Βωμολοχία μουσική και τα χαρακτηριστικά της

Πολλοί πιστεύουν ότι η τέχνη είναι ελλιπής όταν δεν λαμβάνεται ποτέ από κάποιον άλλο. Εξάλλου, η τέχνη είναι επίσης μια μορφή επικοινωνίας και ως εκ τούτου δεν έχει μόνο πομπό αλλά και δέκτη. Εάν το λάβουμε αυτό υπόψη, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η τέχνη θα επηρεαστεί όχι μόνο από τον δημιουργό, τον συγγραφέα ή τον συνθέτη, αλλά και από το κοινό για το οποίο κατευθύνεται.

Σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο θα μιλήσουμε για τι είναι βωμολοχία μουσική και τα χαρακτηριστικά της να μπορέσουμε να συνειδητοποιήσουμε τις διαφορές που υπήρχαν για αυτήν τη μουσική με στόχο τη χαρά ενός συγκεκριμένου κοινού.

Παλαιότερα, ειδικά αναφερόμενος στον Μεσαίωνα (από το 476 έως το 1450), η θρησκεία είχε μεγάλη σημασία και δύναμη, έρχεται να έχει κάτω από το έλεός του την ανάπτυξη των περισσότερων καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων στο ακαδημαϊκό και επίσημο πλαίσιο, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής μεταξύ τους. Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε την ανάπτυξη της μουσικής σε άλλους τομείς.

Η εννοια του βωμολοχίες, κοσμική, κοσμική ή κοσμική μουσική

επινοήθηκε αυτή τη στιγμή και αναφέρεται σε όλη αυτή τη μουσική που δεν ανήκει στο λειτουργικό ή θρησκευτικό πλαίσιο. Παρόλο που εξ ορισμού οποιαδήποτε μουσική που δεν είναι θρησκευτική μπορεί να ονομάζεται, τείνουμε να αναφερόμαστε πιο συχνά ως βωμολοχίες σε μουσική που ανήκει στο Μεσαίωνας.

Ενώ η θρησκευτική μουσική δημιουργήθηκε και διαδόθηκε στον δικό της κύκλο, από την πλευρά της, βωμολοχιακή μουσική θεωρήθηκε ως η μουσική της πόλης, που περιλαμβάνει όλα τα είδη μορφών και ειδών, όπως λαϊκή μουσική, χριστουγεννιάτικα κάλαντα και χορούς όπως μπαλάτα, γραμματόσημα και σαλταρέλο.

Στην αρχή, ειδικά στα πρώτα στάδια του Μεσαίωνα, όταν η εκκλησία κατείχε ακόμη το μεγαλύτερο μέρος της εξουσίας, η διάδοση της κοσμικής μουσικής ήταν υπεύθυνη για το λεγόμενο "Menestrelli" (ή minstrels), τι ήταν αυτοί τροβαδούρες και μικρές. Τα τροβαδούρια και τα έπαιζαν ταξιδιώτες καλλιτέχνες που χρησίμευσε ως μέρος της ψυχαγωγίας κατά τη διάρκεια πάρτι και δεξιώσεων, εκτελώντας έργα λυρικής και αφηγηματικής φύσης. Τα τραγούδια τους μπορούν να οριστούν ως μια μορφή ποίησης με στίχους ποικίλων θεμάτων που ασχολούνται με θέματα όπως η πολιτική, ηθικά, θρύλοι, επικές ιστορίες και ιστορίες αγάπης μεταξύ άλλων.

Όταν η δύναμη του Η αστική τάξη έγινε πιο σχετικό, πήρα έναν κρίσιμο ρόλο στη φροντίδα του καλλιτεχνική διάδοση. Η μουσική έφτασε σε ένα νέο εύρος κοινού και επομένως μουσικών ειδών και μορφών. Μορφές όπως η συμφωνία, οι συναυλίες, η μουσική δωματίου και οι μορφές θεάματος όπως το ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ, το μπαλέτο, το Οπερέττα, η μουσική κωμωδία και το singspiel, μεταξύ πολλών άλλων.

• Ο όρος επινοήθηκε στην Ευρώπη κατά τον Μεσαίωνα (από το έτος 476 έως το 1450), αλλά μπορεί να εφαρμοστεί σε οποιοδήποτε είδος μουσικής χωρίς θρησκευτικό χαρακτήρα.
• Μεγάλο μέρος της άσεμνης μουσικής είναι τραγούδιαΜε άλλα λόγια, δεν είναι μόνο οργανικά έργα, αλλά έχουν επίσης ένα κείμενο που τραγουδά.
• Ενώ η περισσότερη θρησκευτική μουσική είχε λατινικά κείμενα, κοσμική μουσική χρησιμοποιημένες χυδαίες γλώσσες, τη γλώσσα που χρησιμοποίησε η πόλη σύμφωνα με την περιοχή.
• Λόγω του αναλφαβητισμού της πόλης, μεγάλο μέρος της βωμολοχίας της μουσικής μεταδόθηκε προφορικά. Αυτός είναι ένας λόγος για τον οποίο δεν υπάρχουν γραπτές εξηγήσεις για πολλά από τα έργα της κοσμικής μουσικής.
• Έχει θέματα της καθημερινής ζωής, θέματα λαογραφικής και πολιτιστικής ταυτότητας, πολιτική, ειδύλλιο, ηθική, επικές ιστορίες, επιτεύγματα και θρύλους.
• ο menestrelli συνήθιζαν να ερμηνεύουν σόλο μουσική, συνοδεύοντας τη φωνή του με ένα όργανο. Λόγω αυτής της μονοδονικής μελωδίας, όταν ξεκίνησε η πολυφωνία, οι μιντράλ και οι τροβαδούροι έχασαν τη σημασία τους.
• Επειδή ταξίδευαν συνεχώς, τα όργανα που χρησιμοποίησε το menestrlli έπρεπε να είναι μικρά και εύκολα μεταφερόμενα.
• Μερικοί όργανα αρχικά χρησιμοποιήθηκε από menestrelli ήταν το ετικέτα, το dulcimer, το fidula, το λαούτο, η κιθάρα, η λύρα, το ψαλτήριο και το μονόχορτο για έγχορδα. Όσον αφορά τα όργανα ανέμου, χρησιμοποιήθηκαν το τρυβλίο, το shawm, η σφήνα, το añafil, το φλάουτο και η κορνέτα.
• Μερικοί μορφές βωμολοχίας μουσικής Πρόκειται για το rondeau, το vierlai, το μπαλάντα, τα χριστουγεννιάτικα κάλαντα, το madrigal, το caccia, τη συμφωνία, τη μουσική δωματίου, την όπερα και την οπερέτα, το μπαλέτο, το zarzuela και τη μουσική κωμωδία.
• Μερικοί βωμολοχίες μουσικές μορφές χορού Είναι μπαλέτο, μπαλάτα, γραμματόσημα, saltarellos, tango, pasacalle, fandango, zzarabanda και το chaconne.

Δεδομένου ότι η τέχνη αντανακλά τις ιδέες και τα οράματά μας, μπορούμε να περιμένουμε ότι στη μουσική υπάρχει τόσο μεγάλη ποικιλία όσο και τρόποι ζωής. Χάρη σε αυτό, έχουμε τόσο μεγάλο και πλούσιο φάσμα.