4 καλύτεροι Ισπανοί ζωγράφοι AVANT-GARDE και τα πιο εξαιρετικά ΕΡΓΑ τους

Ο όρος avant-garde αναφέρεται σε όλους καλλιτεχνικά κινήματα που σημειώθηκαν σε όλο τον 20ό αιώνα. Μια λέξη που έχει την αίσθηση του αγώνα, της προώθησης μιας μικρής ομάδας καλλιτεχνών έναντι των υπολοίπων, του να προηγείται σε καλλιτεχνικές ευαισθησίες, τεχνικές, χρώματα, θέματα κ.λπ.

Μια άλλη από τις ιδιαιτερότητες της πρωτοπορίας είναι ότι κριτικό και μαχητικό χαρακτήρα ενάντια στην κατεστημένη τάξη και τον ακαδημαϊσμό. Κατά καιρούς αυτά τα πρωτοποριακά κινήματα ήταν επιθετικά, αμφιλεγόμενα, προκλητικά και εικονοκλαστικά. Κάποιοι καλλιτέχνες που έσπασαν με το κατεστημένο και προσπάθησαν να μεταμορφώσουν την κοινωνία ακολουθώντας μια προοδευτική στάση. Κάτι που μεταδόθηκε και σε άλλους τομείς όπως η επιστήμη ή η βιομηχανία.

Στην Ισπανία, το πέρασμα αυτών των καλλιτεχνικών πρωτοποριών ήταν επίσης βιωμένο, παρέχοντας στον κόσμο μια εξαιρετική ομάδα καλλιτεχνών. Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com σας δείχνουμε μερικά παραδείγματα από τα καλύτερα Ισπανοί ζωγράφοι της πρωτοπορίας και τα έργα τους πιο επιφανείς. Ανακαλύψτε τα μαζί μας!

Δείκτης

1. Οι ισπανικές πρωτοπορίες - περίληψη
2. Πάμπλο Πικάσο (1881–1973), ένας από τους κορυφαίους Ισπανούς ζωγράφους της avant-garde
3. Juan Gris (1887–1927), ένας από τους ηγέτες του κυβισμού
4. Maria Blanchard (1881-1932), μια από τις μεγάλες μορφές του κυβισμού
5. Maruja Mallo (1902–1995), μια avant-garde καλλιτέχνης χωρίς ταμπέλες

ο καλλιτεχνική πρωτοπορία Η Ισπανική είχε ως έμπνευση το Παρίσι και πού να επικοινωνήσει με τις νέες καλλιτεχνικές τάσεις. Και παρόλο που καλλιτέχνες της avant-garde όπως οι ιμπρεσιονιστές δήλωσαν ότι έχουν ως αναφορές τον Velázquez ή τον Goya. Από το 1900 και μετά, και με Πικάσο Ως φυλάκιο στο Παρίσι, η Ισπανία συνέβαλε στην παγκόσμια πρωτοπορία με ονόματα όπως Pablo Gargallo, Juan Gris, Joan Miró, María Blanchard, Julio González ή Salvador Dalí, μεταξύ άλλων.

Ωστόσο, στην Ισπανία πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, επέλεξαν πιο μέτριες εκδόσεις από αυτές τις πρωτοποριακές τάσεις. Μετα-ιμπρεσιονιστές και συμβολιστές όπως ο Zuloaga, Σορόλα ή Ruisiñol κατάφερε να πετύχει και στο εξωτερικό, όπως και ο Julio Romero de Torres, ο Maeztu, ο Regoyos ή ο Iturrino.

Κατά τη διάρκεια της σύγκρουσης, κάποιοι καλλιτέχνες της πρωτοπορίας του Παρισιού εισάγοντας τάσεις avant-garde όπως ο κυβισμός, ο υπερϊσμός, ο κονστρουκτιβισμός και ο σουρεαλισμός, ένα ρεύμα που λειτούργησε ως έμπνευση για τη γενιά των 27.

Φάσεις της ισπανικής πρωτοπορίας στην τέχνη

ο περιοδοποίηση των ισπανικών πρωτοποριών πριν ο Εμφύλιος Πόλεμος καθιερώσει τέσσερα στάδια:

1. Από το 1908 έως το 1918, σκηνή επηρεασμένη από την παριζιάνικη πρωτοπορία και με κινήματα όπως ο δημιουργισμός και ο κυβισμός.
2. Από το 1918 έως το 1925 αποτελεί την εποχή της επαφής με τον σουρεαλισμό. Στην Ισπανία κανένα οργανωμένο πρωτοποριακό κίνημα δεν θα εμφανιστεί μέχρι το τέλος του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου.
3. Από το 1925 έως το 1930
4. Από το 1930 έως το 1936, η έναρξη του πολέμου θα βάλει τέλος στην ανάπτυξη της πρωτοπορίας, δίνοντας τη θέση της σε μια επίσημη τέχνη και σχετίζεται με το καθεστώς και τους εξόριστους καλλιτέχνες, οπαδούς της διεθνούς πρωτοπορίας.

Ένας συντριπτικά ταλαντούχος καλλιτέχνης, ο Πικάσο έγινε α αναφορά της τέχνης του 20ου αιώνα, όντας ο υποστηρικτής ορισμένων από τα μεγάλα πρωτοποριακά ρεύματα όπως ο κυβισμός, ο σουρεαλισμός ή η αφαίρεση.

Παίζει

Δικα τους εργοτάξιο είναι τεράστιο, αναδεικνύοντας έργα όπως π.χ Οι κυρίες της Αβινιόν (1907), Οι τρεις μουσικοί (1921), Γυναίκα μπροστά στον καθρέφτη (1932), Γκουέρνικα(1937) και Καθιστή γυναίκα με καπέλο (1942).

Τζον Γκρέυ Ήταν ένας άλλος από τους Ισπανούς ζωγράφους της avant-garde. Είναι μια από τις κορυφαίες φυσιογνωμίες του κυβιστικό κίνημα, που ξεχωρίζει για τη χρήση της τεχνικής του χαρτί κολε ή τη χρήση χαρτονιού και εγκοπών χαρτιού κολλημένων στον καμβά για τη δημιουργία προσωπικών έργων και μια πιο αναγνωρίσιμη σφραγίδα ταυτότητας. Επιπλέον, αυτή η τεχνική θεωρείται η Η κύρια συμβολή του Γκρις στον κυβισμό.

Εξαιρετικές δουλειές

Μεταξύ του παίζει ξεχωρίζω:

Βιολί και κιθάρα (1913), Το μπουκάλι του γλυκάνισου (1914), Τα σταφύλια (1916), Το βιολί (1916), Κανάτα και ποτήρι (1916), Ο μύλος καφές (1920), Το ανοιχτό παράθυρο (1921), Το μουσικό βιβλίο (1922), Η κιθάρα πριν από τη θάλασσα (1925) και Το τραπέζι του μουσικού (1926).

Η Maria Blanchard θεωρείται η μεγάλος δάσκαλος του κυβισμού. Μια καλλιτέχνιδα που αγκάλιασε την ευρωπαϊκή πρωτοπορία για να δημιουργήσει πολύ προσωπικά κυβιστικά έργα στα οποία προσπάθησε να εισαγάγει τη διάσταση του χρόνου. Στη δεκαετία του 1920 αντικατέστησε τον κυβισμό με α δικο μου στυλ στις οποίες αφθονούν γεωμετρικά σχήματα, γωνιακά σχήματα και σκούρα χρώματα. Ένας καλλιτέχνης με υψηλή αναγνώριση και εκτίμηση

Παίζει

Από την κυβιστική του περίοδο ξεχωρίζουν τα εξής: Γυναίκα με βεντάλια (1916), Nature morte cubiste (1917), Κυβιστική σύνθεση (1918); της δεύτερης περιόδου του: Ο κοινωνός (1923), Νεκρή φύση (1926) ή Οικογενειακό Γεύμα (1929).

Σπουδαίος καλλιτέχνης της γενιάς των 27 και ελεύθερο πνεύμα, η Maruja Mallo ήταν ένας από τους νέους διανοούμενους της ομάδας των "ξεσκούφωτος”. Σε καλλιτεχνικούς όρους, ακολούθησε το ρεύμα του σουρεαλισμού, περνώντας από μια πολύχρωμη και αισιόδοξη σκηνή τη δεκαετία του 1920 σε μια θλιβερή και ζοφερή σκηνή της δεκαετίας του 1930.

Παίζει

Μεταξύ του παίζει Ξεχωρίζουν τα εξής: La verbena (1927), παράδειγμα πολύχρωμης ζωγραφικής και Antro defossiles (1930) ή Tierra y excrementos (1932), ως παραδείγματα της πιο σκοτεινής φάσης του.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Ισπανοί ζωγράφοι της πρωτοπορίας και τα έργα τους, συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• BRIHUEGA, Jaime. Οι καλλιτεχνικές πρωτοπορίες στην Ισπανία, 1909-1936. Εκδόσεις ΑΚΑΛ, 1981.
• ΓΚΑΡΣΙΑ ΓΚΑΡΣΙΑ, Ίζαμπελ. Οι απαρχές των καλλιτεχνικών πρωτοποριών στη Μαδρίτη (1909-1922). 1998.
• VAL CUBERO, Αλεχάντρα. Η επαγγελματοποίηση των Ισπανών καλλιτεχνών. Η περίπτωση της Maruja Mallo (1902-1995) και της Amalia Avia (1926-2011). 2013.
• ΒΕΝΤΣΛΑΦ-ΕΓΚΕΜΠΕΡΤ, Χάραλντ. Λογοτεχνία, τέχνες και ζωή στις ισπανικές πρωτοπορίες. από Gruyter, 1998.