Ντανταϊσμός: τι είναι και ποια είναι τα χαρακτηριστικά του

Τι είναι ο Ντανταϊσμός; Πώς μπορούν τέτοια προκλητικά στοιχεία όπως το ουρητήριο και η Μόνα Λίζα με τα μουστάκια του Marcel Duchamp να βρίσκονται σε ένα μουσείο; Τι σκόπευε το κίνημα Νταντά με τέτοια «ασέβεια»; Είναι ασέβεια προς την τέχνη, είναι τέχνη ή δεν είναι τίποτα;

Ο ντανταϊσμός είναι ένα από τα πιο πρωτότυπα κινήματα στην ιστορία και επίσης ένα από τα πιο αινιγματικά., ακριβώς λόγω της σαφήνειας και της δυναμικότητας τόσο εξαιρετικά βίαιης με την οποία εκφράζεται. Σε αυτό το άρθρο θα προσπαθήσουμε να ξετυλίξουμε εν συντομία τα μυστήρια αυτού του ισχυρισμού, που γεννήθηκε το ένα καφέ της Ζυρίχης όταν η υπόλοιπη Ευρώπη βυθίστηκε στην καταστροφή του Α' Παγκοσμίου Πολέμου Κόσμος.

Τι είναι ο Ντανταϊσμός;

Το έτος 1916, μια ομάδα νέων διανοουμένων συναντιέται τακτικά στο Cabaret Voltaire, ένα καφέ στην πόλη της Ζυρίχης της Ελβετίας. Η ομάδα είναι ετερογενής, αλλά όλες έχουν ένα κοινό χαρακτηριστικό: φεύγουν από τον πόλεμο και τη φρίκη που έχει κυριεύσει την Ευρώπη.

Πράγματι, από το 1914 ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος κατέστρεψε την ευρωπαϊκή ήπειρο. Τα λαμπρά χρόνια πριν από τη σύγκρουση, που συνήθως αναφέρεται ως Belle Époque, έχουν εξαφανιστεί. Μια αίγλη που, από την άλλη, δεν ήταν παρά ένας αντικατοπτρισμός, αφού τις τελευταίες δεκαετίες του 19ου αιώνα ο επανεξοπλισμός των ευρωπαϊκών δυνάμεων ήταν ανοιχτό μυστικό.

Αυτό το προπολεμικό κλίμα, που προμηνύει κάτι λιγότερο από ένα συλλογικό ναυάγιο, θλίβει τη γενιά που γεννήθηκε γύρω στο 1890. Στο Παρίσι, οι Fauves άρχισαν να ανοίγουν το δρόμο για αυτό που θα γινόταν, λίγα χρόνια αργότερα, η πρωτοπορία., καλλιτεχνικά κινήματα που αντιτίθενται βίαια στην τάξη και την κοινωνία που επικρατεί.

Αυτή η διαμαρτυρία των νέων είναι αποτέλεσμα βαθιάς αγωνίας, της επίγνωσης ότι βιώνεται το τέλος ενός κόσμου και της ανησυχίας εκείνων που δεν ξέρουν τι θα ακολουθήσει. Γενικά, η πρωτοπορία χωρίζεται σε δύο μορφές διαμαρτυρίας: η πρώτη σημαίνει μια αφελή και σχεδόν παιδική υπεκφυγή, μια απόσταση από αυτόν τον εχθρικό κόσμο, μέσω μιας αφελούς και ρομαντικής τέχνης. το δεύτερο είναι μια βίαιη και άκρως απαιτητική διαμαρτυρία, η οποία προσβάλλει ευθέως τα θεμέλια της κοινωνίας της εποχής.

• Σχετικό άρθρο: «Τι είναι οι 7 Καλές Τέχνες; Μια περίληψη των χαρακτηριστικών του»

Ο ντανταϊσμός είναι απόλυτη άρνηση

Σε αυτή τη δεύτερη ομάδα πρέπει να τοποθετηθούν οι Ντανταϊστές. Ο Tristan Tzara (1896-1963) ήταν ένας Ρουμάνος φοιτητής που ήταν στη Ζυρίχη και σπούδαζε φιλοσοφία όταν έμεινε έκπληκτος από τον πόλεμο στην πατρίδα του. Ο Χανς Αρπ, από την πλευρά του, βρέθηκε στην πόλη για να επισκεφτεί τη μητέρα του. Από την άλλη, βρίσκουμε και λιποτάκτες του στρατού που, φρικιασμένοι από το αίμα, τον θάνατο και την ερήμωση της μάχης, καταφεύγουν στην Ελβετία. Αυτή είναι η περίπτωση του Hugo Ball, πρώην στρατιώτη του γερμανικού στρατού.

Πρέπει να φανταστούμε αυτή την ομάδα νέων να κάθεται στα τραπέζια του Cabaret Voltaire και να καπνίζει, ίσως παρατηρώντας με απουσία τους περαστικούς, κουβεντιάζοντας χαμηλόφωνα, όταν δεν βυθιζόταν σε μια αγωνιώδη σιωπή και καταπιεστής. Η Ευρώπη βυθίζεται. Όλος ο κόσμος βυθίζεται. Είναι 1916 και ο Μεγάλος Πόλεμος φαίνεται να μην έχει τέλος.

Το κίνημα Dada, που προέκυψε από το μυαλό και τις καρδιές αυτών των καλλιτεχνών που ήταν απογοητευμένοι από την κοινωνία και τον άνθρωπο, οδήγησε τη διαμαρτυρία τους στα άκρα. Και δεν αναφερόμαστε σε βίαιες ενέργειες. Απολύτως.

το αντίθετο, οι ντανταϊστές οδήγησαν τον μηδενισμό, δηλαδή την απόλυτη άρνηση, στις τελικές του συνέπειες. Αρνούνται ακόμη και την τέχνη, έννοια που, σε άλλα πρωτοποριακά κινήματα, όπως π.χ Ο γερμανικός εξπρεσιονισμός (επίσης πολύ επικριτικός για την κατάσταση του πολέμου), ήταν ακόμα επικρατούσες. Όπως αναφέρει στο βιβλίο του ο Mario de Micheli Η καλλιτεχνική πρωτοπορία του 20ού αιώνα, «ο ντανταϊσμός είναι αντικαλλιτεχνικός, αντιλογοτεχνικός και αντιποιητικός».

Είναι ακόμα περίεργο και, κατά κάποιο τρόπο, αστείο, ότι ο Ντανταϊσμός, το πιο παραβατικό και απαιτητικό κίνημα στην η ιστορία της τέχνης, που θεωρούσε τον εαυτό της «αντι-τέχνη», περιλαμβάνεται πλέον στα βιβλία τέχνης ως α κινηθείτε περισσότερο. Τι θα σκεφτόταν ο Τριστάν Τζάρα και οι σύντροφοί του; Δεν ξέρουμε. Γιατί, κάτω από όλη αυτή την έντονη αρνητική στάση, υπήρχε μια απογοητευμένη καλλιτεχνική ευαισθησία. Ας θυμηθούμε ότι όλα τα μέλη του κινήματος Νταντά ήταν διανοούμενοι, συγγραφείς και καλλιτέχνες. Θα ήταν για κάτι.

• Μπορεί να σας ενδιαφέρει: «Τι είναι η δημιουργικότητα; Είμαστε όλοι «επίδοξοι ιδιοφυΐες»;».

«Dada»: το όνομα που δεν σημαίνει τίποτα

Ο καλλιτέχνης Hans Arp (1886-1966), ένας από τους ιδρυτές του κινήματος Dada, δήλωσε σε ένα περιοδικό το 1921 ότι το όνομα «ντάντα» τους ήρθε μια μέρα στο Café Terasse της Ζυρίχης. Ο τρόπος με τον οποίο το αφηγείται, τεχνητός και πολύ «ντανταϊστικός», μας κάνει να αμφισβητούμε την αληθοφάνεια της δήλωσης (άλλωστε η Ο ντανταϊσμός ήταν αυτό, κοροϊδία και σαρκασμός): «Δηλώνω ότι ο Τριστάν Τζάρα βρήκε τη λέξη «ντάντα» στις 8 Φεβρουαρίου 1916 στις έξι στο αργά. Ήμουν παρών με τα δώδεκα παιδιά μου όταν ο Τζάρα ξεστόμισε αυτή τη λέξη για πρώτη φορά (...) συνέβη στο Café Terasse της Ζυρίχης, ενώ έπαιρνα ένα κουλούρι στο αριστερό μου ρουθούνι...».

Τα μέλη του κινήματος, ο συγγραφέας George Ribemont-Dessaignes (1884–1974) και ο ίδιος ο Tristan Tzara, παίζουν μαζί, δίνοντας στο κοινό διαφορετικές εκδοχές. Το πρώτο διασφαλίζει ότι η λέξη ανακαλύφθηκε τυχαία, όταν ένα «ανοιχτήρι γραμμάτων κατά λάθος γλίστρησε ανάμεσα στις σελίδες του λεξικού». Η Τζάρα, από την πλευρά της, λέει ότι βρήκε τη λέξη «ντάντα» τυχαία ανάμεσα στις σελίδες ενός Larousse.

Ποια είναι η αλήθεια? Λοιπόν, όπως λένε στην καθομιλουμένη, ποιος ξέρει. Με τους Ντανταϊστές όλα ήταν ένα τσίρκο, γεμάτο μαγικές πράξεις, ακροβατικά και οπτικά κόλπα. Αυτό ήθελε βασικά το κίνημα Νταντά: μπερδεύουν τον θεατή, τον κάνουν να συνοφρυώνεται, του προκαλεί θυμό στην καρδιά, την οργή της ανικανότητας.

Στην πραγματικότητα, το "ντάντα" δεν σημαίνει τίποτα. Ακριβώς για αυτόν τον λόγο είναι το τέλειο όνομα για την ομάδα. μια ονοματολογία κενή, που αντηχεί λόγω της κενότητας της, που είναι μόνο σύμβολο εξέγερσης και άρνησης όλων των αξιών του αποδεκτού πολιτισμού.

• Σχετικό άρθρο: «Υπάρχει μια τέχνη αντικειμενικά καλύτερη από μια άλλη;»

Παραλλαγές της έκφρασης του Ντανταϊσμού σε διάφορες τέχνες

Πώς να κάνεις «τέχνη» όταν το αρνείσαι απολύτως; Ποιες ήταν, λοιπόν, οι δημιουργικές διαδικασίες αυτής της ομάδας που δεν πίστευε στην καλλιτεχνική δημιουργία; Ας εξετάσουμε εν συντομία πώς εξέφρασαν τις πεποιθήσεις τους οι Ντανταϊστές.

1. Ντανταϊστική "ποίηση"

Οι ντανταϊστές δεν δημιουργούν, αλλά κατασκευάζουν. Έτσι, με αυτόν τον πολύ απλό τρόπο, κατεβάζουν την ένδοξη Τέχνη (με κεφαλαίο γράμμα) από τα βάθρα και την κατεβάζουν στο έδαφος του μηχανικού, του πεζού. Μέσα στο Μανιφέστο για την αδύναμη αγάπη και την πικρή αγάπη (1921), ο Τριστάν Τζάρα περιγράφει λεπτομερώς τα βήματα για να γίνει ένα «ποίημα».

Ανάμεσά τους, βρίσκουμε αποκόμματα εφημερίδων που λαμβάνονται τυχαία από μια τσάντα και αργότερα τοποθετούνται σε ένα σεντόνι. Είναι, φυσικά, αυτό που ο ντε Μικέλι αποκάλεσε «αντι-λογοτεχνία». δεν υπάρχει δημιουργική διαδικασία, αφού όλα αφήνονται στην ιδιοτροπία της τύχης.

Ωστόσο, εξακολουθεί να είναι περίεργο ο όμορφος τίτλος με τον οποίο ο Τζάρα τιτλοφόρησε αυτό το μανιφέστο, έναν τίτλο γεμάτο ποίηση που, παρόλο που περιέχει μια προφανή σαρκαστική κατηγορία, υποδηλώνει, για άλλη μια φορά, ότι οι Ντανταϊστές ήταν, κατά βάθος, καλλιτέχνες. Ακόμα κι αν ήθελαν να προσποιηθούν το αντίθετο.

2. Ντανταϊστικό «γλυπτό»

αν έχουμε υπόψη μας Το περίφημο ουρητήριο του Marcel Duchamp (1887-1968), έχουμε ήδη μια σαφή εικόνα για το τι παρουσίαζαν οι Ντανταϊστές ως γλυπτική. Το «έργο», με ειρωνικό τίτλο Το συντριβάνι, απλώς αγοράστηκε από τον Duchamp (πώς αλλιώς θα έφτιαχνε ουρητήριο χωρίς να είναι υδραυλικός;) και το έστειλε στην Ετήσια Ένωση Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών. Το «έργο» φυσικά απορρίφθηκε, αλλά αυτή ήταν η πρόθεση του καλλιτέχνη. Ως καλός Ντανταϊστής, ο Ντυσάν δεν πίστευε σε καλλιτεχνικούς θεσμούς ή κάτι παρόμοιο, ούτε καν σε «ανεξάρτητους».

Ενάντια σε όλες τις πιθανότητες, το The Fountain εκτίθεται αυτή τη στιγμή σε ένα μουσείο, το The Tate Modern στο Λονδίνο. Σίγουρα, ο Ντυσάν θα είχε γελάσει και μάλιστα πολύ μαζί του.

3. Ντανταϊστική «ζωγραφική»

Ο διάσημος Η Τζοκόντα του ντα Βίντσι, μια αναμφισβήτητη εικόνα της παγκόσμιας τέχνης, στολισμένη με λαμπερά μαύρα μουστάκια. Έτσι το παρουσίασε ο γνωστός Marcel Duchamp. το 1919 πήρε μια αναπαραγωγή της Monna Lisa και πρόσθεσε ένα μουστάκι και τα γράμματα L. η. ΕΙΤΕ. ΕΙΤΕ. Q. Αν αυτά τα γράμματα διαβάζονται γρήγορα στα γαλλικά, παίρνουμε τη φράση «elle a chaud au cul», δηλαδή «έχει ζεστό κώλο». Η πρόκληση είναι κάτι παραπάνω από εμφανής.

Με αυτό το έργο, ο Ντυσάν μεταφέρει τον ντανταϊσμό στη μέγιστη έκφρασή του, αφού πρώτα απ' όλα γελοιοποιεί ένα αφιερωμένο έργο, αποδεικνύοντας έτσι ότι καμία τέχνη δεν είναι «ιερή»; Δεύτερον, η καλλιτεχνική δημιουργία κατεβαίνει και πάλι από τα βάθρα, αφού οικειοποιείται το έργο κάποιου άλλου και το τροποποιεί κατά βούληση. Για το λόγο αυτό, οι Ντανταϊστές έχουν θεωρηθεί οι πρόδρομοι των τέχνη νέων μέσων ή του τέχνη νέων μέσων, αφού ήταν από τους πρώτους που άσκησαν την οικειοποίηση έργων τέχνης για νέα χρήση, πέραν του ότι χρησιμοποιούσαν άφθονα τεχνικές όπως το κολάζ και το φωτομοντάζ.