5 σημαντικότερα έργα του Honoré DAUMIER

Honore Daumier (1808-1879) Ήταν ένας πολύπλευρος καλλιτέχνης και ένας από τους ροι πιο επιφανείς και δημοφιλείς εκπρόσωποι του γαλλικού ρεαλισμού. Ήταν σπουδαίος καρικατούρας, καθώς και ζωγράφος, γλύπτης και σχεδιαστής στον οποίο κυριαρχούσε ο σαρκασμός, κριτική και θνητότητα που δείχνει την πραγματικότητα από τη σκοπιά της καταγγελίας της κοινωνίας και παρόν. Daumier, εκπαιδευμένος στο σχέδιο με Jacques-Louis David (1748-1825), είχε πάντα μεγάλη συγγένεια με την εργατική τάξη και τα κοινωνικά κινήματα που κατήγγειλαν την υποκρισία της αστικής τάξης, υπερασπιζόμενη τη χειραφέτηση της γυναίκας.

Σε αυτό το μάθημα του unPROFESOR.com σας παρουσιάζουμε το Τα σημαντικότερα έργα του Daumier, δείχνοντας τόσο την όψη του ως καρικατούρας όσο και τους μικρούς του πίνακες, μερικές εικόνες με τεράστια εκφραστικότητα και ισχυρή και ενεργητική γραμμή που επηρέασε σημαντικά τα ρεύματα εξπρεσιονιστές.

Δείκτης

1. Ποιος είναι ο ζωγράφος Honoré Daumier;
instagram story viewer
2. Νυχτοκουκουβάγιες (1847), ένα ιδιαίτερα γνωστό έργο του Daumier
3. Αλληγορία της Δημοκρατίας (1848)
4. Lawyers (1848)
5. Κρίσπιν και Σκαπίνο (1860-1865)
6. Laundress (1863) του Daumier

Γεννημένος στη Μασσαλία, ο Daumier ξεκίνησε την καλλιτεχνική του καριέρα σχεδιάζοντας διαφημίσεις και κάνοντας κοινουμενα σχεδια για το περιοδικό κόμικ η καρικατούρα. Ένα έργο που του έφερε μεγάλη φήμη για τις λιθογραφίες του γεμάτες α αιχμηρή πολιτική σάτιρα, πήγαινε ακόμη και στη φυλακή το 1832 για μια καρικατούρα του βασιλιά Λουδοβίκου Φίλιππου Α' της Ορλεάνης, ως Gargantua.

Η αστική τάξη δεν γλίτωσε από το σατιρισμό από τον Daumier, το πιο γνωστό του έργο ήταν οι λιθογραφίες που δημοσιεύτηκαν στην εφημερίδα θα χαριβάρι. Τόνισε επίσης πώς γύψος και μπρούτζινος γλύπτης, που εκτιμάται ιδιαίτερα από τις γκαλερί τέχνης.

Το έργο του ήταν πολύ γόνιμος και σε αυτό αντικατοπτρίζει το αξιοσημείωτο ταλέντο του στο σχέδιο, τη δημιουργία τριγύρω 4.000 λιθογραφίες, 300 σχέδια και 200 ​​πίνακες στο οποίο αναδεικνύει την οξύτητά του και το βάθος της κριτικής του. Ο Daumier έζησε τις επαναστάσεις του 1830 και του 1848, το πέρασμα από τον θρίαμβο του αστικού φιλελευθερισμού στην αποκατάσταση του συντηρητισμού και την αρχή της Δεύτερης Γαλλικής Αυτοκρατορίας (1852-1870).

Όλα αυτά τα χρόνια έγινε ο Νταμιέ χρονικογράφος της αστικής ζωής, αντανακλώντας τη φτώχεια, την αδικία και την κοινωνική περιθωριοποίηση.

Σε αυτό το λάδι σε χαρτόνι, ο Daumier αντιπροσωπεύει τη φιγούρα του flaneur ή περιπατητής, μια φιγούρα που λάμπει ο Μπωντλαίρ ως το πρόσωπο που περπατά στην πόλη σαν να ήταν τοπίο. Ένας χαρακτήρας γεννημένος στην ατμόσφαιρα της ανάτασης της προόδου και του μητροπολιτικού κόσμου του δέκατου ένατου αιώνα.

ο flaneurs περιπλανήθηκαν στην πόλη με μοναδικό σκοπό την παρατήρηση και τη βόλτα χωρίς περαιτέρω σκοπό, να είμαστε πολίτες, παρατηρητές και κριτικοί.

Ο Daumier αντιπροσωπεύει δύο χαρακτήρες στο α νυχτερινό αστικό πλαίσιο, χωρίς να αναφέρουμε λεπτομερώς τα στοιχεία, αλλά μας προσφέρει τα ακριβή χαρακτηριστικά για να γνωρίζουμε την ηλικία και την κοινωνική τους θέση.

Αυτό είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του Daumier, α αλληγορία της γαλλικής δημοκρατίας. Κατασκευάστηκε από τον Daumier για έναν διαγωνισμό που διοργανώθηκε για τον εορτασμό της ανακήρυξης της Δεύτερης Δημοκρατίας στη Γαλλία. Ένα έργο στο οποίο αλλάζει το μητρώο πολιτικός σκιτσογράφος προς το ρεαλιστής ζωγράφος.

Για τον Daumier, η Δημοκρατία είναι μια δυνατή γυναίκα, ικανή να ταΐσει τα παιδιά της, καθοδηγήστε τους και κρατήστε τη γαλλική σημαία δυναμικά. Έτσι, την αναπαριστά καθιστή, κρατώντας σφιχτά από τη σημαία και θηλάζει δύο παιδιά, ενώ ένα τρίτο διαβάζει απορροφημένο στα πόδια της Δημοκρατίας, υπό την προστασία της.

Εκτός από την επιρροή του Miguel Angel με τη στιβαρότητα της φιγούρας και την εκφραστικότητα και το σφρίγος του σχεδίου, μπορούμε επίσης να εκτιμήσουμε την ακρίβεια του εγκεφαλικού επεισοδίου που χαρακτηρίζει το στυλ του και ένα μεγάλο συμβολικό και εκφραστικό φορτίο. Ένα στυλ που επηρέασε πολύ Corot και Delacroix, Εκτός από δάσκαλος καλλιτεχνών των επόμενων γενεών όπως π.χ Βαν Γκογκ ή Πικάσο.

Στο Νέο Καθεστώς, η μορφή του δικηγόρου απέκτησε ιδιαίτερη σημασία., προκαλώντας μεγάλη κριτική για την αυθαιρεσία των πράξεών τους και την καταχρήσεις εξουσίας πραγματοποίησαν προστατευμένοι από τη γραφειοκρατική και νομική τους εξουσία. Ο Daumier, που δεν του άρεσαν ιδιαίτερα οι δικηγόροι, έκανε πολλές σάτιρες στην παράστασή του, αφήνοντάς μας με μια απίστευτη κοινωνιολογική μελέτη της εποχής του.

Σε αυτό το έργο ο Daumier μας δείχνει τη φιγούρα δύο δικηγόρων με θεοποιημένη εμφάνιση και γεμάτη κυνισμό. Ένα έργο στο οποίο ο Daumier εμπνέεται από δεξιοτέχνες όπως π.χ Γκόγιαή Velazquez, εκτός από τη χρήση του chiaroscuro και οι σκιές στο στυλ του Καραβάτζιο.

Κρίσπιν και Σκαπίνο είναι ένα άλλο από τα σημαντικότερα έργα του Daumier. Και είναι ότι ένα άλλο από τα θέματα που προσέλκυσαν τον Daumier ήταν το κόσμο του τσίρκου και του θεάτρου.

Στο έργο αυτό, ο ζωγράφος αναπαριστά δύο ηθοποιούς που ερμηνεύουν το έργο Scapin's Tangles από ο Μολιέρος. Ο Daumier επιδεικνύει την ικανότητά του ως σχεδιαστής αποτυπώνοντας μόνο τη στιγμή και το υπερβολική και μελοδραματική στάση και χειρονομίες των ηθοποιών.

Αυτός ο πίνακας είχε μεγάλη επιτυχία, δείχνοντας τη συνενοχή των χαρακτήρων, κάτι για το οποίο χρησιμοποίησε το παιχνίδια σκιών και την ευκρίνεια και την ακρίβεια της γραμμής ως τρόπος να δείξουμε την πικαρέσκα και την πονηριά του Κρίσπιν και του Σκαπίνο.

Με Ένα βαγόνι τρίτης θέσης (1864), αυτό είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του Daumier. Και τα δύο έργα αποτελούν μέρος του πορτρέτα της ταπεινής τάξης που έκανε ο Daumier κατά τη διάρκεια της Δεύτερης Αυτοκρατορίας ως κριτική και αστικό κοινωνικό χρονικό.

Σε αυτό το λάδι σε καμβά αναπαριστά α πλυντήριο που κουβαλάει ένα καλάθι ρούχων ενώ κρατούσε το χέρι ενός μικρού κοριτσιού. Το έργο εκπέμπει μια ξεκάθαρη και έντονη προσπάθεια και εξάντληση των γυναικών στην προσπάθειά τους να αναρριχηθούν σκάλες, σύμβολο αυτής της επιθυμίας να επιβιώσει, να ξεπεράσει καθημερινά, φορτωμένη με τη σκληρή δουλειά και μητρότητα. Η πλύστρα είναι μια εύρωστη και δυνατή γυναίκα, ηρωίδα για τον Daumier, ικανή να είναι γυναίκα, τίμια εργαζόμενη και μητέρα.

Το Chiaroscuro είναι και πάλι η τεχνική που χρησιμοποιείται από τον Daumier, δείχνοντας τις φιγούρες σε σκιά και φωτισμένες από πίσω από έντονο φως. Μια εικόνα που επίσης ενέπνευσε Τουλούζ-Λωτρέκ, Πικάσο και άλλους πρωτοποριακούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Daumier: πιο σημαντικά έργα, συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• GUTIÉRREZ JIMENEZ, Μαρία Ευγενία. Το μάτι που μας γδύνει. Ο Honoré Daumier και η πολιτική δύναμη της καρικατούρας. IC Scientific Journal of Information and Communication, 12, 267-271, 2015.
• I JULI, Balius. Ονορέ Νταμιέ, ιδιοφυΐα της καρικατούρας. Αρχεία αθλητικής ιατρικής: περιοδικό της Ισπανικής Ομοσπονδίας Αθλητιατρικής και της Ιβηροαμερικανικής Συνομοσπονδίας Αθλητιατρικής, 2009, τόμ. 16, αρ. 133, πίν. 397-399.
• JIMENEZ, Maria Eugenia Gutierrez. Το μάτι που μας γδύνει. Ο Honoré Daumier και η πολιτική δύναμη της καρικατούρας. IC Scientific Journal of Information and Communication, 2015, αρ. 12.
• MORENO GALVÁN, José María, et al. Honore Daumier (1808-1879). 1979.
• RUIZ, Όσκαρ Ορτέγκα. Honoré Daumier: το ρεπουμπλικανικό γέλιο. Νότια: Περιοδικό Λογοτεχνία, 2015, αρ. 5, σελ. 36.