Die 6 Arten von Urban Art (und ihre Eigenschaften)

Kunst hat im Laufe der Geschichte unterschiedliche Definitionen, Stile und Darstellungen gehabt. Eine der demokratischsten Formen, in der sich die künstlerische Welt manifestiert, ist die urbane Kunst, d.h. eine, die nicht in Galerien, Museen oder bestimmten Orten der Kunstwelt vertreten ist, sondern in der Stadt selbst, im Straße.

Von der Schablonenkunst über Graffiti bis hin zur Wandmalerei gibt es mehrere künstlerische Ausdrucksformen, die wir währenddessen identifizieren können Wir gehen durch unsere Gemeinde und unabhängig davon, ob sie legal sind oder nicht, verleihen diese Arbeiten den Straßen Persönlichkeit und brechen mit der städtischen Monotonie. Lass uns herausfinden, was sie sind die wichtigsten arten der urbanen kunst.

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Die wichtigsten Arten von Street Art (erklärt)

Urbane Kunst kann auf viele Arten verstanden werden, aber eine ihrer am weitesten verbreiteten Definitionen ist diejenige, die alle Ausdrucksformen umfasst Kunst auf der Straße, die auf die eine oder andere Weise mit der Welt des Handwerks wie der malerischen und der skulptural.

So ein Graffiti an den Wänden der U-Bahn, die Aufkleber auf einem Verkehrsschild mit einem bestimmten Muster, ein Wandgemälde an der Wand eines Nachbarschaftsgemeinschaft mit ihrem Einverständnis und die feministischen Plakate, die auf den Hauptquartieren einer bewegungsfremden Partei klebten, sind allesamt Beispiele für städtische Kunst.

Urban Art wird bei vielen Gelegenheiten mit einem Ziel gemacht, mit einem politischen Ideal dahinter. Dies ist implizit in der eigenen Tätigkeit des Künstlers enthalten, da viele der Formen, in denen sich Urban Art ausdrückt, insbesondere das Format Graffiti, sind illegal, wenn sie auf einer Mauer von Privatgrundstücken angebracht sind oder die Gemeinde auf das ausdrückliche Verbot hingewiesen hat, etwas anzubringen dort. Ein Künstler, der Sie riskieren eine Geldstrafe Er tut es nicht, weil er die Stadt zerstören will, sondern weil er will, dass seine Botschaft ankommt, und er ist bereit, dafür rechtliche Konsequenzen zu riskieren.

Urban Art findet überall in der Stadt statt. Es wird auf der Straße, auf öffentlichen Straßen, auf Reklametafeln, in verlassenen Fahrzeugen, Böden und natürlich an den Wänden, sowohl von Wohngebäuden, verlassenen Häusern oder Wohnblöcken für aufbauen. Diese Kunst erfordert viel Platz zum Arbeiten, eine konkrete Leinwand mit metrischen Proportionen und in wo viele Menschen vorbeigehen und so dem Künstler sicherstellen, dass seine Arbeit nicht vorbeigeht unbemerkt.

1. Muralismus

Muralismus kann im einfachsten Sinne als jeder bildhafte Ausdruck an einer Wand verstanden werden. Wandmalereien sind eines der ältesten künstlerischen Ausdrucksmittel, die in prähistorischer Zeit von unseren Vorfahren an Höhlenwänden ausgeführt wurden. wie wir in Höhlenmalereien wie Lascaux, Frankreich oder Altamira, Spanien sehen.

Im Laufe der Jahrhunderte haben sich diejenigen, die es sich leisten konnten, renommierte Künstler einzustellen, sich an Maler die Wände ihrer luxuriösen Villen in Wandmalereien mit allen möglichen Darstellungen. Diese Praxis war besonders in der Renaissance verbreitet und wurde sowohl von Adligen als auch von Geistlichen praktiziert und ist ein Beweis dafür Wir haben es in der Sixtinischen Kapelle im Vatikan, ein schönes Beispiel für Innenwandmalereien (Fresken) des großen Künstlers Miguel Gesichtspunkt.

Aber die moderne Idee von Mural als Urban Art ist recht neu und stammt aus Mexiko. Die Definition des Wandgemäldes, wie wir es kennen, ist von dem Mexikaner Diego Rivera beeinflusst, dem es im Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts gelang, unter seinen Zeitgenossen eine Schule zu gründen 1920, gefördert durch den mexikanischen Bildungsminister José Vasconcelos im Rahmen der Modernisierung des mexikanischen Staates nach der Revolution von 1910.

Ursprünglich sollten mexikanische Wandbilder die mexikanische Identität und das kollektive Gedächtnis stärken. schaffen ein starkes Nationalgefühl und besaßen somit eine starke nationalistische und politisch. Im Laufe der Zeit wurde diese Art von Kunst universell und führte zu neuen Strömungen Wandmaler mit politischen oder unpolitischen Idealen, die schon weit vom ursprünglichen Ziel der Jahre entfernt sind 20’.

Es gibt diejenigen, die Wandmalereien als eine Art Graffiti betrachten, obwohl es nicht immer so sein muss. Sie unterscheiden sich von Graffiti-Ausdrücken dadurch, dass die Wandbilder ein sehr gut gearbeitetes Design implizieren und mit dem sie eine Botschaft vermitteln sollen. Sie sind in der Regel auch legaler, manchmal sogar von der Regierungsverwaltung selbst bezahlt, indem sie professionelle Künstler anstellen und seine Werke an gut sichtbaren Orten in der Stadt auszustellen, von einer weißen Wand eines Nachbargebäudes bis zu den eigenen Wänden Rathaus.

Muralisten sind Schöpfer von Gemälden, nur von kolossaler Größe, und es kommt oft vor, dass diese Art von Werk von der Welt hoch angesehen wird. selbst von denen, die sich nicht als Anhänger der urbanen Kunst betrachten, die sie nicht unter dem Stigma sehen, dass jede Zeichnung an einer Wand ist Vandalismus. Es gibt keine große europäische oder amerikanische Stadt, die nicht mehr als ein Wandgemälde auf ihren Straßen hat.

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2. Graffiti

Graffiti ist wahrscheinlich die bekannteste Art urbaner Kunst der Welt. weil es am längsten praktiziert und von urbanen Künstlern am häufigsten gewählt wird, wenn es darum geht, ihre Gefühle und ihren künstlerischen Stil auf öffentlichen Straßen zu zeigen. Das Graffiti, das wir heute kennen, entstand in den 60er Jahren, hatte sein Wachstum in den 70er Jahren und seine endgültige Entwicklung in den 80-90er Jahren und wurde gleichermaßen geliebt und gehasst.

Aber dieser Stil des urbanen Ausdrucks ist nicht wirklich so neu, wie es scheinen mag. Es wurde bereits im antiken Rom praktiziert und diente, obwohl nicht mit Sprays oder Aerosolen, im Wesentlichen demselben Zweck: eine Botschaft zu verbreiten und zu zeigen, dass der Künstler da war. Tatsächlich leitet sich sein Name vom lateinischen Verb "aufzeichnen" ab, das wiederum vom griechischen "grapho" abgeleitet ist, das als Schreiben verstanden wird.

Graffiti Es handelt sich um eine Inschrift oder Zeichnung, die an einem öffentlichen Ort angebracht wird und im Allgemeinen ohne Genehmigung erfolgt. Wir können Graffiti an Wänden, Skulpturen, Statuen, Fahrzeugen und Müllcontainern sehen und im Allgemeinen haben sie eine Absicht Kritiker oder Satire, obwohl es auch getan wird, um anzuzeigen, dass derjenige, der die Inschrift gemacht hat, entweder mit seinen Initialen oder mit a. dort war Pseudonym.

Es gibt zwar viele illegal gemachte Graffitis, die in anderen Fällen auf Privatgrundstücken, Kirchen und Regierungsgebäuden gemalt werden Es gibt Einzelpersonen und öffentliche Einrichtungen, die Künstlern Mauern geben, damit sie in ihnen diese urbanen Werke schaffen können. Obwohl viele Graffiti-Künstler es mit allen notwendigen Genehmigungen und ohne die Stadt zu verderben tun, die Tatsache, dass die meisten von Graffiti illegal gemacht werden, haben diese Art von urbaner Kunst stigmatisiert und als rein angesehen Vandalismus.

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3. Schablonenkunst

Schablonenkunst, auch Schablonenkunst genannt, ist eine Technik, bei der Designs reproduziert werden, indem Tinte oder Farbe über Löcher gestrichen wird, die in ein Blatt Karton oder Metall geschnitten wurden. Der Ursprung dieser Praxis ist ungewiss und es ist bekannt, dass sie an vielen Orten gleichzeitig durchgeführt wurde.

Rom, China, Japan, die Inuit von Baffin Island... alle wenden diese Technik seit jeher an, aber die Älteste Belege für die Schablone finden sich in Spanien, eine etwa 66.000 Jahre alte Handtafel. Antike.

Aber trotz ihres großen Altertums ist diese Technik erreichte 1960 in den Vereinigten Staaten große Popularität. Es war in diesem Jahrzehnt, als viele Künstler reine Farben und Silhouetten mit starken Konturen als Ausdrucksmittel verwendeten, etwas, das sowohl in der universellen Popkultur als auch als prototypische Darstellung urbaner Kunst jenseits der Graffiti. Einer der bekanntesten Künstler dieser Technik ist Banksy, zusammen mit Blek le Rat und Shephard Fairey.

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4. Aufkleberkunst

Aufkleberkunst wurde in den 1980er Jahren dank Skatefirmen und Punkrockbands populär.. Es besteht aus dem Aufkleben von Aufklebern auf jede städtische Oberfläche, so dass jeder, der sie klebt, seinen Namen und seine Arbeit einfach und schnell bekannt macht.

Da es sich nicht um eine sehr komplexe Art von Urban Art handelt, war Sticker Art bei Streetart-Künstlern seit jeher wenig bekannt. Obwohl die Stickerkultur auf der ganzen Welt weit verbreitet ist und Referenzen wie Shepard Fairey, Marc Ecko, 14 Bolt und CJ. hat Ramone.

Was der Aufkleber mitbringt, kann ein Bild oder ein Satz sein, der überall in der Stadt angebracht werden kann und im Falle einer Massenproduktion ermöglicht es, viele Ecken zu erreichen, obwohl viele dieser Klebstoffe zu Hause hergestellt werden. Es gibt mehrere Gründe, warum es berühmt wurde:

• Sie bieten die Möglichkeit, ein grafisches Design an jeder Wand anzubringen.

• Es dauert Momente, sie zu kleben, Sie müssen nicht nach der Polizei Ausschau halten.

• Sie können Nachrichten, Bilder ausdrücken oder für alles werben.

• Sie können massenhaft gedruckt und in der ganzen Stadt geklebt werden.

• Sie halten lange verklebt.

• Sie sind eine Möglichkeit, Ideen kostengünstig zu reproduzieren.

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5. Skulpturen

Skulpturen sind auch urbane Kunst. Hier Wir beziehen uns nicht nur auf die Marmor- oder Betonfiguren, die Plätze und Straßen schmücken, sondern auch auf skulpturale, temporäre oder permanente Performances, die mit allen möglichen Materialien, Formen, Farben und Rauheiten in die öffentliche Straße eindringen. Viele von ihnen werden von der Theorie der Intervention im urbanen Raum bestimmt, mit der Absicht, die Aufmerksamkeit der Passanten auf sich zu ziehen, ohne jedoch deren Reise zu behindern, indem sie zu einem Hindernis werden.

Manche nennen diese Art von Skulptur "Strukturen", weil sie in Wirklichkeit eine Kunst schaffen soll, die mit der Stadt spielt, mit ihren Unvollkommenheiten und Formen. Es kann darin bestehen, einem Hydranten, einem gebogenen Geländer, einem Drehpunkt eine humorvolle Note zu verleihen umgefallene oder zerbrochene Zäune, die aus einem langweiligen und rein funktionalen urbanen Element ein Kunstwerk machen modern.

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6. Straßenplakat

Der Straßenposter gilt auch als eine Art urbaner Kunst. Es geht nicht nur darum, Papierstücke an Wänden zu platzieren, sondern es so zu tun, dass es nicht unbemerkt bleibt, sowohl wegen des darin enthaltenen Designs als auch wegen der invasiven Art und Weise, wie diese Poster platziert werden können.

Diese besondere Art von Kunst gilt als polyphones und komplexes Phänomen, in dem Themen wie die Nutzung des öffentlichen Raums, Meinungsfreiheit und das Wesen der Kunst überschneiden sich.

Sie bringen normalerweise mit politische BotschaftenFeministinnen, Antiklerikale, Kommunisten, Antikapitalisten, Animalisten und Philosophen sind häufig, obwohl es sich nicht ausschließlich um eine Methode der linken Bewegungen und des Progressivismus handelt.

Was auch immer Ihre Botschaft dahinter ist, die Idee ist, dass ein Bild mehr sagt als tausend Worte und es in Form eines Posters oder Posters auszudrücken ist manchmal effektiver als ein politisches Treffen.