Gotische Malerei in Spanien
Das Gotische Kunst Es ist eine kulturelle Bewegung, die Frankreich als Verbreitungszentrum für den Rest Europas hatte. Gotik begann am Ende des Mittelalters, vom zwölften bis zum fünfzehnten Jahrhundert. Sein Einfluss erreichte Spanien im 13. Jahrhundert, wobei sich die gotische Malerei im 14. und 15. Jahrhundert entwickelte.
In dieser Lektion auf unPROFESOR.com bieten wir Ihnen a Zusammenfassung der gotischen Malerei in Spanien, was waren seine Merkmale, seine europäischen Einflüsse, die entstandenen Schulen und seine Hauptautoren.
Die Entwicklung der spanischen gotischen Malerei ist mit europäischen Bildtrends verbunden und wird in vier Stile oder Phasen unterteilt.
1. Lineare Gotik
Dieser Trend innerhalb Gotische Kunst in Spanien zeichnet sich aus durch:
- Lineare Gotik ist eine Die Malerei konzentrierte sich auf die Buntglasfenster und die beleuchteten Bücher. Das Fehlen von Wänden ist eine der Ursachen für diesen Trend.
- Handelt von spiegeln das Gefühl in den Charakteren wider.
- Es geht auch darum, mehr Bewegung zu drucken.
- Die Konturen der Figur sind markiert, umgeben sie mit einer schwarzen Linie.
- Sie sind gebraucht Grundfarben: rot, blau und gelb.
- Einige Gemälde werden auch an der Wand im Innenbereich gemalt.
Zu den berühmtesten linearen gotischen Werken gehören Die Cantigas de Santa María von Alfonso X „The Wise“
2. Internationale Gotik
Das Merkmale Die herausragendsten der internationalen Gothic sind:
- Dieser Trend erreichte Spanien im 14. Jahrhundert.
- Es ist eine Verschmelzung des italienischen Trecento mit dem linearen Stil.
- Es ist ein raffinierter, höflicher und detaillierter Stil.
- Es ist von eminent weltlichen Themen inspiriert.
- Das Gebiet, das den größten Einfluss erhielt, war Katalonien.
- Es war der Ursprung von zwei Bildschulen: der Sieneser Schule und der Florentiner Schule.
Zu den herausragendsten Autoren zählen Luis Borrasa, Pedro Nicolau für die Krone von Aragon; und Dello Dilli und Nicolás Francés für die Krone von Kastilien.
3. Flämische Gotik
Diese Art von Gothic hat als Haupt Merkmale:
- Entstanden in der zweiten Hälfte des 14. Jahrhunderts
- Verwenden Sie das Öl, um Glasuren und Glanz zu erzeugen.
- Es ist sehr detailliert.
- Die Landschaft ist einer der großen Protagonisten.
- Das Porträt des Spenders ist in der Regel Teil des gespendeten Werks, ein Stil, der in dieser Bildgattung voranschreitet.
- Sie lassen sich vom damaligen bürgerlichen Leben zur Nachbildung biblischer Szenen inspirieren.
- Die Größe der Gemälde ist kleiner, da sie die Zimmer von Kaufleuten und bürgerlichen Bankiers schmücken sollen und nicht so sehr die Paläste.
- Zwischen den Autoren Aufstrebender sind Luis Dalmau für die Krone von Aragon und mit Werken wie Die Jungfrau der Konseller. Für die Krone von Kastilien zeichnet sich Fernando Gallego mit Werken wie z Das Martyrium der Heiligen Katharina, Bartolomé Bermejo und sein Werk Santo Domingo de Silos oder Fernando Gallego mit seinem Triptychon der Heiligen Katharina. Eine weitere große Persönlichkeit, die der Renaissance näher stand, war Pedro de Berruguete.
4. Italo-Gotik
Diese Variante der Gotik kam in Spanien an Aus Italien und erstreckte sich über das dreizehnte und vierzehnte Jahrhundert. Wie bereits erwähnt, stechen zwei Schulen hervor:
- Das Sienesische Schule, stark beeinflusst von der byzantinischen Kunst.
- Das Florentiner Schule, ein Stil, der der Malerei von Vorläuferkünstlern der Renaissance wie Giotto vorausgeht.
Beide Schulen hatten zu dieser Zeit einen ungleichen Einfluss in den beiden bestehenden Königreichen in Spanien.
Die Krone von Aragon wurde von der sienesischen Schule beeinflusst und hob die Figuren von Ferrer Bassa mit seinen Wandmalereien des Heiligen hervor Miguel de Pedralbes, der Meister Ramón Destorrents und sein Werk Santa Ana con la Virgen Niña und die Brüder Jaume und Pere Serra mit Werken wie Die Auferstehung des Spenders Christus.
Im Königreich Kastilien wurde die Florentiner Schule besser angenommen. Zu den wichtigsten Künstlern gehört der italienische Meister Gerardo Stamina.
