Τύποι ΚΥΒΙΣΜΟΥ: πρωτόγονος, αναλυτικός και συνθετικός

Αυτός κυβισμός είναι ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό κίνημα που συγκλόνισε την ευρωπαϊκή καλλιτεχνική σκηνή από το 1907 και που αντιπροσώπευε την πλήρη ρήξη με τον παραδοσιακό ακαδημαϊσμό. Ένα κίνημα που αντιπροσώπευε μια αληθινή επανάσταση στην τέχνη και τον σπόρο μιας αλλαγής που οδήγησε τους καλλιτέχνες να εξερευνήσουν την πραγματικότητα από μια νέα γεωμετρική προοπτική.

Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com σας λέμε τι είναι ο κυβισμός, τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του και τι είδη κυβισμού υπάρχουν. Μάθετε μαζί μας!

Αυτός κυβισμός ήταν ένα καλλιτεχνική κίνηση που έσπασε με τα κλασικά εικονογραφικά μοντέλα και σε πλήρη ισχύ από την Αναγέννηση.

Το όνομά του το έδωσε ο κριτικός Louis Vauxcelles ο οποίος, αφού παρακολούθησε έκθεση του Ζορζ Μπρακ (1882-1963), επεσήμανε ότι τα εκτιθέμενα έργα μειώνουν τα πάντα σε κύβους.

Ένα κίνημα τόσο υπερβατικό και έντονο όσο παρουσιάζει ο κυβισμός τρία στάδια ουσιώδης.

Πρωτόγονος Κυβισμός ή Κυβισμός υπό την επίδραση του Σεζάν (1907-1909)

• Θεωρείται ως μια πρωτόγονη ή λιτή περίοδος κατά την οποία εκτιμάται η επίδραση του Γάλλου ζωγράφου.
  instagram story viewer
  Πωλ Σεζάν. Ένας μετα-ιμπρεσιονιστής ζωγράφος που χαρακτηριζόταν από την απλοποίηση των μορφών και την εφαρμογή μοναδικών αναλογιών και προοπτικών.
• Οι πρώτοι κυβιστές ήταν λιτό στο χρώμα, εφαρμόζοντας καφέ και γκρι τόνους, επιπλέον αφήνοντας στην άκρη την παραδοσιακή προοπτική.

Αναλυτικός Κυβισμός ή Ερμητικός Κυβισμός (1910-1912)

• Αυτός αναλυτικός κυβισμός αναλύει την πραγματικότητα σε πολλαπλά επίπεδα, αφήνοντας στην άκρη την επιθυμία να είναι αξιόπιστη και να παρέχει α νέα εννοιολογική πρόταση.
• Έτσι, οι καλλιτέχνες προχωρούν στο συνδυασμό της τρισδιάστατης πραγματικότητας με τη δισδιάστατη του καμβά.
• ο γωνίες και ευθείες γραμμές κυριαρχούν στη σύνθεση, ενώ ο εξωπραγματικός φωτισμός εφαρμόζεται από διαφορετικά σημεία. Χρησιμοποιούνται ουδέτερα, μονόχρωμα χρώματα, προτιμώντας τις αποχρώσεις του γκρι, του κρεμ, του καφέ, του μπλε και του πράσινου.
• ο θέμα είναι συνήθως το νεκρές φύσεις στα οποία εμφανίζονται μπουκάλια, μουσικά όργανα, σωλήνες, ποτήρια και, σε μικρότερο βαθμό, η ανθρώπινη φιγούρα. Τα έργα έγιναν σχεδόν αφηρημένη, καθιστώντας τα αντικείμενα σχεδόν μη αναγνωρίσιμα.
• Οι πιο παραδοσιακοί απέρριψαν αυτό το κίνημα, ενώ οι θεωρητικοί του, ΓWilliam Apollinaire ή Gertrude Stein, αρχίζουν να γράφουν για τα θεμέλιά του.

Συνθετικός Κυβισμός (1913-1914)

• Σε αυτήν την περίοδο σπάει με τη μίμηση της φύσης και αρχίζουν να εισάγονται υλικά και υφές όπως πλαστικά, γυαλί, υφάσματα, άμμος και μη εικονογραφικά αντικείμενα.
• Αυτός κολάζ γίνεται ολόκληρο είδος.
• Σε αυτό το στάδιο προστίθεται χρώμα, καθώς και λέξεις και αριθμοί.
• Ο συνθετικός κυβισμός κινήθηκε μεταξύ πραγματικότητας και εικονογραφικής ψευδαίσθησης, αν και οι πίνακες έγιναν πιο παραστατικοί και ευκολότεροι στην ερμηνεία με το να περιορίζονται μόνο στο στοιχειώδες, χωρίς να παίζουν με τα αεροπλάνα και τους όγκους. Μια πιο ευφάνταστη, πολύχρωμη και ελεύθερη σκηνή.

Μετά από αυτά τα τρία στάδια, ο κυβισμός έφτασε στο τέλος του. Ένα πολύ βραχύβιο καλλιτεχνικό κίνημα που εξαφανίστηκε με την έναρξη του Πρώτου Πολέμου Παγκόσμιο Κύπελλο, το οποίο όμως είχε μια εξαιρετική επιρροή, που χρησίμευσε ως πηγή έμπνευσης για το καλλιτέχνες. Μόνο ο Χουάν Γκρις έμεινε πιστός στον κυβισμό, αν και με πιο λιτό και λιτό ύφος.

Επιπρόσθετα Πάμπλο Πικάσο(1881-1973), βασικό πρόσωπο του κυβισμού και θεωρείται ένας από τους ιδρυτές αυτού του στυλ, ξεχωρίζουν και άλλοι καλλιτέχνες:

• Georges Braque (1882-1963)
• Jean Metzinger (1883-1956)
• Albert Gleizes (1881-1953)
• Robert Delanay (1885-1945)
• Τζον Γκρέυ (1887-1927)
• Maria Blanchard (1881-1932).