Η ζωή και το έργο του ΣΟΡΟΛΛΑ, ΙΜΠΡΕΣΙΣΟΝΙΣΤΗΣ ζωγράφος

Χοακίν Σορόλα και Μπαστίδα (1863-1923) είναι ένα από τα μεγάλα ονόματα στην ισπανική ζωγραφική. Ένας καλλιτέχνης της Βαλένθια που είναι ένας από τους Ισπανούς ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες, καταγράφοντας την ένταση του μεσογειακού φωτός καλύτερα από οποιονδήποτε. Οι αναπαραστάσεις του για σκηνές στην παραλία είναι ήδη εικονικές και σημείο αναφοράς, η υπέροχη φωτεινότητα των λευκών του αποτελεί μέρος της συλλογικής φαντασίας.

Σε αυτό το μάθημα unPROFESOR.com σταματάμε στο σχήμα του Ιμπρεσιονιστής ζωγράφος Sorolla ώστε να μπορείτε να γνωρίζετε ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του στυλ του και της δουλειάς του.

Δείκτης

1. Τι είδους πίνακας είναι του Sorolla;
2. 1900. Τα χρόνια μάθησης του Sorolla
3. 1910. Περίοδος ωρίμανσης
4. 1920. Η τελική φάση του Sorolla

Χοακίν Σορόλα κυριάρχησε τόσο στις αναπαραστάσεις σκηνών νερού όσο και στην παραλία, καθώς και στο πορτρέτο και τη ζωγραφική όλων των ειδών τοπίων, αποτυπώνοντας την ένταση του φωτός και τη γαλάζια λάμψη των ακτών. Το έργο του αναπτύχθηκε μεταξύ

Έτσι, σε αυτό το περιβάλλον το Ιμπρεσιονισμός ως νέα εικονογραφική κίνηση μπροστά από την οποία φιγούρες όπως π.χ. Μονέ, Μανέ, Από αέριο ή Ρενουάρ, μεταξύ άλλων. Μερικοί συγγραφείς που δημιούργησαν ένα στυλ από τα πιο πρωτοποριακά και καινοτόμα και στόχος των οποίων ήταν η σύλληψη του φωτός και η ζωγραφική στο ύπαιθρο.

Ένας από τους εκπροσώπους αυτού του νέου εικονογραφικού κινήματος ήταν ο Sorolla, ένας ζωγράφος που συνέβαλε σε μια ρευστή πινελιά και ένα πραγματικά πρωτοποριακό χρώμα. Επιπλέον, ο Sorolla επικεντρώθηκε στην αναπαράσταση του ιστορικές, μυθολογικές και κοινωνικές σκηνές, αντανακλούν σκηνές ισπανικών τρόπων.

Ο Sorolla επιστρέφει στην Ισπανία το 1889 μετά από εκπαίδευση στη Ρώμη για τέσσερα χρόνια με υποτροφία τέχνης. Εκείνα τα χρόνια σπούδαζε κλασικά θέματα, κυρίως ιστορικά και θρησκευτικά. Εκείνη την περίοδο δέχθηκε την επιρροή ζωγράφων όπως π.χ. δανικόςΤο Krøyer και ο Σουηδός Anders Zorn. Ζωγράφοι που χρησιμοποίησαν έντονα χρώματα και έντονο φως, δύο επιρροές που θα είναι βασικές στο στυλ του Sorolla.

Στη Ρώμη, ο Sorolla ανέπτυξε επίσης μια γεύση για βαφή σε εξωτερικούς χώρους, αν και το μεγαλύτερο μέρος του έργου του επικεντρώθηκε σε πορτρέτα της κοινωνίας και πίνακες με θέμα τον κοινωνικό ρεαλισμό. Σε ορισμένα από αυτά τα έργα, ο Sorolla τείνει να αναδημιουργήσει κλειστοφοβικά περιβάλλοντα και ατμόσφαιρες που θυμίζουν τον Velázquez, έναν δάσκαλο με μεγάλη επιρροή στον ζωγράφο.

Από εκείνη τη στιγμή χρονολογείται ένα από τα Αριστουργήματα Sorolla, "Άλλη Μαργαρίτα!" (1892), ένας πίνακας που αντιπροσωπεύει μια γυναίκα που κρατήθηκε και πέρασε χειροπέδες για το φόνο του γιου της. Ένας άλλος εξίσου σκληρός πίνακας είναι το Slave Trade (1895), στο οποίο η Sorolla αντιπροσωπεύει μια ηλικιωμένη γυναίκα με τέσσερις πόρνες της.

Σε αυτά τα χρόνια Ο Sorolla αποκτά διεθνή φήμη, είναι η στιγμή κατά την οποία εκτελεί τη δική του πιο σημαντικά έργα, τις σκηνές της παραλίας. Μερικές σκηνές που ζωγράφισε κάθε καλοκαίρι που πήγαινε στη Βαλένθια. Η δουλειά του ως φωτογράφος στα νιάτα του επηρέασε πολύ το στυλ του, προσθέτοντας μια φωτογραφική πινελιά στο θέμα του και το πινελάκι του.

Εκτός από την έμπνευση από εξωτερικά θέματα, ο Sorolla χρησιμοποιεί επίσης μια αυξημένη άποψη, εξαφανίζοντας τον ορίζοντα ή ανοίγοντας ένα διάστημα μεταξύ του πίνακα και του θεατή. Ορισμένες τεχνικές που κληρονομήθηκαν από τη φωτογραφία και που καταφέρνουν να παρουσιάσουν τον θεατή ως συμμετέχοντα και παρατηρητή.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό είναι το ζωντανά χρώματα και παστέλ χρώματα όπως μπλε, ροζ και λευκά, με πολύ φως. Τα έργα αποτυπώνουν μια συγκεκριμένη στιγμή προσφέροντας μια αίσθηση γαλήνης, ηρεμίας και ξεγνοιασιάς.

Αυτό το στυλ του Sorolla ακολουθεί το παράδειγμα του Γάλλοι ιμπρεσιονιστές, απεικονίζοντας τους χαρακτήρες με φυσικό τρόπο και εκφράζοντας μεγάλο ενδιαφέρον για την προσωπογραφία με τον πιο αυθεντικό τρόπο. Όπως και ο Μονέ, έτσι και ο Sorolla δουλεύει με «απλό αέρα» για να αναπαράγει την επίδραση του ηλιακού φωτός σε αντικείμενα.

Έτσι, ο Sorolla προσπαθεί να συλλάβει την αλλαγή του φωτός όλες τις ώρες της ημέρας και τις εποχές του χρόνου. Οι φιγούρες εμφανίζονται στους πίνακές του που λούζονται πάντα στις ακτίνες του ήλιου. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Sorolla παρουσίασε την πρώτη του έκθεση στο Παρίσι το 1906 στο Παρίσι, καθώς και στο Βερολίνο, το Ντίσελφορντ, την Κολωνία, το Λονδίνο και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Τα πιο δημοφιλή έργα του είναι Μια βόλτα δίπλα στη θάλασσα (1909), Το μπάνιο του αλόγου (1909) και το λουτρό (1909).

Σε αυτήν την τελευταία δεκαετία, ο Sorolla συνεχίζει να ζωγραφίζει τέτοιου είδους σκηνές με ιμπρεσιονιστικό ύφος, αν και αυτή την τελευταία δεκαετία της εικονογραφικής του καριέρας ο Sorolla έλαβε μια μεγάλη προμήθεια από τον Ισπανική Εταιρεία της Αμερικής. Μια προμήθεια που συνίστατο στην εκτέλεση Οράματα της Ισπανίας και στις οποίες έπρεπε να ζωγραφίσει τυπικές σκηνές των ισπανικών περιοχών και με παραδοσιακές τοπικές φορεσιές.

Σε αυτήν την προμήθεια ζωγράφισε η Sorolla 14 τεράστιοι καμβάδες που εκτίθενται στο Μουσείο της Νέας Υόρκης. Στο τέλος του 1911, ο Sorolla άρχισε να εργάζεται για να πραγματοποιήσει αυτό το σπουδαίο έργο. Σε αυτό εκπροσωπήθηκαν δημοφιλείς σκηνές που διαδραματίστηκαν στις περισσότερες ισπανικές περιοχές.

Η παραγγελία ολοκληρώθηκε το 1919 και πέρασε από μια τοιχογραφία μήκους 60 μέτρων σε 14 μεγάλους καμβάδες.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Sorolla, ιμπρεσιονιστής ζωγράφος, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• TORRES GONZÁLEZ, Begoña (2009). Sorolla: Η μαγεία του φωτός. Μαδρίτη, Εκδοτική LIBSA.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Μουσείο Prado, εκδ. Χοακίν Σορόλα, 1863-1923. Μαδρίτη
• TOMÁS FERRÉ, Facundo (2006). Χοακίν Σορόλα: (1863-1923). Χόμπι, 7. Μαδρίτη: TF Editores