Die 20 besten Filme über Künstler

Seit der Geburt des Kinos sind zahlreiche Filme erschienen, die die Biographie von Malern und Bildhauern darstellen. Wenn Sie neben der Kunst auch das Kino mögen (das schließlich die siebte Kunst ist), dürfen Sie sich diese spannenden Biopics nicht entgehen lassen, die Sie in das Leben und Werk dieser Künstler eintauchen lassen.

Wir bieten Ihnen eine Liste mit 20 sehenswerte Filme für jeden Kunstliebhaber oder einfach für alle, die ihre künstlerischen Kenntnisse erlernen oder verbessern möchten.

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20 Filme über Künstler, um Kunst (mehr) zu lieben

Das Wort "Kunst" ist sehr weit gefasst; Es umfasst nicht nur Malerei und Skulptur, sondern auch Kino, Musik, Tanz, Literatur. Wir haben es jedoch vorgezogen, die Liste der Filme über Künstler auf Maler und Bildhauer zu reduzieren, da das Filmangebot diesbezüglich sehr vielfältig und interessant ist. Also, ohne Umschweife: eins, zwei, drei, Action!

1. Das Mädchen mit dem Perlenohrringvon Peter Weber (2003)

Hervorragende Nachbildung von Vermeers Delft. Die Geschichte, die auf dem gleichnamigen Roman von Tracy Chevalier basiert, dreht sich um Griet, eine junge Frau, die das Haus des Malers betritt, um zu dienen. Durch die Augen des Mädchens tauchen wir in Vermeers Leben und den Entstehungsprozess seines Werks ein. Ein exquisiter und intimer Film, den man sich nicht entgehen lassen kann, wenn man die Innenräume dieses großen holländischen Malers mag.

2. Der Verrückte mit den roten Haaren (Lust for Life)von Vincente Minnelli (1956)

Eines der besten Biopics über die Figur von Vincent van Gogh. Minnelli gibt ein perfektes Porträt seines stürmischen Daseins ab, dem ein großartiger Kirk Douglas mit seiner großartigen Charakterisierung und Interpretation den letzten Schliff gibt. Ein wirklich unverzichtbarer Film, um mehr über das Leben und die künstlerische Laufbahn des Malers zu erfahren.

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3. Herr Turnervon Mike Leigh (2014)

Sorgfältige Inszenierung eines der großen Bildgenies Großbritanniens. Ein gemütlicher und köstlicher Film, der das Licht und die Atmosphäre der Arbeit des Malers perfekt wiedergibt. In Summe, eine wohlverdiente Hommage an einen Künstler, der dem Impressionismus mehr als 50 Jahre voraus war.

4. Moulin Rougevon John Huston (1952)

Das Paris des ausgehenden Jahrhunderts auf spektakuläre Weise nachgebildet. Der Film folgt dem Werdegang von Henri de Toulouse-Lautrec, dem brillanten Maler der Unterwelt, der uns unvergessliche Kabarett- und Spaßszenen hinterlassen hat. Der Film wird Liebhaber der Pariser Bohème begeistern.

5. Qual und Ekstase (Die Qual und die Ekstase)von Carol Reed (1965)

Das schwierige Verhältnis zwischen Papst Julius II. und Michelangelo aus dem Roman von Irving Stone auf die Leinwand gebracht. Es ist einer der bekanntesten Künstlerfilme, auch wegen der außergewöhnlichen Chemie Bühne zwischen Charlton Heston und Rex Harrison, die Michelangelo und den Papst spielen, bzw. Der Film spiegelt den Entstehungsprozess eines der größten Kunstwerke der Geschichte wider, der Gemälde der Sixtinischen Kapelle.

6. Die Leidenschaft von Camille Claudel (Camille Claudel) von Bruno Nuyten (1988)

Die Geschichte einer der größten Ungerechtigkeiten der Kunstgeschichte, das traurige Leben von Camille Claudel, die als Lehrling des großen Rodin begann, dann wurde sie seine Geliebte und landete schließlich eingesperrt und vergessen in einer psychiatrischen Klinik. Die Geschichte hat gezeigt, dass Claudels Arbeit genauso großartig oder sogar brillanter war als die seines Lehrers, und glücklicherweise beginnt sich sein Gedächtnis nach und nach zu erholen.

7. Andrej Rublewvon Andrej Tarkowski (1966)

Mythischer Film, der das Leben des mittelalterlichen russischen Ikonenmalers Andrei Rublev erzählt. Nachgebildet in wunderschönem Schwarz-Weiß und mit dem unverwechselbaren Siegel des großen Tarkovsky, der film ist ein juwel des sowjetischen kinos, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten, wenn Sie etwas mehr über Russland im 15. Jahrhundert erfahren möchten.

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8. rembrandtvon Alexander Korda (1936)

Der große Charles Laughton versetzt sich in diesem denkwürdigen Film in die Lage des berühmten holländischen Malers. Die Geschichte kreist um die Depression, die der Maler nach dem Tod seiner Frau mit sich herumschleppt, und den Trost, den er später bei der sehr jungen Hendrickje findet. Ein echter Klassiker, um die Figur von Rembrandt zu kennen.

9. Goya in Bordeauxvon Carlos Saura (1999)

Reflexion der letzten Tage des großen spanischen Malers, der aus Protest gegen den Absolutismus, den König Ferdinand VII. in Spanien praktiziert, nach Bordeaux verbannt wurde. Alt und taub, und gespielt von einem immer wunderbaren Paco Rabal, erinnert er sich an seine goldenen Jugendjahre.

10. Fridavon Julie Taylor (2002)

Biopic, das an die stürmische Beziehung zwischen der großen mexikanischen Künstlerin und ihrem Ehemann erinnert, der ebenfalls Maler Diego Rivera. Der Film spiegelt wider, wie diese toxische Beziehung sowie die Nachwirkungen des schweren Unfalls der Künstlerin Fridas Malerei beeinflusst haben.

11. Die Liebenden von Montparnasse (Les amants de Montparnasse)von Jacques Becker (1958)

Obwohl es nicht zu realitätsgetreu ist, ist es ein guter und schöner Film über das Leben von Amedeo Modigliani und vor allem über die Beziehung zu seiner Künstlerkollegin Jeanne Hebutern. Die junge Frau wurde zu seiner Muse und war die Protagonistin vieler seiner Porträts.

12. Betrunken von Frauen und Malen (Chihwaseon)von Im Kwon-taek (2002)

Das Leben des koreanischen Künstlers Jang Seung-up aus dem 19. Jahrhundert. Der Film zeigt die Spirale der Selbstzerstörung, in der der Maler lebte, besessen von Vergnügen und Frauen und alkoholsüchtig, was ihn jedoch nicht daran hinderte, eines der größten künstlerischen Symbole zu werden Korea.

13. Reveron, von Diego Risquez (2011)

Der Film stellt das Leben des berühmten venezolanischen Künstlers Armando Reverón nach und konzentriert sich auf die Jahre von 1924 bis 1954. Während dieser Zeit werden wir Zeuge von Reveróns Beziehungen zu Juanita, seiner Muse und Begleiterin, sowie sowie der psychische Verfall, den er allmählich erleidet und wie sich das alles auf sein Universum auswirkt bildhaft.

14. El Grecovon Yannis Smaragdis (2011)

Biopic des berühmten Malers griechischer Herkunft Domenicos Theotokopoulos, besser bekannt als "El Greco". Der Film folgt seinen Abenteuern von seiner Heimatinsel Kreta bis nach Toledo, der Stadt, in der er sich niederließ, und porträtiert seine schwierige Beziehung zur Inquisition. Die stets einhüllende Musik von Vangelis gibt dem Film den letzten Schliff.

15. große Augenvon Tim Burton (2014)

Die Margaret-Keane-Geschichte, amerikanische Künstlerin, die in den 1950er Jahren durch ihre Bilder von Figuren mit riesigen Augen berühmt wurde. Der Film erzählt auch vom Rechtsstreit, den die Künstlerin mit ihrem Ehemann hatte, der die Verantwortung für die Werke übernommen hatte.

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16. renoirvon Gilles Bourdos (2012)

Die Besonderheit besteht nicht darin, dass der Film auf einem Roman basiert (wie es eigentlich üblich ist), sondern dass der Roman vom Ururenkel des impressionistischen Malers geschrieben wurde. Der Film behandelt die Jahre des Ruhestands, die Renoir in Cagnes-sur-Mer an der französischen Riviera verbrachte. Genauer gesagt spielt es im Jahr 1915, als sein Sohn Jean Renoir (der große Filmemacher) verwundet aus dem Krieg zurückkehrt.

17. Utamaro und seine 5 Frauen (Utamaro o meguru gonin no onna)von Kenji Mizoguchi (1946)

Im exquisiten Japan des späten achtzehnten Jahrhunderts Utamaro malt japanische Drucke, das berühmte Ukiyo-e das würde die europäischen Maler des 19. Jahrhunderts so faszinieren. Der Film erzählt die Beziehung des Künstlers zu den Frauen, die er als Models auswählt, die meisten von ihnen aus den erlesensten Bordellen.

18. Maudie, die Farbe des Lebens (Maudie)von Aisling Walsh (2016)

Die Geschichte von Maud Lewis, die sich von einer bescheidenen Hausfrau in Nova Scotia zu einer der berühmtesten Folk-Künstlerinnen Kanadas entwickelte. Im Mittelpunkt des Films steht ihre Liebesgeschichte mit dem Fischer Everett Lewis, in dessen Haus Maud als Dienerin einzieht und den sie schließlich heiratet. Der Film stellt die einfache Umgebung, in der Maud lebt, liebenswert wieder her.

19. Berthe Morisotvon Caroline Champetier (2012)

Der Film bestätigt die Arbeit von Berthe Morisot innerhalb des Impressionismus und der Kunstgeschichte im Allgemeinen. Die junge Berthe möchte Künstlerin werden, was ihre Familie natürlich nicht gutheißt. Ihre Begegnung mit dem Maler Édouard Manet wird ihr Leben verändern und sie auf ihrem Weg zu einer hervorragenden Malerin leiten.

20. Eduard Münchvon Peter Watkins (1974)

Dies ist ein eigenartiger Film, da er fast wie ein Dokumentarfilm behandelt wird. Für viele der beste Film über Munch; Nicht umsonst bezeichnete es der Filmemacher Ingmar Bergman als "großartig". Das Tonband erzählt uns vom Leben und Werk von Edvuard Munch, einem der größten Vertreter der expressionistischen Malerei. Die Tatsache, dass viele Dialoge aus den Tagebüchern des Malers stammen, zeugt von der realistischen Intention des Films.