Δραματικά κείμενα: τι είναι, τύποι, χαρακτηριστικά και παραδείγματα

Από τότε που εφευρέθηκε η γραφή, έχουν γραφτεί δισεκατομμύρια γραμμές και κείμενα. Ορισμένα μόνο για ενημερωτικούς σκοπούς, άλλα για διαλέξεις ή δοκίμια και άλλοι αποκλειστικά με σκοπό να δημιουργήσουν μια περίπλοκη αφήγηση για να απολαύσουν ένα καλό ιστορία.

Αλλά μερικές φορές ένα κείμενο δεν δημιουργείται για ανάγνωση χωρίς περισσότερα. Μερικές φορές επιδιώκεται ένα άτομο να τραγουδήσει ή να εκφράσει το περιεχόμενό του με συγκεκριμένο τρόπο, και σε ορισμένες περιπτώσεις τα κείμενα προετοιμάζονται να μην διαβαστούν αλλά να ερμηνευτούν στο κοινό. Αυτή η τελευταία περίπτωση αφορά δραματικά κείμενα, για το οποίο πρόκειται να μιλήσουμε σε αυτό το άρθρο.

• Σχετικό άρθρο: "Οι 13 τύποι κειμένων και τα χαρακτηριστικά τους"

Τι λέμε δραματικό κείμενο;

Όλοι παίρνουν το όνομα του δραματικού κειμένου γραφή που γίνεται για να εκπροσωπείται στο κοινό όχι μόνο με ανάγνωση αλλά μέσω θεατρικής παράστασης. Σε αυτόν τον τύπο κειμένου, ερμηνεύεται μία ή περισσότερες καταστάσεις σύγκρουσης μεταξύ διαφορετικών χαρακτήρων, που συνθέτουν μια ιστορία που εκπροσωπείται μέσω των διαλόγων και των ενεργειών του ηθοποιοί. Η ενέργεια λαμβάνει χώρα σε ένα συγκεκριμένο σκηνικό σε συγκεκριμένο χώρο και χρόνο και η εν λόγω διένεξη ξετυλίγεται σε πολλές σκηνές.

Το δραματικό κείμενο είναι ένα από τα τρία κύρια λογοτεχνικά είδη, μαζί με αφήγηση και στίχους ή ποίηση. Μοιραστείτε με την πρώτη το γεγονός της δημιουργίας μιας ιστορίας με εισαγωγή, ανάπτυξη και αποτέλεσμα, ενώ έχει από κοινού με το δεύτερο το γεγονός ότι ζητάει μια αντιπροσώπευση πολύ από την απλή ανάγνωση κατά γράμμα.

Είναι το βασικό κείμενο του θεάτρου, αν και δεν πρέπει να ταυτιστεί ως συνώνυμο του, καθώς το δραματικό κείμενο θα είναι μόνο η λογοτεχνική επεξεργασία και όχι η ίδια η αναπαράσταση. Έχει επίσης την ιδιαιτερότητα ότι παρόλο που ο συγγραφέας του κειμένου είναι ένας (ο οποίος ονομάζεται θεατρικός συγγραφέας) η ιστορία που φτάνει στον θεατή δεν έρχεται απευθείας μέσω του κειμένου αλλά μέσω της ερμηνείας των ηθοποιών και το μοντάζ του σκηνοθέτη.

Ομοίως, αυτός ο τύπος κειμένου πρέπει να περιλαμβάνει όχι μόνο τι συμβαίνει αλλά και τον τρόπο που το κάνει: την εμφάνιση, τις χειρονομίες ή τον τόνο που πτυχές, καθώς και τις γενικές πληροφορίες του τοπίου (φωτεινότητα, τόπος και ακριβής χρόνος κατά την οποία λαμβάνει χώρα η δράση κ.λπ.) και αποδυτήρια.

• Μπορεί να σας ενδιαφέρει: "Τα 10 πιο σημαντικά στοιχεία του θεάτρου"

Δύο τύποι κειμένων σε ένα

Ένα από τα πιο σχετικά χαρακτηριστικά του δραματικού κειμένου είναι ότι για την ορθή ανάπτυξή του είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν δύο διαφορετικοί τύποι κειμένου χρόνο, αλλιώς η ερμηνεία σας θα μπορούσε να ποικίλλει σε μεγάλο βαθμό και να παραμορφώσει ή να αλλάξει εντελώς την εν λόγω ιστορία ή τη δική της έννοια.

Αρχικά μπορούμε να βρούμε το κύριο κείμενο, το οποίο αναφέρεται στο σύνολο των γραμμών που εκφράζουν τους διαλόγους (ή μονολόγους) των προσωπικών και ότι είναι το κύριο στοιχείο που κάνει την ιστορία να συνεχιστεί προχώρα. Περιλαμβάνει επίσης τη διαίρεση σε πράξεις, εικόνες και σκηνές, καθώς και την ανάπτυξη της ίδιας της δράσης..

Το δεύτερο από τους τύπους κειμένου είναι δευτερεύον κείμενο, που είναι το σύνολο των σχολιασμών που ο συγγραφέας κάνει για να δείξει πώς εκτελείται η εν λόγω σκηνή: η κίνηση, το περιβάλλον, τα ρούχα ή οι χειρονομίες εμπίπτουν σε αυτόν τον τύπο κειμένου.

Βασική δομή

Τα δραματικά κείμενα έχουν μια γενική βασική δομή, ανάλογη με αυτήν του αφηγηματικού είδους. Υπό αυτήν την έννοια, μπορούμε να βρούμε την ύπαρξη μιας προσέγγισης ή εισαγωγής στην οποία παρουσιάζονται οι συνθήκες πριν από τη σύγκρουση και η στάση της.

Μετά από αυτό, εμφανίζεται ο κόμβος ή η ανάπτυξη, στην οποία η σύγκρουση εξελίσσεται με τέτοιο τρόπο ώστε οι χαρακτήρες να προσπαθούν να το αντιμετωπίσουν, να αντιδρούν και να ενεργούν για να το λύσουν. Τελικά θα συνέβαινε η αποζημίωση, στην οποία μετά από μια κορύφωση όπου η σύγκρουση φτάσει στο μέγιστο ένταση, επιτυγχάνεται ένα τέλος της κατάστασης σύγκρουσης (είτε αυτό το τέλος είναι ικανοποιητικό είτε όχι για το χαρακτήρες).

Εκτός από αυτό, μια άλλη πτυχή που πρέπει να ληφθεί υπόψη είναι πώς δεν είναι η σύγκρουση, αλλά ολόκληρο το ίδιο το έργο είναι δομημένο. Υπό αυτήν την έννοια, ενώ μια αφήγηση μπορεί να χωριστεί σε κεφάλαια Στην περίπτωση του δραματικού κειμένου, η δράση χωρίζεται σε πράξεις, πίνακες ζωγραφικής (που δεν συνεπάγονται απαραιτήτως το κατέβασμα της κουρτίνας όπως στην πράξη αλλά στην οποία το σκηνικό αλλάζει) και σκηνές (που χαρακτηρίζονται από τους χαρακτήρες και τις εισόδους και τις εξόδους τους).

Τα κύρια δραματικά είδη

Μέσα σε δραματικά κείμενα μπορούμε να βρούμε διαφορετικούς τύπους ειδών. ναι ΕΝΤΑΞΕΙ υπάρχουν διάφορα υπογένειες, όπως ορεκτικά, φάρσες ή βουντεβίλ, ή ακόμα και όπεραΤα τρία δραματικά είδη θεωρούνται γενικά ως εξής.

Δράμα

Το δράμα είναι ένα από τα πρώτα και κύρια δραματικά είδη (δεν προκαλεί έκπληξη, ότι το όνομα του είδους προέρχεται από την ελληνική λέξη που αναφέρεται στη δράση της υποκριτικής).

Αντιπροσωπεύει την ύπαρξη μιας σύγκρουσης που επιλύεται σε διάφορες σκηνές. Συνήθως έχει μια σοβαρή και ρεαλιστική τονικότητα και παρουσιάζει υπέροχες αντανακλάσεις σχετικά με διάφορα θέματα, αν και δεν είναι απαραίτητα λυπηρό.

Τραγωδία

Ένα άλλο από τα μεγάλα είδη σε αυτό το λογοτεχνικό είδος είναι η τραγωδία, η οποία χαρακτηρίζεται από σοβαρές και σοβαρές συγκρούσεις, οι χαρακτήρες είναι καταδικασμένοι σε ένα ακραίο πεπρωμένο ή αποτέλεσμα και συνήθως συνδέονται με το θάνατο.

Συχνά οι χαρακτήρες είναι γνωστοί και σεβαστοί χαρακτήρες ή ήρωες και σε αυτούς ξεχωρίζει η έκφραση ισχυρών τα συναισθήματα είναι δύσκολο να ελεγχθούν και συνήθως μια απελπισμένη δράση για να αποφευχθεί μια ατυχία από την οποία δεν μπορούν ξεφορτώνομαι.

Κωμωδία

Το τρίτο από τα τρία μεγάλα δραματικά είδη, στην κωμωδία παρατηρούμε ένα είδος εργασίας που στοχεύει στην αναζήτηση ενός ευτυχισμένου τέλους, πάντα με χιουμοριστικό τόνο και προσποιείται ότι κάνει τον θεατή να γελάσει και να το απολαύσει. Συνήθως ασχολείται με διαφορετικές πτυχές της καθημερινής ζωής και την αποδοχή της ατέλειας και επικρατεί η ιδιαιτερότητα των γεγονότων, καταστάσεων και χαρακτήρων που ερμηνεύονται σε αυτήν.

Ένα παράδειγμα δραματικού κειμένου

Για να ξεκαθαρίσουμε τι είναι ένα δραματικό κείμενο, παρακάτω σας αφήνουμε ένα κομμάτι του έργου του William Shakespeare, Hamlet. Συγκεκριμένα, είναι ένα κομμάτι της τέταρτης σκηνής της τρίτης πράξης: τη στιγμή που ο Άμλετ εκτελεί τη γνωστή μοναξιά του.

“ Άμλετ (σόλο) Για να είσαι ή όχι, αυτή είναι η ερώτηση. Ποια είναι η πιο άξια δράση του νου, να υποστεί τις διεισδυτικές βολές της άδικης τύχης, ή να αντιτίθεται στα χέρια σε αυτόν τον χείμαρρο καταστροφών, και να τους τερματίσει με τολμηρή αντίσταση; Το να πεθάνεις είναι να κοιμάσαι. ΟΧΙ πια? Και από ένα όνειρο, θα πούμε, οι ταλαιπωρίες έχουν τελειώσει και οι πόνοι χωρίς αριθμό, κληρονομιά της αδύναμης φύσης μας ...

Αυτός είναι ένας όρος που πρέπει να ζητήσουμε με ανυπομονησία. Το να πεθάνεις είναι να κοιμάσαι... Και ίσως όνειρο Ναι, και δείτε εδώ το μεγάλο εμπόδιο, διότι το να σκεφτείτε ποια όνειρα μπορεί να συμβούν στη σιωπή του τάφου, όταν έχουμε εγκαταλείψει αυτό το θνητό λάθος, είναι ένας πολύ ισχυρός λόγος για να σταματήσετε.

Αυτή είναι η σκέψη που κάνει τη δυστυχία μας τόσο πολύ. Ποιος, αν δεν συνέβαινε αυτό, θα αντέξει τη βραδύτητα των δικαστηρίων, την αίσθηση των εργαζομένων, τις οργές που αξίζει το οι πιο ανίκανοι άντρες, η αγωνία μιας αμειβόμενης αγάπης, οι προσβολές και οι απώλειες ηλικίας, η βία των τυράννων, η περιφρόνηση υπερήφανος?

Όταν αυτός που υποφέρει, θα μπορούσε να εξασφαλίσει την ηρεμία του μόνο με ένα στιλέτο. Ποιος θα μπορούσε να ανεχθεί τόση καταπίεση, εφίδρωση, φώναξη κάτω από το βάρος μιας ενοχλητικής ζωής αν δεν ήταν για το φόβο ότι υπάρχει κάτι άλλο Πέρα από το θάνατο (εκείνη η άγνωστη χώρα από την οποία τα όρια δεν στρέφει ο περιπατητής) μας ενοχλεί με αμφιβολίες και μας κάνει να υποφέρουμε τα κακά επισυνάπτω; αντί να ψάχνετε άλλους για τους οποίους δεν είμαστε σίγουροι;

Αυτή η πρόβλεψη μας κάνει όλους δειλούς, οπότε το φυσικό βάμμα του θάρρους αποδυναμώνεται από τα ωχρά βερνίκια σύνεση, οι πιο σημαντικές εταιρείες για αυτό το μοναδικό ζήτημα αλλάζουν τον τρόπο τους, δεν εκτελούνται και μειώνονται σε μάταια σχέδια. Αλλά... Η όμορφη Οφέλια! Αστείο κορίτσι, ελπίζω ότι τα ελαττώματά μου δεν θα ξεχαστούν στις προσευχές σας.

Οφέλια Πώς ένιωσες, κύριε, όλες αυτές τις μέρες;

Χωριουδάκι Σας ευχαριστώ. Καλά.

Οφέλια Έχω στην κατοχή μου μερικές από τις εκφράσεις σας, τις οποίες θέλω να σας επαναφέρω εδώ και πολύ καιρό, και σας ζητώ να τις πάρετε τώρα.

Χωριουδάκι Όχι, δεν σου έδωσα ποτέ τίποτα.

Οφέλια Γνωρίζετε καλά, κύριε, ότι σας λέω την αλήθεια. Και μαζί τους μου έδωσες λόγια, αποτελούμενα από τόσο απαλή αναπνοή που αύξησαν την αξία τους σε ένα άκρο, αλλά το έχουν ήδη διαλύσει άρωμα, λάβετε τα, ότι μια γενναιόδωρη ψυχή θεωρεί τα πιο πολυτελή δώρα να είναι άσχημη, αν η στοργή αυτού που τους έδωσε. Δείτε τους εδώ.

Χωριουδάκι Ω! Ω! Είσαι ειλικρινής;

Οφέλια Κύριος…

Χωριουδάκι Είσαι όμορφη?

Οφέλια Τι εννοείτε με αυτό;

Χωριουδάκι Αν είστε ειλικρινείς και όμορφοι, δεν πρέπει να αφήσετε την τιμιότητά σας να ασχοληθεί με την ομορφιά σας.

Οφέλια Μπορεί η ομορφιά να έχει έναν καλύτερο σύντροφο από την τιμιότητα;

Χωριουδάκι Χωρίς αμφιβολία όχι. Η δύναμη της ομορφιάς θα μετατρέψει την τιμιότητα σε προμηθευτή, προτού η ειλικρίνεια μπορεί να δώσει στην ομορφιά την ομοιότητά της. Σε άλλες εποχές αυτό θεωρήθηκε παράδοξο. αλλά στην παρούσα εποχή είναι αποδεδειγμένο... Σε αγαπούσα πριν, Οφέλια.

Οφέλια Έτσι μου έδωσες να καταλάβω.

Χωριουδάκι Και δεν έπρεπε να με πιστέψεις, γιατί η αρετή δεν μπορεί ποτέ να απορροφηθεί τόσο τέλεια στον σκληρυμένο κορμό μας, ώστε να αφαιρέσει την αρχική δυσαρέσκεια... Δεν σε αγαπούσα ποτέ.

Οφέλια Ήμουν πολύ εξαπατημένος.

Χωριουδάκι Κοιτάξτε, πηγαίνετε σε μοναστήρι, γιατί πρέπει να εκθέσετε τον εαυτό σας ως μητέρα αμαρτωλών παιδιών; Είμαι μέτρια καλός αλλά λαμβάνοντας υπόψη ορισμένα πράγματα για τα οποία μπορώ να κατηγορήσω τον εαυτό μου, θα ήταν καλύτερα αν η μητέρα μου δεν μου είχε γεννήσει.

Είμαι πολύ περήφανος, εκδικητικός, φιλόδοξος. με περισσότερες αμαρτίες στο μυαλό μου παρά σκέψεις για να τις εξηγήσω, φαντασία να τις διαμορφώσω, χωρίς χρόνο να τις πραγματοποιήσω. Σε ποιο σημείο θα έπρεπε να υπάρξει ο άθλιος σαν εμένα να σύρεται μεταξύ ουρανού και γης; Είμαστε όλοι κακοί. μην πιστέψετε κανέναν από εμάς, πηγαίνετε, πηγαίνετε σε ένα μοναστήρι... Που είναι ο πατέρας σου? (...)

Βιβλιογραφικές αναφορές:

• Μία πέτρα. & Γιώργος Σαβόνα. (1991). Θέατρο ως σύστημα σηματοδότησης: Μια σημειωτική του κειμένου και της παράστασης. Λονδίνο και Νέα Υόρκη: Routledge.
• Milling, J. & Λέι, Γ. (2001). Σύγχρονες θεωρίες επιδόσεων: Από τον Στανισλάβσκι στον Μπούλ. Basingstoke, Hampshire και New York: Palgrave.