Βραχογραφία: χαρακτηριστικά αυτού του αρχαίου καλλιτεχνικού φαινομένου

Ξέρετε τι είναι η ζωγραφική των σπηλαίων; Πρόκειται για διαφορετικές δημιουργίες τυπικές των προϊστορικών χρόνων, που βρίσκονται σχεδόν οπουδήποτε στον κόσμο (ειδικά στην Αφρική, τη Νότια Αμερική και ορισμένες ευρωπαϊκές χώρες).

Οι πίνακες αυτοί αντιπροσώπευαν κυρίως σκηνές κυνηγιού, ζώα, σύμβολα... Πώς δημιουργήθηκαν όμως; Τι νόημα είχαν και με τι χρώματα και υλικά κατασκευάστηκαν; Σε αυτό το άρθρο θα απαντήσουμε σε αυτές τις ερωτήσεις και σε πολλές άλλες (με περίεργα γεγονότα).

• Σχετικό άρθρο: "Οι 7 τύποι λιθικής βιομηχανίας: οι απαρχές της τεχνολογίας"

Τι είναι η ζωγραφική των σπηλαίων;

Τι είναι η ζωγραφική σε σπήλαιο; Είναι περίπου ένα πολύ παλιό ζωγραφικό έργο, ένα είδος σχεδίου, σκίτσου ή ζωγραφικής, που βρήκαμε σε κάποιους βράχους ή σπήλαιαιδιαίτερα από τους προϊστορικούς χρόνους. Οι σπηλαιογραφίες αποτελούν μια ουσιαστικά προϊστορική έκφραση και καλλιτεχνική εκδήλωση (αν και ξεπερνούν μια συγκεκριμένη εποχή ή περίοδο), γεμάτη ιστορία και πολιτισμό.

Συγκεκριμένα, ο όρος «rupestrian» προέρχεται από το λατινικό «rupestris» (αυτό, με τη σειρά του, προέρχεται από το «rupes», που σημαίνει «βράχος»). Άρα, τεχνικά, όταν μιλάμε για «ροκ» εννοούμε

ένα είδος ανθρώπινης δραστηριότητας που πραγματοποιείται σε τοίχους σπηλαίων, βράχων, χαράδρων κ.λπ.

Χάρη στο γεγονός ότι η ζωγραφική των σπηλαίων προστατεύεται συνήθως από τη διάβρωση και τις καιρικές συνθήκες (λόγω της θέσης της), άντεξε στο πέρασμα των αιώνων.

Έτσι, η ζωγραφική των σπηλαίων είναι στην πραγματικότητα μια πολύ παλιά καλλιτεχνική εκδήλωση (ακόμη και η πιο παλιά). Στην πραγματικότητα, υπάρχουν μαρτυρίες για αυτά που χρονολογούνται περισσότερα από 40.000 χρόνια (ώρα της τελευταίας εποχής των παγετώνων).

Ωστόσο, ορισμένες έρευνες (όπως αυτή που διεξήχθη από το Πανεπιστήμιο του Witwatersrand στη Νότια Αφρική) αποκαλύπτει ότι θα μπορούσε να υπάρξει πίνακες ζωγραφικής πιο πίσω στο χρόνο, χάρη στην ανακάλυψη το 2018 μιας πέτρας με ζωγραφική σε σπήλαιο (παλαιολιθικά σχέδια) πριν από περισσότερα από 40.000 χρόνια χρόνια? Συγκεκριμένα, υπολογίζεται ότι αυτή η σπηλαιογραφία καταγράφηκε πριν από περισσότερα από 73.000 χρόνια.

ΑΣΤΕΙΑ ΓΕΓΟΝΟΤΑ

Η ροκ ζωγραφική έχει πολλά χρόνια ιστορίας. Αν και είναι πιο χαρακτηριστικό της προϊστορίας, αυτός ο τύπος ζωγραφικής μπορεί να εντοπιστεί σε όλες τις περιόδους της ιστορίας των ανθρώπων.

Ως περίεργο γεγονός: πού βρίσκουμε σπηλαιογραφίες; Καλά σε όλες τις ηπείρους εκτός από μία: την Ανταρκτική.

Και πού βρίσκονται οι παλαιότερες και πιο διάσημες σπηλαιογραφίες; Σε δύο χώρες: Ισπανία και Γαλλία. Συγκεκριμένα, πολλά από αυτά τα συναντάμε στη μεταβατική περίοδο, από την Παλαιολιθική στη Νεολιθική.

Ποια ισπανική σπηλαιογραφία που αντιστοιχεί στην παλαιολιθική εποχή είναι από τις πιο διάσημες; Ένας από τους πιο σχετικούς είναι ο πίνακας που βρίσκεται στην Cueva de Altamira, που βρίσκεται στη Santillana del Mar (Κανταβρία, Ισπανία).

Ένα άλλο περίεργο γεγονός για τις ζωγραφιές των σπηλαίων είναι ότι σήμερα είναι γνωστό ότι η συντριπτική τους πλειοψηφία ήταν φτιαγμένη από γυναίκες (Περίπου το 75% από αυτά, αν και στην πραγματικότητα, οι διάφορες ανθρώπινες ομάδες που κυνηγούσαν και μάζευαν φρούτα, έκαναν αυτό το είδος ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένων των ανδρών.

• Μπορεί να σας ενδιαφέρει: "Είναι το είδος μας πιο έξυπνο από τους Νεάντερταλ;"

Η αξία της ζωγραφικής: νοήματα

Τόσο η σπηλαιογραφία όσο και άλλες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις έχουν την ίδια λειτουργία: αντιπροσωπεύουν την τέχνη, εκφράζουν και οργανώνουν ένα σύστημα καλλιτεχνικής αναπαράστασης. Επιπλέον, η ζωγραφική των σπηλαίων σχετίζεται (ιδιαίτερα η προέλευσή της) με πρακτικές θρησκευτικού, μυστικιστικού και μαγικού χαρακτήρα, που είχαν ως στόχο την προώθηση του κυνηγιού. Αυτοί οι πίνακες έχουν επίσης συνδεθεί με χώρους ιερού και προσευχής.

Πού να βρείτε αυτές τις προϊστορικές μορφές τέχνης;

Κυρίως, η σπηλαιογραφία εμφανίζεται στα σπήλαια, αν και μπορεί να εντοπιστεί και σε άλλες κατασκευές. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής έχει εντοπιστεί σε απομακρυσμένες και απομονωμένες περιοχές των σπηλαίων (πραγματικά δυσπρόσιτα σημεία), αλλά και σε πιο εμφανείς χώρους, σε ανοιχτούς χώρους κ.λπ. Φυσικά, κατά γενικό κανόνα, Αυτός ο τύπος ζωγραφικής βρισκόταν μέσα στους χώρους και τις σπηλιές, σε περιοχές όπου το σκοτάδι ήταν απόλυτο. ή πρακτικά πλήρης.

Προφανώς, οι καλλιτέχνες τέτοιων δημιουργιών χρησιμοποίησαν μικρά πέτρινα φωτιστικά για τη δημιουργία τους καλλιτεχνικά σχέδια, τα οποία τρέφονταν από μυελό (το μυελό που χρησιμοποιούσαν ήταν το μυελό των οστών ενός ζώου).

Θέματα

Τι σχεδιάστηκε και τι συμβολίστηκε με τις σπηλαιογραφίες; Διαφορετικά θέματα. Έτσι, βρίσκουμε σπηλαιογραφίες διαφόρων τύπων: σε αυτές μπορούμε να εκτιμήσουμε ζώα, γραμμές, σύμβολα, ανθρώπους, χέρια, στοιχεία του περιβάλλοντος, τη φύση κ.λπ.

Παλαιολιθική και Νεολιθική

Αν χωρίσουμε την ιστορία σε παλαιολιθικούς και νεολιθικούς χρόνους, διαπιστώνουμε ότι στην πρώτη περίοδο (παλαιολιθική) η βραχογραφία συμβόλιζε πάνω από όλα τα ζώα και τις γραμμές. Στη δεύτερη περίοδο, όμως, εμφανίζονται πάνω από όλα τα ζώα, το περιβάλλον, τα χέρια και οι άνθρωποι (με άλλα λόγια, αυτός ο τύπος ζωγραφικής αποκτά μια κάποια πολυπλοκότητα).

Στη Νεολιθική, η συνήθης συμπεριφορά των κοινοτήτων αντιπροσωπευόταν πάνω από όλα. μέσω της σπηλαιογραφίας. Αντικατοπτρίστηκε επίσης η αλληλεπίδραση αυτών των ομάδων με τα πλάσματα και τα έμβια όντα του περιβάλλοντος. Στη συγκεκριμένη περίοδο η ζωγραφική των σπηλαίων βασίζεται σε φιγούρες (ζώα) όπως: άλογα, τάρανδοι, ελάφια, μαμούθ, βίσωνες... Είναι συνηθισμένο να βρίσκουμε και τραυματισμένα ζώα, ειδικά με βέλη.

υλικά και χρώματα

Όσον αφορά τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία αυτού του τύπου ζωγραφικής, σήμερα το γνωρίζουμε κατασκευάζονταν με διαφορετικά χρώματα, πολύ παρόμοια μεταξύ τους στις διάφορες ιστορικές περιόδους (και σε διάφορες περιοχές του κόσμου).

Από την άλλη, ποια (και πόσα) χρώματα χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία των σπηλαίων; Γενικά, για κάθε σπηλαιογραφία χρησιμοποιήθηκαν μόνο ένα ή δύο χρώματα. Τα πιο χρησιμοποιημένα ήταν το μαύρο, η ώχρα, το κίτρινο και το κόκκινο.

Άλλοι τύποι χρωμάτων, αυτά φυτικής προέλευσης (που ονομάζονται χρώματα χρωστικής), χρησιμοποιήθηκαν επίσης και κατασκευάζονταν από υγρά, κάρβουνο, μεταλλικές ενώσεις (άργιλος, αιματίτης, οξείδιο του μαγγανίου, ρητίνη, λίπος...) και απόβλητα του σώματος (κόπρανα).

Πώς ζωγράφισαν και δημιούργησαν;

Οι δημιουργοί της ζωγραφικής του σπηλαίου χρησιμοποίησαν τα χρώματα που περιγράφηκαν προηγουμένως, αλείφοντας τα δάχτυλά τους με αυτά και με τα διάφορα διαθέσιμα υλικά. Άλλες επιλογές που είχαν ήταν να φτύσουν τη μπογιά στα βράχια ή να χρησιμοποιήσουν ένα κοίλο καλάμι (φύσημα λεπτών γραμμών χρώματος για να φτιάξουν τη ζωγραφική της σπηλιάς).

Αφ 'ετέρου, θα μπορούσε να έτριβαν τις κονιοποιημένες χρωστικές των χρωμάτων στον τοίχο, απευθείας. Θα μπορούσαν ή δεν μπορούσαν να αναμείξουν αυτές τις χρωστικές με άλλη ουσία (για παράδειγμα ένα συνδετικό υλικό) και να χρησιμοποιήσουν καλάμια, στοιχειώδεις βούρτσες ή άλλα εργαλεία.

Χρησιμοποιούσαν επίσης, σε ορισμένες περιπτώσεις, μολύβια. Για να το κάνουν αυτό, πήραν καμένα κλαδιά και μπάλες ορυκτού χρώματος, τις οποίες έδεσαν με μια άλλη ουσία: τη ρητίνη. Για να δώσουν μια αίσθηση όγκου και ρεαλισμού στις δημιουργίες τους, μερικές φορές επέλεγαν να εκμεταλλευτούν την ανομοιομορφία του τοίχου, καθώς και τις ανωμαλίες και τις ρωγμές του.

Για παράδειγμα, σε πίνακες με ζώα, οι καλλιτέχνες γρατζουνούσαν (δηλαδή σημάδευαν) τις σιλουέτες από αυτά να δημιουργήσουν τομές, δημιουργώντας έτσι ένα ίσως πιο ρεαλιστικό και αξιοσημείωτο περίγραμμα στο βράχος.

Βιβλιογραφικές αναφορές:

• Alonso T., Anna και Alexandre G. (2007). L'Art Rupestre del Cogul. First Human Images in Catalonia, Pagès Editors, Lérida.
• Diaz-Andreu, M. (2002). Ιστορία της Αρχαιολογίας. Σπουδές. Μαδρίτη: Κλασικές Εκδόσεις.
• Martinez C. και Ντιέγκο και Μποτίβα Κοντρέρας, Α. (2004). Εγχειρίδιο βραχοτεχνίας της Cundinamarca. ICANH-Κυβέρνηση της Cundinamarca. Δεύτερη έκδοση.