Οι πιο σημαντικοί συνθέτες του 19ου αιώνα

Η δημιουργικότητα είναι μια ποιότητα που καταφέρνει να ξεχωρίζει και να ξεφεύγει ακόμη και όταν αντιμετωπίζει περιορισμούς, δεν είναι αναρωτιέμαι ότι τη στιγμή που θα επιτύχει την ελευθερία μπορεί να είναι υπεύθυνος για την παραγωγή αποτελεσμάτων εκπληκτικός. Αυτό συνέβη για ορισμένους συνθέτες που είχαν την ευκαιρία να εξερευνήσουν το ταλέντο τους χωρίς όρια. Σε αυτό το μάθημα από έναν εκπαιδευτή θα μάθουμε για αυτούς τους εξαιρετικούς ανθρώπους, το Συνθέτες του 19ου αιώνα (XIX), μια εποχή που εκτιμούσε πολύ την ατομική συναισθηματική έκφραση.

Ως τον 19ο αιώνα (19) εννοούμε την εποχή των ετών 1800 - 1899. Κατά τη διάρκεια αυτής της στιγμής τα καλλιτεχνικά ρεύματα που πέρασαν ήταν τα Ρομαντισμός, ακολουθούμενο από το Ιμπρεσιονισμός ότι, πέρα ​​από το είδος, ήταν πολιτιστικά κινήματα εφαρμόζεται επίσης στις άλλες τέχνες (ζωγραφική, λογοτεχνία, πλαστικές τέχνες, κ.λπ.) κυρίως στον ευρωπαϊκό χώρο.

Ο 19ος αιώνας αποκτά δύναμη σε σύγκριση με προηγούμενες εποχές, αφού το επίκεντρο ήταν η γνώση και η διάνοια, ακόμη και πάνω από την εκφραστικότητα. Αυτό οφείλεται πιθανώς στη στενή σχέση που η τέχνη είχε ακόμη με τις πηγές εξουσίας, την πολιτική και την κοινωνική πλευρά.

Αντίθετα, κατά τον 19ο αιώνα προσωπική έκφραση, αντίληψη και ερμηνείααπό την πραγματικότητα, αντανακλάται στη σκέψη "Νιώθω, επομένως, υπάρχει". Αυτά τα ιδανικά ήταν πολύ κοντά στον προβληματισμό της ύπαρξης και του στοχασμού της φύσης.

Ο 19ος αιώνας ήταν μια κρίσιμη εποχή στο ατομική ανάπτυξη της μουσικής, από τότε Έδωσε στους συνθέτες μεγαλύτερη δημιουργική ελευθερία να διανέμουν και να αναδειχθούν ξεχωριστά. Παλαιότερα οι μουσικοί έπρεπε να εξαρτώνται από την προστασία της μοναρχίας ή ισχυρών θεσμών όπως η εκκλησία.

Για πρώτη φορά σε αυτήν την περίοδο του μουσική ιστορία, οι καλλιτέχνες αρέσουν Μπετόβεν ανοίξτε το κενό λίγο πριν από τις αρχές του 19ου αιώνα έως δημοσιεύστε μόνοι σας τα έργα σας και κερδίζουν αναγνώριση για τον εαυτό τους. Με τις πόρτες ανοιχτές, οι καλλιτέχνες του 19ου αιώνα αναζήτησαν με ανυπομονησία πρωτοτυπία και ατομική δημιουργικότητα, προσπαθώντας να σπάσει τα όρια των κλασικών μουσικών εθίμων.

Θα ανακαλύψουμε μια λίστα με τους πιο σημαντικούς συνθέτες του 19ου αιώνα, ώστε να μπορείτε να μάθετε για τα έργα τους και τη μεγάλη σημασία τους στην ιστορία της μουσικής. Έχουν ως εξής:

Λούντβιχ Βαν Μπετόβεν (1770 - 1827, Αυστρία)

Ο Μπετόβεν ζει ακριβώς πάνω στο μετάβαση μεταξύ του κλασικισμού του 18ου αιώνα και του ρομαντισμού του 19ου αιώνα. Ο Μπετόβεν ήταν ένας από τους πρώτους μουσικούς που ισχυρίστηκε ότι ήταν ιδιοκτήτης των δικών του έργων και άνοιξε το κενό για τους υπόλοιπους συνθέτες, φτάνοντας στην ανεξαρτησία της μουσικής έκδοσης. Ο Μπετόβεν αναγνωρίζεται για τις συμφωνίες του, έχοντας δημιουργήσει 9 απαραίτητα ολοκληρωμένα έργα στο κλασικό ρεπερτόριο. Αξιοσημείωτα έργα: Τρίτη Συμφωνική "Ηρωική", Πέμπτη Συμφωνία και ένατη Σύμφωνη, της οποίας το τέταρτο κίνημα βασίζεται στην "Ωδή στη Χαρά".

Franz Schubert (1797-1828, Αυστρία)

Ο Schubert ξεχωρίζει για αυτό έργα πιάνου και φωνής, γίνοντας ένας σημαντικός εκθέτης του είδους "Lieder", σύντομες συνθέσεις με τη μορφή ενός τραγουδιού για πιάνο και φωνή. Αξιοσημείωτα έργα: Συμφωνική Νο.1, 2 και 3, Χειμερινό Ταξίδι.

Frèderic Chopin (1803 - 1869, Γαλλία)

Το Chopin αναγνωρίζεται ευρέως ως ένα από τα πιο ευαίσθητοι συνθέτες έργων για πιάνο. Κάτω από το όνομά του βρίσκουμε ένα μεγάλο αριθμό έργων διαφόρων πιανιστικών μορφών, που τονίζουν το νύχτες και σπουδές. Αξιοσημείωτα έργα: Μελέτες, Νυχτερινά, Polonaise Op.53.

Robert Schumann (1810 - 1856, Γερμανία)

Είναι παραδειγματικό του ρομαντικό χάρη στις συναισθηματικές του ιδιότητες και την ισορροπία μεταξύ ευτυχίας και δραματικής. Σε πολλά από τα έργα του συγχωνεύτηκε με εξαιρετική μουσική και κείμενο. Αξιοσημείωτα έργα: Συμφωνική Νο.1 και 2, Kinderszenen.

Richard Wagner (1813-1883, Γερμανία)

Εκτός από συνθέτης, έπαιξε επίσης ρόλους θεατρικού συγγραφέα, μαέστρου, ποιητή και μουσικού. Ο Βάγκνερ ήταν α avant-garde μουσικός σχετικά με την ανάπτυξη κινήτρων ή "Leitmotivs", εκτός από την εξισορρόπηση του μεγάλου πλούτου μεταξύ αρμονίας, υφής, ορχιδικού χρώματος και αντίθεσης Αξιοσημείωτα έργα: The Flying Dutchman, Parsifal, Tristan και Isolde.

Johannes Brahms (1833 - 1897, Γερμανία)

Οι Brahms κατείχαν ένα συντηρητικό στυλ σε αντίθεση με τους σύγχρονους συνθέτες της εποχής από τις κύριες επιρροές τους ήταν ο Μότσαρτ και ο Χάιντν, με τέτοιο τρόπο που διατήρησε στα έργα του πολλά χαρακτηριστικά της μουσικής του κλασσικότης. Συνέθεσε ορχηστρική, συμφωνική-χορωδιακή μουσική, έργα πιάνου και τραγούδια. Ο Brahms είναι ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες της μουσικής δωματίου. Αξιοσημείωτα έργα: Συμφωνίες Νο. 1, 3 και 4.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840 - 1893, Ρωσία)

Ο Τσαϊκόφσκι αναγνωρίζεται για μεγάλη ομορφιά των έργων του προικισμένου με ευαίσθητο και κομψό πλούτο. Σημαντικά μεταξύ των έργων του είναι οι συμφωνίες και τα θεατρικά έργα όπως τα μπαλέτα και οι όπερες του. Αξιοσημείωτα έργα: Η βαλς των λουλουδιών, η σουίτα του Nutcracker Eugenio Onequin, η λίμνη του Κύκνου.

Antonín Dvorak (1841 - 1904, Τσεχία)

Κατηγοριοποιείται ως α μετα-ρομαντικός συνθέτης, θεωρείται ο κύριος εκπρόσωπος του τσεχικού εθνικισμού, χάρη στη συμπερίληψη της ουσίας της πατρίδας του στα έργα του. Ξεχωρίζει για τις συμφωνίες, τις συναυλίες, τις όπερες, τα χορωδιακά και τα συμφωνικά ποιήματά του. Αξιοσημείωτα έργα: Συμφωνική Νο.1: Τα κουδούνια του Zlonice, Συμφωνική Νο. 9: Συμφωνία Νέου Κόσμου.

Gustav Malher (1860 - 1911)

Ο Μάλερ έζησε το μετάβαση μεταξύ του 19ου αιώνα και του 20ού αιώνα, παρουσιάζοντας έτσι ορισμένα χαρακτηριστικά του μοντερνιστικού κινήματος. Ο Malher έχει μεγάλο αριθμό ποικίλων έργων στο όνομά του, αλλά οι συμφωνίες του ξεχωρίζουν πολύ μακριά, συμπεριλαμβανομένων των πρωτοποριακών έργων που έσπασαν κλασικά προγράμματα κατάρτισης όπως το Συμφωνική αρ. 8, ο οποίος αποκαλείται "Η Συμφωνία των Χίλια" δεδομένου ότι απαιτεί περίπου ντους το ποσό των μουσικών για να ερμηνεύσει. Αξιοσημείωτα έργα:Symphony No. 8, Symphony No. 1 "Titan", Symphony No. 5 σε C # minor.

Maurice Ravel (1875 - 1937)

Γαλλικά με μια Ισπανίδα μητέρα, ένας παράγοντας που σημειώνεται σε μερικές από τις συνθέσεις του. Ήταν ένας από τους μεγαλύτερους εκφραστές του ιμπρεσιονισμού. Χάρη στην εξαιρετική ισορροπία μεταξύ δομής και συναισθηματικής εκφραστικότητας, το Ravel θεωρείται ένα από τα καλύτερα αφέντες της ενορχήστρωσης. Εκτός από τα ορχηστρικά έργα, ο Ravel συνέθεσε επίσης έργα για πιάνο και μικρά σύνολα όπως τρίο και κουαρτέτα. Τα περισσότερα από τα έργα του θεωρούνται επαναστατικά. Αξιοσημείωτα έργα: Bolero, Daphnis et Chloe, Κοντσέρτο πιάνου στο G major, Miroirs.

Τώρα που γνωρίζετε πολύ περισσότερα για μερικούς από αυτούς τους εξαιρετικούς συνθέτες, σας συνιστούμε να πάρετε ένα στιγμή να ακούσω τα σπουδαία έργα του και να κατανοήσουμε καλύτερα την ιδέα αυτής της εποχής στην ιστορία μιούζικαλ.