Rubén Darío: 12 Gedichte des Genies der Moderne

Rubén Darío, nicaraguanischer Dichter, war einer der prominentesten Vertreter der Moderne, einer spanisch-amerikanischen Literaturbewegung, die in der Geschichte der spanischen Sprache einen Präzedenzfall geschaffen hat. Wir präsentieren eine Auswahl von 12 Gedichten, die wie folgt gruppiert sind: sieben kurze und fünf lange Gedichte, darunter ein Gedicht von Rubén Darío für Kinder.

Caltrops - IV

Im folgenden Gedicht weist Rubén Darío auf das Paradoxon des Dichters hin, der seinen Reichtum der Welt schenkt (oder eine Welt des Reichtums) durch seine Kunst und doch ist sein Los das der Armen der Erde. Der Dichter kleidet die Welt mit Schönheiten, während die Notwendigkeit sie entkleidet. Es gibt keinen Vergleich zwischen schöpferischem Opfer und Befriedigung, aber der Dichter versucht nicht einmal, es so zu machen. Exzess ist sein Charakter, denn Poesie ist seine Berufung, die Stimme des inneren Befehls, der ihn bezwingt. Da ist das Paradox. Das Gedicht war im Buch enthalten Caltrops, 1887 in Chile veröffentlicht.

Setzen Sie den Dichter in seine Verse ein
alle Perlen des Meeres,
alles Gold aus den Minen,
ganz orientalisches Elfenbein;
Golconda-Diamanten,
die Schätze von Bagdad,
die Juwelen und Medaillen
aus den Truhen eines Nabad.
Aber da ich nicht hatte
um Verse nicht zu einem Stück Brot zu machen,
am Ende des Schreibens
starb an der Not.

Venus

Venus ist im berühmtesten Werk von Rubén Darío enthalten: Blau…, erschienen 1888. Es ist ein Sonett im Vers der großen Kunst. Rubén Darío spielt darin auf die ungewisse Liebe an, auf die unergründliche Distanz zwischen Liebenden, deren fremde Realitäten unlösbar scheinen.

In der stillen Nacht litt meine bittere Nostalgie.
Auf der Suche nach Ruhe ging ich hinunter in den kühlen und stillen Garten.
Am dunklen Himmel leuchtete Venus schön zitternd,
wie in Ebenholz eingelegt ein goldener und göttlicher Jasmin.

Meiner verliebten Seele schien eine orientalische Königin,
wartet auf ihren Geliebten unter dem Dach ihres Ankleidezimmers,
oder dass, auf den Schultern getragen, die tiefe Weite lief,
triumphierend und leuchtend, auf eine Sänfte gestützt.

„Oh, blonde Königin! -Sag ihm, meine Seele will ihre Puppe verlassen
und fliege zu dir und küsse deine feurigen Lippen;
und schwebe in dem Nimbus, der blasses Licht auf deine Stirn wirft,

und in herrschaftlicher Ekstase, dich keinen Moment lieben zu lassen".
Die Nachtluft kühlte die warme Atmosphäre.
Venus, die vom Abgrund herabschaute, sah mich traurig an.

Diese Liebe lässt keine Saitenreflexionen zu

Inbegriffen Profane Prosa und andere Gedichte (1896) ist dieses Gedicht eine Beschwörung der Liebe, verstanden als Leidenschaft und Erotik. Die Liebesleidenschaft wird extrem dargestellt, Kämpfer, ein lebendiges Feuer, das alles verwüstet. Es ist ein vulkanisches Feuer, das nicht vom Willen erstickt werden kann. Liebe ist Wahnsinn, Exzess.

Lady, Liebe ist gewalttätig
und wenn es uns verklärt
der Gedanke entzündet uns
Die Verrücktheit.

Bitte meine Arme nicht um Frieden
dass sie Gefangene von dir haben:
meine Umarmungen sind vom Krieg
und meine Küsse sind aus Feuer;
und es wäre ein vergeblicher versuch
verdunkeln meine Gedanken
wenn mich der Gedanke anmacht
Die Verrücktheit.

Klar ist mein Verstand
von Flammen der Liebe, Lady,
als Laden des Tages
oder der Palast der Morgenröte.
Und der Duft deiner Salbe
mein Glück verfolgt dich,
und es entzündet meinen Gedanken
Die Verrücktheit.

Meine Freude dein Gaumen
reichhaltiges Wabenkonzept,
wie im heiligen Lied:
Mel et lac sub lingua tua*.
Die Freude deines Atems
in so feinem Glas eilt,
und es entzündet meinen Gedanken
Die Verrücktheit.

(*) Honig und Milch unter der Zunge (Ausdruck aus dem biblischen Text Lied der Lieder)

Ich jage einen Weg

Es ist ein Gedicht in Form des Sonetts in großen Kunstversen. Der Dichter taucht uns als Subjekt des Gedichts in den kreativen Prozess ein und öffnet ein Fenster zur Intimität des Schöpfers. Schreiben als Akt erscheint schwer fassbar, schwer fassbar und komplex. Der Dichter sucht die Konstruktion einer bedeutsamen Form und bekennt seine Absichten und Stürze. Das Gedicht wurde erstmals veröffentlicht in Profane Prosa und andere Gedichte (1896).

Ich jage einen Weg, der meinen Stil nicht findet
Gedankenknopf, der versucht, die Rose zu sein;
es wird mit einem Kuss angekündigt, der auf meinen Lippen ruht
die unmögliche Umarmung der Venus von Milo.

Grüne Palmen schmücken das weiße Peristyl;
die Sterne haben mir die Vision der Göttin vorhergesagt;
und in meiner Seele ruht das Licht, wie es ruht
der Mondvogel über einem ruhigen See.

Und ich finde nur das Wort, das flieht,
die melodische Einweihung, die von der Flöte fließt
und das Boot des Traums, das im Weltraum durchstreift;

und unter dem Fenster meines Dornröschens,
das ständige Schluchzen des Fontänenstrahls
und der Hals des großen weißen Schwans, der mich fragt.

Ich liebe dich liebe

Dieses Gedicht, im Buch enthalten Lieder des Lebens und der Hoffnung, ist in Versen der Hauptkunst geschrieben. Liebe ist für den Dichter Lebenssinn, Erkenntnis, Lebensorientierung. Lieben ist das erlösende Versprechen, die Energie, die angesichts des drohenden Abgrunds ihre Flügel öffnet.

Lieben, lieben, lieben, immer lieben, mit allem
das Wesen und mit der Erde und mit dem Himmel,
mit dem Licht der Sonne und der Dunkelheit des Schlamms;
Liebe für alle Wissenschaft und Liebe für alle Wünsche.

Und wenn der Berg des Lebens
sei hart und lang und hoch und voller Abgründe,
Liebe die Unermesslichkeit der Liebe
Und brenne in der Verschmelzung unserer eigenen Brüste!

Das wandernde Lied

Dieses Gedicht gibt dem Buch den Titel Das wandernde Lied, erschienen 1907. Laut dem nicaraguanischen Schriftsteller Ricardo Llopesa entfernt sich Rubén Darío in diesem Buch von der modernistischen Ästhetik. Tatsächlich gibt Rubén Darío den Versen in freien Reimen Kurs. In diesem Gedicht wird der Sänger, der Troubadour, der Träger des Wortes der Musikalität, auf tausendfache Weise als universelles Wesen gefeiert, das mit seinem Gang die Menschheit umarmt. Es gibt kein unwürdiges Transportmittel für die Reise der Sängerstimme, die Freuden und Sorgen mit sich trägt. Dem musikalischen Wort sind keine Grenzen gesetzt, der Poesie gibt es keinen Ort, wo sie nicht benötigt wird.

Die Sängerin geht um die ganze Welt
lächeln oder grübeln.

Der Sänger geht auf die Erde
im weißen Frieden oder im roten Krieg.

Auf dem Rücken des Elefanten
durch das riesige überwältigende Indien.

In Sänfte und in feiner Seide
für das Herz Chinas;

mit dem Auto in Lutecia;
in einer schwarzen Gondel in Venedig;

über der Pampa und den Ebenen
bei amerikanischen Fohlen;

den Fluss hinunter geht er im Kanu,
oder du siehst ihn am Bug

eines Dampfers über dem weiten Meer,
oder im Schlafwagen.

Das Kamel der Wüste,
Schiff lebendig, bringt Sie zu einem Hafen.

Auf dem schnellen Schlitten klettert er
im Weiß der Steppe.

Oder in der kristallenen Stille
wer liebt das Nordlicht.

Der Sänger geht durch die Wiesen,
zwischen Getreide und Vieh.

Und betritt dein London im Zug,
und ein Esel zu seinem Jerusalem.

Mit Kurieren und mit schlechten,
der Sänger setzt auf Menschlichkeit.

Im Gesang fliegt es mit seinen Flügeln:
Harmonie und Ewigkeit.

Agentur

Ricardo Llopesa sagt, dass sich Rubén Darío in diesem Gedicht kritisch und frontal vor die Realität der Welt stellt und eine „telegrafische Sprache“ annimmt. Für den Autor legt der Dichter "den Zerfall der Einheit von Religion, Gesellschaft und Sprache offen". Das Gedicht ist enthalten in Das wandernde Lied (1907).

Was ist neu... Die Erde bebt.
In Den Haag brütet der Krieg aus.
Könige haben tiefe Angst.
Es riecht faul auf der ganzen Welt.
Es gibt keine Düfte in Gilead.
Der Marquis de Sade landete
von Seboim.
Der Golfstrom ändert seinen Kurs.
Paris schlägt vor Freude.
Ein Komet wird erscheinen.
Die Prophezeiungen haben sich bereits erfüllt
des alten Mönchs Maleachi.
In der Kirche versteckt sich der Teufel.
Eine Nonne hat geboren… (Wo?…)
Barcelona ist nicht mehr gut
aber wenn die pumpe klingelt...
China schneidet ihren Pferdeschwanz ab.
Henry de Rothschild ist ein Dichter.
Madrid verabscheut das Kap.
Der Papst hat keine Eunuchen mehr.
Es wird eine Rechnung arrangiert
Kinderprostitution.
Weißer Glaube ist verzerrt
Und alles schwarz geht weiter
Irgendwo ist fertig
der Palast des Antichristen.
Kommunikation wird geändert
zwischen Lesben und Zigeunern.
Es wird angekündigt, dass der Jude kommt
wandern... Gibt es noch etwas, mein Gott? ...

Sonatine

Sonatine ist Teil von Profane Prosa und andere Gedichte (1896). In Anlehnung an die Imagination der Märchen, in denen Prinzessinnen von Prinzen träumen, die sie aus der Gefangenschaft befreien, enthüllt der Dichter den verträumten und schwer fassbaren Geist Angesichts der konkreten Welt - typisch für die Moderne - einer Welt, die nicht in der Lage ist, die Sehnsüchte nach Transzendenz und Vitalität zu befriedigen, die nur die Liebe oder vielleicht die Leidenschaft kann Angebot.

Die Prinzessin ist traurig... was wird die Prinzessin haben?
Seufzer entkommen aus ihrem Erdbeermund,
der das Lachen verloren hat, der die Farbe verloren hat.
Die Prinzessin ist blass in ihrem goldenen Stuhl,
die Tastatur ihres goldenen Schlüssels ist stumm;
und in einer vergessenen Vase wird eine Blume ohnmächtig.

Der Garten bevölkert den Triumph der Pfauen.
Gesprächig, der Besitzer sagt banale Dinge,
und dreht, in Rot gekleidet, den Narren in Pirouetten.
Die Prinzessin lacht nicht, die Prinzessin fühlt nicht;
die Prinzessin jagt durch den östlichen Himmel
die Libelle wandert von einer vagen Illusion ab.

Denkst du an den Prinzen von Golconsa oder an China,
oder in dem er seinen argentinischen Wagen angehalten hat
um das süße Licht aus ihren Augen zu sehen?
Oder im König der duftenden Roseninseln,
oder in dem, der über die klaren Diamanten herrscht,
oder der stolze Besitzer der Perlen von Hormus?

Oh! Die arme Prinzessin mit dem rosa Mund
will eine Schwalbe sein, will ein Schmetterling sein,
leichte Flügel haben, unter dem Himmel fliegen,
gehe zur Sonne durch die leuchtende Skala eines Strahls,
grüße die Lilien mit den Versen des Mai,
oder verliere dich im Wind auf dem Donner des Meeres.

Er will weder den Palast noch das silberne Spinnrad,
weder der verzauberte Falke noch der scharlachrote Narr,
noch die einstimmigen Schwäne im azurblauen See.
Und die Blumen sind traurig für die Blume des Hofes;
der Jasmin des Ostens, die Nulumbos des Nordens,
aus dem Westen Dahlien und Rosen aus dem Süden.

Arme kleine blauäugige Prinzessin!
Es ist gefangen in seinem Gold, es ist gefangen in seinem Tüll,
im Marmorkäfig des Königspalastes,
der prächtige Palast, der von den Wachen bewacht wird,
die hundert Schwarze mit ihren hundert Hellebarden bewachen,
ein Windhund, der nicht schläft und ein riesiger Drache.

Oh, gesegnet ist die Hypsipyle, die die Puppe verlassen hat.
Die Prinzessin ist traurig. Die Prinzessin ist blass...
Oh verehrte Vision von Gold, Rose und Elfenbein!
Wer wird in das Land fliegen, in dem ein Prinz existiert?
Die Prinzessin ist blass. Die Prinzessin ist traurig...
heller als die Morgendämmerung, schöner als der April!

Still, still, Prinzessin sagt die gute Fee,
auf einem Pferd mit Flügeln, hier geht es hin,
im Gürtel das Schwert und in der Hand der Falke,
der glückliche Herr, der dich anbetet, ohne dich zu sehen,
und wer kommt aus der Ferne, Sieger des Todes,
um deine Lippen mit seinem Liebeskuss zu beleuchten!

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Nach Kolumbus

Dieses Gedicht wurde anlässlich des 400. Jahrestages der Entdeckung Amerikas im Jahr 1892 geschrieben, als Rubén Darío zu den Gedenkfeiern des Landes Spanien eingeladen wurde. Es ist in 14 Servesios geschrieben, Strophen, die aus vier Versen der großen Konsonantenreimkunst zwischen der ersten und dritten Zeile sowie der zweiten und vierten Zeile bestehen. Das Gedicht ist im lateinamerikanischen Konflikt verankert, der sich aus der Entdeckung ergibt. Es vereint historische Kritik mit der der Gegenwart, der Idealisierung der vorspanischen Welt und dem Bezug auf die Werte der Französischen Revolution. Es ist daher eine Synthese der lateinamerikanischen Proklamationen. Das Gedicht ist im Buch enthalten Das wandernde Lied, 1907.

Unglücklicher Admiral! Dein armes Amerika
deine jungfräuliche und schöne Indianerin mit warmem Blut,
die perle deiner träume ist hysterisch
Krampfnerven und eine blasse Stirn.

Ein katastrophaler Geist besitzt dein Land:
wo der vereinte Stamm seine Knüppel schwang,
Heute wird der ewige Krieg zwischen Brüdern entzündet,
dieselben Rassen werden verwundet und vernichtet.

Das steinerne Idol ersetzt jetzt
das Idol des Fleisches, das thront,
und jeden Tag scheint die weiße Morgendämmerung
in den brüderlichen Feldern Blut und Asche.

Könige verachtend, haben wir uns Gesetze gegeben
zum Klang von Kanonen und Signalhörnern,
und heute zur finsteren Gunst der schwarzen Könige
Judas verbrüdert sich mit Kains.

Trinken des sich ausbreitenden französischen Saftes
mit unserem halbspanischen einheimischen Mund,
Tag für Tag singen wir die Marseillaise
um am Ende Carmanola zu tanzen.

Perfide Ambitionen haben keine Dämme,
geträumte Freiheiten liegen ungeschehen.
Das haben unsere Kaziken nie gemacht,
denen die Berge Pfeile gaben! .

Sie waren stolz, treu und offen,
die Köpfe von seltsamen Federn umgürtet;
Ich wünschte, es wären die weißen Männer gewesen
wie die Atahualpas und Moctezumas!

Als die Saat in die Bäuche Amerikas fiel
der eisernen Rasse, die aus Spanien stammte,
das große Kastilien mischte seine heroische Kraft
mit der Kraft des Bergindianers.

Wollte Gott das Wasser vorher intakt
sie werden niemals die weißen Segel widerspiegeln;
noch werden sie die verblüfften Sterne sehen
Bring deine Karavellen ans Ufer!

Frei wie die Adler werden sie die Berge sehen
die Ureinwohner ziehen durch den Wald,
Pumas und Bisons jagen
mit dem präzisen Pfeil ihrer Köcher.

Was ist besser der unhöfliche und bizarre Chef
dass der Soldat, der seinen Ruhm im Schlamm anbaut,
das hat die zipa unter seinem auto zum stöhnen gebracht
oder die gefrorenen Mumien der Inka erzittern lassen.

Das Kreuz, das du uns getragen hast, ist im Verfall;
und nach aufrührerischen Revolutionen,
der Schurkenschreiber befleckt die Zunge
die Cervantes und Calderones schrieben.

Christus geht dünn und schwach durch die Straßen,
Barabbas hat Sklaven und Schulterklappen,
und in den Ländern Chibcha, Cuzco und Palenque
sie haben Panther im Galopp gesehen.

Duelle, Schrecken, Kriege, ständiges Fieber
trauriges Glück hat uns auf den Weg gelegt:
Cristoforo Colombo, armer Admiral,
Beten Sie zu Gott für die Welt, die Sie entdeckt haben!

Siegeszug

Siegeszug, enthalten in Lieder des Lebens und der Hoffnung, wurde 1895 geschrieben. Es stellt die Konsolidierung der modernistischen Ästhetik in Rubén Darío dar. Der Autor entwirft das Bild einer triumphierenden Armee, die ihren Ruhm feiert, im Einklang mit dem libertären Geist des Unabhängigkeitsjahrhunderts in Lateinamerika. Der Leser findet mythologische, historische und kulturelle Bezüge. Anscheinend hätte sich Rubén Darío von der Militärparade zum 400. Jahrestag der Entdeckung Amerikas inspirieren lassen, die 1892 in Spanien stattfand.

Die Werbung kommt!
Die Werbung kommt! Klar und Signalhörner sind zu hören,
das Schwert wird mit lebhaftem Nachdenken angekündigt;
die Balz der Paladine kommt, Gold und Eisen.

Es geht unter den mit weißen Minervas und Martes geschmückten Bögen hindurch,
die Triumphbögen, wo die Famas ihre langen Trompeten aufstellen
die feierliche Herrlichkeit der Fahnen,
getragen von den robusten Händen heldenhafter Sportler.
Der Lärm der Ritterwaffen ist zu hören,
die Bremsen, die die starken Haudegen kauen,
die Hufe, die die Erde verwundeten
und die Timbaleros,
dass das Tempo mit martialischen Rhythmen schlägt.
So passieren die wilden Krieger
unter den Triumphbögen!

Die klaren Signalhörner erheben plötzlich ihre Geräusche,
sein klangvolles Lied,
sein warmer Chor,
das sich in seinen goldenen Donner hüllt
der erhabene Stolz der Pavillons.
Er sagt den Kampf, die Rachewunde,
die rauen Mähnen,
die rohen Federn, der Hecht, der Speer,
das Blut, das aus heroischem Karmin strömt
die Erde;
schwarze Doggen
das treibt den Tod an, das regiert den Krieg.

Die goldenen Klänge
den Advent ankündigen
Triumph der Herrlichkeit;
verlassen den Gipfel, der ihre Nester bewacht,
breitet seine riesigen Flügel in den Wind,
die Kondore kommen. Der Sieg ist gekommen!

Die Werbung ist vorbei.
Der Großvater weist das Kind auf die Helden hin.
Sehen Sie, wie der Bart des alten Mannes
die goldenen Schlingen von Hermelin umgibt.
Die schönen Frauen bereiten Blumenkronen vor,
und unter den Veranden kann man ihre rosa Gesichter sehen;
und das schönste
lächle den wildesten Sieger an.
Ehre dem, der die seltsame Flagge gefangen nimmt
ehre die Verwundeten und ehre die Gläubigen
Soldaten, die den Tod von fremder Hand gefunden haben!

Signalhörner! Lorbeeren!

Die edlen Schwerter glorreicher Zeiten,
aus ihren panoplies grüßen die neuen kronen und lauros
die alten Schwerter der Grenadiere, stärker als Bären,
Brüder dieser Speerkämpfer, die Zentauren waren?
Die Kriegerstämme ertönen:
Stimmen erfüllen die Luft...

Zu diesen alten Schwertern,
zu diesen illustren Stählen,
die vergangene Herrlichkeiten verkörpern ...
Und in der Sonne, die heute die neuen Siege erleuchtet,
und der Held, der seine Gruppe wilder Jünglinge führt,
dem, der die Insignien des mütterlichen Bodens liebt,
Derjenige, der trotzt, mit Stahl und Waffe in der Hand umgürtet,
die Sonnen des roten Sommers,
der Schnee und die Winde des eisigen Winters,
die nacht, der frost
und Hass und Tod, um für die unsterbliche Heimat zu sein,
Begrüßen Sie mit Stimmen aus Bronze die Kriegshörner, die den Siegeszug spielen ...

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Ich bin derjenige

Rubén Darío reist den Weg jugendlicher Leidenschaften, eine Metapher für den ästhetischen Wandel, der ihn zur Moderne führte. Die Literatur und insbesondere die Moderne sind ein Heilsmittel. Dieses Gedicht wird zu einer ästhetischen Proklamation, zu einer Art Manifest, in dem Rubén Darío die Prinzipien erklärt und verteidigt Schöpfer der Moderne vor ihren Kritikern, sowie die literarischen und mythologischen Referenzen, auf die sie hält. Das Gedicht wurde im Buch veröffentlicht Lieder des Lebens und der Hoffnung.

Ich bin derjenige, der erst gestern gesagt hat
die blaue Strophe und das profane Lied,
in wessen Nacht eine Nachtigall hatte
das war eine Lerche des Lichts am Morgen.

Ich war der Besitzer meines Traumgartens,
voller Rosen und fauler Schwäne;
der Besitzer der Turteltauben, der Besitzer
von Gondeln und Leiern auf den Seen;

und sehr achtzehnten Jahrhundert und sehr alt
und sehr modern; kühn, weltoffen;
mit starkem Hugo und zweideutiger Verlaine,
und ein unendlicher Durst nach Illusionen.

Ich kannte Schmerzen seit meiner Kindheit,
meine Jugend... War es meine Jugend?
Deine Rosen hinterlassen mir immer noch ihren Duft ...
ein duft von melancholie...

Ungezügeltes Fohlen, mein Instinkt wurde gestartet,
meine Jugend ritt ein Pferd ohne Zaumzeug;
Sie war betrunken und hatte einen Dolch um den Gürtel;
wenn es nicht fiel, dann deshalb, weil Gott gut ist.

In meinem Garten wurde eine schöne Statue gesehen;
es wurde als Marmor beurteilt und es war rohes Fleisch;
eine junge Seele wohnte in ihr,
sentimental, sensibel, sensibel.

Und schüchtern vor der Welt, also
das in Stille eingesperrt kam nicht heraus,
aber wenn im süßen frühling
es war Zeit für die Melodie ...

Sonnenuntergang und diskreter Kuss;
Dämmerung und Rückzugsstunde;
Stunde des Madrigals und der Verzückung,
von "Ich verehre dich" und von "oh!" und seufz.

Und dann war die Dulzaina ein Spiel
mysteriöser kristalliner Bereiche,
eine Erneuerung der Tropfen des griechischen Brotes
und eine Rolle lateinamerikanischer Musik.

Mit solcher Luft und mit so lebendiger Leidenschaft,
dass die Statue plötzlich geboren wurde
auf den männlichen Oberschenkel Ziegenbeinen
und zwei Satyrhörner auf der Stirn.

Wie die Galatea gongorina
Ich liebte die Marquise Verleniana,
und schloss sich so der göttlichen Leidenschaft an
eine sinnliche menschliche Hyperästhesie;

alles Verlangen, alles Brennen, reine Empfindung
und natürliche Kraft; und ohne Lüge,
und ohne Komödie und ohne Literatur ...:
Wenn es eine aufrichtige Seele gibt, dann ist das meine.

Der Elfenbeinturm reizte meine Sehnsucht;
Ich wollte mich in mich einschließen,
und ich war hungrig nach Raum und durstig nach dem Himmel
Aus den Schatten meines eigenen Abgrunds

Wie der Schwamm, den das Salz sättigt
im Saft des Meeres war es das Süße und Zarte
mein Herz voller Bitterkeit
für die Welt, das Fleisch und die Hölle.

Aber durch die Gnade Gottes, in meinem Gewissen
das Gute wusste, wie man den besten Teil auswählt;
und wenn in meinem Dasein grobe Galle war,
Alle Bitterkeit hat die Kunst zum Schmelzen gebracht.

Ich befreite meinen Intellekt davon, niedrig zu denken,
das Wasser von Castalia badete meine Seele,
mein Herz pilgerte und brachte
Harmonie aus dem heiligen Dschungel.

Oh, der heilige Wald! Oh die Tiefe
Ausstrahlung des göttlichen Herzens
aus dem heiligen Dschungel! Oh die fruchtbare
Quelle, deren Tugend das Schicksal besiegt!

Idealer Wald, der die echte,
dort brennt und lebt der Körper und Psyche fliegt;
während unten der Satyr Unzucht treibt,
betrunken in Blau, Folie Filomela.

Traumperle und liebevolle Musik
in der blühenden Kuppel des grünen Lorbeers,
Subtile Hypsipila saugt die Rose ein,
und der Mund des Fauns beißt in die Brustwarze.

Da geht der läufige Gott dem Weibchen nach,
Und das Rohr des Brotes erhebt sich aus dem Schlamm;
das ewige Leben sät seine Saat,
und die Harmonie der großen ganzen Sprossen.

Die Seele, die dort eindringt, muss nackt gehen,
zitternd vor Verlangen und heiligem Fieber,
Über das Verwunden von Distel und scharfem Dorn:
So träumt es, so vibriert es und so singt es.

Leben, Licht und Wahrheit, so eine dreifache Flamme
erzeugt die innere unendliche Flamme.
Reine Kunst, wie Christus ausruft:
Ego sum lux et veritas et vita!

Und das Leben ist ein Geheimnis, blindes Licht
und die unzugängliche Wahrheit erstaunt;
die grimmige Vollkommenheit gibt nie auf,
und das ideale Geheimnis schläft im Schatten.

Aufrichtig zu sein bedeutet also, mächtig zu sein;
wie nackt sie ist, der Stern leuchtet;
das Wasser sagt die Seele des Brunnens
in der Kristallstimme, die von ihr strömt.

So war mein Versuch, die Seele rein zu machen
meins, ein Stern, eine Schallquelle,
mit dem Schrecken der Literatur
und verrückt nach Dämmerung und Morgendämmerung.

Von der blauen Dämmerung, die den Ton angibt
dass die himmlische Ekstase inspiriert,
Dunst und Moll - alles Flöte!
und Aurora, Tochter der Sonne – die ganze Leier!

Ein Stein ging vorbei, von einer Schlinge geworfen;
ein Pfeil ging vorbei, der einen gewalttätigen Mann schärfte.
Der Stein der Schlinge ging zur Welle,
und der Pfeil des Hasses ging in den Wind.

Die Tugend liegt darin, ruhig und stark zu sein;
mit dem inneren Feuer brennt alles;
Groll und Tod triumphieren,
und Richtung Bethlehem... Die Karawane geht!

An Margarita Debayle

Dieses Gedicht, im Buch enthalten Die Reise nach Nicaragua und Intermezzo Tropical (1909), ist eines von Rubén Daríos Kindergedichten. Es wurde während seines Aufenthalts im Sommerhaus der Familie Debayne geschrieben, als das Mädchen Margarita ihn bat, eine Geschichte für sie zu rezitieren. Die charakteristischen Elemente der Moderne sind präsent: die reiche Musikalität, die den Text dominiert, die exotischen Bezüge und die legendären Bezüge.

Margarita ist schön das Meer,
und der Wind,
es hat eine subtile Essenz von Orangenblüten;
ich fühle
in der Seele singt eine Lerche;
Ihr Akzent:
Margarita, ich werde es dir sagen
eine Geschichte:
Das war ein König, der hatte
ein Palast aus Diamanten,
ein Shop von Tag gemacht
und eine Herde Elefanten,
ein Malachit-Kiosk,
eine große Stoffdecke,
und eine sanfte kleine Prinzessin,
so schön,
Gänseblümchen,
so süß wie du.
Eines Nachmittags, die Prinzessin
sah einen Stern erscheinen;
die prinzessin war unartig
und er wollte sie holen.
Ich wollte, dass sie sie macht
eine Anstecknadel dekorieren,
mit einem Vers und einer Perle
und eine Feder und eine Blume.
Die wunderschönen Prinzessinnen
sie sehen dir sehr ähnlich:
Sie schneiden Lilien, sie schneiden Rosen,
sie schneiden Sterne. Sie sind so.
Nun, das schöne Mädchen ist gegangen,
unter dem Himmel und über dem Meer,
um den weißen Stern abzuschneiden
Das hat sie seufzen lassen
Und ging die Straße hoch
bis zum Mond und darüber hinaus;
aber das Schlimme ist, dass sie gegangen ist
ohne die Erlaubnis des Vaters.
Als er zurück war
der Parks des Herrn,
sie sah ganz eingepackt aus
In süßem Glanz
Und der König sagte: „Was hast du dir selbst angetan?

Ich habe dich gesucht und nicht gefunden;
und was hast du auf der brust
Wie beleuchtet siehst du? ».
Die Prinzessin log nicht.
Und so sagte er die Wahrheit:
«Ich ging, um meinen Stern abzuschneiden
in die blaue Weite ».
Und der König schreit: «Habe ich es dir nicht gesagt?
dass Blau nicht geschnitten werden sollte?
Was für ein Wahnsinn, was für eine Laune ...
Der Herr wird wütend sein.
Und sie sagt: „Es gab keinen Versuch;
Ich bin gegangen, ich weiß nicht warum.
Bei den Wellen durch den Wind
Ich ging zum Stern und schnitt ihn ab.
Und der Papa sagt wütend:
«Sie müssen eine Strafe haben:
Kehre in den Himmel zurück und stahl es
Sie werden jetzt zurückkehren ».
Die Prinzessin ist traurig
für seine süße Blume des Lichts,
wenn es dann erscheint
den guten Jesus lächeln.
Und so sagt er: «In meinem Land
diese Rose bot ich ihm an;
Sie sind meine Mädchenblumen
dass sie, wenn sie träumen, an mich denken».
Kleide den König glänzende Blasen,
und dann Parade
vierhundert Elefanten
am Meeresufer.
Die kleine Prinzessin ist wunderschön
Den Pin hast du ja schon
in dem sie leuchten, mit dem Stern,
Vers, Perle, Feder und Blume.
Margarita, das Meer ist schön,
und der wind
Es hat eine subtile Essenz von Orangenblüten:
dein Atem.
Da du weit weg von mir sein wirst,
Rette, Mädchen, ein sanfter Gedanke
zu dem er dir eines Tages sagen wollte
eine Geschichte.

Biographie von Rubén Darío

Félix Rubén García Sarmiento, besser bekannt als Rubén Darío, war ein nicaraguanischer Dichter, Journalist und Diplomat, der am 18. Januar 1867 geboren wurde und am 6. Februar 1916 starb.

Schon in jungen Jahren zeigte er seine schriftstellerischen und journalistischen Begabungen sowie sein Engagement für die Verteidigung von Gerechtigkeit, Freiheit und Demokratie. Er arbeitete an Zeitschriften wie El Ferrocarril und El Porvenir mit und war Direktor der Zeitung La Unión, all dieser nicaraguanischen Zeitungen. Er arbeitete auch mit der Zeitung La Nation in Buenos Aires zusammen.

Er lebte in El Salvador, wo er ein Schützling von Präsident Rafael Zaldívar war. Dort lernte er den Dichter Francisco Gavidia kennen, dessen Lehren sein dichterisches Werk beeinflussten. Er lebte auch in Chile, Costa Rica, Panama und Guatemala. Er war Honorarkonsul in Buenos Aires und Botschafter in Madrid.

Er ist Autor grundlegender Werke der Literatur in spanischer Sprache, wie Azul... (1888), profane Prosa und andere Gedichte (1896) und Lieder des Lebens und der Hoffnung (1905). Er wurde unter anderem für die Anpassung des französischen alexandrinischen Verses an die spanische Sprache ausgezeichnet.

Siehe auch: Kurze Liebesgedichte kommentiert