en ung mand i skjul. Han går utilsigtet ud og loser sit våben mod dem uden at ramme kugler. Jules opfatter Guds nærvær i det tilfældighed, der har reddet ham.

Kriminelle dræber den unge mand, men tager Marvin, Jules gamle ven, med dokumentmappen i hånden, mens de diskuterer mirakler. Når Vincent beder Marvin om sin mening, trækker han fejlagtigt aftrækkeren og knuser den unges hjerner. Stående over for det skandaløse blod, der bader alt, er de tvunget til at bede om hjælp fra Jimmy, en ven fra dette kvarter.

Irriteret kræver Jimmy, at de fjerner problemet fra huset. Gennem Wallace kommer Mr. Lobo, en ekspert i problemløsning, ham til hjælp. Under hans instruktioner vasker de bilen, tager et bad og bytter deres smarte tøj ud til Jimmys strandtøj.

Endelig

Rodet løst, og inden han returnerede dokumentmappen, stoppede Jules og Vincent på en cafe. Mens Vincent går på toilettet, indleder Pumpkin og Yolanda (Honey Bunny) angrebet. Jules, der har besluttet at ændre sit liv, tager kontrol over situationen ved hjælp af den mystiske dokumentmappe som lokkemad, tilbyder et alternativ til paret af angribere, og uden at give dem dokumentmappen holdt jeg dem en afslørende tale og tilgiver dem livstid.

Det kan interessere dig: Bedste film på Netflix.

Analyse og betydning

Filmen Pulp fiction den er dømt til endeløs kontrovers på grund af dens mange politiske unøjagtigheder. "Naturligheden" er det tilsyneladende synspunkt, der præsenteres af kameraet, der registrerer den daglige liv i en voldelig underjordisk verden.

De mest trivielle samtaler og den fuldstændige manglende evne til at sympatisere er sammenflettet i en række begivenheder fatalt, udsat som om de ikke var andet end det anekdotiske repertoire, som vi akkumulerer i slutningen af ​​en dag rutine. Kan denne film dog bare forklares som en undskyldning for meningsløs vold? Kan det læses som et udtryk for ondskabens banalitet?

En ledetråd tilbydes af titlen og den første ramme af filmen, hvor betydningen af pulp fiction. Direktøren har valgt to betydninger af ordet papirmasse:

1. "Pulp" som en masse af blødt, fugtigt og formløst stof;
2. "Pulp" som et magasin eller en bog trykt på uforarbejdet papir, der indeholder kriminelle og / eller usædvanlige historier, det vil sige seriehistorier, betragtes som "billige fiktioner".

Nøglen er den dramatiske genre, vi vil deltage i, en fiktion, der vandrer mellem thriller, fortællingen om usædvanlige begivenheder ("billig" fiktion) og den sorte komedie, det vil sige en "formløs" masse set i virkeligheden fra parodien.

Af denne grund vil ironien i kontrasten mellem modsætningerne være en konstant ressource i filmen: corny bundet det ondes banalitet, spiritualitet og materialisme, "arbejdsetikken" i lovovertræder osv.

Selvom filmens handlinger er blevet henvist til i det resumé, vi har foreslået, er betydningen bestemt konstrueret (eller er afsluttet) i samtaler, i påklædningskoder, i sæt og symboler, ikke i begivenheder i sig selv.

"Huskedagene begynder"

Hver samtale er befolket med metahistorier, historier ud over historien. Der er af de mest varierede toner: metahistorier om vellykkede overfald; om Europa (Amsterdam, hamburgere og decimalsystemet); om Amerika (udlændinge og race-mindretal); om erotik og seksualitet; om episk familiehistorie og stolthed; om sodomi, utroskab og hævn og implicit om "synd" og "straf".

Disse slags historier bliver mytiske, i det omfang de guider og driver karaktererne og giver dem modet til at foretage de mest grusomme eller dumme handlinger. Disse historier udsættes for parodisk blik, og de virker inkonsekvente eller latterlige, men alligevel er de energien, der sætter karaktererne i bevægelse, de er den "menneskelige ting".

Den store "historie", der strukturerer den generelle diskurs, drejer sig om Marsellus Wallace, en slags "patriark", hvis ansigt forbliver skjult indtil anden halvdel af filmen. Fra et narratologisk synspunkt er Wallace afsenderen af ​​tegnene, der som en gud tildeler missioner og etablerer belønning eller straf. Vi ved, hvordan han handler gennem dialogerne mellem Vincent og Jules, hans dødsengle.

I disse dialoger er Jules altid en slags hyrde. Fungerer som en profet og sanktioner og påberåber sig altid rigtigheden af ​​adfærd med hensyn til koden han indvilliger i at repræsentere, som udtrykt i hans advarsler til Vincent om missionen med Mine.

For sin del er Vincent som den vanvittige, overflødige og tankeløse mand, der vender sig mod sig selv, som tror på at synd ville være at give efter for hans sensuelle impulser, når synd er i forsømmelse før Mías liv, hvis tab ville være hans eget død.

Egoet i dets forskellige former (stolthed, arrogance, behov for kontrol) er årsagen til, at hver karakter falder. Livet passerer delikat og ukontrollerbart og viser tilfældigt faldet og genoprettelsen af ​​de små daglige fetisher.

Den mystiske dokumentmappe

Hvad er indholdet af mysterietasken? Hvad er meningen? Vi kan aldrig finde ud af, hvad der er i dokumentmappen. Det var en bevidst undladelse fra direktøren. Betyder det noget? Dokumentmappens mystiske indhold bliver et symbol på menneskets dybeste forførelser, og det er derfor agnet, som forhandlingsbordet tillader.

Der kunne være guld, regninger, ulovlige varer, hvad som helst. Uanset hvad der var, ønsker alle det. Alle løber efter dokumentmappen, og alle forføres af ønsket om at besidde den.

Det gode, det dårlige og transcendensen

I den ramme, der dannes, når historien skrider frem, genopbygger vi den sociale orden, som vi alle tilhører. Gennem det parodiske spil, der udviser vold sammenflettet med de mest transcendente mytiske diskurser, afslører Tarantino et komplekst perspektiv, beskyldt af Jules karakter.

Det formodede bibelske citat, som Jules reciterer før hvert mord, får seeren til at opfatte hykleriet i denne orden parallel, men genopliver samtidig hukommelsen om modstanden mellem godt og ondt, to kategorier som Tarantino vender om konstant. Hans karakterer er faktisk ikke totaliseret af ondskab. Alle forstår, at der er "hellige" aspekter at beskytte, kun at det fælles gode ikke ser ud til at være en af ​​dem.

Som enhver i hans situation ved Jules, at døden er en næsten trussel. Når han er befriet for det, fortolker han det som Guds indblanding. Hvis det er en tilfældighed, som Vincent siger, er Jules ligeglad, fordi spørgsmålet ikke engang er inde dogmen eller miraklet, men i opfattelsen af ​​nåde og endelig i transcendensen personlig.

I Jules forekommer måske en transformationsproces. Han er ikke gået mod en manichean puritanisme. Hvad han har opnået ved at se en virkelighed foran hans øjne: det bibelske citat (som faktisk er falsk) ville give mening, hvis verden bestod af retfærdig og uretfærdig. Jules forstår med en evig klarhed, at sådan en ting ikke findes. Han har opdaget en ny magt: at ikke dræbe, når han kan. Det fordømmer en fremherskende social orden, der dekanterer den endelige betydning af filmen, som nedbryder den binære modstand mellem godt og ondt:

Der er en passage, som jeg kender udenad, der synes passende for denne situation. Det er fra Ezekiel, 25:17, og der står: “Den oprigtiges mands vej er på alle sider omgivet af uretfærdighederne fra det egoistiske og de ondes mænds tyranni. Velsignet være den hyrde, der i kærlighedens og velviljes navn fører de svage ud af mørkets dal (...) »

Jeg har sagt dette lort i årevis, og da nogen hørte det, ville de dø. Jeg havde ikke tænkt meget over, hvad det betød (...) Nu tænker det mig, at det måske betyder, at du er manden dårlig, og jeg er den lige mand, og den herre 9mm er hyrden, der beskytter min lige røv i dalen mørke. Eller det kan være, at du er den retfærdige mand, og jeg er præsten, og at denne verden er uretfærdig og egoistisk. Jeg vil gerne have det, men det er ikke sandheden. Sandheden er, at du er den svage, og jeg er dårlige mænds tyranni. Men jeg prøver hårdt, Ringo, jeg prøver meget hårdt på at være præst.

Jules sidste monolog i Pulp fiction.

Interreferentialitet

Filmen Pulp fiction de Tarantino er konstrueret som en interreferentiel historie, det vil sige, at den hele tiden henviser til filmhistorien, en af ​​grundene til, at den er en kultfilm for filmfilm. Ligeledes afspejler det fortællingsressourcerne i forskellige litterære og filmgenrer.

Tarantino erklærer selv fra det første billede kravet om at parodiere genren af ​​lommeblade eller periodiske bulletiner indeholdende kriminelle historier, der efterligner fortællingsstrukturen og æstetisk.

Også bemærkelsesværdigt er de mange referencer og hyldest til biograf, enten med henvisning til æstetik (for eksempelvis den natklub, som Vincent og Mía besøger med henvisning til 50'erne) eller gennem aftaler og symboler:

• Det formodede bibelske citat fra Esajas (Is 25:17) findes ikke, eller i det mindste ikke det meste. Det blev taget fra en kampsportfilm kaldet Karate kiba (1976).
• Dansen, som Mia og Vincent laver, er inspireret af koreografien i en scene fra filmen 8 ½ af Fellini og finder også erindringer i filmens dansesekvens Bånd fra hinanden af Jean-Luc Godard.
• Når Butch løber over Wallace og løber væk, citerer han en scene fra Psykose.
• Wallaces voldtægtsscene er inspireret af Befrielse af John Boorman.
• I hele filmen ser vi plakater og henvisninger til vigtige skuespillere i klassisk biografs historie samt kampsportfilm.
• I den rækkefølge, hvor Butch søger efter en vare, der skal gemmes Wallace i butikken, er der henvisninger til Værktøjskassemordene (hammeren); De urørlige (baseballbat); Texas Chainsaw Massacre (den elektriske sav) og kampsportfilm (katanaen).

Det kan interessere dig: En urværk orange af Stanley Kubrick.

Hovedpersoner

• Jules Winnfield, en bøll i Marsellus Wallaces tjeneste.
• Vincent Vega, en bøll i Marsellus Wallaces tjeneste.
• Marsellus Wallace, gangster, mobboss i hans sektor.
• Mia Wallace, hustru til Marsellus Wallace.
• "Pumpkin", angriber, Yolandas partner.
• "Honey Bunny" (Yolanda), angriber, partner af "Pumpkin".
• Butch Coolidge, bokser på randen af ​​pensionering.
• Fabienne, Butchs partner.
• Lance, en stofhandler i Vincents tjeneste.
• Jody, Lances kone.
• Kaptajn Koons, en krigsveteran, der giver uret til Butch.
• Winston Lobo, problemløseren.
• Jimmie Dimmick, Jules ven.

Dataark

• Originaltitel: Pulp Fiction.
• Instruktør: Quentin Tarantino.
• År: 1994.
• Varighed: 153 minutter.
• Manuskript: Quentin Tarantino og Roger Avary.
• Fotografi: Andrzej Sekula.
• Medvirkende: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Ving Rhames, Harvey Keitel, Tim Roth, Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Paul Calderon, Bronagh Gallagher, Peter Greene, Stephen Hibbert, Angela Jones, Phil LaMarr, Robert Ruth, Julia Sweeney, Quentin Tarantino, Frank Whaley, Duane Whitaker, Steve Buscemi, Burr Styrer.
• De vigtigste priser: Oscar og Golden Globe for det bedste originale manuskript. Palme d'Or for bedste film.

Anhænger

Aktivér de spanske undertekster, og nyd den originale trailer!

Hvis du kunne lide denne artikel, kan du også være interesseret i:

• Quentin Tarantinos 10 film rangeret fra bedste til værste
• De 30 bedste kultfilm