Leonardo da Vinci - Hauptkunstwerke
Bild: Die Kinder von Malinche
Der Neugier sind keine Grenzen gesetzt und dafür gibt es nichts anderes, als auf eines der größten Genies der Geschichte zu verweisen, Leonardo da Vinci, ein großer Kenner und Experte auf vielen Gebieten des menschlichen Wissens, unter ihnen werden wir seine künstlerische Facette sehen, insbesondere die als Maler entwickelte. Als nächstes bieten wir Ihnen in dieser Lektion von einem LEHRER eine kleine Liste mit den Hauptkunstwerke von Leonardo da Vinci dass sie, obwohl es nicht viele waren (etwa 20 aufgrund ihrer ständigen Experimente), eine Reihe von Merkmalen aufweisen, die sie besonders bekannt machen.
Index
- Die Jungfrau der Felsen (1483 -1486)
- Vitruvianischer Mensch (1490)
- Das letzte Abendmahl (1498)
- Die Mona Lisa (1503)
- Johannes der Täufer (1513)
Die Jungfrau der Felsen (1483 -1486)
Die Jungfrau der Felsen Es ist eines der wichtigsten Kunstwerke von Leonardo da Vinci. Dieses Werk hat den gleichen Namen für zwei großartige Werke und das ist es
es gibt zwei versionen Von dem selben. Beide präsentieren die gleiche Bildtechnik, Öl auf Holz, eines ist im Louvre zu sehen, von dem angenommen wird, dass es war die erste, die auf Leinwand übertragen wurde, und die andere befindet sich in der Nationalgalerie, die noch auf Tabelle.Im ersten Dokument zu diesen Gemälden erscheint das Datum 1483 und es wurde festgelegt, dass es dargestellt werden sollte, die Unbefleckte Empfängnis mit dem Kind und zwei Engeln, die Maße, der Preis, 800 Lire in Raten gezahlt und das Datum, wann sie fertig sein sollen, 1485. Ein Streit um den Preis, für den Leonardo den Betrag von 1200 Pfund verlangte, verzögerte jedoch den Prozess und beendete die Arbeit im Jahr 1508.
Im Jahr 2005 wurde es dank des Infrarotsystems entdeckt, das unter der Version von Die Jungfrau der Felsenin der Nationalgalerie gefunden, es gibt eine zeichnung in dem es nach Angaben von Forschern zu diesem Thema scheint, dass Leonardo die Anbetung des Jesuskindes darstellen wollte.
In dieser anderen Lektion entdecken Sie ein Zusammenfassung der Biographie von Leonardo Da Vinci.
Vitruvianischer Mensch (1490)
Wir müssen sagen, dass die vitruvianischer Mensch Es ist selbst keine bildliche Arbeit, da es sich um eine Zeichnung handelt, aber ihre Bedeutung ist von entscheidender Bedeutung, da es dies war eine der größten Errungenschaften der Renaissance.
In der Zeichnung dargestellt sind die ideale Körperproportionen des Menschen nach Leonardo da Vinci. Auf einem Papier von nicht mehr als 34,4 cm × 25,5 cm und mit Feder und Tinte bemalt stellt es eine männliche Figur, nackt, in zwei Positionen dar, die abwechselnd in einen Kreis und ein Quadrat eingeschrieben sind. Im oberen und unteren Teil, wo die idyllischen Maße erscheinen, inspiriert von einigen Architekturtexten, die Marco Vitruvio im 1. Jahrhundert v. Chr. verfasste. C.
Bis 1815 gehörte es zur Sammlung des Malers und Schriftstellers Giuseppe Bossi und wurde später von Luigi. in einem Auktionshaus gekauft Celotti und seit 1822 von der Galerie der Akademie von Venedig erworben, wird es in diesem Raum ausgestellt, obwohl es aus Gründen der Öffentlichkeit zugänglich ist Erhaltung, einmal alle zehn Jahre.
Das letzte Abendmahl (1498)
Ein weiteres Hauptwerk von Leonardo da Vinci ist Das letzte Abendmahl. Dies ist eine Wandmalerei in Tempera und Öl auf zwei Putzschichten, die zuvor auf dem Putz selbst der of für das Refektorium des Dominikanerklosters Santa Maria delle Grazie in Mailand (Italien), das seit 1980 zum Weltkulturerbe erklärt wurde Menschheit.
Es ist eines der meistbesuchten Monumente der Stadt, nicht nur wegen seines architektonischen Reizes, sondern auch wegen seiner Beobachtung eines der größten Gemälde von Leonardo da Vinci gemacht, da wir davon sprechen, dass es fast 9 Meter lang und 4,60 Meter breit ist.
Das Gemälde wurde zwischen den Jahren 1495 - 1497 ausgeführt und wurde von Herzog Ludovico Sforza von Mailand in Auftrag gegeben, darin was vertreten ist die biblische Szene in dem Jesus vor seinem Tod mit all seinen Aposteln vereint ist.
Gegenwärtig müssen wir sagen, dass der Lauf der Jahre gemacht hat dieser Lack hat sich sichtbar verschlechtert, weil die Verwendung von Öl auf dem trockenen Putz zu Rissen und Ablösungen geführt hat, daher finden die Besuche auf Reservierung und in sehr kleinen Gruppen statt.
Die Mona Lisa (1503)
Viele sind überrascht zu besuchen die Mona Lisa oder auch bekannt als die Mona Lisa, im Louvre-Museum wartet darauf, dass es größer wird. Und dieses Öl an Bord misst nicht mehr als 77 x 53 cm.
Es handelt sich um eine Tabelle, die außerdem ständig überarbeitet wird, um eine Verschlechterung im Laufe der Jahre seit der Verdunkelung des Firnisse ist wahrnehmbar, daher ist es mit der idealen Temperatur für seine Konservierung eingestellt, so dass die Farbe, die wir sehen, nicht die ist Original. Der Diebstahl im Jahr 1911 bedeutet auch, dass er durch verschiedene Sicherheitssysteme geschützt ist.
Die wahre Bedeutung liegt in der Leonardos neue Erkenntnis, wie man Tiefe darstellt represent mit der Technik von sfumato. Sie, die androgyne Frau mit dem rätselhaften Lächeln, ihre Identität ist unbekannt, obwohl die am meisten akzeptierte These lautet, dass sie es war Francesco del Giocondos Frau, daher Gioconda, deren Name Lisa Gherardini war, daher Mona (Dame auf Italienisch) Lisa
Leonardo behielt es praktisch bis ans Ende seiner Tage, bis es vom König erworben wurde Francisco I. von Frankreich im 16. Jahrhundert und ist seitdem einer der größten Schätze des Staates State Französisch.
Ein Gemälde, das, wie Sie vielleicht gesehen haben, handelt von einer der inspirierendsten und am meisten parodierten Damit ist es eines der berühmtesten Gemälde der Welt.
Johannes der Täufer (1513)
Das Gemälde von Johannes dem Täufer ist eines der letzten werke von Leonardo geschaffen wurde und wie das vorherige im Louvre (Frankreich) ausgestellt ist. Es ist ein Ölgemälde auf Holz und seine Maße sind 69 cm hoch und 57 cm breit.
Was ist drin Dargestellt ist Johannes der Täufer inmitten eines morbiden Schattens. Sein lockiges Haar lässt vermuten, dass das gewählte Modell einer seiner Schüler Salai war, und während er in der linken Hand ein Schilfkreuz hält, mit dem richtigen punkt zum himmel, eine Tatsache, über die oft diskutiert wurde, worauf sie wirklich hindeutet. Experten zufolge weist es auf die Bedeutung der Erlösung durch die Taufe hin.
Und wie die Mona Lisa ist es auch ein weiteres Gemälde, das die meisten Debatten ausgelöst hat für dieses Lächeln, das der Mona Lisa ähnelt, sowie für seine androgyne Natur.
Wenn Sie mehr ähnliche Artikel lesen möchten Leonardo da Vinci - Hauptkunstwerke, wir empfehlen Ihnen, unsere Kategorie von Geschichte.