Konzeptkunst - Definition und Eigenschaften

Das Konzeptkunst Es ist eine weitere künstlerische Manifestation, die zum zeitgenössischen Zeitalter gehört, da ihr Ursprung in die Mitte der 60er Jahre zurückreicht. mit ihm eine neue Art des Kunstverständnisses zu entwickeln, weit entfernt von den traditionellen künstlerischen Prinzipien, denen wir uns verpflichtet haben gewohnt. Als nächstes entdecken wir in dieser Lektion von einem LEHRER die discover Definition und Merkmale der Konzeptkunst damit Sie verstehen, was als Konzeptkunst bekannt ist, was ihr Ursprung ist, mit welchen Mitteln sie sich mit einigen herausragenderen Beispielen ausdrückt.

In dem Konzeptkunst das Idee, Konzept, Information die Sie haben, mehr als die künstlerische Umsetzung selbst. Das heißt, hier geht es grundsätzlich darum, dem Übergewicht der begrifflichen Grundlagen mehr Bedeutung beizumessen als dem rein formalen, also eine etwas abstrakte Form.

Auf diese Weise könnte Konzeptkunst als Ausdrucksform definiert werden, die darauf abzielt, jeglichen optischer Impuls zugunsten eines intellektuellen Prozesses, bei dem das Publikum eingeladen wird, ihn mit dem Künstler zu teilen.

Das Thema ist so vielfältig wie man finden kann und damit was ich weiß beabsichtigt, eine Realität zu hinterfragen, zu bezeugen, zu kritisieren, zu erforschen, anzuprangern basierend auf unserem politischen, wirtschaftlichen oder sozialen Umfeld, eine Reflexion auf der Grundlage der Erfahrungen oder Gedanken des Künstlers, d. h. was er uns nach der Beobachtung eines Baustelle.

In der überwiegenden Mehrheit greifen sie auf Satire, Ironie oder Kontroverse Wir suchen, wie bereits gesagt, die Lektüre und Reflexion des künstlerischen Konzepts, das wir vor uns haben.

Eines der Hauptziele für Konzeptkünstler war es, herauszufordern ändern und andere Sichtweisen in der Kunst geben Abgesehen von der Betrachtung der Schönheit, der Qualität des Materials, aus dem sie hergestellt wurde... die wahre Bedeutung völlig in Frage stellen von dem, was bisher als Kunst verstanden wurde, da sie die Tatsache verteidigten, Kunst zu machen, ohne dass es einer Vermittlung durch die Betrachtung eines Objektes, das schön war, auch ein sehr subjektiver Begriff, denn was man für andere schön sein kann, ist alles Gegenteil.

Wie wir bereits erwähnt haben, war Konzeptkunst eine künstlerische Bewegung, die Mitte der 1960er Jahre als Anspruch gegen den Formalismus entstand.

Seine Ursprünge lassen sich jedoch gut zwischen den Jahren 1910 -1920 zurückverfolgen, als der französische Künstler und Dadaist Marcel Duchamp entwickelte eine neue Technik für künstlerische Arbeiten, die bestehende Objekte so zeigen sollte, wie sie aus der Fabrik kamen (fertig), die, ohne künstlerisch zu sein, wenn sie von einem Künstler ausgewählt wurde, als Kunst galt.

Und so geschah es mit einem seiner ersten bekanntesten Werke."Brunnen"Das war nichts anderes als ein Urinal, das es um 90º in seine normale Position ausrichtete und es als "R. Köter ". Das war für die damalige Zeit eine ziemliche Revolution, weil niemand als weltliches Objekt in den Kopf passen konnte Es könnte sich um Kunst handeln, indem man sie einfach aus ihrem üblichen Kontext herausnimmt und in einen neuen stellt, etwa in eine Galerie oder ein Museum.

Einer der frühesten Künstler und Beispiele für Konzeptkunst ist das Werk von „Ein und drei Stühle”Von Joseph Kosuth die er 1965 schuf und aus einem hölzernen Klappstuhl bestand, auf einer Seite ein Foto desselben Stuhl und auf der anderen Seite eine fotografische Vergrößerung der Definition des Wortes Stuhl aus Wörterbuch. Damit sollte der Betrachter zum Nachdenken angeregt werden, in welchem ​​der drei Medien die wahre Identität des Objekts gefunden wurde.

1961 der amerikanische Künstler Robert Rauschenberg schickte ein Telegramm an die Pariser Galerie von Iris Clert, in dem er a Selbstportrait mit Aufschrift in dem es hieß "Dies ist ein Selbstporträt von Iris Clert, weil ich es sage„Teil der damals zu sehenden Selbstporträt-Ausstellung zu sein.

Es stimmt, dass es heute viele Werke dieser Bewegung gibt, aber nur wenige sind wichtig genug, um in einem Museum ausgestellt zu werden.