Maria Blanchard και κυβισμός

Η Maria Blanchard (1881-1932) είναι μία από τις μεγάλοι καλλιτέχνες του ισπανικού κυβισμού. Μια φιγούρα που παρέμεινε στο παρασκήνιο παρά το πλούσιο και γόνιμο έργο του. Η Μαρία, γεννημένη στο Σανταντέρ, ήταν ιδιοκτήτρια μεγάλου καλλιτεχνικού ταλέντου, ένα ταλέντο που ξεπέρασε την αναπηρία της και κάνει το ενδιαφέρον για τη σιλουέτα της όλο και περισσότερο σήμερα.

Σε αυτό το μάθημα από έναν ΚΑΘΗΓΗΤΗ σας λέμε ποιος ήταν Η María Blanchard και ο ρόλος της στον κυβισμό. Ένας μοναδικός καλλιτέχνης που σας προσκαλούμε να γνωρίσετε.

Ένας από τους παράγοντες που σημάδεψαν περισσότερο το καλλιτεχνικό έργο της María Blanchard ήταν η ασθένειά της. Μια κυφοσκολίωση που σήμαινε ζώντας με πόνο και φυσική εμφάνιση που της έδινε κόμπλεξ. Ωστόσο, πριν από τη διαβεβαίωσή του ότι θα αντάλλαζε όλο το έργο του με λίγη ομορφιά, συγγραφείς όπως ο Ramón Gómez de la Serna ή ο ποιητής Federico García Lorca έκαναν τονίστε την ιδιοφυΐα σας. Ένα ταλέντο που επαινέθηκε και από πρόσωπα της τέχνης όπως ο Ντιέγκο Ριβέρα ή πολιτικοί όπως η Κλάρα Κάμποαμορ.

Η Μαρία ήταν μια ευγενική καλλιτέχνης που, παρόλο που ένιωθε άσχημα για την εμφάνισή της, επέτρεψε στον εαυτό της να φωτογραφηθεί σε πολλές περιπτώσεις, ειδικά από τον Σουηδό ζωγράφο Tora Vega Holmstrom, καλλιτέχνη τον οποίο γνώρισε σε μια από τις παραμονές του στο Παρίσι, μαζί με άλλους ζωγράφους όπως π.χ Juan Gris και André Lothe.

Όμως, και παρά την αναγνώριση που έλαβε στον άμεσο κύκλο του, η φιγούρα του Blanchard ήταν μόνο μελέτησε σοβαρά μετά το θάνατό του. Η μη συμμόρφωση και η επαναστατικότητά του τράβηξαν την προσοχή καλλιτεχνών όπως π.χ Juan Gris, Lipchitz, Metzinger, Diego Rivera, Picabia και Picasso, διατηρώντας μια μεγάλη φιλία με τον Juan Gris και συμμετέχοντας στην παριζιάνικη κυβιστική ομάδα. Έτσι, επί του παρόντος, η Μαρία έχει γίνει μια πολύ δημοφιλής ζωγράφος και εκτιμάται σε οίκους δημοπρασιών.

Μαρία Μπλανσάρ πέθανε από φυματίωση στο Παρίσι το 1932, σε ηλικία 51 ετών.

Ο κυβισμός ήταν το καλλιτεχνικό κίνημα που τράβηξε περισσότερο την προσοχή αυτού του καλλιτέχνη. Παρουσιάζει μια καλλιτεχνική πορεία στην οποία ξεχωρίζουν τα ακόλουθα σημεία:

• Γεννήθηκε σε μια καλλιεργημένη οικογένεια με ενδιαφέρον για την τέχνη. Το 1903 ξεκίνησε την εκπαίδευσή του με ζωγράφους όπως ο Emilio Sala, ο Fernando Álvarez de Sotomayor και ο Manuel Benedito.
• Το 1909 απέκτησε α υποτροφία για εκπαίδευση στο Παρίσι με ζωγράφους όπως η Anglada Camarasa και ο Kees van Dongen. Κάποιοι καθηγητές που την προσανατολίζουν στην ελευθερία του χρώματος και της έκφρασης, αποστασιοποιώντας την από τον ισπανικό ακαδημαϊσμό.
• Ο Παγκόσμιος Πόλεμος σηματοδοτεί την επιστροφή του στην Ισπανία, τη συμμετοχή της σε πνευματικές συγκεντρώσεις, συμμετοχή σε εκθέσεις και εργασία ως δασκάλα σχεδίου στη Σαλαμάνκα.
• Το 1916 επέστρεψε στο Παρίσι και είχε σχέση με τους κυβιστές καλλιτέχνες της στιγμής, ειδικά με Τζον Γκρέυ, μια καλλιτέχνιδα που θα της ασκήσει αξιοσημείωτη επιρροή.
• Η Μαρία αφομοίωσε το προϋπολογισμοί του κυβισμού, αλλά συμβάλλοντας α προσωπική πινελιά όπως, για παράδειγμα, όσον αφορά τη χρωματική επεξεργασία.
• Ο κυβισμός προσπαθεί να αναπαραστήσει μια νέα διάσταση: τον χρόνο. Στο έργο της «Still Life» (1918), η Μαρία θα προσπαθήσει να μας δείξει όλα τα πρόσωπα του τραπεζιού και όλα τα αντικείμενα. Το πέρασμα του χρόνου είναι μια κίνηση που δεν δείχνει αλλαγές στο ίδιο σχέδιο ή δεν βλέπει όλες τις όψεις του τραπεζιού από διαφορετικές γωνίες.
• Η María Blanchard δεσμεύεται να α πιο ποικίλη και συναισθηματική γκάμα χρωμάτων από εκείνο των ιδρυτικών καλλιτεχνών, όπως ο Πάμπλο Πικάσο και ο Ζορζ Μπρακ.
• Τα αντικείμενα που αναπαριστώνται στους πίνακές του είναι πιο αναγνωρίσιμα, καταφεύγοντας επίσης στο ζωγραφική ύλης, δηλαδή η χρήση μεγάλων ποσοτήτων μπογιάς για την επίτευξη της αίσθησης του όγκου και την παροχή περισσότερης δραματουργίας και εκφραστικότητας.
• Μετά τον κυβισμό, η Μαρία πήγε στο η εικονοποίηση. Μια παράσταση με μια κάποια εποικοδομητική επίδραση του κυβισμού.
• Το στυλ της Μαρίας χαρακτηρίζεται από δραματικά χρώματα και βίαιες αντιθέσεις.
• Τα θέματα που πραγματεύεται είναι οικεία., που δείχνει αουτσάιντερ και εκφραστικούς χαρακτήρες.
• Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1920, η Μαρία εδραίωσε ένα διαφορετικό στυλ γωνιακά πρόσωπα, γεωμετρικά σχήματα, όξινα και σκούρα χρώματα.
• Οι γυναίκες και η ομορφιά είναι τα κύρια θέματα της, ειδικά μητρότητας και γυναικεία γυμνά. Μερικά μαιευτήρια που αντιπροσωπεύουν μια μητέρα που αγαπά το μωρό της, αλλά που δυσκολεύεται να το μεγαλώσει.

Τώρα που γνωρίζετε καλύτερα την ιστορία της María Blanchard και του κυβισμού, σας συνιστούμε να διαβάσετε αυτά τα άλλα μαθήματα για το είδη κυβισμού και το Καλλιτέχνες του Κυβισμού - Το πιο σημαντικό.